Отзывы на фильмы Николая Кински

Я не знаком с оригинальным фильмом 1991 года, следовательно, буду писать мнение без сравнения между картинами.

Мне не понравился главный герой, который никак не тянет на эту роль. Видимо, у них в США кадровый кризис, коли в ФБР берут таких, как он. Да и вообще актёрская игра затерялась среди каскадёрских экстремальных трюков. Характеры персонажей раскрыты слабо. От слов главных героев отдаёт псведофилософичностью. Намёк на любовную линию не понятен, она роли особой не играет, всё как-то скомканно и обрывисто. Многие моменты в сюжете кажутся натянутыми и неправдоподобными. Наконец, в фильме присутствуют традиционные штампы: единственный негр - начальник отдела в ФБР, конечно же; обязательная девушка, в которую был влюблён (а, может, и не был, непонятно) Юта, нужна в фильме как корове седло. Только для того, чтобы её убил Юта (очередной штамп). Были и другие, но указал те, что бросились в глаза.

Из плюсов отмечу то, что помещено здесь на первый, на второй и третий планы, - красивые природные виды, панорамы, работа камеры, многочисленные трюки. Фактически, ради и только ради них и снимался фильм, насколько я понял. Сюжет второстепенен, и к сожалению, мне не хватило именно проработанного сюжета, ибо экстремальные ролики есть и на видеохостингах. Я же иду в кино чтобы увидеть законченное произведение, а не набор клипов, связанных тонкой ниточкой сюжета. Поэтому оценка - тройка.

Полноценно интересных и достойных художественных фильмов о странно привлекательном в своей богемной элегантной утонченности и отчасти потустороннем мире высокой моды не так уж и много, а посвященным житию-бытию великих модельеров, эту моду создающих, едва можно пересчитать по пальцам одной руки. Пожалуй, лишь великолепная в своем бессмертном величии Габриэль-Коко до Шанель была удостоена чести быть воплощенной в кинематографе целых два раза в нулевых годах, тогда как Лакруа, Кардену или Ив Сен-Лорану(список, однако, можно продолжать до бесконечности) не везло, хотя их биографии были не менее интересны и захватывающи, нежели история жизни основательницы вездесущей империи Шанель. Впрочем, в 2014 году лед тотального игнорирования в отношении мужского контингента «От кутюр» медленно подтаял, и в рамках очередного Берлинского кинофестиваля, в его внеконкурсной программе, был представлен фильм «Ив Сен-Лоран», ставший официально одобренной кинобиографией знаменитого революционера от мира высокого искусства моды.

Будучи третьей по счету полнометражной режиссерской работой известного французского актера и продюсера Джалиля Леспера, зарекомендовавшего себя весьма неплохо меланхоличной семейной драмой «Встречный ветер» 2011 года, фильм «Ив Сен-Лоран» берет свою литературную основу в документальном биографическом исследовании знаменитой французской журналистки глянцевых изданий Лоранс Бэнеим. Но говорить о полном следовании букве книги постановщиком Джалилем Леспером довольно непросто, учитывая и масштаб личности главного героя, и специфику избранного создателями ленты рассказа, который с одной стороны стремится потакать ностальгическим чувствам зрителей, искусно погружая их то в послевоенные 50-е, то в хипповские 60-е, то в разгульно-раскрепощенные 70-е, то в сакраментальные 80-е годы, но с другой стороны и не впадая чрезмерно в чернушное бытописательство, декларативное морализаторство или мифологизацию. Фильм скорее демифологизирует и деромантизирует образ скандального модельера, представляя из себя концентрированную, лишенную приторности, реальность, в которой настоящее искусство рождается исключительно в муках, а боль и любовь синонимичны и равно симптоматичны между собой.

Основой основ всего драматургического скелета фильма становится история любви Сен-Лорана к его партнеру Пьеру Берже, которая решена композиционно без ухода в явную умозрительность или манипуляционную мелодраматичность. Любовь двух противоположностей представлена от зарождения отношений до их трагического финала, и для Джалиля Леспера суть ориентации едва ли не третьестепенна, ведь любовь, какая бы она ни была, первична, как и творчество, рождаемое в результате каждодневных страданий, порывов и страстей. В контексте обилия современных лент на тему однополых сексуальных предпочтений, «Ив Сен-Лоран» воспринимается, конечно, как не самое оригинальное высказывание, выделяясь лишь исключительностью и культовостью задействованных в драматургии лиц; высказывание в пользу всеобщей толерантности, показывая сферы творческие, в которых уже скоро будет обязательно быть не гетеро, а лесби или гомо, добавляя таким образом еще одну перчинку в и без того переперченные эпатажем блюда. Впрочем, в картине с той же степенью реалистичности нашла свое отображение и иная, гораздо более темная и гнетущая страсть Ива Сен-Лорана — страсть к запрещенным препаратам. Из Творца не делают святого, а показывают его именно человеком: грешным, не всегда откровенным даже с самим собой, подточенным пороками, которые убивали в нем талант, превращая в деграданта.

