Игра в классики. Тур №14. Прием заявок и отчетов

Ветка комментариев

• 

   Kolombinka 15 марта 2023 г., 18:40

  Добро пожаловать в 14-й тур Классиков!

  ....................... Заявка принята. Приятного просмотра!.......................

  • —
  • Ответить
  • Корень
  • Ветка

•  utrechko 12 апреля 2023 г., 17:45

  Отчет (надеюсь, уместится в один пост)

  1 ход
  Неотправленное письмо (1959, СССР, Михаил Калатозов) – 6/10
  Вообще, геологическая романтика - это совсем не про меня. Жизнь в походных условиях, каша из топора, мошкара, поиски неизвестно чего, все это таежное искательство вызывает только нервные мурашки и желание поглубже зарыться в любимое кресло, обложившись книгами.
  Калатозов же сделал выживание во всех этих чудовищных условиях основной темой фильма. Хотя сделать-то он сделал, но как-то криво. Потому что смотрю я на них и вижу, что люди остались без еды, без воды, с каким-то странным набором вещей типа меховых спальных мешков. Они идут долго, но от голода и жажды как-то не так, чтобы очень страдают. Странные какие-то брожения у них выходят, однобокие – усталость есть, а непременных физических изменений нет. В итоге получаем сильный актерский состав (хотя Ливанова и Смоктуновского только по голосу узнаешь) в прекрасных (иногда) пейзажах, при совершенно провальной истории.
  PS Фильм полностью отреставрирован, поэтому любителям таежной романтики будет, чем насладиться в кадре.

  Вдовы (1976, СССР, Сергей Микаэлян) – 7/10
  Во всех зверствах, которые творят люди испокон веков, самое ценное – оставаться человеком вопреки творящемуся вокруг беспределу, беззаконию, помешательству, бездушию, засилию бюрократизма. Не озлобиться, не оскотиниться, не зарваться, не обзавестись гардеробом белых пальто, а просто любить, сострадать, понимать… Александра Матвеевна и Елизавета Егоровна, несмотря на всю свою несхожесть характеров, обладают этими качествами всецело, пронеся их через всю свою жизнь.

  Спасатель (1980, СССР, Сергей Соловьев) – 7/10
  В "Спасателе" Соловьев развивает одну из линий, начатую в фильме "Сто дней после детства", а именно "Нам не дано предугадать, как слово наше отзовется". Интересно развивает, глубоко копает, но такой гармонии, как в "Ста днях" все же не достигает (да и Шакуров в роли Ларикова какой-то пыльный... сам не свой)

  2 ход (Самсонов-Форман)
  Каждый вечер в одиннадцать (1969, СССР, Самсон Самсонов) – 5/10
  Если хотя бы отчасти абстрагироваться от завязки этой истории и характера главного героя, то фильм производит очень хорошее впечатление: красивая музыка, неспешный ритм, минимум диалогов, но все важное сказано. Самсонов вообще мастер просто и при этом очень точно изображать отношения людей, как художник, который несколькими линиями может изобразить абсолютно узнаваемый портрет. Но история не дает о себе забыть, малодушный характер ГГ не теряется в безобидных улыбках Михаила Ножкина, его очень несимпатичные мне поступки остаются на удивление без последствий и при этом с совершенной определенностью отображают общественные ожидания того времени. Напевность и ритм фильма пытаются усыпить зрителя (и судя по отзывам неплохо справляются с этой функцией), но среди меня претерпевают полный провал. В конце концов остаешься с ощущением, что тебя обманули, потому что ЭТА история не могла прийти к ТАКОМУ концу, обладай герои хотя бы небольшой долей уважения к себе. Но может быть я ошибаюсь, и одиночество просто непереносимее, нежели жизнь в любом цвете.

  Оптимистическая трагедия (1963, СССР, Самсон Самсонов) – 6/10
  И вроде бы неплохо сделанный фильм (и уж на крылатые фразы разошелся давно), но уровень пафоса иногда зашкаливает так, что становится просто невозможно нормально воспринимать происходящее на экране.

