Брюс Берман. Отзывы на фильмы c положительными оценками — стр. 2

Моби Дик или Белый Кит

Я не читала эту книгу, поэтому фильм для меня был достаточно познавательным и восполнил этот пробел. Фильм о человеке, вступившем в схватку с природой, с силой неподвластной ему.
Первая половина XIX века. Пик китобойного промысла. Жир китов - это свет в домах людей и деньги в карманах моряков.
Молодой писатель Герман Мелвилл ищет занимательный сюжет для своей книги, которая принесёт ему славу и несметные богатства. Он разыскивает мужчину, который тридцать лет назад служил на американском корабле Эссексе. Он расскажет о пережитой им катастрофе, когда был ещё четырнадцатилетним мальчишкой. Капитаном судна назначили безмозглого папенькиного сынка, который пытался доказать всем, что достоин звания "капитана". Старпом - обычный сын фермера, парень, который не боится испачкать руки и берётся за любую, даже самую грязную работу. Он-то как раз и достоин быть главным. Но экипаж Эссекса становится жертвой тщеславия двух мужчин, не поделивших между собой командование. Они только и делают, что переваливают вину друг на друга, в то время как их корабль рушит нечто.

- Где заканчиваются знания - начинаются сомнения.

Жадность толкнула их плыть в незнакомые воды, где они даже не имели представления с чем придется столкнуться. Моби Дик - хранитель китов. А вот людям он очень даже не против отомстить за убитых сородичей.
Как кардинально меняются представления о смысле жизни, когда находишься в плену у огромного непредсказуемого чудовища, да ещё и в море. Учитывая мою боязнь воды - этот фильм для меня был фильмом ужасов. Когда экипаж оказывается на грани между жизнью и смертью, их приоритеты тут же претерпевают изменения. И уже кажется глупым и детским тот спор из-за назначения капитана, уже кажется неважным, кто родится у жены: мальчик или девочка, будут они жить в лачуге или шикарном особняке. Всё это не имеет значения, когда прежде друг при жизни становится теперь едой при смерти, когда нет ни малейшей надежды на спасение, и самый сильный страх - это остаться последним выжившим среди трупов.

- Если нам суждено умереть, то, дай Бог, мы умрём как мужчины.

Атмосфера отчаяния и безысходности чувствуется даже сквозь экран. Им остается только уповать на чудо.
Лажа в фильме была со спецэффектами. Такое чувство, что и команда использовала технологии XIX века. Голимая компьютерная графика и такая палевная. В "Пиратах Карибского моря" и то круче. Но думаю, что не это послужило провалу фильма в мировом прокате. И даже не могу предположить, что стало тому причиной. Картинка, музыка, сюжет - вроде всё в порядке. Ведь сборы не то чтобы слабо превзошли бюджет, они даже в ноль не вышли. Провал так провал.

Я настороженно отнеслась к просмотру этого фильма. В строке жанр, числилось "ужасы". Сказать по правде, у меня натянутые отношения с этим жанром. Поэтому я во время просмотра, все время ждала подлянки какой-нибудь, что кто-нибудь внезапно выскочит и мне-таки станет страшно. Конечно, внезапно выскакивали, но не такие уж и страшные оказались эти мутанты.
Идея у фильма потрясная: апокалипсис, выжили единицы. При этом по планете бегают по ночам мутанты, которые бросаются на оставшихся в человеческом обличии со зверинной яростью. И единственный с кем приходиться общаться Роберту - это его пес. Трагедия похлеще Робинзона с его Пятницей, и Хатико. Потому кажется, что выхода нет. Но доктор (хотя вот тут я не особо поняла, он вроде как доктор, но в день Х распространения заражения он -полицейский) отчаянно ищет вакцину. Его последняя жертва кажется не совсем уж обязательной, хоть и добавляет драматичности. Он спасет мир, но какой ценой...

