Отзывы на фильмы Кристофа Вальца — стр. 2

Бондиана #24

- Это называется жизнь, Джеймс. Попробуй как-нибудь.

Все фильмы с Бондом Крэйгом так или иначе связаны между собой, и каждый последующий напрямую зависит от предыдущего. Действие этого фильма происходит после трагической гибели М в исполнении Джуди Денч, и события в "Спектре" являются прямым следствием событий "Скайфолла". М хоть и умерла, но оставила после себя вполне конкретное послание, которое Джеймс не может проигнорировать. Он работает в одиночку, не посвящая никого в свои планы, тем самым вызывая у своего начальства много вопросов и сплошное недоумение.

- Не знаю, что вы там задумали, но, в любом случае, остановитесь.

Его опять отчитывают, угрожают отстранить, а он ведёт себя как нашкодивший хулиган. Ну, в общем, ничего нового. Его вроде как отстраняют. Но он опять не выдерживает разлуки с любимой работой и возвращается.
Организация СПЕКТР, которая уже неоднократно вставала на пути Бонда, возвращается вместе со своим несменным главой Блофельдом и его любимым белым котиком. Всё взрывается, летит, горит, в общем, оччень эпично.

Что касается завершения карьеры Крэйга в качестве Агента 007, то меня ставит в тупик тот факт, что в 2017 году ожидается двадцать пятый Бонд в главной роли с Дэниэлом Крэйгом. Значит, с ним ещё рано прощаться. "Спектр" заканчивается на моменте, который прям кричит: "Продолжение следует". Думаю, Бонда Крэйга мы ещё увидим)

Тематика слонов встречалась мне только в индийских фильмах в дремучем детстве..Х) Поэтому здесь это оказалось свежо. Но - название. Слон в фильме один..однако же оно вполне подходяще. Перед нами цирк, где артисты, клоуны, танцовщицы, акробаты. Цирк - это крик Allez! - Вперед! Название похоже на такой цирковой выкрик. И смысловую нагрузку несет соответствующую - главный герой "приставлен" к Рози "например,воду носить".
Картинка яркая,насыщенная. Риз удивила своим необычным и очень идущим ей образом - какая красотка! Но ее роль,я считаю,не раскрыта. И здесь не в актрисе дело,а в сценарии. Ну совершенно банально она "поддается" на легкое сначала увлечение новым привлекательным мужчиной в цирковом составе,бегущем по рельсам вперед. Совершенно по-женски после поцелуя делает вид,что ничего не было. И всем своим видом так и говорит "Я не против,чтобы ты взял меня. Может быть я и посопротивляюсь ради приличия,ведь у меня есть мужчина,но отдамся я тебе со всей своей страстью". Марлена пытается выбрать разум и "любовь" к своему жестокому мужу. И совершенно ошибочно она прыгает с поезда вместе с Якобом. В моем восприятии это должно было быть не так. Но тем не менее. Все беды от женщин..
Паттинсон тоже порадовал - я к нему не особо положительно отношусь,но в этом фильме он сыграл очень хорошо. И как мил в конце совсем белый от старости,но слегка кудрявый и розовощекий старик)))
Соглашусь с одним из нижерецензирующих, что слишком фильм зациклен на любовном треугольнике. Хотелось больше цирка.
Ну и в целом - воплощение неплохое. Запомнились слова Марлены - в поезде родилась,теперь в поезде и живу. На самом деле это ж,блин..тяжело,наверное,в поезде все время. Что-то не то все равно. Не дом.
И,ах,да! Еще из недостатков - ужасный гримированный "синяк" под глазом Марлены. Не могли нормально сделать???

На этот раз Бонд пытается исполнить последнюю просьбу М (Джуди Денч) и выходит на след новой таинственной организации, которую он должен разоблачить и которая связана с его прошлым. В то же время некий С (Эндрю Скотт) считает, что агенты в двумя нолями это прошлый век и их нужно заменить дронами и прочей компьютерной техникой, так что если все 9 стран проголосуют за эту новую программу, то Джеймс Бонд может оказаться не у дел. Новый М (Рейф Файнс) пытается хоть как-то помешать С, пока Бонд выполняет свою работу.