  Амадей (1984, Франция, Италия, США, Милош Форман) – 7/10
  Если изначально настроиться воспринимать этот фильм исключительно как выдумку, использующую известные имена, то можно насладиться прекрасной музыкой, хорошей актерской игрой, драматизмом сюжетных ходов. У меня не получилось полностью абстрагироваться, так что восприятие вышло несколько смазанным, и все же вполне положительным. Хотя я так и не поняла, за что фильм получил такой сонм наград, потому как выдающимся я его назвать не могу при любом раскладе.

  Черный Петр (1964, Чехословакия, Милош Форман) – 7/10
  отзыв

  3 ход
  Карманные деньги (1976, Франция, Франсуа Трюффо) – 6/10
  Фильм на близкую Трюффо тему конфликта отцов/системы и детей, о несвободе последних и нелюбви в ним первых. Не столь сильный, как «400 ударов», и все же оставляющий простор для размышлений, сочувствия, рефлексии.

  Лето с Моникой (1953, Швеция, Ингмар Бергман) – 8/10
  Каждая романтическая сказка заканчивается счастливой свадьбой, каждая трагическая – неизбежной смертью. Бергман решил заглянуть по ту сторону сказки, сначала выдернув своих героев из обыденности жизни в мечту, а потом вернув обратно. И, как ни банально это звучит, сюрприза не вышло – чтобы сказку сделать былью нужно вложить много совместных усилий и терпения, а без них мечта так и останется одним летом, которого не вернешь. Единственный момент, покоробивший в фильме – то, как герой, представляемый режиссером в качестве совершенно положительного, легко переходит к рукоприкладству. Мужчины в фильме вообще грубы до жестокости по отношению к женщинам, и то, что Моника ни разу не образец добродетели, этого абсолютно не извиняет.

  Жить своей жизнью (1962, Франция, Жан-Люк Годар) – 9/10
  Безумно трудно писать про этот фильм, причем не столько потому, что о нем уже написаны километры рецензий, отзывов и разборов, но скорее потому, что Годар здесь ставит перед зрителем задачу страшную (или же просто сложную): осмыслить и понять, что в принципе любой выбор в жизни ведет к смерти. Причем делает это предельно безэмоционально, не пытаясь надавить на сочувствие, а побуждая наблюдать и размышлять в процессе собственных размышлений, представленных на экране. Прекрасная Анна Карина задачи этой не облегчает от слова совсем, что только вносит толику нежности и любования, придавая встрече зрителя с непреложным фактом конца налет если не эстетизма, то по крайней мере удовольствия для глаз.

  4 ход (Классика Югославии)
  Папа в командировке (1985, Югославия, Эмир Кустурица) – 9/10
  Кустурица – он воистину, как двуликий Янус имеет два совершенно разных лица: неистово комическое и глубоко трагическое. Второе лично мне намного ближе, хотя и первое, если остается в рамках разумного вкуса и не скатывается в китч, вполне симпатично. Фильм «Папа в командировке» - пример яркой драматической составляющей характера режиссера, рассказывающий о не менее драматичном периоде Югославской истории – «разводе» Тито со Сталиным на примере отдельно взятой семьи. И после всех книг и фильмов об истории и последствиях сталинизма, вроде бы уже ничего нового не может быть ни в предательстве ближних, ни в несчастной судьбе родственников осужденных, и все равно как в первый раз эти истории, рассказанные талантливо, совершенно простым и непафосным языком, трогают сильно и ранят глубоко.

  Скупщики перьев (1967, Югославия, Александр Петрович) – 6/10
  Мне очень избирательно заходят фильмы про цыган. Этот, про сельские будни очень разношёрстной общины на границе с Венгрией, с ее бытовой и до жути обыденной жестокостью, бедностью, грязью, вечными дрязгами, и совершенно перпендикулярными всему этому укладу легкими и чистыми гусиными перьями как символом мечты и какой-то совершенно иной жизни, вызвал скорее тоску, нежели удовольствие от просмотра.