В фильме Леспера нет жанровых перекосов или явственного ощущения тотальной нелюбви авторов к собственным героям. Первоначальная лиричность уравновешена финальной трагичностью, историчность происходящего подчеркнута, но не резко, и фильм крайне удачно в своей жанровой нише соотносится как с байопиками, так и с просто универсальными лентами, рассказывающими просто о сложном. Режиссер предельно нейтрален в оценках собственных героев, и даже Ив Сен-Лорана он пишет красками актерской игры Пьера Нинэ тонко, изящно и натурально, демонстрируя постепенное взращивание таланта, осознание им собственного места в жизни, его духовные терзания и душевные метания.

Безусловно, лента Леспера чересчур шероховата по стилистике своей кинематографической реализации, чтобы претендовать на звание даже просто запоминающейся кинобиографии, ибо отнюдь не все в фильме достоверно, некоторые детали раскрыты вскользь, а то и просто поверхностно или забыты вовсе. Не возникает полного ощущения от эксклюзивности входа в мир изысканного Haute couture, ибо всего лишь Джалилем Леспером и Ко приоткрыты створки для этакого вуайеристического подглядывания и то украдкой, и то галопом по Европам, хотя «Ив Сен-Лоран» это бесспорно фильм не о моде и не о ее механизмах, а о человеке в ней. Человеке, чья ранимая душа была ранена многократно. Человеке, ставшем легендой только исключительно благодаря собственным пролитым литрам кровавого пота, ибо гений едва ли является плодом воздушности и легкости. Это труд, труд и еще раз труд; бессонные ночи и поиск неиссякаемого источника вдохновения, поиск ускользающей красоты во тьме парижских ночей. Человеке, для которого вся жизнь была модой, а мода была самой жизнью, без которой он просто не мог бы дышать и осязать, осознавая, что он Человек.

Я очень долго искала этот фильм в хорошем качестве, потому что в кинотеатрах я его пропустила. И от этого мое разочарование оказалось еще...больше.
Красивые женщины.
Восхитительная музыка...которая вызывает больше эмоций, чем сам сюжет!
Скомканные виды Парижа и Луара...только начинаешь восхищаться, как все обрывается.
Черно белые кадры из прошлого...и цветные картинки из настоящего.
Реальные эскизы, принадлежавшие мастеру. Но нам их показывают так мимолетно, что мы не успеваем поразиться таланту.
История любви, которая...не развернута. Серьезно! Я смотрела на главного героя и ничего не чувствовала! Истории не рассказаны до конца, эмоции не сыграны на полную катушку...действия не понятны.
Ссоры. Измены. Обиды. Прощение. Страсть. Любовь. Дикий запутанный клубок, который не распутан, а брошен просто так. Видимо, зритель сам должен разобраться, но это — нереально!
Сумасшедший гений и его муза. Взбалмошный ребенок и уравновешенный менеджер. Они такие разные, но они были вместе всю жизнь. Вот только мы так и не поняли — в каких статусах...и почему.
Незаконченная история.
Жуткое разочарование.

Это очень, гм, католическое кино. Католики (как и православные, к слову) верят во всякую ерунду, которая даже не написана в Библии. Отчетливые намеки на специфику католической догматики в фильме сделаны, однако, к счастью, постановщики ограничились только намеками - возможно, чтобы не удивлять слишком сильно протестантов и прочих фанов Иисуса=).
Очень красивая актриса в роли Марии (Алисса Юнг). Вообще основная часть действия отведена женским персонажам, что нетипично для новозаветного эпика. Но при этом, к сожалению, поверхностное развитие темы "женщины и общественное служение Христа" не дает повода порассуждать об этом интересном предмете, т.к. очевидно, что сценарист просто хотел показать как можно больше теток в кадре, не вдаваясь в подробности об убогом и бесправном положении женщин, о нетипичном для того времени отношении Христа к женщинам и т.д. и т.п.
Многие сцены как будто скопированы с известных картин, особенно много позаимствовано у Карла Блоха (включая дизайн одежды для главных персонажей). Поэтому в отличие от соцреалистичных грязненьких библейских постановок последних лет кино отличается сочными, яркими и чистыми красками:). Наверное, по этой причине (да еще и потому, что самые кровавые сцены показаны по минимуму), кино не оставляет тягостного впечатления, как многие другие фильмы на эту тему. И, как ни странно, кажется особенно трогательным.
Как и в большинстве фильмов, основные персонажи не соответствуют книжным оригиналам. Мария Магдалина тут, как обычно, большая грешница (ничего подобного нет в первоисточнике). Джизас Крайст какой-то нейтральный - бывает и получше, бывает и намного хуже. Надо заметить, что единственный абсолютно книжный Иисус Христос получился только в одном фильме - The Gospel of John . В финальной сцене так и думаешь "верю!!!" (не в религиозном смысле, конечно, а в станиславском:). Это не только мое мнение - я еще не встречала человека, действительно тщательно прочитавшего книжку, которому именно эта интерпретация характера не показалась бы 100% книжной.