Смотришь и не покидает мысль, как же все ужасно, как ты себя бы повела в такой ситуации и так одиноко становится и жалко главного героя. Даже не знаешь, что хуже, жить с тем, чем живет он: с потерей семьи, с уничтоженным миром, с отсутствием хоть кого-то с кем можно поговорить, или лучше б он умер, не увидев всех ужасов. Настолько раз пересмотреть Шрека, что можно в точности попадать в каждую фразу, которую произносят герои - бедный, бедный Роберт. Хорошо,что он не сдался и нашел в себе силы жить не для себя, а для человечества.

Сюжет. У бостонских мальчишек Джимми, Шона и Дэйва было обычное детство с беготней и играми во дворе, пока не произошло странное происшествие, которое все изменило. Спустя многие годы бывшие друзья вновь сталкиваются из-за трагедии — дочь Джима находят убитой.

Воплощение. На первый взгляд это детектив. Совершено убийство, ведется следствие, в конце убийца найден. Но на самом деле это в большей степени драма, психологическое исследование людей, чем возня с уликами и доказательствами. Преступление здесь - не основа, а лишь повод и причина для того, чтобы наружу полезло все самое страшное, мерзкое, мучительное, что скрывали в глубине себя эти люди долгие годы.

Главное достоинство и то, ради чего стоит смотреть фильм - отличные актерские работы Шона Пенна (заслуженный “оскар”), Тима Роббинса и Кевина Бейкона. Заметно, что сценарий имеет литературную основу - роман Денниса Лихейна (У него 3 из 11 романов экранизированы, в том числе “остров проклятых”). Есть в нем ощущение нескольких слоев, некоторой недосказанности, простора для раздумий.

Это один из тех фильмов, в которых всем плохо и совершенно непонятно, как им помочь, и можно ли им помочь. Страдают и маются все, свои скелеты и больные мозоли - у каждого персонажа. Смотреть на это и больно, и неприятно, да и выводы какие-то трудно сделать. Но это именно то самое кино, которое заставляет в душе что-то шевелиться. А такое кино я называю хорошим.

«Когда-нибудь вы станете достаточно взрослыми, чтобы снова прочитать сказки.» - сказал однажды Клайв Льюис

И как он был прав! Первый раз я посмотрела "фабрику" еще в детстве. Помню, что на тот момент смотреть фильм мне было немного страшно: странные, пугающие умпа-лумпы и не менее странный, я бы сказала безумный и довольно жестокий Вилли Вонка. Ну, посмотрела и забыла.

Спустя несколько лет я наткнулась на книгу, по которой фильм и сняли. Ох, как же я жалела, что до той поры никогда не слышала о книгах Роальда Даля! Сказка была прочитана буквально за час и оставила неизгладимые впечатления. Зная, что Тим Бертон создал экранизацию, я приступила к просмотру.

В начале нам показывают старенький, маленький, покосившийся домик .В нем живет огромная семья с двумя бабушками, двумя дедушками, которым на четверых приходится 381 год, мамой, папой и маленьким мальчиком Чарли - целый набор. Живут они очень бедно, питаются скудно ("ничего, - говорит мама в исполнении Хелены Бонем Картер, - с капустой вкуснее всего капуста") и мало что могут себе позволить. В один прекрасный вечер один из дедушек рассказывает чудесную историю про самую удивительную в мире фабрику по производству шоколада - фабрику мистера Вилли Вонки. В шоколадном деле Вонке нет равных: он изобрел шоколадное мороженое, которое не тает без холодильника, жвачку, никогда не теряющую вкуса и карамельки, меняющие цвет каждые десять секунд. На самое удивительное - чудесные, голубые в крапинку, птичьи яички. Когда кладешь такое яичко в рот, оно становится все меньше и меньше и в конце концов тает, а на кончике языка остается крохотный розовый птенчик. Дедушка рассказывает Чарли, что он когда-то работал на фабрике, но Вонка закрыл ее.

