Аниме — отзывы — стр. 3

Сначала мне показалось, что я ничего не поняла: слишком коротко, слишком условно, слишком абстрактно. Но потом мысль догнала меня, начала разворачиваться с последних кадров в обратную сторону, к началу, и я ухватила концепцию создателя этого анимэ.
Постапокалипсис; одиночка, ищущий ответы и в результате идущий против системы, против общего движения вниз, получает в итоге ответ, который ничего, скорее всего, изменить не сможет.
Да, ключ к истории – в самом конце и он дает всей этой истории особый, еще более глубокий смысл, чем тот, который можно увидеть по ходу.
Многое здесь оставлено за кадром – зрителю не разжевывают смыслы, придется думать и вникать. Короткий метр, но долгое послевкусие, точнее – после-мыслие.

Если вы или ваши дети вдруг соскучились по мультсериалу «Маша и медведь», но пересматривать не хочется, то вот вам альтернатива данной истории.

Так вот, мои дети всегда задавались вопросом, куда же делись родители Маши, предположительно в сумасшедший дом, так вот, куда тогда деваться персонажам тут, от выходок главных героев? Конечно это можно назвать чистосердечием и поступками искренними и от всей души, но тут не хватает, как по мне благоразумия и хотя бы наперёд подумать о последствиях, но это как бы не про главных героев и не про их друзей.

Сяо Ли, малышка – карпик, наконец-то достигла стадии развития, когда стала человеком. И ладно бы она довольствовалась этим, но она хочет стать великим и могучим драконом, который победит всё зло что существует на планете. Цель конечно прекрасная, но для этого надо исполнить 100 заветных желаний людей, но сделать это оказывается не так-то и просто, потому что Сяо Ли очень специфическая девушка со специфическими методами исполнения желаний.

По сути дела это классический путь персонажа к исполнению мечты с выпадающими по пути сложностями и встречей с друзьями и врагами, ну или врагами превращающимися в друзей. Лично для меня, привыкшей к лёгкой китайской наркомании в дорамах и дунхуа, такие вещи уже не кажутся странными и смущающими, просто на любителя, ну и тут явно будет продолжение. Ну это если вы выдержите первый сезон хе – хе.

Лишь оказавшись на грани смерти, мы начинаем ценить жизнь.
Вот эта короткая история объединила девочку-подростка, которая подвергается буллингу в школе, мальчика, который знает, что умрет, не дожив до весны и паренька, которого жестко контролит мать, не давая заниматься рисованием.
Встреча с призраком изменила их жизнь. Они нашли смысл в своем существовании.И парень смог найти силы, чтобы дожить до весны. Безумно грустная история.

Когда я начала смотреть это аниме, у меня возникало больше вопросов, чем ответов на них. Например, почему родители так поступают со своими детьми, почему бабушка так себя ведёт и зачем оно вообще нужно, потом я потихоньку начала понимать, почему всё не так и почему так происходит.

Мацумаэ Охана жила со своей матерью в Токио и в один момент вынуждена была переехать в сельскую местность к своей бабушке, которая управляет гостиницей на источниках. Жизнь её была отнюдь не простая, а теперь, казалось бы, стала ещё более невыносимой, потому что её бабушка была достаточно крутой женщиной. Но что это? Вечная пропасть между пожилым поколением и молодым?

И тут надо понимать, что с возрастом в жизни многое меняется. Физическая слабость лишает былой энергии и бабушка героини это прекрасно понимала. Когда дети выросли и начали жить своей жизнью, отношения с ними уже стали строиться по-другому и снова изменились когда появилась внучка. Да, бабушка у Оханы была крутой по нраву женщиной, но действительно ли она была равнодушна ко всему и всем? Совсем нет. Хотя то, что дети выросли,радует родителей, но часто они переживают: всё ли сделано, чтобы подготовить детей к самостоятельной жизни. Ведь дядя героини и её мама отнюдь не обладали хорошими навыками для жизни и рано выпорхнули из семейного гнезда, забыв о том, что нужно уважать чувства других людей. А ведь не сложно совсем «не презирать мать лишь потому, что она состарилась» или делала что-то не так.

И наверное мне, как зрителю, в начале было очень сложно понять, как же вообще тут проявляется «всё что делаете, делайте с любовью», как по отношению бабушки и внучки, так и по отношению к работе, ведь когда госпожа наказывала сотрудников и близких, это вряд ли было любовью. Я всё ещё не согласна с тем, что бьёт – любит, потому что наказывать надо во время обучения, а не просто так, когда недочёты с твоей стороны по обучению сотрудников, но в общем целом, без этих наставлений, никто бы и не менялся. К тому же не так и сложно мириться с недостатками друг друга и прощать, потому что как бы идеальных людей априори не существует в природе. Просто кто-то старается меняться, а кто-то нет. Человеку, который проявляет гордость очень тяжело оставить это в стороне и просто позволить другим о себе заботиться, потому что иной раз кажется, что без них всё рухнет. Но со временем приходит осознание того, что другим нужно давать шанс себя реализовать, даже если это приведёт к наступанию на грабли.