Изначально до того, как я посмотрела Казино Рояль и Скайфолл я хотела идти на этот фильм из-за шикарных женщин в лице Леи Сейду и Моники Белуччи, и конечно неподражаемого и горячо мною любимого Кристофа Вальца. В итоге после двух частей Бонда, мне Крейг уже нравился и на Спектр я шла не только ради тех, кого упомянула ранее. Как оказалось Белуччи в фильме 5 минут, максимум 10, Леа Сейду конечно дольше блистала на экране (уж не знаю почему, но она мне нравится, приглянулась еще после последний Миссии), Кристоф Вальц же просто бог злодеев, какая шикарная улыбка и смех, охх ❤ Но хотелось бы его героя побольше, учитывая что он стоит вторым в главных ролях. Бонд все так же крут, красиво одет, у него шикарная машина и девушка. Но все же Скайфолл мне понравился больше.

Эта часть понравилась мне тем, что здесь наконец-то говорится о прошлом Бонда, мы немного узнали о его детстве в конце Скайфолла, и вот теперь немного узнаем еще и здесь. Хоть и фильм не показался затянутым, но местами мне показалось, что все же были небольшие провисания сюжета. И либо я немного отвлеклась, либо что-то недопоняла, но как-то с этим Спектром было не до конца понятно по крайней мере мне. Еще мне понравился злодей в лице Вальца, ну просто одно удовольствие смотреть на экран, когда он там. Эндрю Скотт же бесил жуть как, за что и получил от Бонда :D
Пы.сы. Забыла упомянуть, что Бен Уишоу милашечка ботаник :3

Честно - разочаровалась. Слишком многие мне советовали этот фильм, слишком высокие ожидания были. Но проблема не в этом.

Тема цирка хороша. Я знаю очень мало подобных работ, так что она еще не замылила глаза. В фильме "Воды слонам" антураж того времени, беспорядков, произвола передан хорошо, но я не скажу, что тема цирка была раскрыта максимально. Лично мне было мало. Хотелось меньше любовного треугольника и больше быта цирковых артистов, больше выступлений, больше тяжкого закулисья. Хотелось, чтобы создатели акцентировали внимание именно на этом. На том, что действительно интересно и в кинематографе показывалось не так уж часто. Ведь эти самые треугольные лавстори мы видели уже много-много раз.

Кстати о лавстори. Я считаю, что она не удалась. Пара Роберта и Риз смотрелась негармонично, не было ни намека на какую-то химию и в их якобы вспыхнувшую любовь не верилось. Поступки почти всех героев зачастую были очень глупыми и надуманными. Да и посмотрите на этих героев! Это же самые шаблонные из всех шаблонных персонажей! Супер-положительный против супер-отрицательного. Супер-несчастья и супер-трагизм преследуют наших героев. Складывалось ощущение, что смотрю детскую сказку, где прямо разжевывают и на блюдечке преподносят кого тут надо любить, а кого ненавидеть.

Что касается актеров, то выделить хочется только Вальца. Но при всём его гигантском таланте у меня было чувство, что я смотрю повторение его роли из фильма "Бесславные ублюдки". Такой же злодей, порой проявляющий сочувствие, порой неадекватный, с перепадами настроения, ну и, конечно, с бесконечной харизмой.

p.s. Очень понравился кадр, где Риз лежит на лошади.

Если честно, ожидал большего. История с «Семейкой Крудс» только наоборот. Там я ничего не ожидал, а получил прикольный и веселый фильм. А тут я ожидал чего-то веселого, а получил… ну, что-то обыкновенное. Видно, что создатели пытались нам тут выписать историю о большом противостоянии в маленьком мире. Все из себя положительные хранители леса, все из себя отрицательные разрушители леса. Ну и случайный человек, попавший в это противостояние.

