Анимация — отзывы — стр. 21

С интересом смотрела мультфильм...... но только до финальных сцен. Нет, я не согласна с таким концом совсем, мне он не нравится.
Я поняла, когда Кинаи духи наказали и заставили посмотреть на мир другими глазами, это был интересный , неожиданный поворот. Но все же мне кажется надо было остановиться ..
Хотя, как я поняла , это был в конце выбор самого Кинаи. А вот мне этого не понять.
Да, он хочет загладить вину, он подружился с маленьким медвежонком, но можно было бы и по другому все это закончить. Есть в мультфильме и веселые и трогательные сцены. Очень понравилась тема дружбы братьев. Интересны были взаимоотношения животных. И хотя два лося веселая придурковатая парочка, но как то уже приелась эта тема у Диснея, обязательно в каждом фильме вставлять таких. Хотя их гимнастика очень даже ничего.
Понравилась рисовка мультфильма, она мне в принципе всегда нравится и я с удовольствием рассматриваю персонажей и окружающую природу. Интересны и характеры , особенно зверей- такие разные.
Думаю, что детям такой мультфильм понравится. А я как -то не очень оценила фильм, несмотря на все его достоинства- финал просто не мой.

Le grand mechant renard et autres contes # Большой злой лис и другие сказки (2017)
.
-Отойдите дети! Сейчас мама разобьет дяде лицо...
.
✔️Про этот мультфильм я узнала случайно и собираюсь настойчиво его всем рекомендовать.
Франко-бельгийский проект у нас совсем мало известен и это надо срочно исправлять!
.
✔️Сюжет: Три самостоятельных истории о животных, живущих на милой ферме, а также в лесу неподалеку. Поросенок, утка, кролик, а также курицы, собаки, волк и конечно же Лис. Истории о них полные опасных и забавных приключений
.
✔️Очень понравилась рисованная анимация, без 3D и спецэффектов, в нежных пастельно-акварельных тонах. Штучная, ручная работа в которую вложено немало труда и любви
.
✔️Первая - Ребенок с доставкой. Ленивый аист "перекладывает" свою обязанность по доставке младенца на поросенка, утку и кролика. Теперь им придется доставить малышку Полину родителям и попутно отправить потеряшку-лемура домой в Китай. Главное, ничего не перепутать!
.
✔️Вторая - Большой, злой Лис. Прокравшись в курятник Лис, украл у курицы-наседки яйца, из которых вылупились цыплята. Волк намерен их съесть, но Лис так привязался к малышам. Очень напоминает советский кукольный мультфильм Волк и теленок
.
✔️Третья - Как спасти Рождество. Всё началось с нелепой смерти игрушечного Деда Мороза (но утка и кролик уверены, что он был Настоящим!). Они решают во чтобы то ни стало доставить подарки детям и спасти праздник
.
Все 3 сюжета хорошо известны детям и взрослым. Но "Большой злой лис и другие сказки" получился действительно интересным, с качественным, добрым юмором и забавными ситуациями, наблюдать за персонажами увлекательно от начала до конца
.
Каждая часть длится около 25 минут, очень удобный хронометраж для детей. Думаю его по достоинству оценят и родители. Мультфильм выиграл Сезар в 2018 году в номинации - Лучший анимационный фильм
Замечательный проект, столь редкий в эпоху тотальной 3D-анимации и бесконечных сиквелов
.
Обязательно посмотрите Большого злого лиса, не пожалеете!