И что мы видим в итоге? Есть такая фраза о том, что «Венец стариков – внуки, и слава детей – их родители». И хотя Охана и была лишена нормальных отношений со своей матерью, ну что уж поделать, не всем дано материнство в полной мере, зато бабушка дала ей самый лучший способ вырасти и стать не бесполезным членом общества. Ну а Охана как раз принесла славу своей бабушке и та смогла ей гордиться.

Хорошее аниме над которым можно долго размышлять.

К просмотру этого аниме я пришла после того, как увидела его в подборке «Наполненное теплом летнего вечера» и могу сказать, что оно абсолютно правильно там находится, потому что действительно создаёт тёплую и уютную атмосферу, к которой хочется возвращаться.

Я люблю подобные сюжеты, где больше технических моментов и где чему-то можно научиться, где можно просто погрузиться в особую атмосферу, а здесь это бар. И, поскольку я никогда такие места не посещаю и интереса в плане питья к алкоголю не испытываю, то мне было очень любопытно, что именно тянет посетителей в бары и в чём вообще смысл работы бармена.

И знаете, меня эта история покорила, потому что в ней есть живой дух и атмосфера доброты, искренности и уюта. Естественно, тут немного это всё идеализировано, то что бармен знает душу клиентов и то, что может создать любой коктейль, но за это он и прозван божественным, потому что не все это могут и это как раз высший пилотаж.

Бар здесь как раз то место, где посетитель не напивается до поросячьего визга, а может найти напиток для души, найти в напитке или в общении что-то для души, то что поможет отпустить проблему, ситуацию или мрачные думы, или же наоборот поможет принять решение. И вот это я считаю правильным, потому что это искусство.

Что мне ещё понравилось, так это то, что здесь есть рецепты приготовления коктейлей, плюс нам рассказывается история возникновения того или иного напитка. Поэтому, если вы не знаете что такое тёплое и уютное посмотреть, то очень советую эту историю. А я, пойду смотреть экранизацию.

Так много вопросов и так мало ответов.
Начнем в названия: а почему собственно дракон? Если по всему тексту он все таки чудовище?
Что привлекает 5 миллиардов человек в виртуальный мир, где нет ничего, кроме песенок Бель? понятно, что на протяжении фильма они собирались чтобы ее послушать, но до этого? Там совершенно нечем заняться, но за любой проступок тебя могут лишить анонимности. При этом сеть сама себя рекламирует как возможность начать все заново. Каким образом происходит создание аватара и почему симпатичные только у Бель и второй певички. Остальным не досталось премиум-ака? Почему весь виртуальный мир в таком восторге от ее смазливой мордашки, если можно нарисовать себе любую внешность? Каким образом ей удалось стать знаменитой с достаточно глупенькой песенкой? Почему мир, который пропагандирует бодипозитивность так помешан на внешней красоте? Чем вечно ноющая, не блещущая умом девочка покоряет сердца всех вокруг, что все ее так любят? Откуда у мальчика скилы для победы во всех боях арены и средства на замок. Кстати, он единственный, у кого есть жилье в этом странном мире. С какой целью создана эта полиция нравов? За что они преследуют Чудовище? Что все таки означали синяки чудовища? Кто та девочка, которую спасла ее мать? Как у нее хватает ума жаловаться, что их отношения с отцом слишком напряженные, а потом слать его подальше? Для чего вообще снят этот фильм? И прочее и прочее и прочее.

В итоге: это худшая экранизация Красавицы и чудовища, которую только можно придумать.

Мы любим Синкая не за правдоподобие или логичность. Он прекрасен своей лирической линией и невероятными пейзажами. Его фильмы созданы для того, чтобы пустить скупую слезу по утраченному наивному детству под красивую музыку и страдания школьников. От чего страдают школьники? Не только ведь от неразделенной любви, потому что любовь как раз взаимная. Школьники страдают от суровости взрослого мира, где наивному ребенку не найти работы и не дают спокойно жить соцслужбы. Зато у них есть население тонущего в дождях Токио, которые продолжают верить в чудо.
Но мы же прекрасно понимаем, что этот фильм - совсем не "твое имя". Слишком много наслоенных мелочей, которые невозможно понять. Почему Ходако сбежал? Откуда пистолет? Создается впечатление, что сценарий создавался из нескольких разрозненных новелл и склеить их удалось вот так. Слишком много различных историй, да и история Хины и Ходако кажется слишком... затянутой? И если в пяти сантиметрах в секунду нам показывали очень тягучие взаимоотношения между персонажами, то не отвлекали внимание на десяток других историй, между собой никак не связанных. Меня, наверное, больше всего раздосадовала именно эта раздутость на два часа, когда мы узнаем ненужное и неузнаем нужное.
Впрочем, это все еще Синкай с невероятно прекрасным визуалом и саундом.

