Отзывы на фильмы Сэма Клафлина c положительными оценками — стр. 2

Спортивная драма Джеймса Стронга "Юнайтед" рассказывает не столько об образовании, пожалуй, самого известного футбольного клуба Великобритании, сколько о трагических событиях в его истории, случившихся в феврале 1958 года. Команда молодых и перспективных ребят возвращалась из Белграда в Манчестер. Но их самолет так и не смог взлететь после нескольких неудачных попыток из-за проблем с двигателем. В результате авиакатастрофы погибло 23 человека из 44 находившихся на борту. Легендарная команда "Манчестер Юнайтед" лишилась сразу восьми игроков, секретаря клуба и двух тренеров. Мюнхенская трагедия стала одной из самых известных авиакатастроф в мире.

Что касается исторических фактов, то тут создатели фильма весьма скрупулезно подошли к делу, обращая внимание даже на такие мелкие детали, например, как телеграмма Дункана Эдвардса о переносе вылета, не говоря уже о том, что вратарь Гарри Грегг на самом деле проявил небывалое мужество и спас беременную женщину с маленьким ребенком. Поэтому получилась весьма убедительная документальная хроника в художественной форме, что вызывает только уважение. В исторических и биографических фильмах прежде всего ценится достоверность изложенных событий. Но поскольку снимали все-таки не фильм-катастрофу, а спортивную драму, то главный акцент сделали на возрождении легендарного клуба. Никто не предполагал, что за столь короткий срок Джимми Мерфи, ассистент Мэтта Басби, сможет собрать новую команду из резервного состава и вывести ее на поле.

Развитие сюжетной линии проходит в истинно британской неторопливой манере. Не обошлось, конечно, без пафосных изречений по поводу трагедии. Но это и так понятно, что фильм должен мотивировать зрителя не падать духом. Не могу сказать, что впечатлен игрой Дэвида Теннанта. По-моему, он не всегда уместно таращил свои глазенки. Но сам образ Джимми Мерфи мне понравился. Он остался верным своему делу и продолжал отстаивать интересы клуба до последнего. Неплохо смотрелся Джек О’Коннелл в роли преуспевающего футболиста Бобби Чарльтона. Смотришь на него и веришь, что команду не просто так называли "малышами Басби". Это обычный юный парнишка из соседнего двора, эмоциональный, ранимый и романтичный, который очень сильно любит футбол и свой клуб. Рекомендую посмотреть тем, кто интересуется именно историей футбола, поскольку саму игру тут вовсе не показывают.

Наверное, это преимущество, если люди, которых ты видишь на экране, тебе абсолютно безразличны (нечто подобное на днях писал про "Село Степанчиково" Достоевского). То есть, если актер нравится или, наоборот, неприятен, то ты наверняка привносишь в оценку фильма собственные эмоции. Но, если, как в моем данном случае, к актерам относишься слишком ровно, то и к сюжету подойдешь абсолютно объективно, и игру сможешь воспринимать совершенно беспристрастно. Не знаю.

"Во власти стихии" (настоящее название что-то типа "Дрейфовать") уже седьмой фильм с Шейлин Вудли (впервые пишу ее имя), который я вижу, но куда вошли три части "Дивергента". Может она и хорошая актриса, но смотрю я всегда на что угодно, только не на нее. Здесь она тоже прыгает куда-то и снимает прилипчивые куртки. Сэм Клафлин (тоже впервые произношу это имя и снова его забуду сейчас), играющий мужскую главную роль, также мне известен по шести фильмам и ни в одном я его не запомнил.

Фильм снят в волнующей манере моря, когда ты вместе с героями оказываешься в утлом суденышке посреди Тихого океана. Как потомственный рыбак, который боится воды сам, я подобным сюжетом не могу не восхищаться. Элементы фильма-катастрофы налицо, хотя они и не глобальные. Ритм фильма все учащается с каждым мгновением, временной ряд нарезан очень грамотно. Перед нами как бы две сюжетные линии, от начала координат и начиная с критической точки.

Ощущение присутствия полное, может даже слишком. Режиссер показал некоторые неприятные моменты, но, возможно, это было нужно. Любовная линия меня не затронула совершенно, но допускаю, что она покажется привлекательной тем, кто хоть как-то эмоционально отреагирует на актеров. Сам сюжет, как всегда основанный на реальной истории (я сейчас это пишу - данное событие тоже основано на многочисленных реальных историях, знаете, сколько их было), впечатление производит, хотя местами и кажется слишком простым.

