Отзывы на фильмы Кигэн-Майкла Ки c положительными оценками — стр. 2

Оценка: 8

В 1955 Уолт Дисней расширил свой парк развлечений Disneyland, назвав новый участок «Земля будущего». В то время воображение рисовало жителям Земли очень оптимистичное будущее, однако постепенно оно становилось все более мрачным и безрадостным. Этот процесс заинтересовал сценариста и продюсера Дэймона Линделофа. Однажды Линделоф услышал о том, что в подвале Disney Studios нашли необычную коробку. В ней были разнообразные модели и чертежи, фотографии и записи, так или иначе связанные со строительством «Земли будущего» и Всемирной ярмаркой 1964.Линдэлоф решил, что может существовать какое реальное место с названием «Земля будущего». Эта идея стала основой для сюжета рассказа «Земля будущего», который Линделоф после переработал в сценарий вместе с режиссером и продюсером Брэдом Берд.
Прототипом для Города будущего стал испанский Город науки и искусства в Валенсии. Поля пшеницы вокруг города и поля кукурузы возле фермы Фрэнка были специально выращенные в канадских провинциях. Съемки также проходили в Париже и Калифорнии. Всего было задействовано более 90 сочетаний различных натурных и павильоны площадок. Съемочной группе пришлось переезжать 10 раз.

Лента собрала звездную команду актеров. "Ты можешь осуществить свою мечту и сделать будущее ярче," - уверена исполнитель главной роли Бритт Робертсон. Через появление ее персонажа в рэчасинасци землян могут произойти позитивные изменения в будущем. "Мы, люди, всегда переживали взлеты и падения. Я уверен, нас ждут светлые времена," - оптимистично заявил Джордж Клуни, исполнитель роли Фрэнка. На большом экране появился и харизматичный актер и музыкант Хью Лори, исполнивший роль вора.
Фильм оставляет впечатление хорошей футуристической сказки. Сюжет динамичный и живой, присутствуют отсылки к классике литературной и кинематографической фантастики. Через это лента может показаться немного вторичной, но компиляция идей получилась удачной.

Девятнадцатый год в кинематографе знаменуется завершением нескольких кассовых франшиз. Состоялся финал Мстителей, как всегда нашли до чего докопаться, но ажиотаж имел место быть. Также завершилась «Теория Большого Взрыва» - сериал, породивший новый взлёт гик-культуры. И как-то совсем скромно была встречена четвёртая «История игрушек». До выхода на экраны критики, да и зритель, опасались, что получится новый доильный кадавр для истории, которая, давайте будем честны, должна была завершиться «Большим побегом». Этим мультфильмом занимались уже другие люди, Лассетер отлучён от кинематографа, по фемповестке, а всегда есть опасения, что новые люди напортачат. Но, во время просмотра предвзятость спадёт как шелуха, ибо этот мультфильм закрашивает редкие белые пятна в истории минувшей. Далее поделюсь впечатлениями от знакомства и мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий (сюжет и сценарий). Космический рейнджер Баз Лайтер, ковбой Вуди, собака Спиралька, тиранозавр Рекс и вся команда игрушек снова вместе, и они как никогда готовы к приключениям. С тех пор как Энди поступил в колледж, игрушки поселились в доме своей новой хозяйки Бонни. В свой первый день в школе Бонни смастерила себе из отходов новую игрушку Вилкинса, что положило начало череде событий, в которой найдется место и путешествиям с погонями, и знакомству с новыми игрушками, и встречам с некоторыми из старых друзей, и даже романтической истории. Молодой режиссер Джош Кули, дебютирующий здесь в полном метре, не чужак, а человек Pixar. Со времен первой «Суперсемейки» он работает на студии раскадровщиком, сам снял два отличных коротких метра — «Джордж и ЭйДжей» по мотивам «Вверх» и «Первое свидание Райли» в продолжение «Головоломки», на которой он был соавтором сценария. Кули виртуозно владеет тем, за что миллионы зрителей любят Pixar: авантюрной интригой, неожиданными трюками, драматургическими поворотами, точным балансом между главной и второстепенными сюжетными линиями, способностью дать слово неочевидным персонажам и влюбить публику в них. Еще важнее то, что у Кули есть свой почерк, интонация, зона интересов, позволяющие моментально отделить «Историю игрушек 4» от предыдущих серий. Мне понравилось то, как Вуди втолковывает Вилкинсу, что он игрушка, а не мусор. И вот тут начинается экзистенциализм, ведь зачем существовать, если ты знаешь, что тебя выкинут, или предадут забвению на чердаке. Но об этом мы смотрели три предыдущих мультфильма. Что же нового смог рассказать нам этот? Основным посылом я вижу здесь страх перед свободой и независимостью, который живёт в каждом из нас, и на протяжении столетий он никуда не делся. Но здесь ознаменовывается символическая победа, когда главные герои преодолевают стереотипы, и берут судьбу в свои фарворовые или тряпичные руки. Понравилось раскрытие Вуди и Бо, между возникает настоящая лавстори. Не забыли и о фемповестке, ВОТ ТАК НАДО РАСКРЫВАТЬ ПОВЕСТКУ, ненавязчиво, завуалированно, эмансипация обоснована сюжетно и вплетена в историю, а не вырвана из контекста. Гендерный переворот здесь есть как подтекст, как смысловое зерно. Здесь тот случай, когда Повестка истории совершенно не мешает, а придаёт ей выпуклости. Мне это понравилось.

