Отзывы на фильмы Хэнка Мэнна

Чарли, Великий Чарли!

После перехода от немого к звуковому фильму многие актеры и режиссеры вынуждены были уйти из кино из-за невозможности приспособиться к новой технологии. К счастью, Чарли Чаплин не вошел в их число. Его гений, расцветший в эпоху немого кино, лишь укоренился в своем статусе с проходом звука.

Производство фильма "Великий диктатор" началось 1 января 1939 года, а его съёмки — 9 сентября, на девятый день после объявления второй мировой войны. В своей автобиографии, Чаплин написал: «Конечно, если бы я знал тогда о подлинных ужасах немецких концлагерей, я не смог бы сделать «Диктатора», не смог бы смеяться над нацистами, над их чудовищной манией уничтожения».

Несмотря на образ бедного бродяги, прославивший Чаплин, он заметил в своей внешности сходство со внешностью Гитлера. К тому же, они родились с разницей всего лишь в четыре дня, были примерно одного роста и веса, в детстве и юности оба встретились с бедностью и житейскими лишениями.

Главные герои фильма - великий диктатор Аденоид Хинкель и маленький еврей-цирюльник. Если первого режиссер всеми силами пытается высмеять, то второму зритель с первых минут начинает сопереживать. На момент создания фильма, Чаплину исполнилось уже 50 лет. Поэтому "Великого диктатора" сложно сравнивать с его ранними картинами, пропитанными свежестью, новизной и даже милой наивностью. Сам материал оказался более серьезным, поэтому подход к нему был несколько иной. И все-таки фильм трогает. Само присутствие Чарли на экране наполняет сердце теплотой и дает надежду на лучшее.

Оба великих диктатора Гитлер и Сталин видели этот фильм. Сталин дал низкую оценку его художественным качествам. Чаплин, услышав что Гитлер тоже посмотрел фильм, сказал: «Я бы отдал всё, чтобы узнать, что он думает об этом фильме». К сожалению, мнения последнего осталось неизвестно.

Замечательный фильм, который не мог не стать культовым. И дело тут не только в том, что он был снят в тяжелую эпоху Великой депрессии и по сути дела является таким же ярким манифестом, как и "Великий диктатор", только на другую тему - свободы и социальной справедливости. Ведь тяжело представить себе комедию Чаплина без трогательного бродяжки, который ведет вечную борьбу с безработицей и бездушием капиталистов. Но уникальности этому фильму придает другое: в финальной сцене великий Чарли Чаплин впервые показал свой голос - он запел, таким образом прощаясь с эпохой немого кинематографа. И спел потрясающе, показав потенциальную универсальность нового языка кино. Наступали "новые времена".

Неудивительно, что в таком важном для себя фильме, он собрал все свои главные переживания. Жестокий капиталистический мир, словно огромный механизм перемалывает людей, толкая их на преступления. Жизнь превращается в конвейер, темп ускоряется и человека уже не разглядеть. Голод, тюрьма, наркотики и даже убийства - несмотря на всю комедийность, Чаплин абсолютно честен со зрителем. Но ему дан великий дар превращать страшное в смешное и таким образом справляться с ударами судьбы. Пусть бродяжка в тюрьме проводит больше времени, чем на воле. Но он остается все таким же добрым и отзывчивым, готовым взять на себя чужую вину и воскликнуть "Да это же Рай!" при виде дома, который чуть не развалился, когда в нем сделали перестановку. Ни одна бездушная государственная машина не сможет задавить человека, который умеет находить счастье в самых простых вещах.

Можно возразить: но ведь герои так и остаются вечными неудачниками? Так и есть, и в этом видна позиция уже зрелого мастера. В отличие от "Золотой лихорадки", где главный герой осуществляет пресловутую американскую мечту, в финале "Новых времен" Чаплин полностью отказывается от нее. Он больше не питает иллюзий, но с оптимизмом смотрит в будущее. Может быть это не так уж плохо, быть неудачником, но уметь искренне любить мир?