Из смешного - по ходу просмотра я подсчитывал запасы оставшейся еды и был недоволен проявлениями любви, когда девушка ложится на парня с переломанными ребрами. Может это специфика их личных отношений, их проблемы. Фильм недлинный, заскучать не удалось, цены 1983 года радуют, а если вы что-то типа хиппи, то и вовсе можно жить и веселиться. Импровизированный обязательный подъем американского флага (и английского тоже) в финале вышел не очень, но он был.

Еще раз убедился в том, что никогда никуда не поплыву (дрейфовать тем более не собираюсь), но фильмы подобные буду смотреть с удовольствием. В финале на бис спел дедушка Том Уайтс. Взбодрило особенно. Не знаю, будет ли кто смотреть фильм с субтитрами, вряд ли - субтитры порядком левые. Но не носителю языка услышать что-то за раскатами морского шторма довольно сложно.

В результате ставлю все же пятерку, ибо фильм зрелищный, держит в напряжении, а актеры играют хорошо. Смотреть только в качестве, иначе теряется весь смысл.

Спокойствие победителя

Поэтапная революция за право свободы и равноправия измученных граждан тоталитарного государства рождает перманентную эволюцию самой франшизы о храброй сойке-пересмешнице из условно подросткового антиутопического приключения в гнетущую эпопею на стыке серьезной военной драмы с налетом романтики, социально-политического триллера и весьма бодрого подземного хоррора о бравом спецотряде, продвигающемся к цели сквозь кучу смертельных опасностей и врагов. Удивительным образом в каждом фильме сдвигаются опорные точки сюжета и выстраивания нужной композиции, по-разному воздействующие на зрительское восприятие и меняющие тональность повествования: сначала пик зарождения волнения и переломного скачка, затем этап повторного испытания для чувств, разума и плоти, далее длительное застойное состояние перед бурей и, собственно, судьбоносный бросок в самое пекло битвы, где на вершине окажется лишь одна из противоборствующих сторон. Четыре разных настроения угнетенности, четыре цветовые палитры несправедливости и бесправия, четыре душевных искалеченных состояния одной светлой личности, воссоединяющиеся и взаимно дополняющие друг друга в едином воодушевленно-пробирающем трактате о торжестве духа свободы и выбора против антигуманной диктатуры и персональных терзаний юной неравнодушной девы с большим, но хрупким сердцем.

Китнисс из первой картины принимает спонтанное решение, становясь добровольцем ежегодного побоища. Это был крик души, словно вслепую выпущенная в пустоту стрела, шаг, обусловленный бессознательным инстинктом ради защиты сестры, и следующие за ними страх перед незавидной участью умереть на потеху зевакам и навсегда потерять близких людей и презрение к маскарадной толпе, оргазмирующей от кровавого аттракциона детского насилия, и к самой системе, когда за хладнокровное убийство противников даруется слава и богатство. В «И вспыхнет пламя» очарованная внезапной любовью как публики, так и своего спутника героиня несет собственный «крест» победительницы, что безжалостно отбирает у нее право на умиротворенную жизнь даже после завершения перенесенного на арене кошмара, а подливает масла в огонь угрожающее злорадство президента Сноу и тревога за безопасность семьи, а также суровые правила квартальной бойни, практически не оставляющие шансов на положительный исход. В «Сойке-пересмешнице — 1», примкнув к тринадцатому дистрикту, Китнисс разрывает беспокойство за судьбу плененных сокомандников, и в особенности за Пита, который регулярно появляется на телеэкранах в подозрительно посвежевшем и «отглаженном» виде, агитируя народ сложить оружие, и за те последствия, что влечет она как живой и вдохновляющий массы символ сопротивления. И, наконец, заключительная часть из пережидательной позиции плавно перетекает в оборонительную, но несмотря на мелькание всевозможных спецэффектов в трейлерах и насыщенность действия второй половины книги, в кино упор все же делается далеко не на помпезные взрывы, невидимые смертоносные капсулы и нападения бешеных переродков, пусть и здравую долю адреналина и фееричности они все же создают и довольно успешно.