По счастливому стечению обстоятельств именно в этот момент нескольким детям дается шанс попасть на фабрику, нужно лишь найти золотой билет под оберткой шоколада. Хоть и не с первого раза (что придает особой драматичности), но нашему герою удается выиграть билет.

Придя на фабрику, мы видим четверых противных, очень избалованных детишек. Впрочем, скоро Вилли Вонка избавляется от всех, обернув пороки каждого из детей против них. Остается только Чарли, ведь он светлый, добрый и совершенно не испорченный мальчик. За это Вилли Вонка оставляет ему шоколадную фабрику, но с одним условием: Чарли должен оставить свою семью. Конечно же, мальчик отказывается, ведь семья для него важнее всего на свете.

Но, в конце концов, все разрешается, и Чарли даже помогает Вонке помириться с отцом. В итоге Вонка отказывается от своего условия, и обретает семью в лице Чарли и его родных.

Спасибо Тиму Бёртону за то, что именно он взялся за экранизацию этой картины. Ведь он такой же великий сказочник, как и сам Роальд Даль. Никто бы так не справился с поставленной задачей. Декорации вне всяких похвал! Шоколадный водопад, река, волшебные цехи, костюмы, музыка - лучше и не придумаешь! Действительно сказочная атмосфера с капелькой безумия, так присущей Бёртону. Хотелось бы отметить потрясающую игру идеально подобранных актеров. Тут и Джонни Депп с его сумасшедшим взглядом, на месте которого я даже не могу представить никого другого, и прекрасный Фредди Хаймор, который даже в таком маленьком возрасте мог настолько здорово сыграть свою роль, и не менее талантливая Хелена Бонем Картер. И, конечно же, Дип Рой, который в одиночку сыграл всех умпа-лумпов сразу.

Потрясающая сказка для любого возраста! Не важно, где и как ты живешь, не важно кто ты и насколько богат, если тебя любят, если ты продолжаешь верить в чудо и остаешься честным и добрым.

Я думаю, что эту сказку должен посмотреть каждый человек. Ведь каждый раз, когда я смотрю ее, мне хочется обнять Бёртона и сказать "Спасибо!". Просто за то, что он есть.

Конечно же фильм я смотрела давно, вполне возможно даже, что в год его выхода в прокат, и помню, что уже тогда не была в большом восторге. И сейчас мое впечатление не стало лучше. Все-таки история мне не очень нравится, и, да простят меня фанаты, мне не нравится Вилли Вонка в исполнении Деппа. Для меня он тут скорее пугающий своим поведением персонаж, чем по-забавному странный.
Конечно же мне было жаль Чарли, и я даже восхищалась им, с каким пониманием он относился к бедности своей семьи, ничего не выпрашивал, не жаловался и был готов отдать свой желанный золотой билет в обмен на какие-то деньги. А уж на фоне других детей, гиперболизировано избалованных и своевольных, всем желаниям которых потакают родители, Чарли вообще выглядел ангелочком. Остальные дети были мне неприятны, хотя такими они и задумывались.
В фильме яркая и привлекательная для детей картинка, хотя на самом деле красочные помещения фабрики призваны еще сильнее показать контраст между богатством Вилли Вонки и бедственным, серым существованием семьи Чарли. Но какой же вывод зритель может сделать из картины? Что удача может улыбнуться каждому, но заслуженный приз достанется только самому адекватному, не капризному и не требовательному? И что с родителями никогда не поздно помириться? Не знаю, как-то все слишком пафосно-морально.

