Hutri, Tuomo. Отзывы на фильмы

Кино очень русское, из тех, что поражают аккуратненьких европейцев на фестивалях, и из тех, по которым судят потом о России-матушке.
Аня Морозова заканчивает детдомовскую школу с золотой медалью, уходя в большой мир с большим набором стереотипов о том, как нужно жить. По первости это помогает ей выбиться в люди - но выбиться только в сравнении с детдомовской шпаной с 'лифчиками цвета страсти'. Она оканчивает институт, поступает в аспирантуру, каким-то неведомым зрителю образом заводит роман с женатым преподавателем, который даже не очень-то ей и врёт по поводу их расплывчатого будущего.
А потом Ане приходится бежать в никуда, чтобы не попасть в тюрьму. Стечение обстоятельств, которое позволяет взглянуть на ее жизнь с другой стороны.
В детоприемнике, куда девочка попадает намеренно с целью (как мне показалось) просто отоспаться, Аня знакомится с девочкой Кристиной, которой по сценарию 13, но я бы дала 9. У Кристины есть мечта - добраться до своей бабушке, которая живет в Казахстане. Упорство и навязчивость - девиз Кристины, поэтому Ане приходится ее сопровождать.
В фильме много тоски. Тоска в красивых русских закатах, дорогах, постоянном дожде, голоде и недосыпе, которыми проникнуто всё повествование. Тоска в глупых и несбыточных мечтах. Тоска в реалиях, которые, может, и приукрашены, но исключительно для тех, кто с ними не сталкивался и не столкнётся - повезло.
Кино сильное, и главная мысль его высказана еще в начале, на лекции, которую вела сама Аня. Дорога редко приводит к чему-то хорошему.
Поклонникам русского трагического в современном исполнении - смотреть обязательно, остальные могут дождаться осени, или момента, когда снова станет грустно оттого, что вам мало платят.

Я безумно рад, что открыл для себя кинематограф Финляндии и нашел этот замечательный фильм, который станет одним из главных украшений моей домашней коллекции. Меня заинтриговал синопсис, поэтому я сразу взял это кино на заметку. Осужденную на пожизненное заключение Лейлу помиловали и предложили ей несложную работу у отца Якоба. Пожилому священнику прихожане пишут письма со всех уголков страны. В них они рассказывают о своих проблемах и просят помолиться за себя и своих близких. Отец Якоб полностью слепой, поэтому не может самостоятельно читать послания нуждающихся людей и отвечать им. Раньше ему помогала соседка, которая отправилась в дом престарелых. Ее место теперь займет Лейла, уверенная в том, что долго в этой тихой деревушке она не задержится…

Я — не атеист, но противник религии и церкви, как господствующего класса над порабощенными людьми. Вот в этом фильме была именно вера, а не религия. Такого человека, как отец Якоб, смело можно назвать священником, потому что это его истинное призвание. Он живет своим делом. Далеко не каждый зрячий прочитал Библию хотя бы раз в жизни. А он выучил ее наизусть, чтобы проповедовать слово Божье! Не менее показательно, в каких условиях он жил, с каким трепетом хранил все письма под своей кроватью, с какой надеждой он ждал новый визит почтальона. Это вам не современные боровы в рясах, которые ездят на иномарках и носят на груди килограмм золота в виде креста.

Не менее ярким получился образ Лейлы. Когда я впервые увидел ее на экране, то сразу же поверил, что такая женщина может убить человека и даже бровью не поведет. Ее реакция на новость о помиловании меня поразила. Другие, наверное, радовались бы, что им дают второй шанс. А она сидела с недовольной миной, как будто это она делает одолжение священнику, что соглашается поработать у него. Не меньше меня возмутило ее поведение на воле. Лейла даже не проявила элементарную вежливость по отношению к отцу Якобу. Я уже молчу о том, с какой легкостью она выкинула половину писем в колодец, потому что считала это бесполезной тратой времени. Дьявол приготовил для нее еще одно искушение в виде пришедшего письма с деньгами…

На этом моменте я умолкаю, потому что дальше нужно смотреть самому. Скажу только, что сюжетная линия меня зацепила. Разве не может не зацепить монолог отца Якоба: «Все эти письма, Лейла… Я думал, что делаю все это для НЕГО. Но может, все было наоборот? Может, все это было для меня? Может, это был ЕГО способ поддерживать меня?» Но больше всего меня зацепило последнее письмо, которое прочитала Лейла, и концовка фильма. Это намного сильнее, чем Хатико на Титанике. Просто потрясающе подобрали актрису на эту роль. Карина Хазард великолепно сыграла. Отдельная похвала режиссеру, сценаристам и композитору. Мне безумно понравился фильм. Даже жалко, что нельзя ставить оценки выше 10-ти баллов. Настоятельно рекомендую каждому, потому что у фильма слишком мало оценок. Если вы не верите в Бога, не верите в раскаяние, то хотя бы поверьте в доброту отца Якоба.