Вторая часть «Пересмешницы» все так же окутана густым серым дымом и пеплом разрастающегося народного восстания, ибо здесь, как и в предыдущей ленте и в самой книге, заложен ее основной посыл: «На арене никого не спасти!» Война — это боль, потери, страдания, хаос и тьма, война не щадит никого, ее плоды неприятным отягчающим грузом разной весовой категории давят на каждого, а раскрытие этой идеи происходит путем сложных волевых поступков и глубоких переживаний главной героини в прекрасном исполнении Дженнифер Лоуренс. Из фильма в фильм мы видим закономерное перерождение Сойки, ее взросление, наращивание опыта, мудрости, расчетливого боевого прищура и ненависти к Капитолию и ее главе. Если до спасения Пита Китнисс порой не могла себя контролировать, плакала, истерила, спорила, игнорировала правила, лелеяла огромную надежду спасти родного человека, то после того, как был увиден результат промывания мозгов, героиня резко охладела, очерствела и приобрела стальной опустошенный взгляд, олицетворяющий лишь скупую жажду возмездия. Больше никаких разглагольствований и позирований на камеру, пора самой расправлять крылья независимости и лететь прямиком на вражеский Дворец, дабы вцепиться мертвой хваткой в глотку президента Сноу! Месть, расплата, яростное желание вступить в непосредственный бой с противником, добраться до самого главного источника зла и покончить со всем этим садистским безумием — вот чего хочет Китнисс, отодвигая на второй план и спорные методы, которые собирается использовать Альма Коин для атаки, и самочувствие Пита, который вроде как уже и не тот, кем был, и свою семью, и запутавшиеся любовно-дружеские отношения, и всех других людей вокруг. Ее волнует и раздражает лишь собственное бездействие, которое она же и нарушает, давая понять, что никто и ничто не может ее ограничивать и подстраивать под свой порядок, что в том числе отразится и на финале, в одной из самых напряженных и ключевых сцен, когда моральный выбор поможет сделать старый преданный друг — лук со стрелами, обеспечивающий долгожданное спокойствие победителя.

С одной стороны, Френсис Лоуренс удовлетворил киноманов-читателей, максимально достоверно перенеся события первоисточника на экран, с другой — не дал высококалорийного «пропитания» для глаз, ушей, сердец тем, кто хотел его получить, насмотревшись эффектных рекламных роликов об во всех смыслах громком и грандиозном окончании саги. С другой стороны, сделав акценты в значительной степени на сражениях, стрельбах и крупномасштабных ловушках, книгофаны остались бы недовольны коверканьем самой сути оригинала, в то время как мимопроходящие зрители и поклонники киносериала, воспринимающие его больше как блокбастер для больших экранов, возможно, оценили бы экшен на ура. Здесь вопрос исключительно в ожиданиях, поскольку особой эпичности и головокружительности в демонстрации динамичных схваток нет, но с точки зрения качественной атмосферной экранизации и просто грамотно завершающего всю историю произведения лента выглядит достойно. Несмотря на многообразие ярких второстепенных ролей, последние части «Голодных игр» напоминают театр одного актера, а точнее — одной Пересмешницы, заметно эволюционировавшей с развитием мятежа, что, впрочем, логично, поскольку цикл романов Сьюзен Коллинз написан от первого лица и все внимание концентрирует на мыслях и волнениях главной героини. Однако при всей крепкости, мрачноватости и увлекательности постановки стоит признать, что все же тех мощных животрепещущих эмоций, которыми были наполнены первые два фильма, в заключительной дилогии, увы, не хватает.

Мне не понравилось. И это не вина сериала, не понравилось конкретно мне. Начну с хорошего - хоть спецэффекты и выглядели дешевыми, полностью картинку они составляли красивой, особенно мне понравился сам собор. Костюмеры и визажисты поработали на отлично, все очень естественно и лаконично, лично я очень щепетильно отношусь к одежде и вообще внешнему виду актеров, особенно если это не наши дни, а какое-то другое время, потому что это не маскарад, а кино и все должно быть максимально реалистично - у столпов вроде как получилось.
Теперь плохое - сюжет очень посредственно представлен. Не знаю как все было в книге, но уверенна интереснее. В сериале же нам постоянно показывают однообразную резню, из серии серии как копипаст, однообразный секс, которого много не к месту и очень плохо сыгранный. Очень много наивных моментов у рыжего паренька и овечьей баронши. Особенно когда она из Англии пришла во Францию и при спокойно нашла человека. Вообще норм. Все женские персонажи как под копирку, без характера и индивидцальности, а мужчины, что ближе к знати еще и на одно лицо. Совсем не почувствовала я 11 век, хотя попытки были передать его через глупых крестьян, но вышло криво.
Все эти наивные встречи, простейшие убийства, легчайшие осаждения замков, беспалевные убийства и т.д. и т.п. Я даже не знаю понравился ли мне вообще сюжет, было ли что-то стоящее в сериале? Зачем я его смотрела? Я хотела средневековье, я его получила и мне оно почему-то не понравилось. Может не мой жанр? Надо еще пару раз потыкаться))