Я отвыкла последнее время смотреть мелодрамы, как то не идут они у меня.
Но этот фильм вдруг покорил.
Очень красивая история о любви сквозь время. Герои живут и пишут письма друг другу с разницей в 2 года.
Конечно это мистическая составляющая фильма и опять же, она мне не нравится обычно. Но не тут.
Фильм очень искренний и душевный.
Великолепная игра актеров- конечно предпочтение было у меня отдано Киану Ривзу , но и Сандра Буллок здесь гармонично вписалась и отыграла свою роль.
Замечательная музыка сопровождает актеров и зрителя и даже после просмотра фильма звучит и звучит в голове .
Очень красивая природа и такой необычный дом у озера. В таком доме точно может случится чудо, оно и случилось, самое главное чудо , хотя героям фильма пришлось ждать этого 4 года.
Дом просто покорил. И наверно не зря его построил отец героя фильма, он вписывается в окружающую среду, как и желал его строитель. Он соединил сердца двух одиноких людей, которые наверно верили в чудо.
Фильм для осеннего просмотра, сама история и кадры навевают мысли о камине , или пледе и чашке горячего ароматного чая. Мне грустно после просмотра, но и очень радостно, что я его посмотрела. Почему то остановила просмотр минут за 10 и не смогла ,боялась, не хотела вот так сразу увидеть, что будет дальше. Очень трогательный фильм и такой неспешный. Рекомендую всем любителям мелодрам.

Ядрёная бомба

- Чем это здесь так жутко воняет?
- Страхом.

Могу пересматривать этот фильм снова и снова. Нет тупого юмора, нет тупого сюжета. Для комедии всё отлично сбалансированно. Порадовали наикрасивейшие кадры из России. Как из глубинки, так и из современной Москвы. Россию показали с лучшей стороны, хоть она и исполняет роль злодея.
Я не отношусь к сюжету этого фильма очень серьёзно, ведь это же всего лишь пародия. Как получилось так, что американские агенты нашли в сарае русской деревни красный феррари? Ну не чудо ли. Но зато пусть все страны знают, как шикарно мы живём)
А вообще, если честно, ремейки некогда популярных сериалов редко когда удаются. Но в этом фильме, на мой взгляд, собрано всё самое замечательное, что может быть в комедии-пародии о шпионах. Стив Карелл и Энн Хэтэуэй - отличный тандем. Бесподобный фильм.

Чёртова дюжина Оушена

В очередной раз Оушеновские одиннадцать доказали свою дружбу и преданность. Даже посреди ограбления они готовы бросить всё и кинуться на помощь друг другу. Невероятная самоотдача)
Теперь ограбление для них это не просто очередная прихоть, каприз, а вынужденная месть самовлюблённому, с чересчур раздутым эго герою Аль Пачино.
Ради друга им придётся идти на жёсткие условия, пожертвовать собственными принципами, обратившись за помощью к заклятому врагу.

В этот момент на сцене появляется тринадцатый "друг" Оушена - Терри Бенедикт - паренёк, которого они ограбили ещё в первом фильме, и от которого бегали во втором, а теперь к которому пришли за гуманитарной помощью в третьем.
Противостояние хитрых и опасных засранцев. Кто кого?

- Думаешь, это смешно?
- Да уж точно ни хрена не грустно.

Оушеновские одиннадцать

- Мы вынесем оттуда 160 миллионов долларов, и никто нас не остановит?
- Да.
- А... хорошо.

Обожаю фильмы, где одни люди обводят вокруг пальца других, прилагая к этому максимум своих умственных усилий. Мне пришлось пересматривать этот фильм, чтобы сложить картину ограбления полностью. Ведь все карты раскрываются только задним числом, и тогда все паззлики встают на место.
Актерский состав впечатляет:
Дэнни Оушен - герой Джорджа Клуни - после четырех лет отсидки выходит из тюрьмы. И даже не отдохнув как следует, он уже продумывает новое ограбление. Но одному провернуть весь план ему не под силу. Он зовет на помощь друзей. Хотя друзьями я бы их не назвала, это, скорее, подельники, не более. Расти - герой Брэда Питта. Самый близкий "друг" Оушена. Все аферы проворачивают вместе. Такое чувство, что они даже думают одинаково. Лайнус - герой Мэтта Дэймона. Карманник, пытающийся заработать собственное имя, а не быть тенью своего знаменитого на весь преступный мир отца. Вирджил и Тёрк - братья. Любители гонок на электронных машинках. Их способность к дистанционному управлению автомобилем будет как нельзя кстати. Фрэнк - работник казино. Ему поручено наблюдать, запоминать и рассказывать обо всём, что он видел. Рубен - богатенький мужчинка, от которого требуется только финансовая помощь проекту Оушена и не мешать. Сол - завязавший с преступной карьерой старичок. Года не те, да и здоровье уже не то. Но кто добровольно откажется от 160 миллионов долларов? Обильно потеющий Ливингстон - мозговой центр по электронным устройствам. На нём лежит огромная ответственность. Внедриться в сеть казино и немного подправить видео с камер наблюдения. Йен - акробат. Если нужно кого-то перенести незаметно в мааленьком чемоданчике - обращайтесь к нему. Бэшер- человек-бомба, бомбы - его хобби. Ему только дай хоть что-нибудь повзрывать. Неплохая команда.