Жизнь — несправедлива. Жизнь — не сахар, а пуд соли. Счастье сиюминутно, а горе — беспропудно. И уже нет пути назад — только вперед, к спасительному горизонту, к тающей в облачной пыли луне, которая светит так бесстрастно. Бежать, задыхаясь и притворяясь, надевая маски, и никогда не оставаясь самой собой. Это так знакомо успешной аспирантке престижного столичного университета Анне, все житие-бытие которой до определенного времени было налажено. Она была слишком любима, слишком опекаема — что родителями, что возлюбленным профессором, годящимся ей в отцы. Несправедливо обвиненная в преступлении, Анна убегает от своей прошлой жизни, в которой было все — в никуда, в ничто, в детдом, где встречает Кристину 13 лет от роду. Непокорную, импульсивную. И вместе им суждено пройти немало дорог, проехать немало километров, чтобы понять и постичь не только весь окружающий мир, но и самих себя. Таких диких, таких испуганных.

Представленный впервые в рамках международного кинофестиваля «Трайбека», шестой по счету полнометражный фильм известного эстонского режиссера, сценариста и продюсера Ильмара Раага «Я не вернусь» 2014 года является достаточно редким для всего современного русскоязычного кинематографического пространства творением, в котором царствуют от начала и до конца драматургический баланс и сдержанный постановочный стиль, без излишнего упоения чернухой, однако с наличием пронизывающего бытописательства, реалистического нерва, и насыщенного психологизма, делающими на выходе этот фильм универсальным и вневременным, актуальным и исчерпывающим, пропитанным от начала до конца духом европейскости, перенесенной на почву русскости, которой буквально в своей неиссякаемой витальности дышит картина Раага. «Я не вернусь» — фильм остросоциальный, но при этом лишенный любой утрированности в демонстрации жизни низов современного постсоветского пространства. История, начавшись на берегах Невы, где обязательно прозвучит, пускай и завуалированно, тревожный набат Достоевского(перекличка с «Преступлением и наказанием» и «Бедными людьми» очевидна, как и экстраполяция образов Сони Мармеладовой и Варвары Доброселовой в трактовке Анны и Кристины), вскоре перерастет из конкретиризированного случая, отдельного отрывка, в панорамный взгляд на жизнь и существование современных людей, обитающих на одиноких клочках земли от Питера до Кульсары, Казахстан. И взгляд этот, пропущенный через призму взрослеющего, но все еще остающегося на уровне детскости, восприятия поражает своей искренностью, чистотой, неискушенности. Взгляд в лучшую жизнь, которую не надо ждать, надеяться, вымаливать, а приближать ее самостоятельно.

Собственно, «Я не вернусь» — кино, искусно притворяющееся жанровым. Интрига с жестоким преступлением и несправедливым обвинением лишь дает толчок для развития всего дальнейшего сюжета, которое очень быстро потечет по иному драматургическому руслу, и история благополучия, незлобивости и чрезмерной опеки Анны обернется сильнейшей драмой противоположностей с открытым финалом. Драмой, в которой Анна, жизнь вроде не знавшая по-настоящему, и Кристина, слишком много в ней испытавшая, нелюбимая, неустроенная, брошенная — проходят через поступательные внутренние трансформации. Путь, дорога, странствие в своей неизбежности и безбрежности кажутся слишком простым набором символов для прояснения темы обретения собственного Я после тщеты многочисленных блужданий, стенаний и гореваний. Однако, невзирая на такую метафорическую прямолинейность, безыскусную простоту, «Я не вернусь» действует, нажимая на самые больные темы современного общества, как-от детская жестокость(куда уж Рааг без нее!), человеческое равнодушие, брошенность, отсутствие в жизни моральных ориентиров, духовная безнадега и, в конце концов, в качестве финальной реляции — тема взросления и отрешения от тягостного прошлого, от которого Анна бежит, но на самом деле от себя не убежишь. Оно настигнет все равно, и придется расплачиваться за ошибки, каяться в грехах, припадать к иконам. И не возвращаться в ту тьму, которая раньше называлась привычной жизнью, сотканная лишь из бессмыслиц и пустот.