Отзывы на фильмы Марго Робби

Смотрю на клавиатуру в поиске подходящих слов, а в голове все еще мелькают обрывки фраз, кадры и мелодии из только что просмотренного чуда. А ведь я особо ничего не ждала от фильма с приторным названием "Бойфренд из будущего". Прокатчики опять поленились узнать, о чем фильм, поэтому мы имеем весьма далекий от оригинала и, самое главное – смысла, перевод.
«About Time», как по мне - идеальное название. И его нужно было дословно передать.
Просто и понятно: "О времени", или "Про время".

Многие утверждают, что кинематограф в наше время валится к чертям собачьим... И смотря современные ленты, тяжело не согласиться. В фильмах все больше графики и коммерции, и все меньше души. Но пока будут снимать такие картины как "About Time", я спокойна. Потому, что это действительно искусство, призванное производить впечатление не только на зрительно-слуховые чувства человека, но и прежде всего на мысли, и взгляды на мир. Не поймите меня превратно, этот фильм не из тех, которые кардинально меняют и первое и второе. Тут нет ничего нового, взрывающего сознание. Но иногда полезно напомнить себе некоторые важные факты, например - ценность каждой секунды жизни.

Банально до чертиков, но давайте признаем - мало, кто из нас надолго задерживается в настоящем, скорее все витают в призрачных облаках прошлого или будущего.
"About time" - это фильм-аллегория на идею о присутствии "здесь и сейчас".
У главного героя была "машина времени" - возможность путешествовать в прошлое и изменять свои ошибки, тем самым оказывая влияние на ход будущего, или переживая некоторые моменты не один и не два раза. Многие бы душу продали бы за такую "машину", но главный герой, путем проб и ошибок делает важнейшее умозаключение, и перестает пользоваться своим необычным умением, отказавшись от "Вчера" и "Завтра", он принимает решение остаться в "Сегодня".

Я просто стараюсь проживать каждый день так, как будто я специально вернулся именно в этот день, что бы насладиться им, и, как будто это последний день моей необыкновенной, обыкновенной жизни.

Фильм далек от голливудских стандартов по созданию сценариев. Новозеландец Ричард Кёртис постарался на славу. Главный герой не пускается во все тяжкие, как только узнает о своем необычном даре. В Голливуде он определенно попадал бы в смешные, но похабные ситуации, переспал бы с сотней девчонок, заработал бы кучу бабла нечестным путем, и только в конце одумался бы и женился на хорошей девушке.
Но, хвала Небесам, этот фильм снимали не в Голливуде.

История разворачивается на фоне диковинных ландшафтов Корнуолла и современного Лондона. Уже одно это не может не услаждать «чувство прекрасного».
Диалоги прописаны настолько хорошо, что порой казалось, актерам была предоставлена полная свобода импровизации, от чего происходящее на экране смотрелось более чем естественно. А это, на фоне банальных и безликих сценариев большинства современных фильмов, огромный плюс.
Персонажи просто восхитительные. Это целый набор весьма интересных, чудаковатых, но при этом вполне обычных личностей, прототипы которых вы наверняка найдете и среди своих знакомых. Все мы обычные и странные одновременно. Разве не так?:)
Отдельное спасибо - за грубого, неотесанного, прямолинейного, но такого очаровательного драматурга Гарри, и за взбалмошную, ненормальную, безумную, но такую трогательную сестру главного героя Кит Кат. Я просто влюбилась в них.
А папаня? В его образе не было ничего сверх-выделяющегося, но Билл Найи всегда был моей любовью, и я уверена, что он смог бы сыграть и мусорный бачок, так ярко и выразительно, что затмил бы всех и каждого. Мамы было не много, но она запомнилась своей неординарностью, так же как и Дядя, и Друзья главных героев. Наверное, самым обычным персонажем была героиня Рейчел Макадамс. Но она была настолько очаровательная в этой роли, что это по-своему дополняло общую картину.
Саундтрек так же абсолютно волшебный: The Cure, The Killers, Nick Cave & The Bad Seeds, Amy Winehouse, и многие другие. Наслаждение для меломана.
Но самое главное - не обертка, а именно начинка, которая тут получилась просто вкуснейшей. История любви? Да-да. Определенно да. Только вот не обычной любви между мужчиной и женщиной (хотя за один только эпизод в метро я готова ставить высший балл), и даже не о любви между родителями и детьми (хотя я рыдала как ненормальная в эпизоде с прогулкой отца и сына на пляже), а о любви к самой жизни в целом. Ко всему, что нас окружает в этот момент, ко всем тем мелочам, на которые мы не обращаем внимания, пребывая в постоянной тревоге или страхе или в других "несвоевременных" мыслях…