Сразу оговорюсь, что не смогла в сети найти версию, где бы был нормальный звук, - песни слишком громко, а речь персонажей почти не слышна. Приходилось сидеть все время как с бомбой, потому как смотрю я чаще по ночам, когда мои уже спят, а в наушниках сейчас безумно жарко. Вот и сидела, судорожно дергая бегунок то в одну сторону, то в другую.
Неплохой диснеевский мультик, но, наверное, понравится больше детишкам. Прорисовка хорошая, особенно порадовали виды гор, которые я очень люблю. Понравились временные рамки (когда еще жили мамонты, а люди жили в пещерах, общались с духами и слушались шаманов племени). Да и сама история неплоха: для того, чтобы стать взрослым, мужчиной или женщиной, необходимо обрести силу своего тотема, который на ежегодном празднике вручает шаман. Трое братьев, младший из которых получает в качестве тотема деревянную фигурку медведя, а сила его теперь в Любви, что очень смущает юношу, да и средний брат начинает дразнить. Я очень люблю мишек, подозреваю, что это и мое тотемное)) Но должна сказать, что маленький медвежонок мне не понравился. Я из тех, кому не нравится Маша из Маши и Медведя, вообще, не люблю вредных и назойливых, капризных детей даже в мультиках.
Ожидаемо понравились придурковатые лоси, особенно, выполняющие йоговские асаны "собака головой вверх". Но такие персонажи Дисней тулит во все свои мультики - конь в Рапунцеле, Сид в Ледниковом периоде и так далее. Со зверушками у Диснея вообще нет проблем, на высоте.
Возвращаясь к сюжету. Ссора братьев привела к трагедии, да не к одной.Младшему брату придется взглянуть на мир и на себя другими глазами в буквальном смысле, переоценить многое и принять себя, взяв ответственность за себя и свои поступки. Тем не менее выбором и финалом я была удивлена.
Ну а закончу отзыв тем, что несмотря на все свои видимые плюсы, мультик не затронул, оставил почти равнодушной.
Но да, медведяк я очень люблю=)

Если вы любите фильмы про животных, и вас совершенно не смущает, что время от времени они начинают петь, то этот мультфильм стоит того, чтобы обратить не него внимание. Вообще, это очень типичный для студии Диснея мультфильм, в котором довольно органично соединяются красочная рисовка, яркие музыкальные номера, юмор и поучительная история.
Главный герой Кенаи готовится стать мужчиной и обрести свой тотем, который поможет ему в жизни. Вот только оказывается, что он не готов принять, что его тотемная сила заключается в любви, а священное для него животное - медведь. Не желая прислушиваться к духам, он идет своим путем, что приводит к трагической гибели его старшего брата в схватке с медведем. Одержимый жаждой мести, Кенаи отправляется по следу животного и в конце концов убивает страшного монстра - медведя. Вот только он не понимает, что мир не делится на черное и белое, и что у всех поступков есть последствия. Желая преподать Кенаи урок, духи превращают его в медведя. Теперь ему на собственной шкуре предстоит испытать, что значит быть медведем и какого это, когда человек нападает на тебя без всякой видимой причины. А чтобы вернуть себе человеческий облик, Кенаи нужно проделать долгий путь до горы, где огни встречаются с землей. К счастью, он знакомится с медвежонком Кодой, который потерял маму, и теперь он может составить Кенаи компанию. Этот путь изменит главного героя и поможет ему в конце концов стать мужчиной.

Канун Рождества. Так и тянет посмотреть что-то снежное и новогоднее. Клаус оказался приятным времяпрепровождением, в котором забавность комедии хорошо сочетается с атмосферой рождественского чуда. На удивление, мне этот мультфильм понравился, далее попытаюсь объяснить почему.

