Edney, Paul. Отзывы на фильмы

Чёртова дюжина Оушена

В очередной раз Оушеновские одиннадцать доказали свою дружбу и преданность. Даже посреди ограбления они готовы бросить всё и кинуться на помощь друг другу. Невероятная самоотдача)
Теперь ограбление для них это не просто очередная прихоть, каприз, а вынужденная месть самовлюблённому, с чересчур раздутым эго герою Аль Пачино.
Ради друга им придётся идти на жёсткие условия, пожертвовать собственными принципами, обратившись за помощью к заклятому врагу.

В этот момент на сцене появляется тринадцатый "друг" Оушена - Терри Бенедикт - паренёк, которого они ограбили ещё в первом фильме, и от которого бегали во втором, а теперь к которому пришли за гуманитарной помощью в третьем.
Противостояние хитрых и опасных засранцев. Кто кого?

- Думаешь, это смешно?
- Да уж точно ни хрена не грустно.

Отзыв: Люцифер последние серии 3 сезона
Совсем неожиданная жажда просмотра сериала после предыдущих серий
Самое главное в конце сезона оставлена недосказанность и недоопределенность, которую хочется узнать за счёт просмотра следующего сезона.
Неожиданное поведение и действие главных героев: начиная с Мейз и заканчивая Люцифером.
Показ своего истинного лица получился необдуманным и неподготовленным у Люцифера, который хотел смягчить это раскрытия перед Хлоей.
Реакция Хлои на естественного Люцифера пока непонятна…Так как продолжение следует в 4 сезоне
Ещё мне понравилось, что 2 последние серии были по стилистики непохожи на другие, да ещё держали во внимании на всем протяжении просмотра.
Этот сериал хочется смотреть за счёт, конечно же взаимоотношений или зарождения чувств Люцифера к Хлои и наоборот и их открытия на всем протяжении сериала.
За счёт этого и держится сериал, все остальные маленькие сцены и взаимоотношение второстепенных героев так не притягивают, как эта парочка.
Да ещё библейская тема: тема ада и рая, тоже цепляет за счёт "Божественного" и непредсказуемого и как они поступят и что сделают (божественные существа) зависит от режиссёра или сценариста, которые все это придумывают и воссоздают на экране.

Генри Рот, ловелас и повеса, не стесняется кадрить любого, кто ему понравился - стар, млад, мужчина, женщина, но у него есть одно условие - чтобы тот, кого он кадрит, был приезжим. Но вот однажды утром, придя на завтрак в кафе, он видит симпатичную незнакомку и влюбляется. Его знакомство с ней оргиниально! Но на следующий день обнаруживается, что новая знакомая его не помнит. Совсем. У нее - кратковременная амнезия из-за аварии и она осталась жить в одном дне - дне рождении ее отца.
И вот тут у Генри сносит крышу. Наверно это событие из разряда "запретный плод сладок". Его попытки ухаживать и уместить все в один день - это очень романтично, а когда он приносит кассету с записью, я была очень тронута поступком и всей сценой. И пока же он "окручивает" девушку с амнезией, незаметно для себя влюбляется сам. То, как он лезет из кожи вон, чтобы сделать этот ее единственный день, в котором она живет, полным - прекрасно! И встречи с друзьями, и первые объятия, и первый поцелуй, первые мелочи-цветы-подарки - очень мило.
Романтика на протяжении всего фильма показана круто, но вот концовка меня почему-то расстроила - я все ж надеялась на полный хэппи-энд. Но с другой стороны - какой Генри крутой мужчина, получается! Несмотря на такую серьезную проблему он продолжает обожать свою жену и быть счастлив. И это очень романтично, особенно если вспомнить с чего начинается фильм!

Два сезона сериала «Люцифер» просмотрел на одном дыхании, поскольку большой любитель тематики библейской и её интерпретаций на современный лад, а Нил Гейман как автор очень много и часто играется с известными нам мифологиями и общехристианскую он тоже не обошёл стороной. Поводом к созданию данного сериала послужил одноимённый графический роман, являющийся спин-оффом «Песочного человека» и эту экранизацию ждали со времён завершения вышеупомянутого труда. Но вот вышел сериал и что же в итоге получилось, чему мы стали свидетелями, отдавшись на два сезона тем событиям что происходят в сериале.