Как бы нам всем хотелось иметь возможность запереться в чулане, а открыв дверь изменить те ошибки, которые мы совершили. Но фильм показывает, что все имеет свои последствия, и в то же время, все имеет свои светлые стороны.
Главному герою не раз приходилось делать тяжелый выбор - помочь другу, или встретить любовь всей жизни; изменить судьбу дорогой сестры к лучшему, или снова увидеть любимую дочку; рождение третьего ребенка, или возможность провести время с отцом...
Нам ведь самим приходится каждый день сталкиваться с проблемой "правильного решения". Откуда нам известно как поступить правильно, если мы не обладаем даром видеть будущее. Чем обернется тот, или иной поступок?
А ведь даже если бы у нас и была возможность путешествовать во времени, мы бы не смогли избавиться от этой тяжелой ноши – необходимости выбирать. Всегда приходится чем-то жертвовать.
Хочешь, не хочешь, но нужно сделать шаг вперед, а дальше - будь, что будет... Ведь некоторые вещи нам просто неподвластны, как бы ни велико было желание их изменить.
Всему свое время, и нужно научиться пользоваться и наслаждаться этим временем по максимуму. Кто знает, какие сюрпризы таит в себе завтрашний день? Главное не ставить на себе и других крест. Прошлое, каким бы оно не было - печальным или счастливым, остается в прошлом, а свое будущее мы творим именно сегодня.

Мы путешествуем во времени все вместе, каждый день нашей жизни. И требуется от нас только одно - радоваться этому замечательному путешествию.

В то время, как чиновники решают – показывать этот фильм в стране (хотя в некоторых городах нашей необъятной он идёт уже которую неделю), а в столице Киномакс начнёт показы завтра (14 сентября), я отстрелялась. В смысле, посмотрела. И вот, что я вам скажу – мне понравилось!

Теперь по порядку.
Во-первых, это красиво. Яркий, красочный, с красивыми актёрами и цветными нарядами.

Во-вторых, совершенно не соответствует тому, что написано на Кинопоиске:

«Барби выгоняют из Барбиленда, потому что она не соответствует его нормам красоты. Тогда она начинает новую жизнь в реальном мире, где обнаруживает, что совершенства можно достичь только благодаря внутренней гармонии»

На самом деле всё сложнее. Итак, в Барбиленде живут Барби. Их много. И они все разные. Чернокожая (как же иначе?!) президентКА. Несколько нобелевских лаурятОК. Барби на стройке, Барби, вывозящие контейнеры с мусором, Барби в суде и так далее. Марго Роббии играет простую идеальную Барби, иногда её называют Стереотипной Барби.

Так же в Барбиленде живут Кены. Правда они живут ради Барби. Ради её взгляда. Ради разговора с ней. Короче, в Барбиленде полный матриархат. Сказочная жизнь, где каждый новый день такой же идеальный, как и предыдущий.

Но случается так, что Стереотипная Барби вдруг … хмм, заболевает, что ли. Это надо видеть, поверьте мне. И чтобы исправить ситуацию, отправляется в Реальный мир. Где всё совсем наоборот. Ведь здесь царит патриархат.

Конечно, всё заканчивается хорошо. Матриархат восстановлен. Кены становятся Кенами. А Стереотипная Барби покидает идеальный мир. И это не спойлер. По-другому и быть не могло.