Повествовательный критерий. Владелец почтовой империи, чтобы научить ленивого отпрыска по имени Джеспер уму-разуму, отправляет его на крайний север в город Смиренсбург. Тот должен организовать там почтовое отделение и за год обработать не менее 6000 писем. Прибыв на место, парень оказывается в зоне боевых действий: два семейных клана, так уж исторически сложилось, питают взаимную ненависть и свято чтут многовековую традицию при любой возможности мутузить друг друга и делать пакости. Разумеется, в такой обстановке не до писем, и почтовое отделение давно превратилось в курятник. Уже практически отчаявшись, Джеспер посещает лесного отшельника по имени Клаус, и их знакомство положит начало удивительным событиям. В основе сценария — попытка дать ненавязчивое и не слезливое объяснение детям ответов на вопросы о Санте. «Откуда Санта-Клаус знает, кто как себя вёл в течение года? А зачем тогда отправлять ему письма? А почему дымоход? Почему у него в упряжке олени? Они что, правда умеют летать?» В наш век цинизма и научности великим подвигом считается создать чудо. Сценаристу и режиссёру удалось не только найти приземленную альтернативу известному мифу, но и правильно интерпретируют идею сентиментальности. Когда сюжет раскрывает причину увлечения Клаусом созданием игрушек или когда показывают удручённого Джаспера, теряющего надежду, фильм даёт правильные сердечные ритмы, которые многие хотят прочувствовать во время рождественских праздников. Однако создатели избежали плаксивых ноток. Сюжет хоть и прост, но очень важен посыл о чуде, под Рождество возможно всё.

Визуальный критерий. Мультфильм полностью нарисован от руки, что сейчас большая редкость. Всё персонажи и пейзажи были на бумаге. Применена технология объемного освещения и текстурирования, чтобы создать эффект глубины картинки. Дабы оценить это, нужно привыкнуть к стилю изображения героев и обратить внимание на детали фона. При этом мрачноватая поначалу картинка постепенно обретает цвет. К картинке никаких претензий нет.

Актёрская игра. Дубляж хорош, но и он не всегда раскрывает красоту интонаций оригинальных актёров. К примеру, Джейсон Швартцман, озвучивший Джеспера сделал это великолепно. Дж. К. Симмонс также поучаствовал. Актёры дубляжа попались разные, из тех кто на слуху только Иван Чабан, да Валентин Морозов, и то уже не так часто у микрофона появляется.

Саундтрек. Есть одна выбивающая слезу песня, и финальные титры атмосферные, да и в целом музыка находиться там где нужно, не понимаю претензий по этой части. Всё сочетается гармонично. Да и по части миксинга все в полном порядке.

Вердиктируя. Красивая и трогательная сказка. Под Новый год и Рождество смотреть обязательно. Один поступок толкает на совершение новых, тем самым, он увеличивает карму добра. Рекомендую к семейному знакомству. Всем добра и приятного просмотра!

Рапунцель: история гиперопеки и переходного возраста

Я бы сказал, что это очень милый и забавный мультфильм, который может понравиться и взрослым, и детям. Однако его посыл очень сомнительный. Странно, что злодейкой делают мачеху Рапунцель только из-за того, что а) она хотела продлить себе молодость (обращу внимание, что вопреки королевской семье она не трогала цветок, не выкапывала его с корнями и не губила его), б) она является не родной матерью Рапунцель (при том, что растила её явно с заботой о любимом цветочке). Да, тут нет уважения к личности и её свободе, перебор с опекой, из-за которой принцесса должна быть на веки вечные закована в замке, но... но это ведь не потому, что они не кровные родственники! Кровные, вон, ничего толком не сделали для героини или м/ф, но, нет, они автоматом хорошие. Фе.

Если не вдаваться в нравственные проблемы, то герои тут отличные. Просто обожаю Максимилиана, просто 10/10! Услада глаз моих! Его перепалки с Флином - это отдельное потрясающее приключение :D я бы хотел написать ещё пару слов о сковороде, но это слишком не новая идея, даже на тот год (привет, Хеталия!), что я опущу её а, и хамелеончик заслуживает отдельного лайка хд

«Пришла пора соборов кафедральных…» гласит первая ария русскоязычной постановки известного мюзикла «Нотр Дам де Пари», поставленной по главному программному произведению Виктора Гюго – «Собор Парижской Богоматери». Этот сюжет стал бессмертным, наравне с Ромео и Джульеттой, Тристаном и Изольдой, Троянским циклом по Гомеру, всего и не упомнить. Конкретно данное произведение пережило порядка пятнадцати воплощений как экранных, так и театральных. Данный мультфильм является одним из множества видений, но свой отпечаток накладывает и то, что это мультфильм студии Дисней, купировавший и пересмотревший историю для более взрослой аудитории, адаптировав её для детей. «Горбун из Нотр Дама» не смог стать мультфильмом моего детства, но по композиции и атмосфере – это чистой воды «Геркулес», где доступным для детей языком рассказали историю о том «что же делает человека героем». Далее поделюсь впечатлениями после просмотра и мыслями по этому поводу.

