Отзывы на фильмы Тони Револори

Уэс Андерсон – один из тех немногих режиссеров, к которым равнодушно исключительно малое количество народа. Каждый его новый фильм либо обожают, либо не понимают, либо ненавидят, либо просто не смотрят. Но количество равнодушных, которые «а, ну да, я посмотрел, но ничего такого особенного не увидел» исчезающе мало. У этого режиссера собственное, неожиданное видение мира. И неподготовленного человека это видение способно ввести в ярко выраженный диссонанс. Практически невозможно объяснить начинающему зрителю - что за фильм такой мы сейчас смотрим. Это что, комедия такая непонятная? Или может быть драма? Или… да, блин что это за жанр то такой? Ответ прост - нет никакого жанра. Это фильм Уэса Андерсона. Эклектика в чистом виде.

«Отелем» режиссер вновь пытается расширить границы своего собственного мира. Он уже аннексировал, в свою собственную странную вселенную, кукольные фильмы с помощью «Бесподобного мистера Фокса». Отметил свое участие в детских фильмах с «Королевством Полной Луны». А теперь вот рассказал сказку для взрослых. Включил сюда пару кровавых сцен, намеки на секс, детектив, пустил на фоне всего этого историю Европы 30-тых годов и свою собственную патентованную абсурдность. Получилось то, что от него не ожидали. Что-то новое, но по-прежнему привычное.

Подозреваю, что однажды решив, что жанровые рамки и условности кинематографа не дадут ему, как следует развернуться, Андерсон просто взял и выбрал полностью их игнорировать. Да и атрибуты жанров заодно с ними. В этом фильме есть только те жанровые условности, присутствие которых показалось режиссеру необходимым. Забавные и смешные персонажи оказываются глубоко драматическими, глупые поступки вызывают сочувствие, а какие-то жуткие вещи показаны с комизмом. Экшн-сцены, перестрелки, кровавые детали, романтика, возможность найти двойной, а то и тройной подтекст по желанию зрителя – все это собрано здесь. Многие сцены, лично мне кажутся лишними, но другие людям утверждают, что они идеально ложатся в канву повествования. И наоборот.

Вот именно здесь и наступает клинч сознания – как не утонуть во всем этом потоке образов, сцен, символов и действий. Непонятно, то ли ужасаться тому, что нам показывают, то ли смеяться над тем, каким образом нам это показывают. Согласен, не все могут вот так просто и быстро перестроиться на этот фильм со стандартного «моножанрового». Как воспринять дверь обрубающую пальцы? Это что-то смешное, на уровне черного юмора, или может быть что-то жутковатое? В фильме витает дух комедийных британских шоу, где царствует абсурд и тотальная безэмоциональность. И даже самому себе сложно ответить на вопрос «вот эта фраза, почему она тебе показалась смешной, а?». Объяснить же это другим – вообще за какой-то гранью когнитивных возможностей. Да просто юмор такой, нынче не слишком котирующийся, можно даже сказать, что редкий и ископаемый.

С точки зрения визуальной составляющей все по-прежнему – необычные ракурсы, повороты камеры. Да, идеально все, что касается визуала. Даже какие-то нарочито «кукольные и ненастоящие» декорации смотрятся вполне органично с точки зрения атмосферы. Смотреть, как подобрана цветовая гамма для различных времен и мест, как передается общее настроение через декорации – это одно из наслаждений. Другое странное наслаждение – игра актеров. Сказать, что в их игре отсутствуют эмоции – не получится никак. Они просто стараются не показывать их тем образом, к какому привыкли зрители. Просто не делают то, что они должны сейчас делать по «киностандарту». Сохраняют спокойное лицо там, где должны были бы ужасаться или возмущаться или испытывать какую-то другую эмоцию. И при всем этом – они блистательно играют. Просто несколько непривычно. Но вот именно в этом жанре, подобное – вполне нормальное явление.

Писать рецензию на этот фильм – с моей стороны вызов собственным способностям. Пытаться словами описать свои чувства от фильма, это все равно, что объяснить, какой на ощупь лиловый цвет. Или как пахнет биение сердца. Думаю, это вполне может объяснить тот факт, почему я так жду следующий фильм этого режиссера. Да, я не считаю их идеальными. Они странны, зачастую мне непонятны. Но как же это здорово, когда пытаешься разобраться в фильме, параллельно разбираясь в себе.

И вновь, я знала — что это будет, поэтому смотрела дома. Столько рекламы, чт оя все таки надеялась, что мне хоть капельку понравится. Не получилось.
Начнем с того, что я не люблю главную актрису. И эти ее локоны в условиях жесткого выживания..куда смотрели стилисты?? Идеальные локоны в лесу, где нет ни электричества, ни условий для нормального сна.
И почему сценаристы так любят сцены уничтожения городов?! Естественно, Лондон — один из первых. Эта сцена есть во всех фильмах-разрушениях.
Только через пять минут фильма, нас возвращают к самому началу. Этот прием мне нравится. А вот дальше все стало хуже.
Неплохой состав, с несколькими известными лицами.
Когда нет того, что мы считаем данностью.
Когда ты не можешь верить никому вокруг.
Сцена с похищением детей заставляет усомниться и главная загадка фильма, довольно быстро, становится ясностью. А уж жуткая игра Морец — только добавляет разочарования.
В какой-то момент ты начинаешь чувствовать подвох, но до последнего не понимаешь — в чем же!
Несколько любовных линий, которые смотрелись, крайне, неуместно!
Конечно же, и брат и возлюбленный героини — должны были оказаться вместе ,в одном отряде. Куда же без грандиозных совпадений?!
Банальное объяснение всего происходящего.
Жуткие слюни в самом конце, только еще больше портят впечатление.
Слишком простой и легкий вариант спасения близких.
Множество нелепых нестыковок, как например, трое детей, которые вышли из строя — незамеченными. При том, что по бокам стоит охрана...
Открытый финал, который обещает тебе продолжение. Но низкий рейтинг, как бы, намекает режиссеру, что не стоит этого делать. Надеюсь, он прислушается!