Интересно, что в такой розово-шуршащей обёртке подаётся совсем не детский фильм с его не детскими вопросами. Это уже и заявленные выше неравенства полов, когда женщин притесняют на каждом шагу (в реальном мире). И проживание экзистенциального кризиса. Напомню, что это такой внутренний конфликт, когда кажется, что жизнь лишена смысла. Плюс в фильме предлагают мужчинам переосмыслить маскулинность, а женщинам феминизм с точки зрения прав мужчин. Ну вы поняли, это точно не для детей. И это было моё в-третьих почему мне понравился фильм. Ярых феминисток он будет дико бесить в середине фильма. А мужчин в самом начале. Хотя воспринимать это надо с некоторой долей юмора. Мне так кажется. Но подтверждаю, некоторые моменты показаны в фильме оочень яркой краской. Чтобы до всех дошло – так быть не должно! Равенство, так равенство.

Не очень понимаю, почему фильм у нас показывать не хотят, объясняя это тем, что он подрывает устои нашего общества. Ага, патриархального. Только если из-за этого.

ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ:
Задумка фильма родилась ещё в 2009 году, но осуществить её смогли только в прошлом. За это время на роль Барби претендовали разные актрисы. В том числе и Энн Хэтэуэй. В роли же Кена создатели видели только милашку Райана Гослинга. И правда, я могу смотреть любые фильмы, если там есть этот актёр. Особенно он мне нравится в фильмах типа «Сосны» или «Бегущий по лезвию». Плохо его представляла в роли Кена, учитывая. Что мне не понравился «Ла-ла-ленд», но Гослинг явно талант. Буду ждать, когда же ему вручат Оскар, номинация у него уже есть.

Итак, если вы уже посмотрели «Барби», поделитесь своими впечатлениями. А если вам совершенно нечем вечерок занять, советую ознакомиться с этим фильмом. Хотя бы потому, что его уже называют фильмом 2023 года. А вдруг, его ещё и на Оскар выдвинут? А вы уже в теме. И сможете смело его ругать или с пеной у рта отстаивать своё мнение.

В любом случае, желаю вам хорошего просмотра и отличного вечера.

Вау. Просто вау. Какой же чудесной конфеткой оказался этот фильм, даже не верится. Тот момент, когда выходишь из кинотеатра и понимаешь, что вернулся и посмотрел бы еще раз - с таким же удовольствием.

Но начнем с начала (простите, но эмоций много).

А для начала - эй, вы! Да-да, вы, я с вами говорю, милейшие русские прокатчики. Откуда такая лютая ненависть к Марго Робби, что уже второй ее фильм переводится так, эээ, специфично (вспомним Ледяную стерву ака Я, Тоня). Дело даже не в том, что название противно произносить (да, я кисейная барышня, а у вас как дела?). Проблема в том, что вводятся в заблуждение определенные группы потенциальных зрителей, ожидающих комедию с шутками на уровне названия, надеющихся на второй 'Отряд самоубийц' с кривлякой Харли Квин в нижнем белье, ждущих, в конце концов, детектив или хотя бы боевик в лучших традициях американского кино, с линейной историей и злодейскими злодеями.

Terminal не оправдывает никакие из этих ожиданий. Это театральные подмостки, маскирующимся под киносъемки и тут никто не собирается следовать правилам.

История (о чем она? ну, видимо, о мести) скачет между неизлечимо больным учителем английского, безуспешно ждущим поезд, который никогда не придет, парочкой потертых жизнью киллеров во всем потасканном шике американского нуара 30-х. Имеется даже загадочный злодей, наполовину фантомас наполовину антагонист из фильмов о Джеймсе Бонде. Но балом правит Марго Робби, прекрасная и ужасная. Она меняет наряды, парики и личины, соблазняет и убивает, прядет интриги и мстит-мстит-мстит. Можно физически почувствовать, с каким удовольствием Марго играет - и повторюсь, это больше игра театральной актрисы. Кажется, что она вот-вот сломает четвертую стену и подмигнет нам, зрителям. Смесь Алисы, Красной Королевы и кролика с часами - загадочная Энни меняет фартучек на красную мантию, только для того чтобы затем увлечь нас в кроличью нору (в некоторые эпизодах- буквально: одно из ее амплуа- танцовщицы Банни в клубе "Кроличья Нора").