  5 ход
  Легенда о Нараяме (1983, Япония, Сёхэй Имамура) – 9/10
  Природа стремится максимизировать эффективность системы при минимизации затрат на ее поддержание, потому все процессы в ней обусловлены стремлением к равновесию этих двух составляющих. Имамура образно и без каких-либо сантиментов иллюстрирует сей постулат (естественно, включая в него и человека) на примере богом забытой деревеньки, делая весомую заявку на место в пантеоне незабвенных, потому как без нотаций и пафоса дает кратное и емкое киноопределение человечности. Одно из лучших, на мой взгляд.

  Страсть (1969, Швеция, Ингмар Бергман) – 8/10
  Исследователю душ человеческих Бергману в этот раз оказалось мало́ пространство фильма и отношений персонажей (которые сами по себе уже создают конфликт поистине ядерного потенциала). Он пошел дальше, введя в фабулу фильма мнения актеров о своих персонажах, придавая тем самым дополнительное измерение самому фильму. Интересно, что далеко не со всеми интерпретациями я согласна, но понимание этих интерпретаций объясняет некоторые натяжки и отсутствие искренности (как я это для себя понимаю) в исполнении ролей. Та же Лив Ульман в роли Анны раздражала меня безмерно. Послушав ее интервью я поняла почему: она объясняет свою героиню как предельно открытую, а потому сильно уязвимую, а я вижу ее как умелого манипулятора, причем манипулятора не от ума, а от сердца, что значительно хуже. И так можно пройтись по каждому из четверки. Крайне увлекательный эксперимент.

  • 1
  • Ответить
  • Корень
  • Ветка

•  Kolombinka 14 апреля 2023 г., 09:40

  

  Отчёт принят. Спасибо за интересные впечатления!

  Можно прыгать по усложнённой версии)

  • 1
  • Ответить
  • Корень
  • Ветка

•  utrechko 14 апреля 2023 г., 20:47

  1. Участвую в усложненной версии (заявка №1)
  2. Беру:
  6 ход – Немецким экспрессионизм (было Классика Югославии): Последний человек (1924, Германия, Фридрих Вильгельм Мурнау), Завещание доктора Мабузе (1933, Германия, Франция, Фриц Ланг)
  7 ход – Пепел и алмаз (1958, Польша, Анджей Вайда), Пропавший без вести (1982, США, Коста-Гаврас)
  8 ход – Роберто Росселлини – Элиа Казан (были Самсонов – Форман): В порту (1954, США, Элиа Казан), Европа 51 (1952, Италия, Роберто Росселлини), Рим, открытый город (1945, Италия, Роберто Росселлини), Франциск, менестрель Божий (1950, Италия, Роберто Росселлини)
  9 ход – Чужая Белая и Рябой (1986, СССР, Сергей Соловьев), Станционный смотритель (1972, СССР, Сергей Соловьев)

  • 1
  • Ответить
  • Корень
  • Ветка

•  Kolombinka 15 апреля 2023 г., 12:48

  

  Заявка принята. Приятного просмотра!

  • —
  • Ответить
  • Корень
  • Ветка

•  utrechko 3 июня 2023 г., 23:20

  Отчет по усложненной версии (заявка №1)

  6 ход – Немецким экспрессионизм (было Классика Югославии)
  Последний человек (1924, Германия, Фридрих Вильгельм Мурнау) – 7/10
  Прекрасный, яркий, выразительный, очень немецкий (на мой взгляд) образец кинематографа, где Яннингс каждым своим движением демонстрирует, что совсем не голос делает фильм шедевром, но который совершенно обесценила концовка. И даже дисклеймер автора не помог. Какой-то очень грустный и неубедительный завершающий смех вышел, ненатуральный, я бы сказала «голливудский оскал». Расстроилась страшно.

  Завещание доктора Мабузе (1933, Германия, Франция, Фриц Ланг) – 8/10
  Хорошо продуманный и отлично сыгранный детектив, который и через 90 лет после выхода не потерял актуальности и шарма. Конечно, при нынешних технологиях многие сцены можно бы было обыграть значительно более эффектно, но даже при этом от фильма совершенно не остается впечатления устаревшего.

