Отзывы на фильмы Стивена Хендерсона c положительными оценками

Посмотрел нашумевший аж до своего выхода фильм Дени Вильнёва и остался очень доволен. Надо признаться, в положенное для его чтения время, меня как-то обошел стороной исходный роман Фрэнка Герберта, но я видел старый милый фильм Дэвида Линча с будущим агентом Купером в роли синеглазого Пола Атрейдиса. И тот фильм был мил, но, конечно, по сравнению с прогрессом века XXI, скромен. Правда, вместил в себя всю книгу разом.

Дени Вильнёв снял, разумеется, очень технически-современное кино. Очень красивое. Да, в изображении Арракиса, можно легко уловить параллели с Татуином, а имперские наемники очень напоминают дронов, однако, все это можно (и даже нужно) списать на общие культурные коды. Текст "Дюны" был написан очень рано, "Звездные войны" вышли немного позже, но всех нас придумал бессмертный Профессор. Поэтому, конечно, современные технологии ошеломляют мощью инопланетных визуальных отсылок. Еще это очень медленный фильм. Те, кто любит мгновенную движуху фильмов Marvel ли DC, имеет все шансы отлично выспаться на очень неспешном повествовании, большую часть которого составляют видения юного Пола и длинные красивые шествия членов дома Атрейдисов и Харконеннов от одного космического корабля до другого. В фильме мало драк, и те больше напоминают замедленные съемки боевого балета – так все нежны и аккуратны в ударах мечами и рукопашном бое. Знаменитые черви прорисованы так, что одна пасть километром в диаметре, в принципе, может решить все проблемы воюющих сторон разом.
К красотам флоры и фауны режиссер добавил еще целую компанию реально красивых мощных бруталов – все мужские персонажи как на подбор, включая даже дядьку Черномора –омерзительного Барона в исполнении практически всегда прекрасного Стеллана Скарсгарда – и отдал главную роль тонкому, обманчиво хрупкому, андрогинному Тимоти Шаламе, который сыграл историю инициации героя. Он обретает себя и поднимается к обретению сути по лестнице из видений и инсайтов, воплощения снов в яви, идя по раскаленным пескам мира, который изначально не очень в восторге от его появления. Да, он– Избранный, однако, в отличие от мальчика в очках, носиться с ним, как с писаной торбой, кроме родителей как-то никто не рвется, в его праве быть таковым сильно сомневаются и, потому, он будет доказывать его сам. Ждать в мире Арракиса посторонней помощи практически равноценно смерти. Не случайно, самая большая драгоценность в пустыне – жидкость. Кровь – тоже жидкость и ее нужно либо сберечь, либо пролить, но, в любом случае, доказать на нее свое право.
Надо сказать, что легендарный спайс, который добывают на планете, в фильме больше похож на карри или корицу, и приходы от этих безобидных добавок у юного наследника очень знатные и долгие, но, все же, герой Шаламе отнюдь не трепетный юноша, хотя и кажется, что его вожделеют все, начиная с отца (да здравствуют слэшные фанфики!). Пол Атрейдис, действительно, подготовлен к тому, чтобы стать главой дома и, пусть не сразу, но применяет всю полученную теорию на практике. Это отдельно приятно, потому что фиалочные герои, побеждающие все мировое зло взмахом ресниц и убийственной няшностью – удивительно милы, но крайне неверибельны.

В этом фильме довольно легко углядеть даже не тонкие, а вполне серьезной толщины, намеки на нынешнюю политическую ситуацию в реальном мире, для тех, кто не догнал сразу, показывают долгие крупные планы пустыни и замотанных в бурнусы фриманов, сражающихся за свою землю. И красиво строем марширующих имперских наемников сардаукаров. Если же оставить в покое политику, то нужно подготовиться к тому, что экранизация обещает быть долгой – как говорят, Вильнёв пишет сценарий второй части (в два с половиной часа первой не влезла даже первая книга), а в планах третья, к заявке кино на эпос и, при всей зрелищности научно-фантастического жанра, ко вполне европейскому (учитывая происхождение режиссера) и практически утерянному жанру "романа воспитания", впрочем, на мой взгляд, совершенно без занудности последнего. Этот жанр, в свою очередь, предполагает и соучастие читателя/зрителя, умеющего задавать себе самому вопросы и взрослеть вместе с героем, решая за себя как поступить в том или ином случае и, тем самым, прокладывать свою собственную дорогу жизни и лучшее (сомнительно, но будем надеяться) будущее. Что, опять-таки, предполагает и хорошая фантастика.