По ощущениям – это очень такой детский фильм. Шуток в нем мало. Взрослым он будет не слишком интересным. События – тоже, в общем-то, банальные. Интересные, но легко предсказуемые ходы. Видно, что над сценарием долго не думали – взяли из «стандартного набора сценариста». Оттуда же взяли и героев - они очень схематичные, выполненные по шаблонам. Нет в них изюминки и чего-то притягательного. Даже слизняки, на которых я после просмотра трейлера делал ставку - «не выстрелили». Видно, что они специально сделаны комичными и весельчаками, но шутят они гораздо реже и гораздо «не смешнее» чем я ожидал. За весь фильм – всего пару раз улыбнулся.

Порадовала графика декораций – все это выглядит очень здорово. Листики, деревья, вода. Не супер-экстра, но очень и очень достойно. Правда, ждал от Гавани чего-то более величественного. Героиня так удивлялась, а по сути – как-то не слишком выразительно. Герои привычно выполнены в стиле Дримворкс – то есть угловатые мужчины с рубленными брутальными челюстями, гладкие женщины с зауженными книзу лицами – ничего нового в моделях в общем-то и нет. Ну да, доспехи оригинальные, у злодеев даже повеселее – из черепков, костей, «шишек и желудей». Звери выполнены тоже вполне на уровне – взлохмаченный воробей, мышонок – приятная анимация и модели.

В общем – детский по сюжету фильм. Несколько затянут, но действия много. Характеры героев простые и легко просчитываемые. Но вот, взрослым, увы, здесь особо смотреть не на что будет. Это жаль.

Американская адаптация манги или аниме не в большой чести последнее время, стоит сказать спасибо «Призракам в доспеха» со Скарлетт Йоханссон разгромил фэндом, но зрителям он более-менее пришёлся по душе, но ничего внушительного. Потом ситуацию ухудшила адаптация «Тетради смерти» от Нетфликс, зрительский рейтинг тоже оказался не внушающим уважения, после этого доверие к студии было подорвано и любой сериал от них теперь ждут с опасением. Впервые услышал об этом фильме ещё в прошлом году и ждал его, но не знал ничего о команде создателей, а команда собралась маститая. Режиссёр Роберт Родригес, продюсер Джеймс Кэмерон, последний был у руля, пока второй «Аватар» не перешёл в активную фазу и Кэмерону пришлось уйти в тень. Было интересно увидеть результат долгой и кропотливой работы. Теперь попытаемся разобраться что здесь к чему и поделится своими впечатлениями от увиденного.

Сюжет повествует нам о достаточно отдалённом будущем (двадцать шестой век нашей эры) где миром правят высокие технологии и мир разделился на две половины. Богатые и успешные живут в летающем городе Залеме, а жители Айрон-Сити внизу, где только свалка и клоака в которой человек человеку волк и каждый сам за себя. Чернь ворует друг у друга импланты, ибо людей в физиологическом смысле этого слова больше не осталось. Из органики только отдельные части тела, всё остальное является искусственными протезами, выполненными доктором Идо, нашедшим однажды на свалке останки девушки-киборга, нарёк её Алитой и стал заботится о ней как о дочери. Алита умеет две вещи: отлично драться и влипать в неприятности. Суть фильма в том что девочка пытается вспомнить своё прошлое и сломать Систему…

Это проект-мечта Джеймса Кэмерона, являющегося фанатом оригинальной манги и аниме, именно он начинал фильм экранизировать, Родригес же продолжил дело, но он успел написать сценарий. Как и многие проекты мечты, «Алита» была обречена ещё до рождения. Крупного фэндома у этой франшизы нет, а любители аниме в кино не ходят и косо поссмотрят на такие адаптации после «Призрака в доспехах» с Йоханссон. Критикам фильм предсказуемо не нравится (подростковую фантастику они похоже вообще не жалуют), аналитики пророчат ему провал в прокате. Опять проект по оригинальной вселенной терпит поражение. И всё же мечта Кэмерона сбылась: манга получила достойную экранизацию. От голливудского «Призрака в доспехах» «Алита» принципиально отличается тем, что снята с явной любовью к материалу. Кэмерон и Родригес очень хотели, чтобы эту историю и эту героиню полюбили и мы, — и у них это почти получилось.