  7 ход
  Пепел и алмаз (1958, Польша, Анджей Вайда) – 8/10
  Очень болезненно отзывающийся фильм, в котором победа над одним врагом ведет к новой войне, разделяя семьи, народы, страны; когда идеология разрушает то, что могло бы прорастать в новую жизнь. Интересно, как это фильм был разрешен в коммунистической Польше 1958 года? Почитав о выходе фильма в интернете, я склоняюсь к мысли, что Вайда фокусник выстроил фильм так, что его можно интерпретировать и как коммунистическую драму, и (особенно из нынешнего дня) как безнадежную борьбу с порабощающей идеологией. Фильм о выборе невыносимом, причем не столько между старой и «новой» Польшей, но между мечтами, идеалами, любовью и преданностью. Прекрасный фильм прекрасного режиссера.

  Пропавший без вести (1982, США, Коста-Гаврас) – 8/10
  Для меня «политические» фильмы Коста-Гавраса – просто находка, потому что они в большинстве своем об обычных людях, которых «накрыло», но не сломало на переломе истории. Потому что они о человеке в той или иной мере противостоящем системе. Потому что они очевидно демонстрируют монструозность государственной машины как такой, вне зависимости от строя и ценностей, вывешенных на флаги. Потому что они показывают, что для любого государства (демократического, тоталитарного) человек – всего лишь винтик (хотя иногда и заноза в заднице, что общей картины не меняет). И Коста-Гаврас не строит иллюзий на их счет и прямо говорит об этом в своих фильмах. В «Пропавшем без вести» меня в очередной раз поразила совершенная наивность американцев, считающих, что даже во времена переворотов и хунт их не тронут, потому что они под защитой своего государства, и насколько дорого эта наивность обходится.

  8 ход – Роберто Росселлини – Элиа Казан (были Самсонов – Форман)
  В порту (1954, США, Элиа Казан) – 5/10
  Этот фильм – олицетворение того, что меня больше всего отталкивает в штатовском кинематографе – эмоционального насилия над зрителем, когда режиссеру с какого-то перепугу кажется, что для того, чтобы зритель почувствовал боль, его нужно как следует огреть по голове бейсбольной битой, а иначе он окажется глух к бедам ничем не примечательных людей. Казану оказалось недостаточно истории, выворачивающей наизнанку (которая в более деликатных руках превратилась бы в алмаз), ему потребовалось буквально оглушить зрителя этим постоянным ором актеров, жуткими переигрываниями, совершенным отсутствием чувства меры. И от полного краха этот фильм удерживает лишь невероятная гармония всей этой катавасии.

  Европа 51 (1952, Италия, Роберто Росселлини) – 8/10
  Когда человек вдруг вырубается из кажется навсегда приклеенной к нему роли, он неизменно оказывается в психбольнице. Этот настолько неизменный, насколько и банальный факт человечество так и не научилось отыгрывать в иной линии повествования. Росселлини-режиссер прекрасно сумел «заставить» Бергман-актрису быть, а не казаться, хотя некоторый флер наигранности в ней все же присутствует и здесь.

  Рим, открытый город (1945, Италия, Роберто Росселлини) – 9/10
  Кажется, уж столько снято и посмотрено фильмов о мужестве, которое на под знаменами и с криками «ура», а просто от сердца, по совести, и все равно каждый «новый» фильм по-прежнему отзывается болью и надеждой. Росселлини снял фильм, который через 70 с лишним лет благодаря игре Фабрици и Маньяни скальпелем режет сердце.

  Франциск, менестрель Божий (1950, Италия, Роберто Росселлини) – 6/10
  Познавательно с исторической точки зрения, неплохо сыграно, но лично для меня абсолютный перебор религиозной мути, причем именно мутной мути, а не чистых, ясных и логически непротиворечивых воззрений.