Lady Bird # Леди Бёрд (2017)
«Эй, ты, птичка, летим со мной, там столько вкусного...»
«Всё уже когда-то было - первый снег и тонкий лёд. Что сгорело - то остыло, что болело заживёт!»

Леди Бёрд наверно самый неоднозначный из всех номинантов грядущего #Оскар2018 Тема взросления всегда актуальна и фильмы на эту тематику снимали-снимают и снимать будут. Есть картины ставшие классикой («Клуб Завтрак»), есть очень неплохие современные («Хорошо быть тихоней», «Почти 17»). Леди Бёрд неплох, но почему-то совершенно не запоминается.

Сюжет: Старшеклассница Кристина МакФерсон учится в консервативной католической школе в Сакраменто. Она ищет себя, бунтует против родителей и стремится быть не похожей на других. Она красит волосы розовый цвет, и просит окружающих называть её «Леди Бёрд». Кристина мечтает после окончания школы сбежать из родного Сакраменто в Нью-Йорк.

Увы и ах, но при просмотре у меня перед глазами сияла яркая неоновая надпись и внутренний голос хрипло орал: Я ТЕБЕ НЕ ВЕРЮ! И дело вовсе не в качестве актерской игры, Сирша Ронан, Тимоти Шаламе и Лукас Хэджес с задачей воплощения образов мятежных подростков справились на отлично. Просто всё показанное уже когда-то было! Реально сидишь, смотришь и понимаешь, тааак, это уже показывали там-то, а вот это здесь. Ощущения новизны не возникло.

Я так не поняла о чём фильм. История о первой любви (со всеми промахами и ошибками), о дружбе, о попытках найти своё место в жизни? Или может быть о семейных проблемах и недоступности хорошего высшего образования? Всё показано верно, но…
При просмотре постоянно спотыкаешься об это пресловутое «НО». Подростковый бунт, каверзы учителям, попытки быть лучше чем ты есть на самом деле, сигаретки с травкой, тусовки в доме друзей, первый секс и выпускной бал как итог повествования. Скууучно, как говорил Шерлок!

Главная героиня временами невероятно бесит – прекрасно видя какие тяжелые финансовые обстоятельства семьи (мать-медсестра пашет в две смены, отца сократили, брат не может найти достойную работу и стоит за кассой супермаркета) Кристина всё равно тупо гнёт свою линию о желании учиться в одном из самых дорогих колледжей, хотя прямо скажем, умишком для этого не блещет совершенно. Что это?! Все умрут, а я останусь? Мужские персонажи какие-то не запоминающиеся получились, если Дэнни слишком мягок (при просмотре станет понятно почему), то Кайл вообще никакой, а мне хотелось чтобы он в противовес Дэнни, был бунтарем и оторвой. Но кажется, что кроме смазливой мордашки у него и нет ничего (не в обиду Тимоти будет сказано).

Но есть и здесь, вишенка на торте. Бини Фелдштейн в роли Джулии Стефанс, меня покорила. Играет она подружку главной героини, непопулярную толстушку и скромницу. Но блин, она такая светлая и клевая! Умная, добрая, классная девчонка! Я весь фильм кулачки держала как бы с ней чего плохого не случилось.
Юмор в картине отсутствует как таковой (хотя казалось бы, где как не здесь?!), саундтрек тоже не айс.
В целом, «Леди Бёрд» как бы не старался режиссер, не даст зрителю ничего нового, ни в плане сюжета, ни в плане эмоций. Из свежего на тему взросления, я всем настоятельно рекомендую посмотреть фильм «Почти 17» с Вуди Харрельсоном и Хейли Стайнфелд, там хотя бы посмеяться от души можно! Меня очень напрягают целых 5 номинаций на премию Оскар (причем самые главные). Будет обидно если эта по своей сути невзрачная картина обойдет фильмы МакДоны и Дель Торо.

