Отзывы на фильмы Лоры Дерн c положительными оценками

Big Little Lies # Большая маленькая ложь (мини-сериал) 2017, Статус- Завершен, 1 сезон, 7 серий

«Женщин обижать не рекомендуется»
«Термин «родители-вертолеты» я и придумал, когда писал диплом… Но ЭТИ родители – настоящие чёртовы камикадзе! И я не шучу!»
«Я думаю обо всем что узнала, и удивляюсь, что маскарад не окончился побоищем… Один труп – мы легко отделались!»

Зимой я узнала, что режиссер Жан-Марк Валле (Дикая, Разрушение, Даллаский клуб покупателей) снял экранизацию одноименного романа австралийской писательницы Лианы Мориарти "Большая маленькая ложь", и решила вначале прочитать книгу, а уж потом смотреть сериал – чтобы впечатление от просмотра не затмили прочитанное. Увы-увы,… оказалось что книга «Абсолютно не моя» – еле-еле осилила две-три главы и отложила в сторону. Но посмотрев трейлер сериала я заинтересовалась проектом – в основном из-за Николь Кидман и Валле.

Сюжет: В уютном городке Монтерей жизнь течет, подобно волнам Тихого океана - спокойно и неторопливо. Жители вежливы, улыбчивы и приветливы, дети покладисты и милы, солнышко светит, птички поют. Поэтому все шокированы, когда на благотворительном бале-маскараде в школе происходит убийство. Имя жертвы до определенного момента не известно. Сериал расскажет о том, что предшествовало произошедшей трагедии, и о жизни нескольких семей, чьи дети ходят в один класс. Почти все эти люди так или иначе замешаны в случившемся… Остается лишь понять кто виноват, кто убит и что же всё-таки произошло.

Затея сериала не нова – сериал «Отчаянные домохозяйки» в свое время прекрасно раскрыл, какие страшные, непристойные и ужасные вещи творятся за уютными красивыми фасадами домов, какие страсти бушуют в казалось бы таких благополучных семьях. Рассказанные истории правдивы, сюжетные линии реалистичны и естественны. Смотришь и понимаешь, такое действительно могло произойти, а может быть, даже происходит с кем-то прямо сейчас. Нет навязанных обстоятельств и ситуаций, которые бы не затрагивали всех нас хотя бы раз – будь то волнение за ребенка-первоклассника которого обижают в школе, желание выглядеть в глазах окружающих лучше, чем ты есть на самом деле, скрывать свои проблемы даже от самых близких людей, допускать ошибки, грозящие весьма неприятными последствиями, желание во чтобы то ни стало сохранить брак, который трещит по швам.

Приятно, что максимально естественно свои роли сыграли дети – достаточно редко видишь качественную игру именно маленьких актеров. А здесь получились интересные разноплановые персонажи, которые во многом подражают своим родителям.

Взрослый актерский состав тоже постарался на славу. Женское трио - подруги: Мэдэлин (Уизерспун), Селеста (Кидман) и Джейн (Вудли) со своими ролями справились на отлично. Каждой удалось максимально «раскрыть» свою героиню. Мы видим обычных женщин с их достоинствами и недостатками, не идеальных, страдающих, плачущих, сомневающихся в себе, но без раздумий бросающихся в бой за своих детей. Мне очень понравился персонаж Лоры Дерн – Рената Кляйн, мама малышки Амабэллы. Она буквально «разрывается» на части желая преуспеть в бизнесе, сделать карьеру и при этом оставаться хорошей матерью. Все привычные ей стандартные «бизнес-приемы» она не задумываясь переносит в свою повседневную жизнь, однако вовремя понимает, что они не помогают в сложившейся ситуации.

При просмотре немного напрягал «Культ сильных женщин» - мужчины в этой истории либо источник боли и страданий (для Джейн и Селесты), либо привычный надежный спутник и добрый друг (для Мэделин и Лоры). Не герои, не помощники, не любимые… Хотя мужской каст тоже подобран прекрасно: Адам Скотт, Александр Скарсгард, Джеймс Таппер, Джеффри Нордлинг. А позиция «Я со всем сама справлюсь, в крайнем случае, позову подруг» наиболее ярко раскрывается в финале.