Визуальный критерий. Графика сейчас кажется устаревшей, но я никогда по этому поводу не докапывался. И здесь хочется отметить несколько визуальных отсылок вроде заправки «Dinoco», в Тачках с таким названием была компания, спонсировавшая Кинга. А вообще это популярная нефтяная компания. Даже в истории игрушек ей нашлось место. Обзорных планов немного, но нашлось место и пейзажам хайвея. Каждая сцена хорошо детализирована, даже грязь на зелёной гоночной машинке, кажется, можно потрогать руками. Темп развёртки повествования для стоминутного хронометража хороший, в каждом кадре есть действие, и потому не ощущалось, что в диалогах повествование провисает. Музыкальная составляющая также приятно порадует, есть отличные мелодии, а некоторые вещи достойны плейлиста, но каждая из мелодий подчёркивает настроение той или иной сцены и атмосферу всего мультфильма в целом.

Вердиктируя. Отличный мультфильм, который смог приятно удивить, хотя бы, потому что от него никто ничего не ждал. Я тоже опасался, но опасения не подтвердились. Сценаристы отлично проработали арки персонажей, особенно у Вуди и Вилкинса. Второстепенные персонажи также не лишились экранного времени, и каждый, хоть капельку, но влияет на повествование. Трогательные концовки как всегда удались, так что платочки пригодятся. Мне зашло, я оценивал как фанат франшизы. Рекомендую к знакомству всю историю целиком, она понравится всей семье. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

Когда этот фильм только вышел в прокат, я не хотел его смотреть. Не люблю Сэндлера и от однотипных приторно-сладких ромкомов с Энистон уже устал. Но потом узнал, что тут снималась еще и Николь Кидман. А ради ее актерского таланта я готов смотреть все. К сожалению, у Николь небольшая роль второго плана. Но меня приятно удивило другое. Во-первых, забавный сюжет. Жених случайно подслушал болтовню невесты с подружками и отменил свадьбу. Но обручальное кольцо помогало знакомиться ему с девушками. Этот прием Дэнни часто использовал, пока не встретил молоденькую Палмер. Пришлось врать, что с женой он разводится. Но девушка захотела познакомиться с его супругой и убедиться в том, что не она стала разлучницей. Одна ложь потянула за собой десяток других.

Сюжет затасканный, конечно, но все равно смешной. На удивление юмор был относительно не пошлым, как это обычно бывает у американцев. Это второй плюс. Детишки очаровательные. С ними тоже много комичных ситуаций было. Лицо Бэйли Мэдисон мне уже было знакомо. Недавно видел ее в драме «Письма Богу». Адам Сэндлер меня смешил своей козлиной бородкой и лающей рукой. Дубляж потрясающий, кстати. Даже Энистон мне тут понравилась, хотя к ней я всегда отношусь предвзято. Хорошо сыграла. Да и фигурка у нее неплохая в ее 40 с небольшим…

Актеры второго плана тоже яркие. Николь играет, как всегда, с энтузиазмом. Я люблю ее драматические роли, но игривые образы ей тоже идут. Как лихо она отплясывала! Я такого не ожидал. Правда, к ее вздутой верхней губе не могу привыкнуть до сих пор. Но на ее яркой мимике это не отразилось, слава Богу. Хорошая идея про овечьи бои. Мне даже захотелось это увидеть. Брови Рэйчел Дрэч сразу сразили меня наповал. У нее вообще лицо подходящее для комических ролей. И не могу не отметить гавайскую атмосферу, которая стала идеальным фоном для легкой комедии. Я в восторге. Отлично провел время, а это именно то, чего я хотел.

Иногда бывает, что фильм, который рекламируется по всем фронтам и на каждом углу оказывается не очень, чтобы стоящим. Может быть он и хорош, но синдром завышенных ожиданий делает свое дело. Он кажется куда более пресным, чем ты ожидал, менее интересным чем хотелось бы, и ты понимаешь, что твоя фантазия нарисовала гораздо интересную картину, чем тебе показали. Но, плюс этого в том, что завышенные ожидания работают и в другую сторону. Неизвестный мультфильм, который не слишком рекламировался или даже тот о котором ты вообще не слышал, вдруг оказывается куда интереснее, чем на это можно было рассчитывать, глядя на обложку или на аннотацию. Тут твоя фантазия просто еще не успела создать собственное виденье сюжета и все что остается – это смотреть предложенное авторами. Так у меня, случилось, например, с «Семейкой Крудз» и точно так же получилось с «Аистами».