Далее мы попытаемся выделить плюсы и минусы картины. Одним из главных плюсов картины является сама Алита, тогда как до выхода она считалась главной проблемой фильма. Все недоумевали, зачем Розе Салазар приделали компьютерное лицо с огромными анимешными глазищами. Но благодаря этому Алита выделяется и запоминается. По меркам аниме её внешность была шаблонной, а в мире реальных людей такая девушка выглядит немного странно — и оригинально. В то же время она не кажется чуждой — потому что сам мир тут глубоко в «зловещей долине». Айрон-сити полон куда более диковинных киборгов. На фоне парней с железными подбородками и искусственными глазами Алита смотрится не странной, а человечной.

Но главное, что человечности ей придаёт сама Салазар. Вот для чего нужен был цифровой грим — чтобы отдать роль опытной актрисе за 30. Роза играет отлично — и лицом, и телом. Её Алита — настоящий живой человек. У неё выразительная мимика, по которой всегда ясно, что она чувствует. Её угловатые движения постепенно становятся более уверенными. Девушка кажется застенчивой и хрупкой — и потому особенно впечатляет, когда она начинает раздавать люлей огромным киборгам. Надо видеть её лицо в этот момент — она сама в шоке! Героиня не только «прокачивается» — она развивается как личность. Она проходит путь от хлопающей ресницами наивной девочки в начале до дерзкой бунтующей оторвы в середине и хладнокровной мстительницы в конце. После неё как-то неловко вспоминать прочих героинь подростковых антиутопий, которые «вживую» часто выглядели более деревянными, чем нарисованная девчонка.

Минусом стоит назвать то что в сюжете понамешано слишком много всего. Изначальный сценарий Кэмерона занимал сто восемьдесят страниц и фильм мог идти три часа, но правка Родригеса была отмечена Кэмероном как элегантная, поскольку в фэндоме признают что самое основное из манги было успешно перенесено. В оригинальной манге пять томов и из каждого тома взято много важного: сюжет из первых двух, фрагмент о моторболе из третьего, злодеи из пятого, а флэшбеки о прошлом главной героини вообще из отдельной серии. Из японского аниме взята доктор Кирен, и влияние персонажа Вектора на повествование возросло именно там. Самое главное почти все злодеи, взятые из разных томов манги участвует в одном заговоре, всё это должно было сделать сюжет цельным, но получилось наоборот. Идеальной формой для реализации всех плюсов первоисточника был бы именно сериал, поскольку в манге каждый том со своим злодеем и конфликтом, раскрываемым по максимуму. В фильме же многое слито воедино и одно наваливается на другое, многое происходит одновременно и Родригес не знает на чём сосредоточится. Больше всего от такого сплющивания пострадал персонаж Хьюго: в манге это был персонаж комический и трагический одновременно, не стопроцентно положительный, но определённо обаяшка, а здесь мы наблюдаем только чувства главной героини, хотя все его ключевые сцены сохранены и мотивацию проговорили, но в спешке, в промежутках между разборками Алиты.

Следующий плюс заключается в постановке битв. Здесь чувствуется заимствование из японской анимации в принципе. Родригес учёл самую основную проблему супергеройских фильмов последних лет, где герои разносят небоскрёбы без видимого вреда для себя. Здесь же противники разносят друг друга вдребезги. Поскольку большинство персонажей – киборги, то можно легко обходить возрастные ограничения. Крови немного, но мы подсознательно понимаем, что её не может не быть: бойцы отрывают друг другу конечности, выпускают металлические потроха, отрывают головы. Даже при несовместимых с жизнью травмах, Алита одной рукой громит местного авторитета. Алита чаще побеждает — но не кажется уныло непобедимой. Постановка некоторых боёв напоминает драки с участием Джеки Чана: герой сталкивается с группой сильных врагов и вынужден пропустить несколько ударов, прежде чем поймёт, как использовать слабости противников. Всё это подавляет неверие и позволяет забыть про физику. Конечно, при такой разнице в массе девчонка не смогла бы валить громил, будь она хоть из нержавеющей стали. Но во время просмотра об этом просто не думаешь.