Изгнанный из рая Люцифер обречен вечно править преисподней, карая грешников. Но вечность — это слишком долго, а потому князь тьмы, бросив всё, отправляется в отпуск на Землю. Собственный ночной клуб в Лос-Анджелесе, яркая жизнь среди таких забавных людей, море секса и выпивки — что может быть лучше?

Но в один не слишком прекрасный день происходит несколько событий. Во-первых, ангел Аменадиил сообщает: Отец требует, чтобы Люцифер вернулcя в ад. А во-вторых, одну из человеческих протеже Люцифера убивают у него на глазах, и владыка преисподней желает покарать виновника — с помощью детектива убойного отдела Хлои Деккер или уж как получится.

Стоит признаться что на книгу это совершенно не похоже. что-то более далекое от первоисточника, чем сериал канала Fox, представить сложно, и по этому поводу поклонники оригинальных комиксов уже успели вволю понегодовать. Но главная беда совсем не в том, что от исходных сюжетов почти ничего не осталось. Проблема в самом образе Люцифера.

Богатый красавчик, на которого вешаются женщины, вдруг «западает» на девушку-полицейского и начинает вместе с ней расследовать убийства? Не слишком это вяжется с образом дьявола, гуляющего по земле. Вина в этом не актера (Том Эллис прекрасно играет презирающего человечество богатенького мачо), а сценаристов, которым не хватило ни смелости, ни воображения, чтобы как следует показать врага рода человеческого.

Сериальный Люцифер — обычный человек, у которого есть пара суперспособностей. Десятки подобных ребят уже отметились в работах Marvel и DC. Безотказное умение уложить женщину в постель, красные «пугательные» глазки и талант заставить любого признаться в своих тайных желаниях — вот и весь его арсенал. Ну и что за это Сатана? Да Килгрейв из «Джессики Джонс» больше подходит под образ искусителя, чем такой Люцифер!

Правда, нельзя не признать: создатели сериала честно старались не дать зрителю забыть о происхождении героя. Серии про ангельские крылья, сцены с Аменадиилом, диалоги с демоницей Мейзикин, отправившейся вместе с Люцифером на Землю… Однако все это лишь фон для вполне традиционного полицейского процедурала. В каждой серии идет речь о расследовании одного преступления, причем действительно интересные дела можно пересчитать по пальцам одной руки. Для тринадцатисерийного сериала — маловато.

И хотя задолго до премьеры нам обещали сериал в духе «CSI: Место преступления» и «Элементарно», получили мы, скорее, еще одного «Касла». Сквозной сюжет здесь, конечно, есть, но сводится прежде всего к развитию персонажей и их взаимоотношений. И вот тут-то и кроется главная отдушина. «Люцифер» мог быть плох, если бы не доктор Линда Мартин. Рэйчел Харрис сыграла психолога, которому приходится выслушивать все, что Люцифер рассказывает о своих взаимоотношениях с Хлоей, с Господом, с окружающими. А говорит он много. Дьяволу на поверку оказались не чужды душевные терзания, особенно когда речь заходит о его отношениях с Отцом. Кстати, зря верующие собирали петиции против сериала — в этом плане «Люцифер» весьма христианский. Тема прощения (правда, в семейном ключе) проходит через весь сериал.

Линда, естественно, считает Люцифера не дьяволом, а нормальным человеком. В силу своей профессии она вынуждена подбирать объяснения поведению «пациента» и его словам, которые считает метафорами. Временами, правда, кажется, что ей приходится так себя вести, чтобы сохранить в порядке свой разум, и это придает сценам с ее участием неповторимую атмосферу.

Отдельное «фи» хочется высказать за визуальные эффекты. Точнее, за их отсутствие. Ничего божественно красивого или дьявольски ужасного вы в сериале не увидите — просто Лос-Анджелес, каким его уже раз двадцать показывали. А сцены, где изображен Люцифер, когда он становится вроде как самим собой, — кандидаты на «Золотую малину» за худшие эффекты.