Интересный ход с небольшими, на пару-тройку минут флешбэками из пояснений соседей, знакомых, коллег, друзей главных героинь – удивительно, как по разному одну и ту же ситуацию люди видят со стороны. Вывод один – как не старайся жить правильно и честно, про тебя давно всем и всё известно.

Отличные бонусы к просмотру: красивые интерьеры, роскошные дома, морские пейзажи и бесконечные океанские просторы, изысканное вино в дорогих бокалах – красивые декорации для счастливой жизни. Прекрасный саундтрек – множество реально классных композиций (личное открытие «Miss Kittin Mommy, can I go out and kill tonight?!!).

Но при всех своих достоинствах, есть одно НО. Если Вы жаждете детективного сюжета то в «Большой маленькой лжи» его нет. Уже после второй серии можно практически безошибочно догадаться кто стал жертвой. Непредсказуемой развязки не получится, да она наверное и не нужна. Не в жертве дело. Все герои виновны в чем-то, и почти каждый в своем роде жертва.

Итог: «Большая маленькая ложь» качественная драма с хорошим сюжетом, задающая правильные вопросы и показывающая актуальные темы. Отличная работа Жан Марка Валле и звездного актерского состава.

Это моя жизнь, просто я взяла пару отгулов (с)
Реальная история Шэрил Стрейд. Потеряв мать, девушка пошла по-плохому пути: начала спать с случайными мужчинами, подсела на героин, и вообще она потерялась в жизни, пытаясь заглушить свою боль утраты. И у нее было два пути: упасть на дно окончательно или суметь подняться и вновь стать человеком. Она выбрала сложный путь поисков себя, путь возвращения себя к нормальной жизни - это отправиться в опасное путешествие по Каскадным горам. Собрав огромный рюкзак она ушла. Не умея собирать палатку, не умея пользоваться горелкой, Шэрил собиралась преодолеть путь в 1770 км, чтобы понять как же ей жить дальше. Она была не готова к встрече с дикими животными, к тому, что ботинки будут причинять дикую боль, к тому, что может умереть от жажды или даже стать жертвой насилия. Но она справилась. Она смогла пройти этот путь. В дороге ей помогали добрые люди, так же на каждый станции её ждала посылка со всем необходимым (чтобы не тащить лишнего она просила подругу или мужа отправлять ей коробки в указанную точку, хотя если вспомнить сцену с мужчиной на привале, то лишнего она набрала ой как много).
Глядя фильм постепенно твои чувства к главной героине меняются, сначала от ненависти до жалости, а затем от жалости до восхищения. Флэшбеки поначалу мелькают и даже немного отвлекают, но потом соединяются в одну картинку и приходит понимание всего происходящего.
Риз Уизерспун великолепна! Не зря автор отправила ей книгу за 5 месяцев до выхода, не зря она не видела никого в роли гг кроме Риз. Сама же Риз ради этой роли отказалась от главных ролей в таких фильмах, как Исчезнувшая и Большие глаза. Уизерспун блестяще справилась с ролью и передала все эмоции и чувства: потерянность, гнев, страх, отчаяние и конечно же надежду. Так же очень понравилась Лора Дерн - лучик света и капелька оптимизма в этой нелегкой ситуации. Дурачиться с детьми, всегда улыбается и даже идет учиться в сорок с лишним лет. Считаю, что эти роли действительно были достойны номинаций на Оскар.
Фильм точно не скучный, но на него нужно настроиться и он точно заслуживает просмотра. Повествование идет неспешно ты успеваешь насладиться видами и понять-прочувствовать историю героини. И если вам вдруг взгрустнулось, то мне кажется фильм как раз нужно смотреть в этом настроении, потому что он дарит надежду (сразу вспоминаю речь героини маленькому мальчику). После фильма нестерпимо сильно хочется отправиться в путешествие.:с

Фильм, о котором я ничего не знал, не слышал, и посмотрел буквально просто случайно, наугад тыкнув мышкой. Фильм, который я бы назвал этот фильм депрессивным, если бы он не нас в себе вполне ощутимый запас надежды. Удивительное дело, но после просмотра мне действительно захотелось пересмотреть кое-какие части своей жизни.