Это яркая демонстрация того, как ловко и складно можно соединить нуар, Льюиса Керолла и неоновый китч и получить в итоге настоящий маленький шедевр. А еще это доказательство того, что хоть все истории уже и рассказаны, их всегда можно рассказать чуть по своему. И это, черт возьми, здорово.

Дьявол в деталях: Стайн играет на тонкой грани между безвкусицей и авторской стилистикой, пересказом и новизной, театром абсурда и складной историей. Для меня все слоты этого звенящего однорукого бандита открылись со знаком плюс: мне понравилось все.

Лучший фильм в кино в этом году!

I, Tonya # Тоня против всех (Я, Тоня. Ледяная стерва) 2017

«Ангелы на льду не выживают»
«Почему нельзя просто кататься?!»

Я очень люблю всякого рода фильмы-биографии, байопики и тому-подобное.
Неудивительно, что первым полнометражным зарубежным фильмом на эту тему в 2018 стала история Тони Хардинг.

Сюжет: История из жизни Тони Хардинг американской фигуристки-одиночницы. В 1991 году она выиграла чемпионат США и стала второй на чемпионате мира. Тоня стала первой американкой, выполнившей прыжок тройной аксель на соревнованиях. Дурную славу получила после того, как её бывший муж Джефф Гиллоули организовал нападение на соперницу Хардинг по сборной - Нэнси Керриган.

Как большой поклонник фигурного катания скажу так, фильм получился весьма интересным.
Не стану утверждать что он абсолютно точен биографически (думаю, что мы с Вами вряд ли узнаем, была ли причастна Тоня к несчастью с Нэнси), но как история фигуристки-одиночницы – это the best, однозначно.
За разухабистой драмеди, скрывается куда больший смысл чем может показаться на первый взгляд.

Немного занятного из мира ФК, чтобы получше понять происходящее.

Фигурное катание спорт требующий колоссальных затрат – физических, эмоциональных и материальных.
Для Америки это индустрия, приносящая большие деньги. Там действует принцип – «Один олимпийский цикл» (за 4 года США успевает поставить «на лёд» весьма сильных спортсменов во всех 4 видах программы ФК: несколько спортивных и танцевальных пар и одиночников среди мужчин и женщин). Между ними идёт каждодневная адская борьба за возможность попадания в сборную и отбор на Чемпионат мира. После Олимпиады призеры и победители практически мгновенно переходят в тназ. «профессионалы» и выступают в различных ледовых шоу, заключая выгодные контракты (что опять же приносит им немалые деньги). И поэтому медаль Олимпиады это не цель для большинства американцев, а лишь средство достижения некоторого материального благополучия.

Первая часть вызывает отклик. Мотивация Тони в её желании вырваться из захудалого городишки и «свалить» от строгой и деспотичной мамаши предельно понятна. Хардинг пашет на износ. Но судьи её упорно игнорируют (здесь тоже всё правдиво, можно привести массу примеров, когда техничные, спортивные девушки по непонятным причинам проигрывают своим более смазливым конкуренткам).

Что же до инцидента с Нэнси Керриган, тут у меня возникли претензии. IMHO это очень сложная и интереснейшая ситуация. Ничего подобного не происходило ни до, ни после. Что это было вообще? Минутное помутнение рассудка у Тони, коварный план её бывшего мужа или что-то ещё? Считаю, что режиссёр мог слегка и пожонглировать версиями случившегося. Например, показать ситуацию глазами трех разных людей: Тони, её мужа и Нэнси. Почему нет?! Но Гиллеспи тут вообще не заморачивается и драма отходит на второй план, уступив место разухабистой клюкве. Убуханный в хлам идиот-отморозок запросто проникает на каток, где тренируется почитай половина сборной США и как не фиг делать лупит дубинкой по колену беднягу Нэнси?! Простите, но какого хера?! Всё так просто?! Смотрится всё происходящее как грубая насмешка и над Тоней, и над Нэнси (которая к слову тоже не была такой уж лапочкой, так она до бешенства ненавидела Оксану Баюл и об их стычках до сих пор ходят самые разные слухи).