Что касается двух оставшихся немаловажных героев: Тэсс - героиня Джулии Робертс. Бывшая жена Оушена и в данный момент подруга Бенедикта - парня, которого собирается ограбить Оушен. Думаю, это как-то связано... Я всё ждала, когда же появится Робертс, ей в фильме дали так мало места, хотя, с другой стороны, она же здесь не в главной роли. И сам Бенедикт - акула игрового бизнеса. Его крепость неприступна, всё чётко расписано по минутам, но ведь в любой системе есть прорехи и бывают сбои.

- За этой дверью нас ожидают маленький китаец и 160 миллионов долларов.
- Освободим их?
- Да.

Думаю, это тот случай, когда лучше сначала фильм посмотреть, а потом книгу прочитать, а не как я. Дело в том, что сюжет у книги всё же более интересный и небанальный, чем сценарий фильма. Да, фильм честно заявлен как "по мотивам" (не прямая экранизация), но, зная две истории, одна начинает в голове уступать другой.

Что понравилось - игра Уилла Смита, игра собаки и линия отношений с ней героя, виды заброшенного Нью-Йорка, упоминание Боба Марли и в принципе музыкальное сопровождение, ну ещё неплох финальный ход с вакциной, но только в рамках киношного сюжета, не книжного.

Что не понравилось - упрощённый супергеройский сюжет, отсутствие психологизма и предыстории у девушки и мальчика, которые появляются в сюжете, игра этих актёров, непродуманные детали и построенность фильма на выскакивании зомбаков отовсюду, в общем мало внутреннего, чего в книге было предостаточно. Мне кажется, для такого бюджета можно было вложиться не только в спецэффекты, но и дотянуть психологизм, детали и повороты.

Спасибо за совет Justmariya в игре "ТТТ. Сезон 2016, Тур первый" по теме "Книгу прочитал, а экранизацию не видел (из подборки)".

Не знаю, посмотрела бы я этот фильм, если бы не мама, которая и нашла его на одном из киносайтов.
Начав смотреть,никак не могла понять, зачем режиссёру понадобилось снимать фильм в таких ярких тонах, которые аж резали глаз. Да и современная музыка звучала странно, учитывая, что события развиваются в 20-ых годах прошлого века.
Но постепенно привыкла и стала внимательней следить за сюжетом, который меня по настоящему увлёк. От части, благодаря интриге, которая умело сохраняется на протяжении всего фильма.
Пытаясь угадать, что же будет дальше, ожидала несколько не то, что увидела в итоге. И то, что увидела, приятно удивило. Настоящая психологическая драма, построенная не только на любви, но и на многих других человеческих чувствах.
Что касается актёров, то все они справились на отлично. Как и многие другие, отмечу Ди Каприо. Игра актёра блестяща. Веришь каждому его движению, взгляду, мимике.
А то, что поначалу раздражало, к середине фильма стало казаться вполне уместным. Эти яркие тона, сумасшествие на вечеринках, музыка только усилили восприятие показанной истории.
А что касается романа, то его я пробовала читать после просмотра, причём прошло уже какое-то время. Видимо, в этом случае, нужно было начать с книги. Так как после фильма она не произвела должного эффекта, показалась абсолютно безэмоциональной.
Ну а фильм хорош, и запоминается не только яркой картинкой, но и эмоциями, которые вызвал. Грустная история.