История, рассказанная тут, особой оригинальностью не блещет, зато подкупает самим процессом повествования. Вот вам завязка истории: девушка отправляется в долгий поход по туристическому маршруту, пусть и облагороженному различными указателями и пунктами отдыха, но все равно – вполне себе дикому, тяжелому и даже опасному. Из этого можно было слепить фильм любого жанра, от ужастика про маньяка преследующего новичков до развеселой комедии о выживании на природе. Второе даже логичнее, если учесть, что у главной героини опыта в походах примерно ноль. А маршрут тут, как я уже сказал не из лёгких – путь проходит в разных условиях от жаркой пустыни до заснеженных нагорий.

Но жанр этого фильма - драма. Драма об осмыслении себя, мира, своего места в нем. Когда вокруг долгое время нет ни души, а полагаться приходится только на свои силы, пытаться справиться с потоком мыслей, захлестывающих тебя. Тут уж хочешь не хочешь, а переосмыслишь что-нибудь в своей картине вселенной и узнаешь о себе много чего нового. Возможности, отношения, проблемы – все как на ладони. И тут было главное суметь все это показать таким образом, чтобы у зрителя не вызывало отторжение. Копаться в чужих проблемах и возможностях – это не слишком простая тема для демонстрации.

Но здесь это вполне хорошо получилось. Медитативность повествования, подчеркивается какими-то подчеркнуто грязными и даже местами контрастными красками, ракурсами, которые чаще ассоциируются с документальными фильмами. И сюжет нам подается так же – параллельная мешанина двух историй. Девушка, которая вот сейчас пробивается через сложности походной жизни и она же в прошлом. То что было с ней до того как она решила отправиться в этот самый поход. Что её подвигло на это, какая причина этого поступка, отчего она бежит.

Две эти части идут параллельно. И если поход это в основном такие проблемы «здесь и сейчас», преодоление себя на физическом плане, то прошлое – это преодоление себя на моральном плане – трагедия, страх будущего, бессилие, злость на окружающих. В общем, все опять подтверждает то, что физическое и душевное связаны непосредственно.

Здесь нам будут демонстрировать красоты природы, но никак на них не будут концентрироваться, все же главная здесь – это героиня и её мысли, внутренняя борьба. И раз о ней заговорили, скажу, что у Риз Уизерспун получилось отлично сыграть эту роль. Разница между разными этапами в жизни героини видна отлично. Опустошенная в прошлом, растерянная в начале пути и уверенная и целеустремленная в конец своего путешествия – это одна и та же женщина, но при этом разная.

Вполне понятно, что этот фильм с его неспешным повествованием и некомфортным стилем рассказа, подойдет не всем. Думаю, этот фильм из разряда таких «уравнителей» настроения. Когда все хорошо и преисполнен радости, он запросто может заставить задуматься, и вполне способен опустить это самое радужное настроение до уровня «что же я делаю со своей жизнью». Зато когда смотришь его в подавленном состоянии, то оп – и уже вроде свои проблемы не кажутся такими жуткими и сложными. Появляется надежда, и желание что-то изменить. Эффект забавный и очень полезный.

Когда я смотрела трейлер этого фильма год назад в кинотеатре, у меня даже мысли не возникло, что он будет настолько драматичным. Я думала, что будет почти классическая история, когда есть проблема между родителями и ребенком, в данном случае между отцом, его новой семьей и отставленной матерью с сыном. Проблема будет скорее всего в недостатке внимания, в чувстве, что тебя бросили, но постепенно, теми или иными усилиями, они справятся с этой проблемой и все наладится. Что все закончится так, как в видении отца в конце.

Но оказалось все не так. Проблема была, но она оказалась серьезной депрессией, которую не излечить походами в кино или ужином. Сын тяжело перенес развод родителей, он не смог смириться с ним, что его отец начал другую жизнь с другой женщиной, что мать осталась одна. В фильме звучит фраза, что отец долго терпел отношения с бывшей женой из-за сына, притворялся, играл роль, а сам давно бы ушел. И у меня возник вопрос, вот есть мнение и я его поддерживаю, что не нужно сохранять брак только ради детей, что они поймут, что лучше быть счастливыми по отдельности, чем несчастными вместе. Но этот фильм показывает, что не все могут справится, что дети не могут объять всех причин развода, они не знают всех эмоций родителей, для них это почти всегда как предательство, особенно если есть другая семья. Что в желании быть счастливыми, все таки надо понимать, что дети воспринимают это не так. Для них семья и союз родителей очень важны и развод это сильный удар, который не все могут пережить сами.