Этот фильм чем-то мне напомнил «Осадки в виде фрикаделек». Там тоже авторы не слишком задумывались на тему правдоподобия и какого-то реализма. Просто напихали в фильм как можно больше гэгов, засыпали юмора до краев и попытались создать шизофреническую историю. Аисты, которые отказались приносить детей, а вместо этого организовали огромную корпорацию по доставке товаров. Стая волков, которая по желанию вожака превращается в подвесной мост, лодку и еще всякие вещи. Очень одинокая и гиперактивная девочка, которую воспитали аисты, и которая хочет найти свою семью. Голубь – карикатура на офисный планктон с замашками карьериста. Это все вертится вокруг одного, случайно получившегося ребенка, которого сейчас нужно доставить заказчикам. И желательно сделать все это тайно. На это ответственное задание отправляется один аист с амбициями и та самая сиротка, у которой есть свои планы. И надо сказать, их ожидает то еще путешествие.

Как я уже сказал, основная фишка этого фильма – юмор. На это брошено все усилия создателей и именно он стоит в центре всего. Герои устраивают перепалки, активно жестикулируют и удивляют зрителей своей мимикой. Накидываются какие-то пародии, повторяющиеся шутки, забавные диалоги. Волки добавляют безумия, ребенок умиляет. Это, кстати, вторая интересная находка создателей. Внешний вид всего этого действа. Например, младенец, который прямо мимими. Или герои с их мимикой и анимацией. Кажется, что в этом фильме нет ничего такого особенного, никаких новых высот в анимации не достигается, как это было, например, в «Хорошем динозавре». Но при этом выглядит все очень органично, забавно и герои внешне как минимум хороши. Плюс еще необычные ракурсы камеры, какие-то операторские и монтажные переходы. Неожиданно качественно смотрится.

Да, согласен, в плане сюжета и проработки персонажей этому фильму до работ мастодонтов вроде «Pixar» или «Disney» явно далеко. Главные герои оригинальностью не отличаются, сюжет тоже не блещет новыми находками. Легко предсказать, что произойдет дальше и как на это отреагируют герои. Мораль всего этого действа тоже просчитывается на раз. Поэтому здесь запоминающегося ничего нет. Но вот с развлекательной точки зрения все выполнено вполне хорошо. Посмотрел, повеселился, продолжил жить дальше с хорошим настроением. Сцены вроде погони, или одиночества сиротки Лютика в офисе запоминаются надолго именно за счет какого-то здорового идиотизма и абсурдности происходящего. И, на мой взгляд – это тоже отлично.

Да, как я уже сказал, дело может быть и в том, что я не особо ждал этого мультфильма и не знал о нем практически ничего, как это было с теми же «Троллями». Но удовольствие от просмотра я получил куда больше, чем от «Троллей».

Поскольку я не смотрела первую часть, то никаких представлений о героях у меня не было, а по поводу бывших боссов мне вкратце рассказали. Так что довелось мне взглянуть на эту историю совершенно незамутненным взглядом.

У троих друзей - Ника, Курта и Дейла - появилась идея для стратапа, осталось только найти инвестора. Реклама в одном токшоу - и звонок от мультимиллионера не заставил себя ждать. Только вот миллионер просто так деньги вкладывать не хочет, а желает лишь выкупить патент и запустить своё производство продукта. Друзья совещаются и решают, что не просто так они решили работать на себя, а не на дядю, а по сему и бизнес будут вести сами. Как несложно догадаться, очень скоро они попадают на деньги. Чтобы вернуть себе своё, Ник, Курт и Дейл решаются на отчаянный план, но всё, конечно, оборачивается не так, как задумано.

Друзья постоянно вляпываются в нелепые ситуации. С одной стороны, они стараются всё делать правильно, но потом вмешивается какая-то случайность, нелепость или они просто косячат, и им приходится выкручиваться. Юмор при этом соответствующей. Среди них нет лидера, ведь они полноправные партнеры, поэтому нет и ответственности или распределения обязанностей. Неудивительно, что при малейшем косяке они начинают обвинять друг друга во всех бедах. При этом тупит каждый из них. Вот так посмотришь и поневоле задумаешься, а каково боссам с такими подчиненными?

Боссы, кстати, тут тоже появятся. И именно боссы мне больше всего понравились и запомнились в этом фильме. Восхитительная Дженнифер Энистон играет нимфоманку, которая в этот раз соблазнит Ника и не оставит попыток добраться до Дейла. Какая же тут у неё вышла шикарная и страстная женщина! Перед такой сложно устоять, поэтому хоть в этом жена Дейла может им гордиться. Кевин Спейси, играющий Дэйва Харкена - босса Ника, всего на несколько минут появляется на экране, но очень выгодно смотрится на фоне трёх неудачников. Акула бизнеса - иначе не скажешь.

Если, как я понимаю, в первом фильме герои работали на дядю и во всех неудачах винили своих боссов, то во втором фильме они отправились в свободное плаванье. Только, как оказалось на практике, руководить кораблём могут не все. В этом смысле вышел очень правильный и логичный финал.

"Несносные боссы 2" - типичная американская комедия, которая не блещет остроумным юмором, но и не скатывается в окончательную пошлятину. Нелепости, случайности, глупости - в наличии всё то, что и должно происходить с неудачниками. Можно посмотреть вечерком в компании, чтобы расслабиться и обнулить мозги.