Отзывы на фильмы Винсента Ригана c положительными оценками — стр. 2

Фантастический жанр таит в себе огромное поле для экспериментов и среди них попадаются и весьма успешные, особенно удачно сочетается в ней философия киберпанка и футуристической утопии где детектив ведёт расследование простого дела, а в итоге раскрывает заговор среди Отцов Основателей того или иного общества будущего. Достаточно также есть примеров слияния фантастики и боевика где есть разная степень допущения. Чаще всего эти элементы выступают в роли антуража, фона на котором происходят события. Также и здесь. Прочитав аннотацию к фильму сразу же вспомнится «Побег из Нью-Йорка» с Куртом Расселом в своих ощущениях он не ошибётся. Ведь Люк Бессон вновь выступил продюсером и автором сценария дебютного полнометражного фильма двух молодых дарований Джеймса Мэтера и Стивена Ст. Лэджера. Результат их сотрудничества мы и постараемся подвергнуть обзору.

По сюжету специальный агент Сноу выполняет секретные задания правительства и обеспечивает мир и покой своей стране. Но в результате выполнения одного из таких заданий оказывается по ту сторону допросной и готовится мотать долгий срок за государственную измену. В конечном счёте обстоятельства складываются так что он вынужден вновь взяться за оружие и спасти президентскую дочь…

На этот фильм не возлагалось особых надежд ввиду скромности бюджета и новичков у руля, а продюсерские проекты Бессона не всегда окупались. Данный фильм являет собой один большой реверанс в сторону боевиков восьмидесятых девяностых и если поискать то можно найти отсылки не только на вышеупомянутый «Побег из Нью-Йорка» и «Воздушную тюрьму». Но главное что их роднит с теми славными временами — харизматичный главный герой. Сноу сочетает в себе всё лучшее: внешность и невозмутимость Снейка Плискена, остроты в духе незабвенного Джона Макклейна или Мартина Риггза. Но важны не столько отсылки сколько личность которая скрывается за этим цинизмом и сатириконом и приятно что история за душой главного героя качественная, хоть и не новаторская.

Этот фильм отлично выдерживает стилистику восьмидесятых и этому способствует не только общая атмосфера, подкрепляемая неплохими задними планами и редкими видами космоса, но и редкими перестрелками. Герметичный боевик в натуральном виде. Космическая тюрьма представляется как самое надёжное место в галактике, на самом деле оказывается радиоуправляемой игрушкой в руках инженеров и без постоянного управления легко может упасть. Идёт нарастание динамики и всевозможное нагнетание обстановки за счёт саундтрека и сюжетных поворотов где-то предсказуемых, где-то не очень.

Из актёров здесь можно отметить разве что только Гая Пирса, который вытягивает на себе весь фильм. Он проникся своим персонажем, смог передать всю гамму чувств и эмоций, скупо отражающуюся на его лице, но вылетающую из его уст в виде какой-нибудь смешной остроты. Первые пять минут являются определяющими в восприятии не только Гая Пирса как актёра, но и всего фильма в целом. Если вы удовлетворились яркими и скупыми репликами, то дальше фильм вас приятно удивит, поскольку удачно обыграет в своём контексте то что было видано множество раз. Также стоит отметить Винсента Ригана и Джозефа Гилгана играющие двух братьев Алекса и Хайделла составляющие прозвище Ли Харви Освальда в секретных документах. Алекс — сильный и рассудительный вожак заключенных, тогда как Хайделл — цепной пёс, зверь чья жажда убивать не знает границ, очень идёт эта сумасшедшинка данному персонажу.

Вердиктируя: Перед нами «футуристический, брутально-ироничный комедийный спектакль в форме фантастического боевика, в котором вся простота амбиций спрятана за умопомрачительным юмором и харизмой Гая Пирса. Из достоинств можно отметить также ностальгию по восьмидесятым, выступающая здесь как уважительные отсылки к мастерам. Из неудачного: детский рейтинг, убивающий львиную долю того что можно было показать, чувствуется что не на всё хватило бюджета; отсутствие порядочного мордобоя и злоупотребление компьютерной графикой, чуть её меньше и побольше акцента на характерах думаю дало бы фильму ещё очков. В целом очень даже недурно. Всем добра и приятного просмотра!