Был ли парень счастлив или немного счастливее если бы отец и дальше притворялся, возможно, возможно тогда бы трагедии не было. Но тогда бы в депрессии мог быть отец из-за подавленных желаний и не той жизни, которую хочет.

Проблема этой семьи скорее не в разводе а в том что люди после развода забыли о ребенке, не воспринимали его чувства всерьез не понимали его. Для отца развод - освобождение и счастливая новая семья, ему и в голову не придет, что сыну больно. Мать сама еле держится, цепляясь за воспоминания о счастливых днях, кстати которые вполне могли быть счастливые только с е точки зрения. А ребенок остался один. С болью и предательством (в его глазах).

Конечно сложно признать, что человек, а особенно твой ребенок болен, что он уже так болен, что сам себе не поможет, и ты ему не поможешь, особенно когда дело касается депрессии, в которую многие даже не верят или думают, что она решается прогулкой или развлечениями, сколько раз отец говорит "иди погуляй". Хотя сын ему говорят, что ему и больно и плохо и что ему жить тяжело. Явный крик о помощи. Присказка, что я вот справлялся в свои годы, а ты тут нюни развесил, это несправедливо, во первых потому что отец сам явно переживает до сих пор свое детство и ему самому бы признать, что не все у него хорошо. А во вторых все разные, с разной эмоциональностью, кто-то через ад пройдет и не сломается, а кто-то нет.

Есть ли вина родителей в случившемся, я думаю да. Очень тяжело понимать, что именно они не до конца были чуткими, внимательными и не сделали всего, что могли. Но я думаю, что этот фильм поможет хоть кому-то не открещиваться от детей, давать им помощь и не бояться принимать помощь, когда сами уже не справляются.

Октябрьское небо # October sky

Моя любовь к фильмам, основанным на реальных событиях огромна. Очень интересно на мой взгляд смотреть и осознавать - все это когда-то было. Все когда то были детьми мечтавшими о невозможном, строили смелые планы о будущем и искренне верили всем сердцем, что весь мир нам покорится и мы добьёмся всего, чего только пожелаем. Но взрослея дети понимают, что настоящая жизнь весьма сурова и очень далека по иллюзорных представлений о ней.

Юный Хомер Хикем безумно увлечен космосом и идеей построить свою собственную ракету. Немало трудностей ему предстоит преодолеть для достижения своей казалось бы безумной детской мечты. Много разочарований ждет паренька...но он обретет и много радости, а ещё настоящих друзей, веру в себя и свои силы.

Режиссер картины Джо Джонстон рассказывает как юный мальчик пытается определится в этой жизни и найти в ней своё место. Именно это и становится отправной точкой острых и накаленных отношений между главным героем и его отцом, которые чуть ли не делают из них настоящих врагов. Ведь мальчик еще не осознает всей суровости жизни и мечтает о лучшей жизни, а отец пытается направить своего ребенка на тот путь, который в дальнейшем поможет ему содержать семью в достатке. Интересная деталь отец Хомера - шахтер, всю свою жизнь работающий под землей, добывая уголь. А его сын словно бы в противовес, со всем пылом стремится покорить небо, чтобы доказать отцу что жизнь дана человеку вовсе не для того чтобы в тяготах и лишениях добывать кусок хлеба.

Режиссер Джо Джонстон снял ряд других отличных фильмов, среди которых "Дорогая, я уменьшил детей" и "Джуманджи". Но именно в "Октябрьском небе" раскрывается сильная человеческая драма. Это отличное семейное кино и кино для тех, кому нужно новое осмысление и силы для покорения вершин.
Эта реальная история, способна многому научить.