Сюжет повествует нам о биче цаганском Клоде Фролло, истребляющего все проявления греха в средневековом Париже. В результате одной из таких акций на его попечении оказывается чудовищного образа ребёнок. Фролло сделал его тайной Нотр Дама, загадочным звонарём, к которому жители относятся как к древнему преданию. Действующие лица помимо самого Фролло также выступают Квазимодо мечтающий хоть на день выбраться из вынужденного заточения и оказаться среди людей, цыганка Эсмеральда, пронзившая сердце трёх мужчин и капитан стражи Феб, явившийся заменить своего предшественника. Его единственный недостаток, по мнению Фролло, в том что он имеет голову на плечах и две унции благородства. Повествование ведётся от лица местного шута и все события мультфильма умещаются в один-два дня.

Самое главное достоинство этого фильма – это его саундтрек. Композитор подобрал правильные мелодии для транслирования настроения в той или иной сцене. Сами песни уместны и в острые моменты подчёркивают либо комизм ситуации, либо усиливают эмоциональное напряжение, проникся первой арией квазимодо, где он распаляется о проклятии уродства. Через этого персонажа создатели говорят о том, что внешность в человеке – это не самое главное и если он испытывает искренние чувства, то это будет видно невооруженным взглядом. Фролло же здесь олицетворяет одержимость греховной страстью, хотя мне кажется он намеренно имеет не самые красивые внешние черты, однозначно хорошо прорисованы Эсмеральда и Феб – два чистых душой цветка, коим суждено укрепить свою союз в трудностях, закаляющих характер, испытать свои чувства на прочность.

О таких мультфильмах не хочется говорить много, потому что лучше один раз увидеть, чем сто раз прочитать рецензии. Поэтому займёмся сортировкой впечатлений. Сюжет я оценил на пять звёзд, хоть это и Гюго на минималках, но история сохранила свою монументальность во многом благодаря музыкальному сопровождению. Развязку этой непростой истории сделали менее взрослой (никто не умирает), но всё равно смотрится на одном дыхании. Зрелищность тоже заслуживает похвалы, поскольку нет моментов когда хочется уснуть или перемотать, всё кино от начала до конца поглощает, особенно хорошо поработали специалисты по графике, нарисовав потрясающие пейзажи и проработав физические пропорции персонажей.

В мультфильмах меня интересует в первую очередь актёрская игра закадровых голосов. И здесь у фильма всё в порядке. Среди них замечены исполнители роли Фролло в мюзиклах, Игорь Балалаев также и здесь озвучил Фролло, а вот Александр Маракулин здесь звучит голосом горгульи Виктора, которого насколько я понял назвали в честь автора первоисточника Виктора Гюго. Все звучат убедительно, каждый проникает в роли, также не могу не отметить Всеволода Кузнецов, звучащего за Феба, кто смотрел «Матрицу» или «Знакомьтесь, Джо Блэк» должны знать этот голос, проникающий в самое сердце.

Музыка и звук здесь являются краеугольным камнем атмосферы, а потому весь упор был сделан именно на них. Звучит всё воистину потрясающе и хочется порекомендовать этот фильм помимо любителей хороших историй и адаптированных сценариев ещё и ценителям звучания в кино, тем кто до сих пор любит пересматривать чёрно-белое кино, в котором звук диктовал даже смысловой посыл. В этом плане у мультфильма всё в порядке.

Вердиктируя: Отличная проникновенная история, воплощённая в виде мультфильма для детей, который стоит посмотреть на убедительную игру актёров дубляжа, высокое качество анимации, плюс посыл незамысловатый, но всегда актуальный, о вечных ценностях, о любви и одержимости. Моя оценка – девять из десяти. Всем добра и приятного просмотра!

