Хуан Диего Ботто. Отзывы на фильмы

Фильмы из Испании не частые гости моих вечеров, поэтому, изучая майский прокат десятилетней давности, был рад наткнуться на этот фильм и еще больший повод для радости, что фильм снял не Альмодовар. Не им единым жив испанский кинематограф. Лента получилось эмоциональной и сдержанной одновременно. Далее поделюсь впечатлениями от знакомства и некоторыми мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий или нарратив. Обычная мадридская семья — Лео, Алисия и их маленькая дочка Дафни. Отец работает, мать занимается воспитанием ребенка и домашним хозяйством, все идет своим привычным и уютным чередом. Неожиданно Алисия умирает от эпилепсии, Лео и Дафни должны научиться жить без нее. Лео приходится нелегко: малышка никак не может смириться с тем, что мамы больше нет, каждую ночь она все настойчивее зовет ее. Иногда, чтобы сделать кого-то счастливым, любящие люди отметают все условности и предрассудки, нарушают все запреты. Лео решается, и теперь по вечерам он надевает женское платье, парик, красит губы алой помадой и становится «мамой». Перфоманс затягивается и постепенно становится игрой на грани… Самое сложное жизненное испытание - потеря матери. Ощущение, что у тебя вырвали сердце и разбили на миллиарды осколков. Взгляд убитого горем отца не спутать ни с чем. Лео пытается донести до каждого из нас, что жизнь не кончается. Она становится неполноценной, но нам с этим жить. Тема потери острая и сложная. Об этом нужно уметь говорить правильно. Ачеро Маньяс и его команда нашли правильные слова. Посыл вижу в следующем - чтобы сохранить прежнюю жизнь своему ребену, будь готов потерять себя. Но это мое видение. По этой части претензий нет.

Визуальный критерий или техническое сопровождение ленты. Оператор хорошо ставит ракурсы в постановке диалогов и обзорных планов с видами на красивые пейзажи, настроение грусти и немного мрачную атмосферу создает цветовая палитра кадра, преимущественно серая с маленькими темными вкраплениями. Но все же есть отдельные стоп-кадры, которые украсят ваш рабочий стол. Музыка также соответствует атмосфере и в ключевых сценах даже обозначает эмоциональное напряжение. Некоторые темы останутся в вашем плейлисте на время.

Актерские работы. Хуан Диего Ботто в роли Лео хорошо справляется, эмоционально убедителен, но роль непростая. Ана Рисуэньо сыграла великолепно, каждое свое появление в кадре она проявляла себя как хорошая мать, но не все так просто. Лусия Фернандес в роли Дафни смотрелась органично, маленькой девочке даже не пришлось играть, все реакции были искренними. Каждый из актеров в этой истории выложился по-максисуму, даже второстепенные в условиях сценария существовали органично.

В качестве вердикта. Сложное, но отличное кино, в котором затрагиваются трудные вопросы и делаются попытки дать на них ответы. Кино привлекает отличной актерской игрой, качественной режиссурой и особой атмосферой. Кино лучше смотреть один на один с собой. Так проще сделать выводы. Советую к знакомству. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

Фильм испанского режиссёра Ачеро Маньяса мгновенно завладевает вниманием зрителя. Начинается он с "парада" колоритных лицедеев, демонстрирующих чудеса сценического перевоплощения. Взору открывается замечательная галерея бурлескных образов. Сие действо сопровождается прекрасной музыкой... к слову, прекрасен весь саундтрек данной картины, максимально усиливающей её эмоциональный фон... Однако я забегаю вперёд. Это история о семье, благополучие и счастье которой были нарушены самым неумолимым из всего, что может случиться с человеком, - смертью. Успешный адвокат, красивый, импозантный мужчина, лишившись любимой жены, тяжело переживает её утрату и сталкивается, казалось бы, с неразрешимой проблемой. Его маленькая дочь не намерена мириться с тем фактом, что мама ушла и никогда не вернётся. Однажды, не желая засыпать, девочка требует, чтобы отец накрасил губы маминой красной помадой... Папа, не способный в чём-либо отказать малышке, единственной радости, что у него осталась, выполняет её просьбу...
О том, что произойдёт дальше, подробно рассказывать не буду. Постигая науку перевоплощения, становясь для дочери тем... вернее, той, кого девочка хочет видеть рядом, главный герой, безусловно, сталкивается с видовым многообразием человеческого скудоумия и жестокости. И речь даже не о том, правильно ли он поступает с точки зрения детской психологии и семейной педагогики, это мне как раз интересно меньше всего. Речь о том, чем способен пожертвовать по-настоящему любящий человек ради одной-единственной улыбки своего ребёнка. Заблуждение, упрямство, блажь, общественное презрение - всё это превращается в пустые, малозначащие слова. Теперь он - щит, в который летят и стрелы, и тухлые овощи. "Я вынесу любую боль и заберу твою..." - вот, пожалуй, самый подходящий слоган для этого поразительного фильма, драматичного и светлого одновременно...

Не люблю кино про военное время, а действие как раз происходит во времена гражданской войны в Испании. Революционер Хусто Кальдерон со своими товарищами борются против военно-националистической диктатуры под предводительством генерала Франсиско Франко. Но, видимо, моя любовь к Марии Вальверде оказалась сильнее моей нелюбви к подобным фильмам. Тем более, я уже пересмотрел почти все остальное с ее участием, что можно было найти с переводом на русский язык. А тут еще ей пару составил Хуан Диего Ботто, который покорил меня своей главной ролью в драме «Все, что ты хочешь».