  9 ход
  Чужая Белая и Рябой (1986, СССР, Сергей Соловьев) – 9/10
  Наверное, пока лучший среди меня фильм Соловьева – искренний, откровенный, сделанный без страха провала и без оглядки на авторитеты и прошлые заслуги. Вячеслав Илющенко – яркий талант, открытый режиссером, без которого фильма бы не было. Поразительно, насколько все же Соловьев умел чувствовать молодежь и выбирать очень прицельно характеры для своих фильмов.

  Станционный смотритель (1972, СССР, Сергей Соловьев) – 8/10
  Какой прекрасный кастинг! В очередной раз Соловьев попал просто в яблочко при выборе актеров, чтобы передать именно то настроение, ту интонацию, тот ритм, расставить именно те акценты, которые ему требуются. Марианна Кушнерова – жемчужина фильма, будто специально пришедшая из той эпохи, дабы подчеркнуть всю горечь пушкинской повести. Михалков как всегда прекрасно сыграл негодяя. Они у него всегда получаются исключительно правдоподобные и убедительные.

  • 1
  • Ответить
  • Корень
  • Ветка

•  Kolombinka 4 июня 2023 г., 19:42

  

  Отчёт принят. Можно заходить на новый круг)

  Замечательные отзывы, спасибо!

  • 1
  • Ответить
  • Корень
  • Ветка

•  utrechko 4 июня 2023 г., 20:59

  Пошла на второй круг %) (но назад скорее всего не получится)
  Спасибо, что читаете отзывы! :)

  • 1
  • Ответить
  • Корень
  • Ветка

•  utrechko 4 июня 2023 г., 20:51

  Заявка №2
  Беру:
  1 ход – Дни затмения (1988, СССР, Александр Сокуров), Коллеги (1963, СССР, Алексей Сахаров), Деловые люди (1962, СССР, Леонид Гайдай)
  2 ход – Нарусэ Микио – Карл Теодор Дрейер (были Росселлини – Казан): Смятение (1964, Япония, Нарусэ Микио), Разметанные облака (1967, Япония, Нарусэ Микио), День гнева (1943, Дания, Карл Теодор Дрейер), Слово (1955, Дания, Карл Теодор Дрейер)
  3 ход – Джинджер и Фред (1986, Франция, Италия, Германия, Федерико Феллини), Чарулота (1964, Индия, Сатьяджит Рай)
  4 ход – Евгений Евстигнеев (был Немецким экспрессионизм): Крылья (1966, СССР, Лариса Шепитько), Им покоряется небо (1963, СССР, Татьяна Лиознова)
  5 ход – До свидания, до завтра (1960, Польша, Януш Моргенштерн) - мелодрама является поджанром драмы, фильм на IMDB

  • 1
  • Ответить
  • Корень
  • Ветка

•  Kolombinka 4 июня 2023 г., 21:29

  

  Заявка принята. Приятного просмотра!

  • —
  • Ответить
  • Корень
  • Ветка

•  Kolombinka 1 августа 2023 г., 20:59

  Привет!
  Так как куратор сам проспал, у всех участников есть неделя на досматривание заявки.
  До 8 августа включительно.

  • —
  • Ответить
  • Корень
  • Ветка

•  utrechko 7 августа 2023 г., 21:53

  Не закончу :( В последнее время совсем немного и недолго смотреть получается

  • —
  • Ответить
  • Корень
  • Ветка

•  Kolombinka 7 августа 2023 г., 22:27

  В этом туре вообще все легли... Только две живые заявки.

  Я вот думаю, продлить этот тур на осень, новый тур открывать или сделать перерыв?

  • —
  • Ответить
  • Корень
  • Ветка

•  smusenok_fox 8 августа 2023 г., 00:01

  я пытаюсь домучить последний фильм, но очень лениво :D

  • —
  • Ответить
  • Корень
  • Ветка

•  Kolombinka 8 августа 2023 г., 12:15

  Долгов в любом случае нет!

  • —
  • Ответить
  • Корень
  • Ветка