Главную роль исполняет юный Джейк Джилленхол, Лора Дерн просто потрясает невероятно проникновенным образом учительницы, которая пробуждает и поддерживает в главном герое его мечту, а Крис Купер виртуозно создаёт именно образ, который держит в напряжении весь фильм. Купер сыграл настоящего мужчину, который не в состоянии и просто не умеет откровенно показать всю свою любовь и заботу о сыне. Очень часто лишь скрывая её за жестокими нападками и суровым на первый взгляд отношением.

Октябрьское небо — это очень глубокая жизненная история про конфликт между мечтами и суровыми реалиями жизни, который возникает в жизни любого человека на период его взросления. Фильм об осознании своего места в этой жизни, своего предназначения и того, что порой стоит рискнуть всем и ринуться на встречу своей мечты. Ведь именно так совершались уникальные открытия и именно так появлялись настоящие гении в любой из существующих профессий.

Долго присматривался к этому фильму, но почему-то думал, что это мелодрама. Когда прочитал синопсис, даже удивился. Это тоже история о любви, но о другой. О любви отца к своей дочери. Главный герой Сэм умственно отсталый, но это не мешает ему любить и заботиться о своей смышленой дочурке. Однако, социальная служба считает, что он не может справиться с родительскими обязанностями в полной мере и разлучает его с Люси. Из жалости (хотя изначально мотивация была другая) адвокат с железной хваткой Рита взялась за это дело и всячески старается помочь Сэму вернуть дочь. А вот получится ли это у них, узнают те, кто посмотрит фильм до конца.

Трогательный сюжет. Джесси Нельсон поставила не только главного героя в тупик, но и зрителей. Конечно, все понимают, что Сэм не сможет дать всего, что нужно девочке, которая уже превосходит отца в интеллектуальных возможностях. Но он так искренне и сильно ее любит, что невозможно не сопереживать ему. Не это ли самое главное для ребенка? В противопоставление нам показывают семейную жизнь Риты. Да, она успешная и умная женщина. Помогло ли ей это стать хорошей матерью?

Здесь много эмоционально сильных сцен. Готовьтесь к тому, что не раз встанет ком в горле. Мне, например, очень понравился эпизод, когда Люси специально не хотела читать книгу, чтобы не показывать отцу свое превосходство. Жалко было обоих, когда показывали насмешки со стороны других детей. Но больше всего цепляли моменты, когда они вдвоем радовались. Вот только концовка мне не особо понравилась. Надо уже было сделать финал однозначным и конкретным. Вроде понятно, чем все закончилось, но получился резкий прыжок вперед.

Актерский состав просто восхитительный. Никогда не испытывал симпатии к Шону Пенну, но здесь он открылся для меня с другой стороны. Потрясающе сыграл. Определенно лучшая его роль. Очень понравилась Дакота Фаннинг. В ее таланте я давно уже не сомневаюсь. Она прекрасно справляется со сложными ролями, как здесь или в «Затравленной», например. Да и Мишель Пфайффер была великолепна. Ее образ здесь немного напомнил роль в «Белом олеандре». Ей подходит типаж женщины со стальным характером. В общем, еще один потрясающий фильм, который я с удовольствием внесу в ряды лучших творений кинематографа. Любителям драм настоятельно советую посмотреть, если вы его до сих пор не видели.

Замечательный фильм , который просто превзошел мои ожидания.
Фильм основан на реальных событиях, что делает его конечно более ценным.
Очень понравилась игра актеров, они все вжились в роль и показали Америку 50.
Любопытно было посмотреть на взаимоотношения между людьми в маленьком американском шахтерском городке.
Фильм получился очень мотивационным . Никогда не надо останавливаться на полпути, верить в свою мечту и делать все для ее достижения.
Очень понравилось, что весь маленький городок поддержал мальчиков ракетчиков и помогали им , что нашлись люди, которые невзирая на трудности были с ними рядом.
Показана и дружба и сплоченность почти всех жителей этого городка, в котором четверо молодых людей , увидев запуск советского спутника, решили построить и запускать свои ракеты.
Кроме того ,фильм поднимает вопрос отцов и детей и актеры Джейк Джилленхол и Крис Купер , сыгравшие эту пару просто великолепны в своих ролях.
Фильм автобиографический и Хомер Хикэм , который и рассказал в своей книге свою историю показал , что надо упорно добиваться своей цели, и если загорелся мечтой никогда ее не оставлять, идти до конца. Он доказал это свой жизнью, воплотив свою мечту в жизнь, проработав много лет в НАСО.
Фильм , хоть в нем и много событий вроде, какой то неспешный. Музыка, сопровождающая его ненавязчивая, тихая. И конечно в картине есть и много музыки 50, слушаешь ее и наслаждаешься .
С удовольствием буду рекомендовать фильм тем, кто его не видел.