ТТТ. Сезон 2014, Игра № 1, совет от sam

Смотрела этот фильм раньше и вот опять встреча с ним и не пожалела, что пересмотрела его снова. Очень трогательный фильм.
Конечно здесь огромное значение играет то, что показывают человека , который прикован к инвалидному креслу. Это всегда действует.
Тем более здесь показан человек, который жил действительно полноценной жизнью, а потом несчастье.
Но сам сюжет конечно играет огромное значение. То, как идет борьба не только за жизнь, но и за любовь . Проблема эфтаназии, затронутая в фильме заставляет задуматься. Но понять и принять это сложно.
Актеры сыграли просто великолепно. Героиня Эмилии Кларк поражает своим зажигательным характером. Все видели ее в другой запоминающейся роли, но тут она такой живчик, такая непосредственная, порой непредсказуемая, очень веселая и такая трогательная.
Сэм Клафлин поразил. Ведь его роль вся проходит или в постели или инвалидном кресле. Он не двигается , все эмоции переданы только мимикой и ему конечно это удается это сделать - передать и боль, и удивление и счастье, что он смог подарить девушке даже сейчас приятные минуты, такие как вечер в театре.
И как же встреча этих людей изменила их. Особенно это видно по героине , она стала более уверенной в себе. Но она смогла скрасить ему последние полгода жизни.И хотя конец его безрадостный, все таки он ушел уверенный , что любит и любим и что оставил о себе хорошее впечатление.
Конечно фильм заставляет плакать, но он заставляет и улыбаться .

Конечно поражают виды- замок, обстановка, ипподром , море, Париж- все так красиво, герои красавцы и… такая трагедия .Этот контраст конечно не зря .Именно благодаря ему так и поражает фильм .Замечательный , яркий, нестандартный, запоминающийся фильм.

Я долго не могла понять, как можно снимать вторую часть без Белоснежки. А стоило только начать смотреть. Мы с вами унаем историю охотника. Что с ним было до битвы с Белоснежкой, и что стало потом.
Хотите знать, откуда появилась Снежкая королева?! Вот вам американская версия этой сказки.
Эта часть более жестокая. Тут много смертей, предательства и убийств.
Обе актрисы великолепно играют злобных королев. Есть на что посмотреть! Хотя, Шарлиз, несомненно выигрывает! Взгляд..движения..наряды — смотришь как зачарованная.
Украшения, замки, атрибуты — даже задний план в этой картине очень красивый.
Армия из детей, которые не ведают страха. Ведь они растут с самого детства там, где нет места любви и сочувствию.
Но «любовь всегда найдет свой путь». Вот вам лозунг этой истории.
Честной игры никто и не обещал. Поэтому приготовьтесь не верить всему, чт овидите и слышите. Колдовство — оно такое. Именно поэтому сюжет неплох. Есть неожиданные повороты, есть моменты страха, смерти..любви и, в общем, переплетение всех эмоции, что добавляет фильму «остроты».
Много драк. Кровь во все стороны. Топоры, с которыми каждый может почувствовать себя смелее.
Приключения и старые воспоминания, которые придется пересмотреть.
Шикарные виды леса, а уж о чудовищах в нем — отдельный разговор должен быть. Графика на уровне.
Немного секса и романтики. Куда же без этого?! Но и тут все не так просто, как кажется на первый взгляд.
Конечно же, немного раздражает, что у героев ни царапин, ни синяков..после всех тех приключений, чт оони прошли. Но это Голливуд.
Соперничество сестер. Сомнения среди армии. Секреты, которые нельзя будет забыть, если услышишь хотя бы раз.
Выбор, который предстоит сделать каждому из героев.
Предсказуемый финал..но тем не менее он не так и плох. Поэтому смотреть можно, под настроение.