Актерский состав постарался на славу. Марго Робби действительно сыграла пожалуй одну из своих лучших ролей. Но тот факт что её легко и быстро «подвинули» с наградами (прямо как Тоню когда-то!), говорит что либо критики в ней видят потенциал, либо советуют больше не лезть в драму и играть себе дальше роковых красоток. В роли знаменитой фигуристки, Марго, так или иначе веришь и иногда даже сопереживаешь. Эллисон Дженни я вообще впервые вижу, поэтому не могу сказать, почему роль ЛаВоны Хардинг, стала лучшей в её карьере и помогла получить Золотой глобус за Лучшую женскую роль второго плана. Но, ЛаВона вышла весьма колоритным и противоречивым персонажем, мнение о котором может кардинально изменится. Себастьян Стэн тоже неплохо справился с ролью. Из личного – очень понравилась мне Маккена Грейс в роли маленькой Тони, и всегда приятно увидеть мою обожаемую Бояну Новакович, пусть и в совсем небольшой роли!

Итог: I, Tonya # Тоня против всех (Я, Тоня. Ледяная стерва) неоднозначный фильм-биография, который не претендует на достоверность, но честно и без прикрас показывает закулисье мира фигурного катания.
Фильм о судьбе которая разрушилась из-за одного необдуманного поступка. Истинная трагедия заключена в речи, которую произносит Тоня Хардинг на суде: «Лучше отправьте меня за решетку, но не запрещайте кататься!»

Начало фильма я увидел в тату-салоне, пока надо мной колдовал мастер. В суть сюжета я не особо тогда вникал, но в хотелки сразу добавил, потому что люблю истории про аферистов. Ох, уж эти мошенники... Вроде делают плохие дела, обкрадывая безжалостно людей, но всё же восхищаешься их мастерством, ловкостью рук, умением расфокусировать внимание жертвы и способностью манипулировать даже их подсознанием. Гленн Фикарра и Джон Рекуа приготовили универсальный продукт, который понравится абсолютно всем. Ведь они совмещают авантюрный сюжет, а каждый из нас в душе остается по-прежнему ребенком, который продолжает верить в подобные фокусы, мелодраму в стиле парочки Бонни и Клайд, а также комедию, но стоит отметить, что чувство юмора у них порой специфичное ("Я люблю тебя, Филлип Моррис", "Эта Дурацкая Любовь").

Уилл Смитт долго раздумывал над участием в проекте, но все же решился снова исполнить роль первоклассного мошенника, ставшего наставником для юной и перспективной блондинки, звезды «Волка с Уолл-стрит» Марго Робби. Актерский тандем сложился весьма успешно. За этой парочкой интересно наблюдать, поскольку они, как истинные аферисты, то ли испытывают искреннюю симпатию друг к другу, то ли размышляют над тем, как бы кинуть своего товарища. Несмотря на то, что в финале становится очевидным, кто играет в этом раскладе роль слепой мышки, сам сюжет удерживает внимание зрителя интригой и яркой картинкой, оставляя вполне приятные ощущения от классической незамысловатой фабулы. Но кульминация оказалась гораздо слабее, чем первая половина фильма. Во всяком случае, начало было более многообещающим. Особенно понравилась разгадка угаданного номера на футбольном матче. Вот этот трюк оказался на голову выше того, что нам показали в конце.

В целом, могу похвалить создателей за неплохой сценарий и хороший актерский состав. Для Смитта такие образы уже давно не в новинку, поэтому оценивать его игру лично я не стану. Он не вышел за рамки своего привычного амплуа. Марго Робби вижу впервые на большом экране, но оставляет она вполне нормальное впечатление. Не самая яркая внешность, но роли подружек главных героев она вполне может играть. В конце концов, даже Кейт Аптон считают звездой при ее заурядных внешних данных. Бразилец Родриго Санторо появляется в кадре не так часто, но в роли истеричного мажора смотрелся весьма убедительно. В общем, если не ждать чего-то особенного и не искать скрытый смысл, там где его нет, то можно вполне получить удовольствие от просмотра.

Сюжет. В день своего совершеннолетия Тим узнает от отца о способности путешествовать во времени, которая передается мужчинам их семьи из поколения в поколение. Казалось бы, открываются шикарные перспективы. Но все, что волнует парня – это отношения с девушками, которые пока складываются не очень.