Этот фильм – из разряда тех, которые нельзя смотреть НЕ подготовленным. Можете называть это элитным, авторским или провокационным кино. Я называю их для себя – «кино с секретиками», и если ты поймешь или тебе умные люди подскажут, в чем «секрет», то будет тебе счастье и ты, скорее всего, получишь удовольствие от фильма. Если нет, то тебе просто не повезло… Потому что, вряд ли ты захочешь пересмотреть «не свой» фильм, даже если за фильмом накрепко закрепился ярлык культовости, а значит, можешь пропустить шедевр.
Режиссер и сценарист этого фильма – Дэвид Линч. Это имя в кругах кинематографа - своеобразный знак качества, независимости и оригинальности.
Фильм красив с точно выстроенным каждым кадром. Это просто какое-то совершенство и завораживающая красота, даже если само содержание кадра чудовищно. Линч – мастер цвета, играет им с первых же титров. Таинственно закручен сюжет и строго выдержана атмосфера. Мрачное, таинственное приключение , которое происходит не то в реале, не то в подсознании . не то во сне главного героя. Сюрреалистические персонажи фильма с эффектными, символическими нарядами . Тревожная, нагнетающая атмосферу музыка.
Американский институт киноискусства включил этот фильм в список « 100 лучших фильмов за 100 лет» и список «10 лучших американских фильмов этого жанра ». У фильма 17 наград , 11 номинаций различных фестивалей и одна премия Оскар за лучшую режиссуру.
Считаю, что знатоки и любители кино просто обязаны посмотреть этот фильм и составить своё мнение.

Ну разве это не символически красиво?!

До определённого переломного момента в своём творчестве гений сумрака человеческого разума Дэвид Линч не принадлежал к тому многочисленному аки легион сонму творческих единиц, кто нарочито, в открытую, не без эксбиционистского удовольствия переносит на кинопленку детали своей жизни, препарируя её с очевидным экзистенциальным сладострастием. Как и все сюрреалисты, Линч склонен к тотальному отрицанию бытового примитивизма, его киновселенная прикована железными цепями к надреальности, ирреальности, а там и прошлое, и настоящее, и будущее растворено в серной кислоте эксплицитной образности. Но пришёл и его час волка, и в 2001 году Линч снимает «Малхолланд Драйв» — авторскую исповедь, где Фабрика Грёз, Голливуд представлен режиссёром как царство мёртвых. Последовавшая же за «Малхолланд Драйв» «Внутренняя империя» 2006 года и вовсе стала, пожалуй, самым личным и автобиографическим творением Линча, поскольку весьма нетрудно найти в сюжете этой ленты отголоски крайне мучительного брака режиссера с Изабеллой Росселлини. Но это лишь внешний слой картины.

Кем в сущности является Никки Грейс, главная героиня «Внутренней империи»? Это актриса, находящаяся в творческом кризисе, идущая себя и свою роль, и при этом терзаемая, порой совершенно необоснованно, ревностью своего мужа. Линч практически не показывает зрителям мужа Никки; он фактически затворник, отшельник, коим некогда был в 70-80-х годах сам режиссёр, приманивший этой своей загадочностью Изабеллу Росселлини. И как и вымышленная Никки, реальная Изабелла мучилась в этом браке, ей было сладко и горько, больно и томно. Вместе с тем вторым отражением самого Линча в фильме становится Кингсли Стюарт, постановщик проклятой картины, в которой занята сама Никки и Дэвон Берк — сублимация всех ревностных страхов самого Линча. Стюарт в своей кинематографической работе — жёсткой, властной, подавляющей — суть рифма и самому Линчу, доведшего Изабеллу Росселлини до нервного срыва. Таким образом, перевоплощая на экран самый свой тяжёлый опыт отношений Дэвид Линч буквально проводит жирную черту над ним, отпуская все свои терзания на свободу, как Никки отпустила Потерянную Девушку, прощая и себя, и реальную Изабеллу при том, что на прямой контакт с актрисой Линч так и не решается. В кинематографе все проще…