Первый сезон «Люцифера» вытягивают простой и нераздражающий юмор и надежда на лучшее будущее. Сериал был продлён на второй сезон и стоит сказать что работа над ошибками была произведена и история получила крен в сторону семейных взаимоотношений и все персонажи получили развитие, Мэйзикин до сих пор обаятельная демонесса но стала лучше идти на контакт и завела друзей. Аменадиил остался доблестным воином света, несмотря ни на что. Люцифер же несмотря на изначальную порочность своего образа вылез из рамок и показал умение сопереживать и сострадать когда того требует ситуация. В общем, первый сезон идёт затравкой и местами напоминает «Касла», второй же это крен в совершенно иную сторону чем порадовал зрителя. Скоро выйдет третий сезон, так что будем посмотреть и надеемся что эволюция сериала будет идти в геометрической прогрессии.

Актёрские работы хороши. Том Эллис в роли Люцифера хорош, органично существует и радует неплохими цитатами, немного высокомерен по праву рождения, но знает сокровенные желания людей. Актёр хорошо показал эволюцию своего героя и то как он принимает сложные решения в финальных сериях второго сезона. Лорен Джерман хорошо смотрелась в образе Хлои Деккер, помогала открывать светлое в тёмной сути Люцифера. Триша Хэлфер в роли богини всего сущего и Шарлотты прекрасна. Д. Б Вудсайд также запомнился. Все актёры были на своих местах и каждый играет убедительно.

Саундтрек классный, есть темы которые так и просятся в плеер, общее настроение композиций разное а потому в некоторые моменты идёт игра на контрастах и мелодии, исполняемые Люйцифером за роялем также запоминаются. В сочетании с операторской работой всё смотрится естественно, за исключением ляпов в первом сезоне.

Вердиктируя: В этом сериале каждый из вас сможет увидеть как живут небожители на земле американской, поймёте характер и суть Люцифера, понаблюдаете за взаимоотношениями между персонажами и увидите что не всё то зло что чёрный цвет имеет, всегда присутствуют оттенки. Всем добра и приятного просмотра!

Этот фильм стоит в списке лучших за две тысячи девятый год. Мне этот фильм не был рекомендован, я не обращал на него внимание, пока не наткнулся на те фильмы, которые я ещё не посмотрел (а такие имеются). Перейдём к анализу фильма «Мой ангел-хранитель», который мне понравился и я советую его к ознакомлению всем неравнодушным к теме онкологических заболеваний и любителей хороших мелодраматических историй. Но обо всём по порядку.

Фильм снял Ник Кассаветис — специалист по созданию хороших цепляющих мелодраматических историй. Лучшей его работой до сих пор остаётся «Дневник памяти» с Рейчел МакАдамс и Райаном Гослингом в главных ролях. Фильм смотрел один раз и невнимательно, но после того что я видел в этой картине, я пересмотрю «Дневник памяти» повнимательней. Так же на его счету фильм «Альфа Дог», но с ним разберёмся как-нибудь потом. Сюжет рассказывает нам о том как одиннадцатилетняя Анна Фицджеральд обратилась к адвокату за защитой, чтобы отсудить у родителей право распоряжаться своим телом. Можно было бы ограничится этим описанием, если бы мы считали что этот фильм однобокий, но в нём скрыт не только юридический потенциал, но и жестокая правдивая история о трудности противостояния онкологии и на какие жертвы готова пойти мать ради будущего своего больного ребёнка. Тут сталкивается моральная этика и семейные взаимоотношения. Судебное разбирательство и сражающаяся за свою жизнь Кейт, пытается ощутить радость жизни в самое непростое время. Сама по себе история уже определяет пафос и степень эмоциональной тяжести картины, сценаристам нужно было только правильно расставить акценты и им это удалось. По критерию «сюжет\сценарий» ставлю пять звёзд.

Когда речь заходит о жанрах кино, где работает только жанр разговорный, трудно говорить о зрелищности, поскольку это больше про визуал и спецэффекты. Но здесь стоит уделить внимание операторской работе и постановке кадра, когда каждая сцена убеждает в том, что она выверена до мелочей, что каждая деталь интерьера работает на создание атмосферы тихой радости, или порождения слезы в моменты наиболее грустные и отвратительные с точки зрения впечатлительных натур. Этот фильм не рассказывает сказку, он пытается показать нам то как те, кто окружает нас в трудные минут нашей жизни становятся для нас личными ангелами-хранителями, окружающие нас своей заботой всю жизнь. Снято всё вкусно, аккуратно и если поймал правильную эмоцию, то на косяки ты не будешь обращать внимания вообще. По этому критерию ставлю четыре звезды из пяти. При всём спокойствии и размеренности, фильм совершенно не заставляет зрителя скучать.

