Отзывы на фильмы Сергея Мокрицкого

Книга была прочитана мной сразу после выхода, то есть, получается, больше десяти лет назад, впоследствии не перечитывалась, а потому за такое время забылось почти всё. По мере просмотра экранизации воспоминания всплывали - и о самом концепте функций, и о ярких персонажах, и о каких-то мелочах, - но всё равно во многом фильм смотрелся как нечто новое. Возможно, именно поэтому (а ещё потому, что никакого пиетета перед первоисточником не было) кино произвело вполне неплохое впечатление. Учитывая моё более чем скептическое отношение к современному российскому синематографу - тем более.
Не буду углубляться в детали и спойлеры, отмечу лишь, что фильм вышел достаточно динамичным, зрелищным, наполненным стильными и атмосферными деталями. Актёры тоже не вызвали особо негативных эмоций. Для меня обнаружились два минуса, которые общее впечатление не сильно испортили, но столовыми ложками дёгтя всё же послужили.
Во-первых, это боевые сцены. Слоумо в 2018 году выглядит уже даже не странно, но нелепо и почти смешно. В целом, та часть спецэффектов, которая касается боевых сцен, выглядит очень слабо и отсылает к голливудской фантастике десятилетней давности. Впрочем, в том же "Пятом элементе" (1997 года, на минуточку!) всё выглядело куда бодрее. Ну да ладно, будем считать, что это такая местечковая фишка, которая мне просто не по душе.
Во-вторых, какая-то совершенно невнятная любовная линия. В книге я её вообще не помню, но это-то как раз и неудивительно: у Лукьяненко с романтикой всегда всё очень сложно, хотя пихает он её если не во все свои книги, то почти во все. Значит, в "Черновике" тоже был "романтИк", но не запомнился и не задел вообще никак. Возможно, режиссёр в этом смысле оказался как раз очень близок к оригиналу, но в данном случае сыграло не в пользу фильму.
В остальном всё вполне годно, смотрибельно и увлекательно, время проходит незаметно, вполне даже можно было сходить на этот фильм в кино, но изначально отпугнули разгромные рецензии. Оказалось, мнение критиков и большинства зрителей я в этот раз не разделяю: вполне себе крепкая киношная серёдка, очень даже неплохо.

Этот фильм - прекрасная экранизация книги. Да, да, это сарказм. Дело в том, что я долгое время любил творчество Лукьяненко. Любил его «Рыцарей сорока островов», любил «Ночной дозор», любил рассказы. Но начиная с определенного этапа взросления, я понял, что все последующие книги этого автора проходят мимо меня. То есть я их вроде как читал, но спустя неделю уже вообще не мог вспомнить, что там было. Автор берет интересную идею, которая застревает в голове, а затем на нее накидывает какие-то скучные и банальные события, которые просто пролетают сквозь память.

Фильм идет точно по такому же пути. У него неплохая идея, взятая целиком из книги - таможенник между параллельными мирами, который сам открывает пути в эти миры, используя ресурсы своего организма и фантазии. Но вот на эту идею опять накладывается банальщина - главный герой у нас вновь самый-самый Мэри Сью, но в плату за это он должен отказаться от всего человеческого. В том числе и от любви. А еще здесь, естественно зловещая организация, которая там что-то зловещее делает, прикрываясь тем, что они всю эту систему создали и поддерживают. Или паразитируют. Или просто так что-то думают там. И это... откровенно... скучно. Да, именно так.

Отдайте основную эту идею куда-нибудь в Голливуд и из нее смогут сделать мега-супер-блокбастер переливающийся спецэффектами. История супергероя и его эпических сражений за судьбу миров. Миры, от вида которых будет отваливаться челюсть, поединки между функционалами, на двадцать минут ядерного действия. Отдайте её талантливым людям без денег, но с желанием творить. Будет мало спецэффектов и зрелищ, но будет гораздо больше чувств, переживаний, будет видна трагедия этого человека, который обретает загадочные способности, но теряет все то, что делало его человеком.

Но, к сожалению, за нее взялись российские кинематографисты. Получилось уныние. Спецэффектов и зрелища тут нет вообще. Не считать же за такое, откровенно компьютерную матрешку. Да и остальные детали зрелища, словно вытащили со складов, на которых они пылились еще со времен экранизации «Дозоров». Верхом эпичности создатели фильма считают зависший в воздухе брошенный ножик или подброшенную в воздух вагонетку. Ну а в финале героя поджидает десяток летающих матрешек-трансформеров. Развития персонажей и сюжета - тоже нет. То есть герой попадает в какие-то передряги. Лишается прошлой жизни, истории, родителей, девушки, даже собаки. Но его переживания по этому поводу похожи на стандартные актерские этюды где-то в больнице для людей с атрофией чувств. Как будто актерам сказали - типа, тут ты должен показать растерянность. Ну, не знаю, представь, что ты ключи потерял. Они так и делают. А потом вдруг создатели посмотрели, сказали, что фигня какая-то получается. Давайте еще больше чувств. И у актеров поперло откровенное переигрывание. Так и чередуются – то картон, то игра на грани пародии.