Но, между тем, Внутренняя империя это не только империя самого режиссёра. Таковой обобществляющей империей являются авторские иллюзии, преподнесенные в удобном формате «фильма в фильме». По сути каждый кинематографический объект, любое кино в отрыве от жанров и стилей, это отдельная Вселенная, самоценный и самоцветный мир, претендующий на первичную реальность. Во Внутренней империи зритель наблюдает как порой незаметно стираются грани между постановкой и всамделишной бытийностью; роковой сценарий обретает плоть в нашем мире, захватывая в заложники чужой авторской воли — Режиссёр в картине не более чем посредник, а Демиургом, истинным и безжалостным, является невидимый сценарист — исполнительницу главной роли, которая жертвенно отдаётся на заклание этим язычникам от Цейса. Причём её жертва добровольна; настоящее искусство, по Линчу, это тотальное разрушение и растворение психофизиологической сути человека, актёра, природа которого заключается в множественностях перевоплощений, до степени утраты своей индивидуальности, в изощренном вымысле, который становится для него первичнее того, что снаружи.

Но вместе с тем Внутренняя империя — это империя нашего сознания, подсознательного. В фильме Линча сознание интроспективно, то есть все, что режиссёр показывает, происходит внутри разума субъекта Никки. Сознание главной героини становится фильмом, на протяжении которого она заново проживает свою жизнь и обретает своё истинное Я, коим есть Потерянная Девушка, заточенная до поры до времени в недоступных пределах разума Никки. Кролики — это посредники между подсознательным и бессознательным; это цепкие страхи и комплексы самой Никки, в прошлом которой было что угодно, но не гламур и притворство. Но когда приходит время понять кто ты и что ты есть, оказывается, что для Никки, обманывавшей саму себя на протяжении многих лет, это до чудовищности тяжело, мучительно, происходит слом её сознания, невысказанные кошмары оживают, а доппельгангеры своего затаенного озлобления несут лишь боль не только для Никки, но и для всех, кто был причастен к её судьбе.

И империя страстей и пороков человеческих это тоже, по Линчу, Внутренняя Империя. Кого не копни, неглубоко даже, из героев этой картины, то станет ясно, что для протагонистов во Вселенной Линча никогда и не было места. Никки — актриса, жаждущая большей славы, денег, готовая на все ради роли, даже если цена за неё будет высока: её жизнь и разум. В ней воплощены алчность, жадность, слепота. Девон Берк — самовлюбленный, эгоистичный, эгоцентричный актёр, пожалуй, давно продавший свою душу даже не за гениальность, но за отблеск её. Он — очевидное воплощение похоти и гордыни. В Кингсли Стюарте Линч воплощает уныние и гнев от невозможности создать то, что он желает, но не способен сделать, но лишь до определенного времени. Им овладевает зависть, как и Дорис Сайд, которая идёт на убийство, обрекая себя в дальнейшем на ничтожное небытие. Линч снова возвращается к финалу фильма к мысли о Голливуде как городе мёртвых, ибо «фильм в фильме» завершается смертью на Аллее Славы. И дальнейшим переходом Никки в потусторонье. Одновременно порождённая режиссером множественная тройственность — мир Потерянной Девушки, Польский Ад, Голливуд и Никки — кривозеркалит Трём Ступеням Лестницы Мироздания, и Никки, как и зрителям, суждено перед поднятием вверх, опуститься далеко вниз, посмотреть на неизлечимые уже души в польском борделе, туда, где царствует Фантом, новый лик Сатаны (его проводником была Старуха, косвенно предупредившая Никки), с тем, что бы в конце спастись и спасти других. Внутренняя Империя, как и Шоссе, сотворено по законам цикличности, и Линч зарифмовав финал сводит все к новой истории новой Никки, очистившей себя от грехов и страхов. Но надолго ли, ведь сумеречные пределы Голливуда она так и не покинула?