Актёрская игра на высоком уровне. Кэмерон Диаз показывает свой драматический потенциал, не скатываясь в излишнее переигрывание создаёт образ хорошей и заботливой мамы, но когда долго опекаешь чадо, то возникает ощущение что ты лучшего него знаешь, что для него будет лучше и доходит до того что увлекаешься заботой и перестаёшь слышать своего ребёнка, когда он готов принять сложное и непростое решение. Софья Васильева — дочь советских мигрантов (в девяностом году государство СССР ещё существовало) и ей удалось воплотить на экране непростой в эмоциональном плане образ, требующий от актёра готовности к изменениям в своей внешности ради правдивости показываемого персонажа. Все реакции правдивы и понятны зрителю, что несомненно хорошо для восприятия образа и оценки актёрской игры. Можно не обладать дипломом ВГИКа и всё равно быть убедительным на экране. Алек Болдуин и его адвокат Кэмпбелл Александер, сам персонаж вроде бы типичный, но ближе к финалу раскрываются истинные мотивы его решения взять это дело на рассмотрение и не отфутболить маленькую девочку ещё когда она только вошла в кабинет. Говорить можно много, но скажу лишь что все молодцы, отлично сработали.

Саундтрек у фильма невероятный, каждую мелодию хочется заиметь к себе в коллекцию и сохранить как мотиваторы дальнейшей жизни, в момент когда рухнет мир и всё встанет, эти песни не только успокою нервы, но и дадут необходимый толчок веры для новых свершений. Не буду говорить много, а оставлю ссылочку на него, чтобы вы сами всё услышали.

Вердиктируя. Тяжёлый в эмоциональном плане фильм, но дающий богатую пищу для размышлений. Из положительного здесь — проработанный сценарий и персонажи, сильная актёрская игра, сделавшая всю эту историю нам небезразличной, запоминающийся саундтрек. Может кому-то показаться скучным, мне фильм понравился, выше я его рекомендовал к ознакомлению, поэтому поставлю оценку — 9 баллов из десяти. Десятку я оставил для фильма «Дневник памяти». Всем добра и приятного просмотра!

"50 первых поцелуев" - это альтернативное воплощение истории о девушке, память которой пострадала в неком инциденте. Каждое её утро начинается с одного и того же воспоминания - сегодня День Рождения отца. Отныне её память ограничена одним только днём - наутро она забывает события прошедшего дня и всё повторяется по новой. Этот фильм был снят на 10 лет раньше "Прежде чем я усну", а авторы выбрали своим направлением комедию.

Питеру Сигалу удалось снять романтичную, добрую комедию с порой, к сожалению, неизменными американскими шуточками сортирного юмора. Во-первых, само место, где происходят события, настраивает на романтичный и веселый лад. Это же Гавайи! Во-вторых, зрителю показывают семью Люси, которая любит её и, как умеет, заботится о ней. Шутка про "Шестое чувство" могла оказаться для кого-то спойлером, но до чего же эта шутка к месту! Вообще, её семье надо памятник поставить - такое терпение и такой ежедневный сизифов труд! Каждый день стоически разыгрывать спектакль перед любимым человеком, чтобы не делать ему больно. В-третьих, т.к. главный герой работает ветеринаром, не обошлось тут без участия животных, которые порой легко переигрывают коллег-актеров.

В жизни Люси появляется Генри - ловелас и повеса, избегающий серьёзных отношений. По иронии судьбы Люси становится той самой, в которую Генри влюбляется и которую не желает так просто отпускать. Осталось всего ничего - завоевать сердце девушки, которая на следующее утро его и не вспомнит. У Генри богатая фантазия и бесконечное число шансов в случае провала. За его борьбой за сердце Люси и предлагается посмотреть зрителям.