Ещё минус: всё смотрится искусственно, поскольку что хорошо для постановки экшн-сцен, то плохо сказывается на общей атмосфере, эстетике. На первый взгляд мир полон деталей, необычных существ и живописных декораций, и это в общем-то правда, но многих может не убедить, то как это выглядит. Этот недостаток был и у манги с аниме, но на большом экране с живыми актёрами он особенно бросается в глаза. Всё, что не живое, тут мультяшное. Киборги сверкают, словно покрашенные краской-серебрянкой, на большинстве нет ни царапин, ни ржавчины. Их детали явно не функциональны и служат лишь «правилу крутизны». Их тяжесть не чувствуется — они летают от пинков как невесомые. Бои между ними зрелищны, но такое впечатление, что дерутся игрушки-миниатюрки. Алита из тех фильмов, которые своей графикой не пытаются убедить в реальности происходящего. Визуально напоминает «Первому игроку приготовится», но там мультяшность героев оправдывалась тем что герои находились в виртуальной реальности. Здесь же так выглядит реальный мир и стоит ли списывать со счетов картину только за то что не всегда понятно что ты смотришь: игровое кино или анимэ.

Фильм подкашивает его общая стилистика. Вряд ли кто-то не пойдёт в кино из-за непроработанного Хьюго или несфокусированности сюжета — этого по трейлерам не видно. А вот то, что фильм выглядит пластмассово, как сценка из игры, что многие реплики в нём звучат искусственно и банально, — это можно понять и из двухминутного ролика. Если «Алита» в итоге действительно провалится, то не потому что так уж плоха. Просто её создатели не сумели убедить далёкого от аниме зрителя, что в этом фильме есть и много крутого.

Теперь мои субъективные оценки по критериям. Сценарию и сюжету можно поставить твёрдую четвёрку, поскольку солянку из томов удалось сделать и органично вплести в сюжет, может банальный и неоригинальный, но в общих чертах цельный. Зрелищность в фильме на высшем уровне, экшн- сцены реализованы отлично, визуальная часть в плане воплощения персонажей второстепенных вызывает небольшие вопросы, но Алита является главным достижением визионеров этого фильма. Пять звёзд из пяти. Актёрская игра также на высоком уровне. Роза Салазар схватила суть своего персонажа, эволюционировала от наивной девочки в прекрасного воина, если фильм соберёт кассу, то наверняка будет продолжение банкета, в идеале те же люди должны его воплотить, но это утопия. Кристоф Вальц великолепен, хоть ему и приписали банальную мотивацию, но у него не пустой альтруизм и актёру есть что играть, он справился великолепно. Удовлетворительно сыграл Эд Скрейн, ему совершенно не идут злодеи, его мотивация смехотворная, да и как персонаж он кажется самым непроработанным. Пятёрка. Звуковое сопровождение достойное, есть сильные мелодии, есть неплохие звуковые решения, особенно стильной мне показалась музыка в сцене в баре, отсылающей к двум картинам Родригеса (мне показалось тут влияние «От заката до рассвета» и «Отчаянный»). Ставлю пять звёзд.

Вердиктируя. Мне фильм понравился, но такой объём рецензии вызван желанием показать не только его достоинства, но и возможные недостатки. Фанаты манги и анимэ должны оценить, зритель далёкий от первоисточника может насладится постановкой боёв, динамикой повествования, неожиданными крутыми моментами, необычным, хоть и непоследовательным миром. А также актёрская игра Розы Салазар и Кристофа Вальца. Объективная оценка – 7,5 из 10. Субъективная – 10 из 10. Сходите в кинотеатр и поделитесь своим мнением. Всем добра и приятного просмотра!