Я всегда с нетерпением и тревогой жду экранизации любимых книг. С нетерпением т.к. ожидаешь увидеть экранизацию любимого романа. С тревогой т.к. как показывают экранизации Кинга, Дешнера, Брауна и т.д. экранизация за частую гораздо хуже книги. И очень редко бывает такое, что книга не очень понравилась, а вот фильм оставил куда более благоприятное впечатление. Так случилось и с "Маленькие женщины". Книга, в свое время, оставила меня равнодушным, а вот экранизация романа понравилась.
Мы наблюдаем за взрослением и становлением четырех сестер. Одна - постоянно болеет, другая паинька, но лучше всех - Джо - мальчик в юбке. Девушки послушные, добродетельные и готовые отдать свой завтрак беднякам и остаться голодными. А еще есть борьба поколений. Это тетушка, утверждающая, что главная цель любой женщины - удачно выйти замуж. А есть Джо, которая говорит, что я добьюсь всего сама и никакой помощи мне не нужно. А самое главное, что можно понять и ту и другую т.к. в то время когда воспитывалась тетушка, то и времена были таковы, что женщине нужно было удачно выйти замуж, а вот времена взросления Джо уже можно было развернуться. Но дискриминация случается и во времена Джо - платить мужчине и женщине одинаково за одну и туже работу никто не собирается. Мне понравилась сплоченность сестер, которые готовы стоят друг за друга, чтобы не случилось, какие бы отношения между ними на тот момент не были.
Экранизация книги вдохнула жизнь в цикл и я, скорее всего, прочитаю продолжение маленьких женщин в этом году.

Весь фильм не покидало ощущение что мне не хватает необходимого бэкграунда, то есть прочитанного первоисточника. Все время как будто что-то ускользает, остается за кадром или подразумевается, а я не в теме. Конечно книгу я не читала, дабы не плеваться весь фильм что "книга лучше". Возможно, стоило все-таки ее сперва прочитать.
К мальчишескому актерскому составу претензий нет - все в меру симпатичные и подходят на свои роли. А вот про девчачий я такого сказать не могу. Во-первых это "проклятие Гермионы" Эммы Уотсон - уж не знаю ее это проклятие или моего восприятия, но я все время ждала что она сейчас достанет волшебную палочку и скажет "трах-тибидох". Поэтому ее роль для меня оказалась насквозь фальшивой и вообще не воспринималась. Потом актриса которая играла Эми тоже вызывала диссонанс, даже не знаю почему, ну не идет ей эта роль и все. А вот к Джо, Бет и их матери нареканий нет, они по-моему идеально вписались.
Сама история в стиле Джейн Остин про сестер которые взрослеют и выходят по замужам, чего собственно от таких историй и ждешь, а в конце умиляешься как и положено. Но, опять же, все развитие отношений осталось за кадром, нам же показали только знаковые моменты.

Не скажу, что я прямо большой фанат книги, но на этот фильм возлагала большие надежды, столько хороших отзывов о нем слышала! В итоге, фильм может и не плохой, но не скажу, что он меня прямо поразил. Что странно, мне не хватало в фильме именно того, что мне так не понравилось в книге. Книга - несомненно продукт своего времени и написана для морального воспитания девочек, хотя история очень увлекательная. Фильм же как будто не привязан вообще ни к какому времени, и от этого как бы плывет в невесомости вдалеке от оригинала. Костюмы и прически, которые обычно привязывают нас к периоду, кажутся каким-то пэтчворком из разнообразных веяний, не сочетающимися ни с эпохой, ни с персонажами. Они постоянно выбивали меня из колеи, не давая погрузиться в происходящее. Мне вообще не понравился образ матери, тут дело не в актрисе, а именно в образе, придуманном создателями. Семейство Марч, конечно — необычное и прогрессивное семейство, но тут она совсем не похожа на мать 19 века, даже прогрессивную. В общем, смотреть было увлекательно, но скорее наверное из-за истории из книги, чем из-за того, как снят фильм. Тот случай, когда создатели захотели осовременить историю, но в итоге получилось ни то, ни сё.