IMHO: «Леди Бёрд» очередная попытка показать зрителю, что всё мы когда то были молодыми. Фильм получился не слабый, основные конфликты и элементы жанра показаны, но всё равно получилось скууууучно!

Наверное, хорошо, что я не стал читать книгу заранее, потому что сейчас скорее всего начал бы вредничать и искать параллели. А так получил истинное удовольствие от этой трогательной истории с интригующим сюжетом. Приключения смышленого не по годам Оскара начались с трагических событий, произошедших 11 сентября, когда в одном из небоскребов погиб его отец. Случайно мальчик нашел в его вещах ключ в конверте с надписью Блэк. Он выписал адреса всех Блэков в справочнике и отправился на поиски ответов.

Мне не хочется детально расписывать фильм. Лучше его посмотреть самому хотя бы один раз. Не думаю, что он оставит вас равнодушным, потому что это нечто большее, чем дань памяти погибшим американцам. Здесь много драматических сильных сцен, от которых не раз встанет ком в горле. Будь то история с ключом или эмоциональный крик ребенка матери: «Лучше бы ты была на его месте». Героиня Сандры просто выше всяких похвал. Сначала меня немного расстроило, что ее мало показывают. Но потом ее персонаж раскрылся по-настоящему.

Если говорить об актерах, то начать надо с Томаса Хорна. Дебютная роль на большом экране и уже такая впечатляющая игра. Его персонаж действительно получился немного странным. Наверное, этим он и привлекает зрителя. Сандра безусловна сильна в драматических образах. Том Хэнкс, сыгравший отца, тоже был хорош. У Макса фон Сюдова неплохая роль второго плана. Приятно было увидеть звезду «Прислуги» Виолу Дэвис. Хорошая актриса. Все это действо сопровождается красивой съемкой и приятным музыкальным сопровождением от Александра Деспла.

Они знают свое дело

Фильм «Как украсть небоскреб» хотела посмотреть давно и вот сегодня, наконец, посмотрела по нескольким причинам:

1. Мне захотелось посмотреть какую-нибудь комедию.

2. Тут одни из потрясающих комиков — Бен Стиллер и Эдди Мерфи.

3. Меня потянуло на ограбления.

Небоскреб, в котором простые трудяги работают на богатых людей и вот однажды самый богатый, забирает у них последние деньги. А когда нам нечего терять, что мы делаем? Что нам нужно? Правильно! Ограбление. Ах, да еще для этого нам нужен Слайд. Слайд — вор и хулиган, ас в своем нелегком деле.

«Он профессионал, был арестован сотню раз, не платит налогов. Держит двух доберманов — пинчеров. Давайте к нему с уважением, ладно?»

Команда и два человека, которые знают свое дело, Джош знает весь отель и его жителей, а Слайд вор и это все, что необходимо. Наша задача наказать хозяина отеля и вернуть деньги себе и обманутым вкладчикам.

Порадовала сцена, когда Слайд учил их воровать и отправлял на «дело».

«Какая — то банда лузеров, даже вор не вор.»

Безусловно, кроме юмора и неподражаемого Эдди Мерфи, с появлением которого юмор заиграл новыми красками и его улыбка озарила наш экран, тут еще и не менее комичный Бен Стиллер. Эдди Мерфи и Бен Стиллер на высоте, ну, а как иначе в комедии они в своей стихии. Понравился так же Меттью Бродерик, Кейси Аффлек и актриса Тиа Леони.

Замечательная комедия, которая порадует вас не только прекрасными комедийными актерами, но и веселыми диалогами, увлекательным и не скучным сюжетом. Ах, да, если вы соскучились по Эдди Мерфи, прошу любить и жаловать, это кино для вас!