Как я уже говорил в самом начале, действие фильма разворачивается во времена гражданской войны в Испании. Свистят пули над головой, падают бомбы, по радио передают новости и т.д. Я думаю, что даже те, кто не застал военные времена, знают со слов бабушек и дедушек и из курса истории, как жилось людям в 30-40-х гг. Для пущего эффекта сюда вложили еще документальные вставки. И я бы давно выключил этот фильм, если бы не одно но. Здесь есть любовная линия, которая разворачивается на фоне этих действий. История Мануэлы, которая так сильно любит своего мужа, что готова пожертвовать безопасностью своих детей и остаться в Мадриде, украсила этот фильм. Я даже не знаю, есть ли такая огромнейшая любовь в наши дни. Она просто сходила по нему с ума. И это совсем не метафора. Бедная девушка лет 5 не получала от мужа ни единой весточки, но все равно верила, что когда-то они снова будут вместе.

И вроде бы ближе к концу все становится на круги своя и хочется вдоволь насладиться красивой мелодрамой, как история опять уходит в какое-то подполье… Ну, хоть сцена на пляже осталась. И на том спасибо. Кстати, хочется отметить гардероб главной героини. Некоторые костюмы очень даже ничего смотрятся. Вальверде в них так элегантна. Иногда даже казалась молодой женщиной, а не девушкой. Любителям истории однозначно советую смотреть. Если вы надеетесь увидеть военную мелодраму, то лучше пересмотрите «Перл Харбор». Не было бы Вальверде поставил бы оценку ниже. Но мне все-таки понравился ее образ безумно любящей жены анархиста.

Пошла в кино, только потому что увидела сразу несколько положительных отзывов от блогеров, которых я смотрю. Удивилась: от них же слышала негатив в адрес первого фильма (и с ними согласна). Именно поэтому решила, что нужно дать шанс продолжению. Собственно, подозреваю, что сборы такие плохие не только потому, что релиз одновременно со стриминговыми сервисами, но и потому что люди, помня первую часть, просто не хотят тратить время и деньги на продолжение посредственного супергеройского трэша.
Вторая часть, конечно, лучше. После ее просмотра я посмотрела еще сравнение второй части с первой. Ролик назывался "Десять причин, почему второй "Отряд самоубийц" лучше первого". И там действительно все верно сказано: во-первых, во второй части виден главный герой (Идрис Эльба), во-вторых, все персонажи не только нормально представлены, а в процессе фильма показывают свой характер, но к концу сюжета они все либо добиваются чего-то, либо меняются, либо решают какой-то внутренний конфликт, то если так или иначе развиваются, а не стоят на месте. При этом все они человечны, и их проблемы может понять зритель. Ну и блаблабла.
Но мой вердикт: шесть баллов. Да, в сравнении с первой частью вторая - гораздо лучше, однако я не буду пересматривать этот фильм через несколько лет, чтобы вновь окунуться в эту атмосферу - мне было достаточно и одного просмотра. Просто супергероика, просто боевик, ничего особенного. Посмотреть можно - это да, удовольствие я получила. Но не более того.

Доменикос Теотокопулос — настоящее имя одного из величайших испанских художников, более известного по прозвищу Эль Греко. Уроженец Крита стал легендой живописи post mortem. Поскольку у него не было последователей, его гениальность признали спустя 300 лет после гибели. Биографический фильм рассказывает об основных этапах в жизни известного художника.

1) Его молодость, проходившая на греческой (точнее киприотской) земле, первая муза, которая стала прототипом Марии Магдалины. Кстати, образ кающейся блудницы Магдалины оказал большое влияние на западное искусство и на сознание верующих. На многих произведениях искусства ее образ изображен рядом с черепом, который свидетельствует о том, что святая Мария Магдалина осознала бренность бытия и все её помыслы теперь направлены к жизни вечной. Примечательно, что в фильме показали одну из первых работ художника «Оплакивание Христа с ангелами».

2) Второй значимый этап в жизни Эль Греко переносит нас в Венецию, где он удостоился чести работать в мастерской Тициана, что также оказало влияние на его живопись. Он быстро перенял венецианскую манеру цветопередачи, познал особенности масляных красок и приемы передачи перспективы и пространства. Не знаю, что там было на самом деле, но по сюжету фильма у него был интересный разговор с Тицианом о том, что люди ходят увидеть себя со стороны, но не всегда готовы к этому.

3) Заключительный этап — это переезд в Испанию. Именно там Эль Греко прожил до конца своих дней с любимой женщиной и сыном, написал лучшие свои картины и получил популярность и признательность. В фильме можно увидеть «Погребение графа Оргаса». Это полотно в церкви Сан Томе получило огромнейший успех. Один толедский священник, живший в то время, писал, что даже иностранцы приезжали полюбоваться картиной и приходили от нее в восхищение.

В общем, если интересуетесь живописью, то советую посмотреть. Наверное, художник действительно мог разглядеть в людях что-то святое, поскольку большая часть его работ была на религиозную тематику. Фильм красивый. Хорошие актеры, антураж, символика… Маловато действия, но для общего развития посмотреть можно. Отдельный плюс для меня — Хуан Диего Ботто, который сыграл роль кардинала.