В этом фильме как на качелях, но скатываемся в супер - наив , то прорывается в реализм.
В то, что могут существовать такие наивные, добрые люди, как главный герой, Джефферсон Смит - я поверю. В то, что весь город находится во власти кучки капиталистов-хапуг и продажных политиков, поверят все. Но в то, что эти хитрые и жадные не придя к единому мнению, могут позволить выиграть на выборах в Парламент чужому, «не своему» человеку, это с большиииим трудом.
А дальше начинается сказка для взрослых. Верящий в Конституцию и демократию новый член Парламента за одну (!) ночь готовит новый законопроект. Ему даже сразу слово дают для выступления.
После его умиления перед статуей Авраама Линкольна, предсказуемой была речь о добре и справедливости, о том, что подрастающее поколение надо воспитывать в духе патриотизма , а для этого (и вот тут я очень была удивлена) надо построить скаутский лагерь. Честно говоря, так себе идея.
Мелкая, местечковая и сомнительная.
Но проблема была только в том, что построить этот детский лагерь мистер Смит хотел на земле, которую наши злодеи – капиталисты уже для себя присмотрели и даже дамбу там уже построили.
И опять попадаем в реал. Подтянули продажную прессу, сформировали общественное мнение, разметали водометами протестующих демонстрантов , организовали лавину телеграмм от «возмущенных» граждан – вот это было оч жизненно, даже на сегодняшний день.
Кульминация фильма опять двойственная. Чудак , который стоит на трибуне, пользуясь статьей Конституции – в это готова ( с натяжкой) поверить, но в то, что после многих лет дружбы и взаимовыгодного сотрудничества продажный сенатор Пейн , наслушавшись Конституции США… РАСКАЯЛСЯ И ПРИЗНАЛСЯ в своей продажности (ой держите меня!) . Как там у Станиславского – НЕ ВЕРЮ!!!!
У фильма - 10 номинаций и один Оскар - за сюжет.
Короче, если у вас есть желание посмотреть фильм, который в США включен в национальный реестр фильмов ( это список фильмов, которые хранится в Библиотеке Конгресса США ) – ваше дело. Сильно настаивать не буду.

Я не люблю старые фильмы не потому, что они старые или черно-белые. А потому, что в них слишком много театральности, которая часто переходит в откровенный фарс, как в этой комедии с черным юмором, считающейся одной из лучших американских комедий. Что тут можно сказать? Голливудская классика с секс-символом прошлых лет, Кэри Грантом, в главной роли. Это смотрелось бы мило на театральных подмостках в небольшом этюде. Но просидеть два часа перед экраном в этой компании — нет уж, увольте.

Хотя начало было довольно милым. Мне понравились обе очаровательные тетушки. Особенно Эбби, которая постоянно вприпрыжку бегала открывать двери. История про 13 джентльменов в подвале казалась вполне забавной. Ну, это тот самый тонкий британский юмор, который славится на весь мир. Но потом на смену размеренности сюжета пришла хаотичность с ожившим Франкенштейном, полицейскими и пр. персонажами вкупе с истеричностью многих актеров. В частности Кэри Гранта, который корчил непонятные рожицы, таращил глаза, метался по комнате, как умалишенный. Под конец фильма голова раскалывается от треклятой дудки Рузвельта. И хочется, чтоб в тот «Милый уголок» (или как он там назывался?) забрали всех персонажей.

Посмотреть для общего развития все-таки советую. Просто ради того, чтоб быть в курсе и иметь свое мнение. Фильм не так уж плох. Особенно если его посмотреть впервые лет -дцать назад. Но этот юмор на грани трэша и абсурда не в моем вкусе, поэтому под конец я уже откровенно скучал.

Были же раньше артисты, которые могли выражать свои мысли и чувства лишь посредством мимики и пантомимы! Нет! Я ни в коем случае не собираюсь отказываться от преимуществ современного кино со своими многогранными диалогами, красками и спецэффектами. Но фильмы Чаплина это нечто! Гениально! По-другому и назвать нельзя.
Занятие несуразное описывать неподражаемый талант этого общепризнанного мастера кинематографа. Все его работы достойны внимания. Но «Новые времена» стоят особняком. В этом фильме мастер особенно отчётливо формулирует то, что отстаивал всю свою творческую жизнь. А именно негативное отношение к тем членам общества, которые являются составляющей частью, винтиком огромной машины, системы, которая обезличивает человека, делает его похожим на других, совершенно неинтересным. Толпа – это стадо баранов, бездумно следующее за пастухом. И система не любит, когда кто-то из этого стада отклоняется и идёт своей дорогой. Она ему противодействует, уничтожает. Главный герой фильма Бродяга – олицетворение протеста. Он не такой, как все. От того его стадо и не принимает в свои стройные ряды, отталкивает, бракует.
Опрометчиво думать, что фильмы великого Чарли чистой воды развлекаловка. В них глубокий смысл, истина, в обрамлении иронии и юмора.