Есть два подхода к созданию анимации - Западный и Восточный. Первый олицетворяет Дисней, второй - студия «Гибли». В первом картинка вылизана до реализма и технологичность перекрывает идейную часть мультфильма. Второй имеет в своём активе превалирование содержания над формой. И подход к мультфильмам более философский. Самые простые истории подаются под нетривиальным соусом. Я долгое время недооценивал аниме. Просто ни одно из них мне не удалось посмотреть нормально. Рыбка Поньо мне понравилась, поэтому решил продолжить знакомство с данным жанром анимации. Ариетти удалась абсолютно. Далее поделюсь впечатлениями и мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий (сюжет и сценарий). История маленьких существ, которые живут рядом с людьми, одалживая вещи по чуть-чуть. Их существование хранится в секрете, но юная Ариэтти нарушает запрет. Её обнаруживает 14-летний Шо, и они становятся лучшими друзьями. Созданная по мотивам книги Марии Нортон, анимационная лента неспешно отбивает свой ритм. Нам ни за что не расскажут, почему маленькое семейство оказалось в этом доме, почему они остались практически единственными представителями своего народа, и что за беды в свое время причинили им люди. С нами не поделятся тайнами о том, что ждет Ариэтти и ее родственников после ухода из дома, или как Шо перенесет операцию. Но тот кусочек истории, что разыгрывают перед нами за полтора часа, так захватывает, затягивая в круговерть нескончаемого сказочного действия, что мы искренне начинаем сопереживать всем участникам ленты. И пусть финал остается фактически открытым, и является всего лишь небольшой передышкой перед новыми волнами трудных испытаний, это затишье воспринимается не иначе как заслуженное счастье. Счастье, которое пронизывает зрителя насквозь. Счастье, что на твоих глазах сейчас произошло маленькое чудо. Эксплуатируя наше подсознательное умиление над миниатюрными размерами кукольного домика, смешивая его с искреннем ожиданием очередного «домашнего» чуда, эта лента выбивает очередной страйк в наших сердцах, незаметно оседая в виде блаженной улыбки на лице. Новый коктейль от студии «Гибли» пленительно ярок, как осенняя листва, смешанная с пока ещё теплым солнцем. Это мультфильм о дружбе, смелости и семейном предании, что сохранилось на протяжении поколений. В плане смысловом мне всё понравилось.

Визуальный критерий или как снято. Этот мультфильм является режиссерским дебютом Хиромасе Йонебаяши. До этого он выступал как аниматор знаковых шедевров Миядзаки. И вот мастер уступил режиссерское кресло, ограничившись лаврами сценариста. Но разве это имеет принципиальное значение? Этот тендем уже не раз дарил миру великолепные сказки, в которых обычная жизнь так элегантно сочеталась с волшебством, что невольно начинаешь верить и в ведьмовскую службу доставки, и в неповторимый котобус. И, конечно же, история об Ариэтти не стала исключением. Каждый кадр этой ленты сияет яркими красками, а небо и солнечные лучи так и греют. Когда Ариэтти среди растений, то каждый цветочек словно источает аромат невероятной пленительной силы. Такова магия правильно нарисованных декораций. Темп повествования хороший, в имеющемся хронометраже умещается весь необходимый минимум событий. Музыка здесь главный агрегатор настроений мультфильма, но она не навязчива. Она создаёт настроение, а не педалирует его. Каждая тема спокойная, и от мультфильма веет спокойствием. Что мне понравилось, хотя мультфильм и не лишён определённой динамики.

Вердиктируя. Мне понравилось. И пусть сюжет смахивает на дюймовочку, пусть не из динамичных, но эта история способна тронуть, напомнить о настоящей дружбе и погрузить в свою атмосферу. Мне большего и не надо. Рекомендую неравнодушным к хорошим историям. Ведь их осталось так мало. Всем здоровья, добра и хорошего кино.