Алита была экранизирована с одноименного 2хсерийного аниме, если кто не в курсе. А боевые девочки в аниме, которые там крошат всех в капусту самое обычное явление, куда с ними тягаться западным супергероиням, они на их фоне просто детский сад . Смотрела правда очень давно и уже подзабыла всё. аниме тоже не закончено, манга не знаю. Так что продолжение фильма под сомнением.
После Алиты хочется сказать только одно: приключенческий жанр выродился, ИМХО. Да, набили руку на эффектах, в фильме шикарные динамичные и боевые сцены, но и только. И это просто нереально грустно - фильмы смотреть абсолютно не интересно! Конечно Алита история странноватая, недосказанная, но аниме того времени прекрасно прорисованное и цепляющее, чего естественно не смогли передать в фильме. Ни внятного рассказа, ни прорисовки мира, ни становление героини, ни раскрытие персонажей, ни поднятия важных вопросов, ни погружения в этот мир - это слабый, банальный фильм, просто набор сцен, которые сменяют друг друга. Еще не понятно, зачем Алите сделали такие огромные глаза, что делает её похожей на куклу, когда у остальных киборгов обычные лица. Зато можно поглазеть на красивое мочилово - тут уж постарались. Это очень и очень печальное зрелище.

Когда вся эта история с реанимацией Бонда только начиналась, я был из тех, кто относился к истории с нейтральным интересом. В принципе я бы назвал себя любителем ранней Бондианы. Но мне было интересно, к чему приведет попытка сделать из этого гиперболизированного образа супершпиона что-то более реалистичное. В духе популярного тогда Борна и прочих мрачных и смертельно серьезных типов. Первая часть получилась вполне неплохой. И оказалось, что необычный имидж Крейга вполне хорошо вписался в эту атмосферу. Его герой с каким-то потерянным видом и сложными психологическими оттенками на лице был больше похож на усталого наемного убийцу во благо государства. Ни капли от привычных секретных агентов в смокинге, которые блуждают по бальному залу во время торжественного приема. И это играло на руку всему ребрендингу серии, каким он собственно и задумывался.

Но вот дальше все пошло не так. И этот последний фильм в очередной раз подчеркнул всю глубину проблемы. Можно сказать, что он является квинтэссенцией всех недостатков серии. Видимо повлияло то, что мода на Борна как-то внезапно закончилась. Идеологи смены имиджа начали волноваться и думать на ходу. А в таких условиях пытаться придумать, как сюда запихать обычную для Бонда вакханалию и при этом сохранить серьезное выражение лица – это та еще задачка. И решить достойно у них не получилось. Пытаясь скрестить ужа с ежом, авторы не получили даже той самой пресловутой колючей проволоки. Получались какие-то мутанты. Отдельные симптомы проявлялись и в предыдущих фильмах, но в полную силу все расцвело только здесь.

Главное отягчающее обстоятельство - безбожная затянутость этого фильма. Он длится два с половиной часа. При этом динамичных сцен здесь явно недостаточно для того, чтобы как-то оправдать этот хронометраж. Их тупо мало. Ну да, гонки, перестрелки, погони – все как обычно в бондианах. Но они не то, чтобы вдохновенные. «Нет в них искры Божьего гнева». Сразу видно, что авторы цеплялись за реализм, но при этом пытаются, чтобы получилось зрелищно. Вот только два этих желания взаимно аннигилируют. В результате - непонятно, что именно нам хотят показать авторы. Не вяжется нынешний Бонд с тем, что творится в фильме.

В начальной сцене он падает на диван с таким выражением лица, что кажется, что это уже не фильм про агента с лицензией на убийство, а какая-то пародия. В копилку идут и все завязки с главным гадом и прошлым Бонда. А как можно забыть про сюжет? Все эти огромные залы заседаний, пафос и театральные эффекты. База в кратере упавшего метеорита, кабинеты набитые компьютерами. Даже вертолеты без проблем делающие фигуры высшего пилотажа. Ребята, вы точно не в «Остине Пауэрсе» черпали вдохновение? Стоит ли ожидать летающего автомобиля или полета главного злодея в жерло вулкана? Как насчет белого котика… блин, а вот и он.