«Нам очень жаль мистер Шоу, но в башне не берут чаевых. Шах и мат!»

«Дюна» безусловно синематична, фильм пестрит кадрами, которые одно удовольствие посмотреть на большом экране. А те, кто горюет, что фильм растянули, возможно не встречались с первоисточником. В отличие от эпопеи Герберта, Дюна Вильнева скорее вполне лаконично расставляет все точи в правильных местах и дает нужную информацию в подходящих отрезках и в необходимом объеме. Да, фильм все еще очень медленный и почти что медитативный, так что те, кто ожидает фентезийный экшен, наверняка разочаруются. Я же люблю красивую куртинку, пустынные ландшафты и неспешные сюжеты, где можно просто познакомиться с новым миром и его обитателями. Чем-то это мне напомнило обновленную версию раннего Доктора Кто, там тоже очень неспешный сюжет и медленное знакомство со страннейшими цивилизациями.
Я вообще не очень большой фанат Шаламе, но тут он просто очень подошел под роль Пола. В книге он как раз такой и есть: очень неуверенный в себе, немного никакой, весь в себе и отстраненный. Так что несмотря на то, что Пол в принципе — не самый интересный персонаж, вины Шаломе в этом нет. Посмотрим, что нам преподнесут в следующей части, в книге она подинамичнее, но надеюсь нас не оставят без красивых эпичных кадров.

Наверное, не буду первой, кто начнет стенать о том, что это же не весь фильм и продолжение подразумевается! Да, я понимаю, что об этом где-то было, и все посмотревшие так говорят, но я не читаю рецензий до просмотра и написания своей, чтоб не нахвататься спойлеров и не повлиять на собственное восприятие, будь то фильм или книга.
Ну что, я не изменяю Дэвид Линчу и считаю, что его все-таки фильм круче. Да, сейчас есть огромные возможности спецэффектов и съемки, но все не то. Не Линч). Кадры действительно впечатляющие, все думаю, что в кинотеатре смотрелись бы вообще шикарно. Но главный герой, дрыщ какой-то, совсем разочаровал. Можно ж было кого-то более симпатичного и менее дрыщевитого подобрать, ну и что, что герой молод, необязательно ему таким сдохликом быть.
Я бы лучше посмотрела этот фильм, когда выйдут другие части, если они планируются. А то к моменту выхода, забуду, что я тут смотрела. А пересматривать почти 3 часа - такое себе занятие, на терпеливого любителя.
Как на меня, совершенно не оскароносный фильм, но я очень придираюсь, потому что и звук, и картинка очень даже не плохи, а вот смысл, какая-нибудь животрепещущая тема - отсутствуют. Даже родители у дрыща не глухие, какой тут Оскар.
Вывод: смотреть, когда выйдут все части. Неплох, красив - для любителей фантастики.

Фильм о преодолении ПТСР. Не стоит от него ждать зрелищности или динамики. Он максимально размеренный и спокойный. И именно в этом фильме это смотрится хорошо, так как освобождение от ПТСР и социализация так и происходят, медленно, осторожно, маленькими шажками. Линда после взрыва, который произошел во время ее службы, пытается восстановиться, но все равно хочет вернуться в армию. Это как по мне показывает, что она чувствует себя чужой "на гражданке" и пытается уйти туда, где пусть плохо, но уже привычно. Однако во время своего возвращения в родной город она знакомится с Джеймсом, который также пережил печальный опыт. Их отношения постепенно переходят от отношений обычных знакомых к дружеским. Но пришли они к ним через откровенные разговоры, в которых надо вспоминать прошлое и открываться другому человеку. РОмантической линии в фильме нет и хорошо, не тот стиль.
Если в начале пости все сцены с Линдой показывают ее одну, то к концу мир вокруг нее начинает оживать и в нем появляются люди. Это как бы показывает, что ее возвращение в обычный мир двигается, медленно но двигается.
Если покопаться в фильме можно найти много моментов,которые иносказательно повествуют о том, что же происходило с героиней. Ее желание восстановить свою жизнь, поделиться с другим человеком своими чувствами и довериться ему и многое другое.
Неплохое кино, но меня не зацепило, может из-за того, что она вот такое спокойно-размеренное. Драматичное, но очень по-тихому.