Сюжет этого фильма, без знакомства с книгой понять не так и сложно. Но это касается только завязки - герой становится кем-то, кто открывает ворота в другие миры. А об остальной куче деталей такого сказать не получится. Например, новые герои тут высыпаются как из рога изобилия. Не понятно - это кто? Он чего делает? Откуда эта матрешка? Это что, была проверка? Кто, зачем? Какой куратор, если тут была проверка? Они что, вместе работают? А эта тетка тогда кто? Вопросов - сотни. Ответов - от силы около десятка. Даже с учетом того, что этот фильм явно рассматривается как фильм с продолжением, это очень и очень мало.

А еще тут масса сцен, которые сами по себе ничего не несут. Вот взять подарочный ножик. Зачем он? Что он делает, какую роль играет в истории. Никакой? Тогда зачем здесь этому посвящается целая сцена. Проверяющий, которые бегает по песочку на пляже. Он тут для чего? И этого добра здесь на час где-то. Да взять хотя бы саму эту проверку, которой так пугают главного героя. Она появляется, смотрит, делает какие-то записи и говорит, что все хорошо. Для чего? Что они такого важного сделали для героя, кроме как еще раз отметили, какой он клевый?

Отдельная песня - дизайн этих самых миров. Даже не заостряя внимания на их реализации в виде жутковатого хромакея и фиговых спецэффектов. Мир Кимгим по сюжету должен быть похож на стимпанк или там газпанк, но он скорее похож на какую-то лубочную открытку для дошколят. Когда я смотрел на паровые сани, мне сразу вспомнились мои попытки скрещивания «ужей с ежами» в тетрадке. Типа нарисовать машину, которая летала. Или лодку с колесами. Вот тут - сходство один в один. И настолько же наивное. Кстати, еще меня дико раздражала вот это вот явное подчеркивание отношения Лукьяненко к монархии и Российской Империи. Кимгим - это такой самый дружелюбный, лубочный мир, где все хорошо и прямо на льду Москва-реки ярмарка. А все почему? Да потому, что там Российская Империя не развалилась. А вот в мире-тюрьме, где заключенные под воздействием пыльцы, пашут в шахтах до потери здоровья царит типичный социализм с собраниями, прославлениями начальства и ГУЛАГом. Все это «как бы намекает» зрителям, как все на самом деле обстояло, по мнению Лукьяненко. Не то, чтобы я против того, чтобы автор как-то доносил свою точку зрения. Но не таким топорным и категоричным способом это делать.

Одним словом - фильм не получился. Взята интересная идея, но развита в слишком уж для всех привычном, а значит и не интересном ключе. И все это выполнено из рук вон плохо, что автоматически заставляет усомниться в том, что продолжение у фильма… да ладно, когда это останавливало наших кинематографистов. Конечно же, будет.

Своеобразный альманах, обладающий, как определенными достоинствами, так и недостатками. Никакой связи с названием я не уловила, если честно. Пыталась примерять название и так и эдак, но не вышло. Названия новелл - «Осень», «Зима», «Весна» и «Лето» - тоже не соотносятся ни с возрастами, ни с этапами любви, просто фиксируют время происходящих событий. По идее вроде как апельсин связывает все четыре новеллы, но я его заметила только в двух частях.

Осень.
События происходят в предположительно «горячей точке», где из-за взорванного моста юноша и девушка спешат к железнодорожной станции на электричку.

Самая слабая и в первую очередь, из-за игры юных актеров. Невозможно смотреть. Фильм – яркий представитель типичного современного российского кино, на мой взгляд. Без слез не взглянешь. Я не говорю, что хорошие фильмы не снимаются, но их – единицы. И в первую очередь, как правило, самое слабое место российских фильмов - ужасная актерская игра. А уж молодые актеры - это вообще катастрофа. Кроме этого, мне не понравился подбор актеров на эту роль, девочка выглядит лет на 12 и в отношении нее бушующие страсти выглядят как-то противоестественно. Ведут себя герои тоже странно. И если странности поведения в отношении друг друга можно списать на особенности подросткового возраста, то, как объяснить факт, что спешащие люди, начинают заходить во все близлежащие развалюхи, кувыркаться и прочее – не понимаю. И да, это было самое отвратительное поедание апельсина, что я видела в жизни. 4/10

Зима. Пожилая женщина узнает в больнице диагноз, который меняет ее жизнь.
Самая сильная новелла по актерской игре. Ахеджакова пусть и играет везде примерно одинаково, но смотреть на нее невообразимо приятно. Эта короткометражка сильно напомнила советские фильмы. Даже декорациями. В плюсик – неожиданный финал. 7/10

Весна. Неожиданная встреча с женой любовника. Напоминает комедию, но несмешную. Сюжет предсказуем, но возможно, кого-то удивит. Актрисы мне не знакомы, не вызвали никакой определенной реакции: ни положительной, ни отрицательной. 6/10

Лето. Родители пропавшего на войне солдата, узнав, что их сын жив, приезжают за ним в монастырь. Интересная короткометражка с артхаусным финалом. Вполне бы могла стать самостоятельным фильмом. Актеры играю достаточно неплохо очень сильные эмоции. 7/10

Итого. Неплохой альманах для любителей альманахов, особенно если перетерпеть первую новеллу.

PS В описании нашла, что в основе каждой новеллы лежит библейская притча:
Осень - "Адам и Ева". Зима – «Сарра и Авраам».