Воплощение. Какой прекрасный-прекрасный фильм!! Просто чудо! Очень трогательная история с обаятельными героями и хорошим смыслом. Мне трудно отвлечься и рассуждать о кинематографических достоинствах фильма потому что меня глубоко тронула история и эти люди. Я не могу от них отвлечься.

Какая классная семья у Тима! Как, наверное, здорово иметь такие теплые отношения с близкими. Такое детство – в уютном доме, с такими своеобразными, но любящими и принимающими родителями, со всеми этими чаепитиями у моря – какой это дает заряд любви и тепла на всю дальнейшую жизнь!

И их отношения с Мэри… Мне хотелось плакать, потому что на экране они проживали то, чего я сама жутко хотела бы. Это моя мечта. И это было так классно-классно показано. Рейчел Макадамс будто специально создана природой чтобы играть именно такие роли. Она именно та девушка, в которую влюбляешься с первого взгляда и с которой хочется прожить всю жизнь. Симпатичная, милая, добрая. И Тим - такой мужчина, какого хочется видеть рядом.

По-моему, здорово, что здесь фишка с путешествиями во времени использована нестандартно - не для приключений или изменения истории, а чтобы создать себе именно ту жизнь, которую хочется - познакомиться с той самой девушкой, сделать счастливыми близких, больше времени проводить с ними… И даже в финале мысль, которая часто меня раздражает, о том что каждый день надо проживать как последний - она подана как-то свежо и не поучает, а наоборот, вдохновляет.

Плюсы. Это пример фильма, где никаких больших бюджетов или суперзвезд. Отличный сценарий с выдумкой и душой. Классные актеры. Хорошая музыка, юмор, доброта и любовь - вот все что надо для отличного фильма, который хочется пересматривать.

Минусы. Наверное, можно придраться, что фильм излишне милый и добрый. Но это же Ричард Кертис, верно? Именно таких историй мы от него ждем! Так что для меня это фильм без недостатков.

Вердикт. Отправляется в мою копилку любимых фильмов, которые буду пересматривать еще не раз.

Честно, не знаю насколько эта проблема актуальна, но социальное значение фильма высоко. Ведь в целом, белые цисгендерные мужчины считают, что они в своём праве, если удовлетворят свои сексуальные потребности, либо предварительно споив девушку, либо уже пользуясь её состоянием. В этом фильме очень грубо и неприкрыто это показано, мужчина, который решил для себя что у него будет секс с девушкой в отключке не слышит отказа, желает принимать сопротивление за смущение или вообще игнорирует что та говорит/бормочет.
И вот, Кэсси предстаёт такой жертвой изображая опьянение, следует сценарию, который предлагает мужчина и откидывает маску, когда тот переходя к активным действиям не принимает отказа. И как показывает статистика зафиксированная в блокноте, таких мужчин слишком много и это ужасает.
Вообще интересно как она дошла до такого. Ведь всё случилось, когда Кесси училась в меде со своей подругой детства Ниной и чьим опьянением воспользовались студенты, при чем гордость колледжа, исключительно умные и талантливые молодые люди. И когда Нина рассказала о случившемся ректору, её максимум выслушали, но делу хода не дали, ведь не могут же они обвинять и применять меры, когда нет доказательств. Тем более обвиняемый студент в паре со своим адвокатом повернули дело так, будто Нина сама соблазнила и не получив желаемого, решила подмочить парню репутацию.
Эта история сломала жизнь как Нине, так и Кэсси, первая умерла, вторая живёт исключительно местью, хоть у неё и намечались романтические отношения, но прошлое и въевшиеся привычка не доверять мужчинам сильно тормозит их развитие.

А что касается мести, она была изощрённой и очень подробно продуманной, не буду определять правильно ли это, но и осуждать не стану, так как проблема есть, а её игнорируют.

Сценарий фильма гениальнейший, мне очень понравилось смотреть как разворачивается история, все части фильма сбалансированы, линии не провисают, персонажи показывают глубокие чувства, когда задеваются их интересы. Это было хорошо.