В галактической Империи неспокойно (какое знакомое начало, не правда ли?). Власти Императора, основанной на раздоре между Великими Домами, угрожает глава Дома Атрейдесов, герцог Лето. Ему Император поручает пустынную планету Арракис, которой многие годы владел Дом Харконненов. Не планета, а золотая жила, источник бесценного спайса, который миллионами тонн добывают среди дюн. И да разгорится вновь кровавая вражда.

"Дюну" Фрэнка Герберта я читала довольно давно, к просмотру остались лишь какие-то общие воспоминания, потому на истину не претендую. Но мне показалось, что Вильнёв очень бережно обошелся с оригиналом. Пожалуй даже это такая экранизация, какой обычно ждут фанаты книг. Такое впечатление у меня сложилось потому, что по ходу просмотра я вспоминала прочитанные эпизоды. Четко, вспышками: Пол, впервые одев кондес-костюм, приспустил голенища сапог, как настоящий фримен; Пол, вызванный на поединок должен впервые убить. Да, это не вся книга, а только половина примерно, зато читателя вдумчиво ввели в этот мир. Показали и рассказали и политическую мозаику с предательством Императора, и мир Арракиса в его горячем и смертельном великолепии, и линию Пола Арейдеса, будущего герцога и будущего мессию.

Во все эти грани Вильнёв обернул центральную историю - взросление Пола, становление характера, своеобразную инициацию. От мальчика, на которого возлагают большие надежды: отец справедливо видит в нём наследника и готовит его к этому будущему со всем тщанием, обучая Пола как военному искусству, так и умению мыслить, разбираться в политике, строить взаимоотношения с народами. Мать же и вовсе ни много ни мало рассчитывает. что родила Избранного, для появления на свет которого Бене-Гессерит сотни лет сводили кровные линии. Сам Пол, в начале не имеющий никакого желания оправдывать возложенные на него надежды, пройдя через боль, страх, смерть близких, в конце концов принимает свою роль в той жизни, подчиняется песчаной буре и шагает в завтра, каким бы оно не было.

Неторопливый, монументальный, очень красивый фильм.

Отзыв после 1 сезона.

Открыла я, значит, сериал в некое прекрасное воскресное утро... И очнулась в два часа ночи за примерно 12 серией. Увлекло!

Многие в курсе, что Шерлок Холмс попал в Книгу рекордов Гиннесса как самый экранизируемый персонаж. Вариаций парочки Холмс-Ватсон столько, что вряд ли кто-то посмотрел их все. В разное время, с разным бэкграундом, гендером, местом жительства и так далее и тому подобное. И этот вариант сильно огреб от критиков, в частности, за Ватсона-женщину или за Холмса-наркомана. Я не буду спорить со многими хейтерами сериала - минусов тут действительно много. Но, отойдя от канона, создатели сделали своего уникального и самобытного консультирующего детектива, приманивающего взгляды.

Меня порой раздражали ужимки Шерлока и его нервозность, но Джоан стала отличным противовесом в данной паре. Врезалось в память, как в сюжете с Мораном шоураннеры в попытках удивить зрителя начали херить выстроенный характер протагониста, с огромным трудом реабилитировавшись позже. Из других регулярных персонажей красиво вписался Альфредо, весьма удивил Мориарти, но куда больше - Ирен Адлер.

Сериал не избежал классической ошибки процедуралов - выбор актеров на второстепенные роли, когда сразу понятно, кто убийца, едва увидишь более-менее известное лицо. Ну и последние серии сезона полностью посвящены основному сюжету, без процедуральной составляющей.

В целом «Элементарно» - хороший крепкий детективный середнячок. Не шедевр, но и хейтить его я не вижу причин.