Правда «Остин Пауэрс» в отличие от «Спектра» был смешным и забавным. Смотрелся на одном дыхании и вообще вызывал положительные эмоции. А здесь ничего подобного нет и в помине. Он пытается на совершенно серьезных щах рассказать нам о событиях абсолютно не реалистичных и на удивление глупых. Провалы в сюжете, какие-то совершенно дурацкие поступки персонажей, затянутые планы, куча бесполезных сцен, никак на сюжет не влияющих. Например, зачем здесь эта сцена с Моникой Беллуччи? Чтобы на 5 минут засветить её в фильме и поставить еще одно звездное имя на афишу? Больше в этой сцене ничего нет, кроме, пожалуй, еще одного «доказательства» неотразимости нашего любвеобильного героя.

Попытка объединить в одном фильме все наработки предыдущих серий выглядит удивительно беспомощно. Это скорее похоже на то, что создатели посмотрели того же «Шерлока» и поняли – ага, это отличный способ. Насколько он подходить для всего этого фильма – даже как-то не подумали. Выглядит, если честно он максимально беспомощно. Да и огромный промежуток между «сериями». Ребята, кто это вообще? Что за людей у нас тут вспоминают. Не хочется пересматривать все эти серии. Не стоит оно того.

Если вы смотрели прошлую часть...и позапрошлую..и...в общем, это — стандартный Бонд. Да, в этот раз мы копнем прошлое нашего 007, но на этом и все....новое.
Красивые женщины, которые готовы отдаться при первой встречи. Женщины, которые влюбляются за пару дней... НО за три минуты с Моникой — я, собственно, и поставила пару баллов. Какая же она красивая! И как же ее мало в картине.
Шикарные виды городов...заснеженные горы, пустыня, в которой нет ничего...великолепный Рим..сумрачный Лондон...яркий Мехико.
Конечно же, всемирный заговор. Конечно же, предатели среди своих.
Конечно же, невероятные сцены преследования..драки в самых неудобных местах и ситуациях.
Диалоги с легким намеком на ...английский юмор.
Дорогие костюмы, красивые платья...туфли на высоких каблуках и..бокалы с шампанским. Все по высшему разряду.
Шикарная музыка!
Но слишком затянуто! Два с половиной часа — это перебор.
Слишком много ошибок совершил лучший из лучших. Камера, о которой он знал, но не стер данные...преследователь, который не был убит с первого раза...и со второго. А надо было, только, проверить!
Слишком закрученный сюжет. Некоторые сцены — легко можно было вычеркнуть и фильм бы не пострадал.
Да, красивая картинка. Да, зрелищно и активно...НО все — как всегда.
Если вы любите Бонда, идите смело! Если спокойны...выберите что-то иное в кино.

Мне очень нравятся подобные сюжеты. Они напоминают одну из любимых книг детства «Приключения Карика и Вали». Мэри Кэтрин приехала к своему отцу, помешанному на всяких букашечках. Его одержимость и непоколебимая вера в существование другого мира с крошечными человечками разрушила семью защитника природы. Случайным образом Мэри Кэтрин попала в эпицентр событий, происходящих в буквальном смысле под ее ногами. Только когда она сама значительно уменьшилась в размерах, перед ее глазами открылся фантастический мир, скрытый от человеческих глаз, в котором сражаются силы добра и зла. Отряд лифманов не смог уберечь свою королеву Тару от стрел главного злодея Мандрейка. Теперь жизнь леса находится в серьезной опасности, если бутон, выбранный королевой, не раскроется в полнолуние и не укажет на новую преемницу престола. Но маленький отряд героев, состоящий из Эм Кей, молодого весельчака Нода, серьезного и отважного Ронина и двух забавных улиток, постарается доставить бутон в целости и сохранности до места назначения.