Фильм посмотрен в рамках похода в кино на ОО (СиВ)

Этот фильм достаточно необычный по стилю своего исполнения. На первый взгляд, это такая очередная производственная драма из жизни брокеров, экономических аналитиков и финансистов с Уолл-Стрит. Мне так казалось, когда я увидел название и постеры к фильму. Но, после просмотра самой картины, я уверился в том, что, по сути это объяснение. Своеобразный иллюстративным материал, чья задача - пояснить простым зрителям то, почему же произошел в 2008 году этот самый кризис экономики в США. Что такое «пузырь ипотечного кредитования», как он образовался и почему он лопнул. Кто во всем виноват и, кто на этом заработал.

Под эту цель, в первую очередь и был «заточен» это фильм во всех своих аспектах. Во-первых, здесь с помощью знаменитостью объясняются какие-то основные экономические вещи, нет, вы не поняли – они действительно объясняют, обращаясь к зрителю напрямую. Во-вторых, персонажи активно взламывают четвертую стену. Они ведут диалог со зрителем, объясняют свои поступки, предсказывают события. Ну и наконец, в-третьих, многие из этих персонажей словно специально выпытывают ответы на вопросы, которые могут волновать зрителей. Например, почему это банки ничего не делали? Как случилось, что выплаты по ценным бумагам продолжали расти, даже когда стало ясно, что они ничем не обеспечены.

Отдельные сцены так вообще словно вышли из документальных картин. Например, поездка двух героев во Флориду, чтобы выяснить реальное положение дел с недвижимостью. Они опрашивают простых людей, беседуют с агентами по недвижимости, спрашивают у стриптизерши, сколько у нее кредитов. Наблюдают заброшенные дома и крокодилов в бассейнах. В общем, всеми силами пытаются показать зрителям фильма – что же произошло, перед тем как банковская система начала рушится под собственным весом.

На этой позиции «искателя», конечно, выделяется Марк Баум – такой правдолюбец в мире финансов. Владелец собственного небольшого трейдерского агентства, который пытается вывести на чистую воду всех «мошенников». Ими, после того, как трагически погиб его родной брат, он считает всех остальных финансистов. Если честно, я даже сперва не узнал Стива Карелла в этом гриме. Да и сыграл он эту роль, столь отличную от его обычных амплуа просто прекрасно.

Вообще с актерами этому фильму повезло. Похоже, было на то, что, собрав знаменитых актеров, создатели подумали и решили выдать им те роли, на которых они смотрелись бы максимально непривычно. Но актеры не подкачали и прекрасно справились с этой непростой задачей. Кристиан Бейл, в роли такого аутичного гения, который смог самым первым предвидеть всю эту катастрофу, роясь в бумагах и отчетах. Он слушает тяжелый рок на полной громкости, ходит в дешевые парикмахерские и не задумывается о каких-то глупых вещах типа дресс-кода. При этом ворочает миллиардами долларов, получая не менее впечатляющие прибыли. Еще есть бородатый брокер с паранойей средней тяжести и болезненно воспринимающий экологические проблемы – Бред Питт. Необщительный, странноватый, похожий в чем-то на карикатурного хиппи.

Но становится еще забавнее, когда понимаешь, что все эти персонажи – это и не персонажи в привычном смысле этого слова. Это точки зрения на кризис. У них по сюжету не подразумевается какого-то развития, или тщательно прописанных взаимоотношений с другими персонажами. Все что от них нужно в этом фильме – просто рассказать зрителю о том, что же происходило. С разных сторон финансов. И, надо сказать – это им удалось. Почти.

Почти, потому что, даже с кратким ликбезом по финансовой теории, которую нам объясняют по ходу развития сюжета – многое все равно остается непонятным. Герои общаются словечками типа «своп», «шорт» и прочими финансовыми терминами. Вроде бы с первого взгляда – понятно, что происходит, но детали не ясны, при более тщательном изучении. Поэтому какие-то подробности происходящего могут ускользнуть от неискушенного зрителя. Тем, кто более-менее знаком с вопросом будет естественно попроще ориентироваться в происходящем. Всем остальным – придется сложнее. Но, тем не менее – получилось вполне достойное кино, способное уложить еще пару кусочков мозаики в общую картину того, что происходило в 2007-2008 годах.