Фильмы по детским книгам - не такое уж необычное явление. Сколько их уже было? Некоторые были по целым циклам, некоторые по одной книге. Но вот фильм по книге, которая состоит из десятка страничек и от силы пары абзацев текста - это уже необычнее. «Там где живут чудовища» - это как раз вот такой фильм. И фильм весьма необычный, надо сказать. Если бы меня попросили описать его одним словосочетанием, то это было что-то вроде «арт-хаус для детей».

Нет, серьезно, это совсем не детский фильм в том качестве, о котором думает большинство зрителей. Тут не будет никаких ярких красок, веселых приключений и... хотя, нет, необычный мир и странные друзья тут есть. Но они опять же странные во всех пониманиях. Чудовища в виде ростовых кукл, с милыми, но при этом несколько жутковатыми мордами. Кстати, они сделаны по иллюстрациям книги, и достаточно узнаваемы. Так что, все знакомые с книгой увидят много знакомых «лиц».

А вот мир - он да, странный. Он при всем своем разнообразии - меланхоличный. Достаточно вспомнить пустыню, по которой идут мальчик и чудовище, рассуждая о том, что все превратится в песок. Даже песок потом во что-то превратится. Эта сцена надолго запоминается после просмотра. И она, кстати, вынесена на обложку и постеры. Сразу, так сказать настраивает на ощущения от этого фильма. Даже леса, при всем их многообразии выглядят не слишком уж добрыми и цветными. Сразу понятно, что в этом лесу живут чудовища, а не какие-то там поющие белочки и танцующие оленята.

Да и вообще, после просмотра этот фильм очень сложно выкинуть из памяти, все время мысли возвращаются к нему. И то так, то этак начинаешь смотреть на события фильма. И осознаешь его психологический потенциал. Этот фильм о том, как ребенок справляется с этими чудовищами, которые хоть и похожи друг на друга с первого взгляда, но на самом деле очень разные. Каждое из них словно показывает разные черты характера самого Макса. Этот - трусоват, этот - слишком весел, этот - какой-то мрачноватый. И все, что остается ребенку - это пытаться со всеми ними ужиться. Назваться королем чудовищ и стараться, чтобы тебя не раскусили. Перекричать их, перепрыгать или чем-то их занять – вроде строительства замка.

Не знаю, какое это впечатление произведет на детей, но подозреваю, что для взрослых он будет очень противоречивым. Не всем будет понятен дух и атмосфера. Приглушенные цвета, какие-то долгие пролеты камеры и необычные операторские планы. Непонятная история мальчика обиженного на весь свет и нашедшего себе новых друзей. Попытки ужиться с этими друзьями. Найти к каждому подход. Строительство замка - что за ерунда? Но тем людям, которые с этим фильмом, что называется на одной волне (как можно догадаться, я из таких) он доставит массу удовольствия. Именно тем, что он такой неуютный, необычный и западающий в душу. Остров не идет ни в какое сравнение с другими сказочными островами. Есть в нем что-то такое дикое. Если честно, мне этот фильм напоминал «Бесконечную историю», которая тоже была не самой простой сказкой. Тоже была такой многослойной. Один слой для детей, другой для родителей.

Так что, если вы не ищете что-то милое и доброе – наверное, этот фильм будет не для вас. Он более тонкий и душещипательный с ярко выделяющийся нотой грусти. Не все будут от него в восторге, но те, кому он понравиться, будут о нем долго помнить. Для меня он стал прекрасным и удивительным открытием, мимо которого я чуть было не прошел. Отличный странный фильм.