Адам Сэндлер и Дрю Бэрримор составили очень удачный дуэт. Актёры гармонично смотрятся в паре и сумели передать легкость и оптимистичность героев. Так же этот фильм, не смотря на комедийность, наводит на определенные мысли. С одной стороны любопытно, что Генри, избегающий отношений, выбрал девушку, которая не запомнит ни хорошее, ни плохое. Каждый их день вместе для неё укладывается в одну фразу: "Как сладок первый поцелуй". С другой стороны, Генри готов пожертвовать своими планами, а в итоге находит способ сделать счастливой всю семью. В общем, любовь победит любые преграды, а на пути к своему счастью стоим только мы сами.

"50 первых поцелуев" отличный фильм, который оставляется после себя приподнятое настроение и хорошее послевкусие. Рекомендуется для поднятия настроения и повышения градуса романтичности.

Хороший плохой сценарист

О, боги, сколько же можно издеваться над зрителем? Когда наконец наступит коллапс и Голливуд поймет, что даже очень хорошие сцены, ничем не связанные между собой, но склеенные в одну ленту – это еще не фильм?

Суть в том, что логика должна быть. В сюжете, в поступках героев. И в этом фильме она периодически пропадает начисто. Понимаете, даже в фантастическом фильме она должна быть. Хоть немного.

И когда ты вместо восхищения (а восхищаться тут есть чему) начинаешь думать, какого черта баллистическая ракета так сильно меняется в размерах по фильму, почему авторы фильма не видят разницы между баллистической ракетой и боеголовкой, зачем солдаты стреляют из винтовок в Годзиллу, у которого шкура похожа на броню, почему на территории Японии командуют американские военные, почему одно доисторическое животное громит все на своем пути, а второе – спокойно терпит рядом с собой целую кучу крейсеров и подводных лодок, зачем намеренно засылать кучу самолетов в зону электромагнитных помех… Так вот, когда ты думаешь все это вместо того, чтобы восхищаться фильмом, то фильм снят неправильно.

Если что, серьезных спойлеров в предыдущем абзаце не было.

Вот если сложить недостающие кусочки паззла, то выйдет очень даже ничего. Мне действительно понравилось, как сценаристы выкрутились с сюжетом (а это, между прочим, аж тридцатый фильм о Годзилле, так что нужно было постараться, чтобы зрителям не было скучно). Персонажи стеклянные и слабые.

И да, уже пора давать зрителю в комплекте все. И героев, и сюжет, и спецэффекты. Зачем ставить его перед выбором, мол, хочешь высокобюджетных спецэффектов, так не ной, что главный герой непроходимо туп?

Кроме того, весь фильм я силилась вспомнить, почему актер, играющий главного героя, так смущает меня славянской внешностью. Оказалось, что Аарон Тейлор-Джонсон – на четверть русский еврей, у меня глаз-алмаз =) У него действительно довольно необычная внешность для высокобюджетной киноиндустрии.

Но потом я также вспомнила, что он играл в “Пипце”, и вот это уже было странно. Понимаете, человек, который играл “Пипца”, то есть, эм, мудака, считающего себя супергероем (кто не смотрел – это невероятнейшего размаха стеб над американской супергеройской идеей), спасает Сан-Франциско!

В общем, впечатление смешанное. С одной стороны, отличная картинка и операторская работа, с другой – явные пробелы в умении держать марку на протяжении всего фильма, пустой саундтрек (что удивительно, потому что Александр Депла – признанный мастер и писал отличную музыку ко многим лентам), неудачный подбор актеров. Все выдает талантливых сценаристов и режиссера, которые еще не умеют греметь на весь мир.

Перечитала отзыв и поняла, что получился он какой-то уж слишком требовательный. В целом лента смотрибельная, и это явно не худшая высокобюджетка 2014 года. Но я все же жду кардинальных перемен в понимании киноаудитории, а именно – потребителей фильмов с бюджетами, как у маленьких европейских стран.

P.S. И фанаты были правы: Годзилла получился реально слишком жирный. Даже на постер посмотрите! Смахивает на куриные окорочка. Рептилии вообще не склонны переедать.

P.P.S. А мне казалось, что взрывающиеся вертолеты – это дурной тон…