Мы имеем селенье отшельников, которые шесть веков живут отдельно от внешнего мира в лесах древней Японии. Они поклоняются богам и считают, что если убитому ими божеству воздвигнуть алтарь - то он не будет гневаться и станет покровителем селения. С той же просьбой в конце герои обращаются к божеству леса: "прости нас дураков - мы больше так не будет" и все становится хорошо.
Госпожа Эбоси, которая вроде и агент императора и должна убить духа леса, но при этом борется за права женщин, дает приют прокаженным и если бы не ее охота в лесу - была бы вполне няшной тетенькой. Ну никак не получается из нее главный злодей, особенно если увидеть в последних кадрах ее желание отстроить заново город и не оставлять своих подопечных без призора, явно вопреки императорской воле.
Или Гондза, который с таким упорством бежал с головой. Он же в первую встречу Ашитаки с внешним миром спас его от голода, расправы и воров. Производил впечатление такого добродушного дядюшки. Да и он не хотел ничего плохого. Он ведь просто выполнял приказ самого Императора. Просто в лесу всем было безразлично до какого-то там императора и его желания долгой жизни.
Не до конца понятно в чем смысл названия, ведь главным героем является наследник Ашитака. Он - главный оплот здравого смысла и примирения, он пытается решить все миром и защитить слабых, больных и увечных от боли и смерти. В каждом мультфильме есть этот идеальный персонаж, который с самого начала наделен всеми лучшими качествами. И пусть в процессе ему придется чуть обтесать свою идеальность - он не перестанет быть тем единственным, кем восхищаются и друзья и враги.

Когда ты открываешь аниме 2020 года, то ждешь рисовку чуть ли не тридэшную, а что у нас здесь? какие-то рваные люди с непонятной анатомией, непропорциональные фигуры и опенинг слишком трешовый. Так я думала в первый вечер открыв сериал под пледом с чашкой чая. Что за странная девочка? что за бредовые фантазии..
Но все оказалось совсем не тем, чем кажется. Это очень милое, но при этом не оторванное от реальности аниме о стремлении к мечте, о перфекционизме, о слишком унылых и прагматичных взрослых. Три девушки так не похожи друг на друга становятся большим, чем друзьями.
При этом они идеально дополняют друг друга
Асакуса - главный идеолог проекта, но слишком мечтательная. Она может придумать все что угодно и что угодно нарисовать. Ее альбом переполнен скетчами родного городка, который сносит башню от своей фантастичности. Однако усидчивости сделать то, из-за чего не горят глаза, что-то всерьез обдумать и строить планы - это выше ее возможностей. Архитипичный образ творца - гениальный, но взбалмошный.
Канамори - ее полная противоположность. Единственное, что ее действительно волнует - деньги. Но ей не нужны подарки, все она сможет заработать сама: договориться со школой и студией записи, отлавливать своих творцов чтобы они работали, а не улетали в грезы, достать компьютер, найти спонсоров. Если Асакуса - режиссер, то Канамори - менеджер. И она тот менеджер, который действительно нужен команде, а не орда современных улучшателей. Без нее мечты девчонок так и остались бы мечтами.
Мидзусаки - идеальная девочка. У нее богатые родители и успешная карьера модели, но жизнь не кажется ей шоколадным тортом из-за того, что ей не разрешают рисовать так, как ей этого хочется. С самого детства она изучала движение и пластику. Она - дизайнер персонажей. Это - единственное, что не так хорошо удается Асакусе. Ну и кроме всего прочего она несет свою популярность в проект. Обратил бы кто-то внимание на очередные творения старшеклассниц, не будь среди них айдола?
Очень зажигательная музыка, очень реалистичные отношения с внешним миром и невероятно красивая рисовка. Контраст между реальным и выдуманным миром мастерски передается способом изображения. В такие моменты очень хочется уметь рисовать.
П.С. есть киношная версия