Коллекционируя Белоснежек

Сценаристы старались, и у них получилось быть непохожими. Я имею в виду – при необходимых повторах, обусловленных заданной нерушимостью самого сюжета, избран другой жанр и «перелито» многое иначе.
Нужно понимать, что это – боевик и (может и сдержанный но) вполне жёсткий. С детьми я б не советовала приходить. Хотя, отрубленных голов и рук, вроде, в воздухе не мелькало. Но вполне выразительны сцены убийств, тошнящей от вонючих болот Белоснежки, мгновенного состаривания людей. Спецэффекты хороши, грим и кровь тоже.
Одна сцена, на мой взгляд, не вписалась. Это когда заточённая в Северной башне Белоснежка читает молитву Отче наш. Это всё как-то странно выглядит в королевстве, приютившем самых разных тварей – гномов, фей, троллей и не знаю даже кого ещё. Выглядит как нелепый реверанс создателей фильма в сторону христианства. Или просто не знали, как уж подчеркнуть высокую духовность девушки.
Также, своим предвзятым глазом я обнаружила несколько цитат (аллюзий, ссылок – назовите как хотите) из Нила Геймана («Троллев мост»), «Кровавой графини Батори», «Жанны д’Арк» - но это ведь никому не возбраняется, а лишь служит на благо продукта. Да мне могло и показаться.

Несколько абсурдных выводов, которые можно сделать на основании неизбежных ходов и приёмов киноиндустрии:

Предположить, что девушка на неосёдланном и видящем её впервые белом жеребце опередила целую ораву конных рыцарей в латах. В то же время – с точки зрения физики – что в ней весу, вдруг так лошадь бежит охотнее. ))

Злая ведьма такая злая, потому что у неё хронически нет мужика. Несмотря на это, она убивает новоиспечённого мужа-короля в первую брачную ночь, не дав ему даже времени сделать её добрее.

Если вы прыгаете в бурлящее слегка море в тяжёлом длинном платье и, практически, в сапогах – вас отнюдь не увлекает на дно. А наоборот. Когда вы выбираетесь на ближайшую скалу, платье только эротично чуть сползает с плеч.

Если человек обучает вас, как убивать кинжалом в самое сердце, доверять ему можно всецело. И, главное, помнить: «смотри в глаза противнику, пока тот не испустит дух».

Если под влиянием злых чар вы неожиданно или ожидаемо впадаете в летаргический сон, безусловно, вас пробудит и вернёт к жизни поцелуй искренне любящего мужчины. Желательно, чтобы он при этом был пьян (и матерился) и плакал.

Во время батальных и ратных сцен шлем Белоснежке и другим главным героям не нужен – он только мешает узнавать их в толпе.

У умирающей злой ведьмы обязательно должна быть свежая губная помада.

Свадьбу в конце не сыграли, не надейтесь. Не сломали, так сказать, законов жанра боевиков. Ограничились рукопожатиями, горящими взглядами и тем поцелуем, который Белоснежка помнить не может, так как находилась в забытьи. А Охотник, соответственно, был пьян.

Я б ещё предложила снять продолжение в духе «Иронии судьбы -2». Чтоб неожиданно – не с тем, а с тем, другим. Проснулась Белоснежка.

«Мисс Марпл: Отель «Бертрам» (3 сезон, 1 серия)
Британцы часто и с удовольствием экранизируют Агату Кристи. Вот и в последнем (на сегодняшний день) сериале ВВС (2007-...) в каждом фильме снялись по одной-две звезды, иногда даже в эпизодических ролях (Бенедикт Камбербэтч, Тимоти Далтон, Джоан Коллинз, Анна Чэнселлор, Дэн Стивенс, Руперт Грейвз ...). Но кроме звезд в каждой следующей экранизации создателям хочется чего-то нового, запоминающегося, отличного от всего, что уже было, и не всегда эксперименты бывают удачными.
"Отель "Бертрам", пожалуй, один из самых "английских" детективов о мисс Марпл. Старинный отель с традиционными чаепитиями, чудаковатыми постояльцами и роскошными интерьерами - все слишком хорошо, чтобы быть настоящим, больше похоже на прекрасно срежессированный спектакль. Кристи чудесно удалось передать атмосферу уходящей натуры, островок английских традиций в современном мире. Но в фильме вот этой атмосфЭрности и не хватает. Зачем-то приплели нацистских преступников, упростили линию каноника Пеннифазера (мой самый любимый и самый нелепый персонаж в романе) и извратили конец. Ближе к тексту и духу все-таки предыдущая экранизация с Джоан Хиксон.