Впервые этот мультфильм я посмотрела в год его выхода, в кинотеатре. Но с удовольствием пересмотрела еще раз.

Легкий, но светлый и добрый мультик, с определенной долей юмора. Типичный диснеевский рецепт. Для полного счастья должно быть обаятельное животное. И в Рапунцели это конь Максимус. Конь-то он конь, но повадки чисто собачьи. Сначала выглядит странно, но потом привыкаешь и проникаешься. Впрочем, даже если он вам не понравится, цените коняшку. Без него была бы виселица "принцу" и подпол для Рапунцели. Ну когда всю жизнь ждала принца, а попадались только кони. Этот конь хоть хорош.

Рапунцель очень современная вышла. Веселая, активная, талантливая и смелая. Да, есть какие-то вечные ценности, есть канва сказки, но у меня сложилось впечатление, как на приеме у психолога побывала. Причем у психолога, работающего с подростками. Здесь и тема жизненного выбора, и матери-диктатора, которая под видом заботы прячет Рапунцель в тюрьму(у злодейки-то своя цель, а сколько в действительности таких случаев, когда родители считают, что оберегают детей и творят добро). Ведьма мне, кстати, очень полюбилась. Довольно нетипично, что все эти 18 лет она заботилась о принцессе, а не в клетку посадила. Да, могло пропасть волшебство, и так проще управляться... Но все же сходу не могу вспомнить аналогичные ситуации.

Слабый финал. Победить злыдню оказалось очень просто. Опять же, король с королевой очень легко приняли дочь, спустя столько лет. Оборванку, в компании вора, сбежавшего с виселицы, с другим цветом волос. Спишем на материнское сердце. При всей этой показанной ерунде, страшно задумываться о том, чего не показали. 18 лет любишь свою маму, а она злодейка и похитительница. 18 лет не видишь свою родную дочь и пропускаешь все ее детство. 18 лет привыкаешь к тому, что обладаешь чудом исцеления и теряешь его. Бррр. И я не могу определиться с возрастом зрителя.Это не совсем дети, это более взрослые ребята.

Отдельно хочу отметить песни в дубляже. Они такие потрясающие! Текст осмысленный, взрослый. Да почти мюзикл вышел.

Пересмотрел франшизу про приключения зелёного огра Шрека и вот уже подходя к четвёртому завершающему фильму обнаружилось что пятому фильму франчайза всё же быть и среди создателей есть деятели приложившие руку к «Боссу Молокососу», но информация получена из не самого достоверного источника, поэтому при возможности информацию лучше проверить. А пока насладимся заключительным фильмом в котором поставлена однозначная точка и хочется чтобы пятый фильм был про одного из детей Шрека и Фионы, но это мечты и фантазии. А пока будем обозревать «последнюю главу» Шрека идущего из детства.

Итак, он вернулся. На сей раз — чтобы попрощаться с нами навсегда. Каждые три года студия DreamWorks Animation радовала новыми приключениями Шрэка, но теперь в истории зелёного огра поставлена точка. Казалось бы, что ещё тут можно рассказать? Сюжет «Шрэка Третьего» был высосан из пальца, что заставляло всерьёз задуматься о том, что тема себя исчерпала. Чтобы освежить сериал, требовались кардинальные изменения. И с этой задачей сценаристы справились на ура. Получилось интересное размышление о том, как бы жило Тридевятое королевство без Шрэка. Оказывается, творился бы сущий беспредел. Кто бы мог подумать?

Впрочем, несмотря на все перипетии, связанные с попаданием Шрэка в альтернативную реальность, создатели сериала остались верными себе. В очередной раз им удалось через весёлые приключения зелёнокожего великана и его друзей рассказать нравоучительную историю о жизненных ценностях. Если первый фильм был о дружбе и любви, второй — о семье, а третий — о детях, то «Шрэк навсегда» — напоминание о том, как легко можно всё это потерять. Взрослые зрители наверняка проникнутся драматизмом ситуации, ну а детям останется радоваться отличным шуткам и забавным персонажам.