Эта - одна из лучших, для меня, историй за последнее время. Я считаю милыми истории повседневности, истории становления героев и размышления о смысле своей работы и жизни, истории создания коллектива.
Логически сериал делится на два сезона по 12 серий. В каждом из которых осуществляется экранизация одного из аниме. Первая часть была более техничной, где довольно интересно рассказывали про работу на каждом этапе создания от сценария до выпуска на тв. В последней четверти сериала мы больше видим развитие отношений и важность личного взаимодействия. Ведь аниме - это командная работа.
В отличии от Бакумана, где два героя-школьника шли к своей мечте для того, чтобы доказать окружающим, что они крутые. Ради этого они часто шли на уступки издателя для того, что быть продаваемыми. Здесь же мы видим не непомерное самомнение и несбыточные мечты, а взрослых, пусть и порой инфантильных людей, которые стараются хорошо делать свою работу. Пусть не все и не всегда.
Аой Миямори - главная героиня. Из школьной пятерки она - та, у кого не было аниме-таланта. Она не умеет рисовать или писать сценарии. И в то же время она - тот, кто за эти годы заняла самую высокую должность из школьной команды. Сомнений у нее больше всего, ведь для нее работа продюсера, как будто, это не совсем аниме. Она не творит с остальными, но после того, как она разговаривает со многими коллегами о том, как они пришли в индустрию, о чем они мечтают, она понимает, что не существует единственного сценария жизни в аниме-индустрии, кроме того, чтобы искренне любить то, что ты делаешь. Это помогает неуверенной в себе девочке стать к концу второй части жесткой, но справедливой, организованной и понимающей что и зачем она делает. На ее примере мы видим, что не обязательно непосредственно рисовать или озвучивать аниме для того, чтобы считать его своим. Ее работа не менее важна для проекта целиком.
Таро Таканаси - один из двух персонажей, которые были мне откровенно неприятны на протяжении всего аниме. Только в самых последних сериях мы вроде бы можем заметить, что его эгоцентризм и самовлюбленность капельку пошатнулись, когда она заканчивает очередную речь о том, как он превосходен словами: "вот таким я хотел бы быть". И все девочки в кабинете одобрительно смеются. Самым неприятным он выглядит в первых сериях, когда считает, что все вокруг обязаны выслушивать его проблемы, но стоит кому-то попасть в неприятное положение, он способен только посмеяться и сказать какой он молодец, что уже со всем справился. Никто в компании не питает к нему теплых чувств, но он, кажется, даже не замечает этого.
Сэйити Киносита - главный режиссер обоих сериал, которые поставила студия Musashino Animation. Не смотря на довольно ответственную должность, он очень неуверен в себе, не умеет говорить перед публикой, если только не выпьет, безответственный и не способный отвечать за свои слова. При этом он очень любит то, что он делает и старается выполнить свою работу так, чтобы она была лучшей. В данном случае показательны два момента. Когда в самом начале он настаивает на том, чтобы перерисовать героиню, которая не 100% соответствует его образу. Даже не смотря на то, что это доставит трудности всей команде, сотрудники идут на это и результат действительно заставляет поверить в режиссера. Второй момент, когда Сэйити идет на штурм ради встречи с автором манги. Он верит в свой проект и свою команду, также верит в то, что способен доказать автору свое видение героев. Ведь оставить зрителей разочарованными - совсем не то, что ждут от режиссера.

За просмотр этой анимешки я бралась с тем чувством, что хочу что-то летнее, лёгкое, но при этом не лишённое сути и смысла. Но, лично у меня не пошло что-то.

Главный герой, Ханда Сейсю, был известным бунтарём – каллиграфом у которого была куча фанатов, но в один момент его самооценка рухнула. Потому что слова критики задели его за живое. Ну да, парень-то у нас перфекционист и ему важно либо добиться успеха, либо окончательно покончить со своей работой и посыпать голову пеплом.

И вот чтобы загладить вину Сейсю, ну и прочистить ему мозги, его агент отправляет его на далёкий островок в Японии, такую глухомань, из которой очень сложно вернуться. И знаете, мозги прочистились и работа, и поиск себя действительно пошли, но только ли это тут главное? Главное здесь другое, главное это новые люди.

Вот честно, я разрывалась между мне нравятся герои и тем, что герои меня бесили, потому что когда слишком много гиперреактивности, это тоже бывает не особо хорошо для сюжета. Но в остальном, дух лета тут очень сильно витает вокруг.

Лично для меня эта история оказалась очень мотивирующей в плане поиска себя.

Я, наверное, непривычная к таким фильмам:). Путалась, путалась, но в конце концов понравилось. Возможно, нужно сесть и сразу смотреть, а не по 10-15 минут в неделю).
На Земле распространяется неизлечимая болезнь, называемая геостигмой. Человек испытывает слабость и покрывается черными струпьями. Умирает. Клауд и Тифи приютили сирот, некоторые из которых больны. Но банда Кададжа собирает детей, больных стигмой, чтоб пополнить свои ряды, и увозит в заброшенный город. Среди этих детей оказались и приемыши Клауда. Он спешит им на выручку, но спасает только девочку, Марлин.
Сознание Клауда отягощено виной за смерть своих друзей в далеком прошлом, он одиноки нелюдим. И все то к нему пытаются достучаться.
В общем, "наши все победили", но мне больше всего понравился мотоцикл Клауда:). Это беспроигрышный вариант мне понравиться)).