Пиратство во все времена считалось плохим делом. Грабить ради своего обогащения и потом тратиться на утехи плоти- это плохо. Но помимо всего прочего в XVI веке царил дух авантюризма и пираты все в основном жаждали приключений, а приключения- хорошая штука. В 2003 году Гор Вербински снял на основе диснеевского аттракциона фильм, бюджет которого составляет 125 миллионов долларов. Пусть сюжет и был прост, но картина окупилась благодаря ее бессменному продюсеру- Джерри Брукхаймеру. Фильм повествовал о приключении авантюриста Джека Воробья и его компании, но основа сюжета крутилась вокруг «Черной жемчужины». Главным костяком фильма были его герои, каждому сопереживаешь и веришь. Во второй части уже пошла история про Дэйви Джонса. Этот фильм, как я писал в рецензии получил Оскар за лучшую работу декоратора и звуковой монтаж. Действительно фильм именно этим и поражает. Третья часть стала последней в работе Гора Вербински над этой серией, а как водиться уходить надо красиво. И он ушел красиво, со спецэффектами. Третья часть помимо всего прочего имела успех и из-за спецэффектов и воссоздания морского боя. Не буду описывать ее подробно, потому что весь восторг от третьей части я описал именно там. До сих пор помню Орландо Блума и Киру Найтли, которые просто на отлично играли свои роли, грусть одолевает мое сердце.

Но перейдем к четвертой части. Четвертую часть снял Роб Маршалл. Продюсером остался Джерри Брукхаймер. Вместе с командой они создали еще один блокбастер, к сожалению не видел его в 3D, но думаю что было бы еще более захватывающе и больше погружения в события фильма. Здесь уже повествование идет о о поиске источника вечной молодости и вечной жизни. Обаятельные главные герои: Старина Джек Воробей ни капельки не изменился, все такой же авантюрист с неумолимой жаждой приключений, Анжелика- пиратка, которая забирает зрительское взгляды своей красотой и женственностью. Сыграла ее Пенелопа Крус. Барбосса- от него всегда ожидаешь какой-нибудь шутки, но он серьезен как никогда, ради достижения своей цели пошел на службу Англии. Все хороши, но особенно зацепил Филип- священник, сыгранный Сэмом Клафлином. Его персонаж требовал усиленной подготовки и веры, поскольку именно на его плечи наложена обязанность творить любовную линию. В фильме он полюбил русалку, хоть о них шли слухи, как о злых существах, он верил, что они добрые, он во всем искал добро. Спасибо Робу Маршаллу за этого персонажа.

Главное, о чем говорит нам этот фильм сказал командующий испанцев «Бессмертную жизнь дает нам Бог, а это просто языческое капище». Гор Вербински действовал с помощью спецэффектов и воссоздания монстров, а Маршалл делает все то же самое, но при этом пытается немного напугать. Лично для меня он стоит наравне с Вербински.

Итог: Четвертая часть «Пиратов…» хоть и без Вербински, но завоевала наше признание, благодаря технологии 3D. Первый фильм с глубоким подтекстом, фильм, не столь о приключениях, сколь о вере, любви и сострадании. За это ставлю

9 из 10

Из всех современных молодёжных франшиз, пожалуй, только "Голодные игры" меня не раздражают, а местами даже нравятся. К сожалению, этим местом третий фильм не был, для меня он оказался где-то на ступень-другую ниже самого первого, а лидирует второй. Книг я не читал, желанием пока что не горю, так что воспринимаю исключительно то, что показывают в кадре. Так вот, в первой части "Сойки" показали слишком мало действий и слишком много бездействия. Это, конечно, не тот аллес, что был в "Сумерках", когда целый фильм был посвящён тому, как ГГ ходила беременная (сделайте мне развидеть это), но тоже далеко не верх интересности.
Харрельсон шикарен, Бэнкс очаровательна, Сеймур Хоффман (да покоится с миром) прекрасен, Мур обаятельна... Роберт Неппер в кадре всего несколько секунд и во вполне мирном (пока что) образе, но всё равно почему-то мурашки бегут. Старший состав вытягивает фильм. Младший - серединка на половинку. Хемсворт какой-то одинаковый, Дормер какая-то никакая, Хатчерсон лучше, но всё равно не фонтан; и только хомячок-Лоуренс порадовала, но она мне и сама по себе импонирует.
В общем, средненько вышло. Есть, конечно, в фильме сильные моменты, но между ними слишком много налито воды. И хотя два часа пролетают очень быстро, смотрится фильм совершенно без напряга, всё равно не покидает ощущение, что могли бы уложить всё происходящее в нём в полчаса, прилепить ко второй части - и в итоге получить более длинный, но и более цельный фильм. Однако всем хочется кушать, поэтому смотрим огрызок и ждём ещё год, надеясь, что на вторую часть создатели оставили все самые интересные события.

P.S. Нет, посмотреть правда можно, даже не плеваться при этом, но, думается мне, только если держать в уме то, что было до, и надеяться на то, что будет после. Отдельно от всей франшизы - слабовато.