К сожалению киноманов, пародий на известные фильмы и аллюзий на популярные культурные явления в фильме по сравнению с первыми сериями стало меньше. Зато им на смену пришли чудесные шутки, связанные с новыми образами давно полюбившихся персонажей: отрастивший пузо Кот в сапогах, возглавившая настоящую огрскую революцию Фиона, освоивший гладиаторские бои Пряничный человечек… Если вы любите предыдущие фильмы о Шрэке, то найдёте немало поводов для веселья.

Можно долго размышлять о том, что «Шрэк» нынче не тот, что прежде. Но, в конце концов, создать третий раз шедевр на той же почве вряд ли возможно. Кудесникам цифровой анимации из DreamWorks Animation удалось, вопреки ожиданиям, главное — снять захватывающий и действительно смешной мультфильм, который хочется пересмотреть. В отличие от «Шрэка Третьего», о котором хотелось поскорее забыть, как о страшном сне. На самом деле третий фильм тоже имеет в загашнике некоторые достоинства, хотя там присутствовали семейные ценности, сказочность и пошлости, но отсутствовали остроумные пародии и превращение огров в людей и обратно. Уход Эндрю Адамсона стал потерей для шрекиады.

Вердиктируя: отличное завершение приключений Шрэка, получившееся ничуть не хуже первой части и лишь самую малость не дотянувшее до великолепной второй серии. Из достоинств стоит отметить то что в дубляже огры стали ограми, а не людоедами и троллями, альтернативная реальность, множество огров, трагическая смерть одного из персонажей. Недостатки, их трудно таковыми назвать но всё же: отсутствие новизны, глупые шутки местами попадаются и отсутствует намёк на продолжение. И даже если оно и будет, то лучше этих четырёх мультфильмов уже не будет. Всем добра и приятного просмотра!

Я люблю мультфильмы Дисней, особенно те, которые связаны с принцессами из детских сказок. Эти мультфильмы я готова пересматривать раз за разом, даже если знаю наизусть. Особенно, если настроение не ахти.
Рапунцель из категории современных сказок. Здесь уже и анимация другая, и проблемы затронуты другие, да и крутится сюжет не вокруг любовного интереса главной героини. Более того, само развитие этих отношений более взрослое: нет здесь любви с первого взгляда.
Помню, когда-то попалось на ютьюбе видео с теорией, в которой главную злодейку сравнивают со Злой Королевой из Белоснежки. Якобы Королева сбежала, добралась до другого королевства и стала уже в другом месте эксплуатировать новую принцессу. Мне эта теория когда-то очень понравилась и поэтому при просмотре не могла отделаться от мысли, что это одна и та же злодейка.

Немного мультфильмов мне довелось посмотреть, но этот мне показался особенным, поскольку подаётся невероятно мало историй, в которых простота формы скрывает притчевое содержание, шесть новелл, отражают шесть эпох и шесть разных героев, сыгранных двумя сценаристами, и одним визуализатором. Шесть чарующих сказок со знакомыми с детства сюжетами, каждая из которых не похожа на другие. В каждой из них — разные страны, разные эпохи, но все герои — принцы и принцессы, а добро непременно побеждает зло. Стиль рисовки и анимации отдаёт хорошим качественным художественным решением, проработана внешность героев, их одеяния и действия реализуют актёрский потенциал с разных сторон. После просмотра остаётся приятное послевкусие, как от хорошего вина - приятное, но самое главное, что меня зацепило - клишеированные герои появляются на экране в совершенно неожиданных амплуа. Также порадовала работа со звуком, мелодии не только уместные, но и звучат своевременно, подчёркивая настроение тех или иных сцен. Не хочу много говорить об этом фильме, хочу просто порекомендовать к знакомству, чтобы вы смогли либо разделить мои восторги, либо опровергнуть их. Всем здоровья, добра и хорошего кино!