Могу поздравить Blue Sky Studios с выпуском очередного замечательного мультфильма. Он действительно смотрится эпично на большом экране, принимая во внимание его целевую аудиторию. А уж как приятно окунуться в этот придуманный мир, который полон зелени и ярких красок! Безумно красивая графика и хорошие эффекты. Этих персонажей и их наряды приятно рассматривать. Сюжет вроде стандартный для приключенческих мультфильмов, но весьма динамичный, что безусловно меня порадовало. Время пролетело незаметно. Даже появилось желание посмотреть мультфильм еще раз. Правда, в домашних условиях он, вероятно, потеряет большую часть своего очарования. В общем, отличная сказка, которую стоит показать детям.

Почему он называется Эпик?О__о
Он ну очень напоминает Артура и минипутов, практически клон. Зачем надо было так делать не представляю. Природа, птички, жучки, мышки, цветочки, всё такое мимимииленькое :З Прикольно, что показали не только лесной народец, но и многих других обитателей леса. Колибри и воины такие няшечки :З
Ронина и героини было бы вполне достаточно. парень,имя которого я не запомнила - ЗАЧЕМ он в сюжете?! ПОЧЕМУ он в главных ролях?! Улитка и слизняк...мне впервые хотелось шмякнуть столь безобидных существ...боже, их шутки невыносимы...героиня скучная до невозможности. Тема с попаданцами - это непаханое поле для тонны лулзов, а нам выдают такую унылось. Ронин и гусеница - единственные адекватные и неплохие персонажи. Первый смесь типичного персонажа боевиков и самурая или рыцаря, я к таким лояльно отношусь, если персонаж понравился. Гусеница выдаёт годные мысли. Но почему так мало персонажей на первых ролях? Т__Т Ну и сюжет - самое больное место, он пустой и неинтересный совершенно. Вроде много всего показали,но в тоже время почти ничего. Не покидает чувство зря потраченного времени. И я уже молчу об остальных мелких недостатках. История Артура была лучше проработана.
Так надеялась на годную фэнтези-стори. я скоро буду ненавидеть сценаристов...

Оказывается, я знакома с творчеством Андерсона не первый год. Его великолепный мистер Фокс и Гранд Будапешт не один раз поселялись в моем сердечке. Первое, что бросается в глаза - стилизованность картинки. Винтажно! Артдекошко! Но помимо картинки у нас есть неповторимый снобисткий юмор с зачатками философии. Размышления обо всем и ни о чем в антураже тюрьмы для умалишенных или студенческих баррикад. В данном фильме нам представлены четыре истории совершенно разные по теме, времени и месту, но такие схожие по духу. Начиная с истории самого редактора Французского вестника, который жесткой, но справедливой рукой не ограничивает своих сотрудников ни в теме, ни в размере материала, единственное что запрещено в стенах его кабинета - плакать. Но на это мало кто решится.
Далее у нас встает вопрос о том, что такое искусство и художник. Определяют ли агенты ценность произведения? Знаете как определить настоящего модерниста? попросите у него нарисовать что-то реалистичное... ну вы поняли. И как быть если художник не хочет быть богатым и знаменитым?
Картина студенческих демонстраций перекликается с недавним Таксистом. Только здесь они выглядят, не смотря на снобизм и пафос, честнее. В какой стране не посмотри во второй половине 20 века были студенческие протесты. Закрывали университеты, строили баррикады. В любой, кроме России? Здесь все счастливы и довольны существующим. Им даже не нужно доказывать, в свой пубертат, что они чего-то да стоят. Но все равно это история о любви. Через любовь к свободе - любовная страсть к ближнему, через уважение к разуму.
Последняя история - кулинарный детектив в довольно оригинальной подаче. Смесь с интервью, приправленная мультипликацией.
Заканчивается фильм тем же, чем и начался - похоронами главного редактора и газеты. Немного грустно и застравляет о многом задуматься, но как же невозможно красиво.