"Бесстыжие" - это вульгарщина, матерщина, секс, наркотики (и никакого рок-н-ролла!), лютый звездец и куча дерьма сверху. "Бесстыжие" - это экскурс в самое нутро "американской мечты" родом из тех районов, где даже малолетки ходят с пистолетами, а на улице легко встретить идущих неподалёку мамашу с коляской и наркодилера. "Бесстыжие" - это очень, очень, очень неоднозначный сериал, в котором нет ровным счётом ничего красивого, эстетичного, высокоинтеллектуального и вдохновляющего, однако при этом он каким-то невообразимым способом цепляет, да ещё так, что легко смотрится запоем, без перерывов на другие сериалы.

Основная линия сериала очень проста: имеется неблагополучная семейка, состоящая из нескольких детей, которые были как-бы-воспитаны законченным алкоголиком-отцом и матерью с биполярным расстройством, которая семью благополучно кинула, в результате чего старшая дочь вынуждена была бросить школу на последнем учебном году, чтобы как-то ухаживать за младшими тремя братьями и сестрой. В сущности, сериал посвящён тому, как семейство Галлагеров, их друзья, соседи и недруги выживают в городской клоаке, периодически пытаясь из неё выбраться или возвращаясь обратно. Всё. Остальные сюжетные линии можно считать побочным, хотя они, конечно, придают интерес сериалу; сценаристы большие молодцы, тут не поспоришь.

После просмотра пяти вышедших на данный момент сезонов у меня осталось какое-то мерзенькое послевкусие от соприкосновения с чем-то неприятным, но в то же время притягательным. Это как прыщ давить: противно, но и приятно одновременно. Странное ощущение. Думаю, цепляет сериал, несмотря на всю грязь и гадость, яркими образами персонажей, которые блестяще сыграны от и до. Папаша-алкаш Фрэнк (Уильям Х. Мэйси) каждый момент экранного времени вызывает неприязнь и брезгливость, но вместе с тем - неописуемый восторг благодаря тем речам, которые он регулярно задвигает; актёру аплодирую стоя, потому что так шикарно отыграть совершенно опустившегося человека ещё надо постараться. Старшая из детей, Фиона (Эмми Россам), из не-матери-героини превращающаяся в опустившую девицу, поднимающуюся и снова вступающую в неравный бой с генами и собственным "я"; Эмми Россам, которую я, признаться, и за актрису никогда особо не держал, откровенно удивила. Невероятно прекрасные дети: умница-Лип (Джереми Аллен Уайт), обаяха-Иэн (Камерон Монахэн) и будущий-криминальный-авторитет-Карл (Итан Каткоски) - это украшение сериала, на них всегда приятно смотреть, потому что свои роли они играют на все сто, невероятно искренне и с надрывом. И многие другие прекрасные актёры и актрисы, воплотившие яркие образы, среди которых отдельно упомяну невероятную, ошеломительную, обалденную Шейлу (Джоан Кьюсак), совершенно долбанутую соседку, покорившую меня с первого взгляда. Пожалуй, если бы всё это безобразие было сыграно не так шикарно, как сделали эти люди, смотреть "Бесстыжих" было бы скорее просто противно, а не с добавлением "интересно".

"Бесстыжие" - это злой, грубый, вульгарный, мрачный, некрасивый и грязный сериал. Но вместе с тем он умудряется порой быть невероятно трогательным, драматичным и даже сентиментальным. Быть может, на контрасте это особенно сильно заметно, но в этом-то и есть фишка сериала. Рекомендовать кому-то сложно, потому как не уверен, что даже самому себе его бы посоветовал. Но следующий сезон буду ждать и смотреть, попутно, быть может, ознакомившись с британской версией, ремейком которой является данный сериал.

Очаровательное безумие по рецепту эксцентричного Уэса Андерсона оказалось упоительно приятным. Фильм необычайно лёгкий, светлый и забавный, несмотря на то, что режиссёр рассказывает не только о позитивных событиях. Иронично, тонко и изящно; каждый кадр - отдельное произведение искусства. Потрясающий звёздный коктейль, в котором каждый актёр исключительно на своём месте, хотя многие предстают в далеко не самых привычных амплуа. Прекрасная Тильда Суинтон в образе восьмидесятилетней старухи, падкой на мужчину вдвое моложе; вечный рыцарь печального образа Эдриан Броуди - мерзенький типчик, алчный до маменькиного наследства и готовый ради богатства на всё; всегда немного нелепый Джефф Голдблюм - серьёзный юрист, даже немного суровый в каком-то смысле... Отличный звёздный коктейль, придающий изысканному кинематографическому блюду особый вкус.

Несомненно, этот фильм - сущий балаган, но балаган очаровательный и дарящий прекрасное настроение, за что огромное спасибо таланту Уэса Андерсона и всем-всем-всем, кто приложил руку к созданию этого шедеврального сумасшествия.

Флэшмоб 2015.
Спасибо Zaraza

Этот фильм одновременно очень андерсеновский и наименее похож на его остальные фильмы. Во-первых, у него совершенно другой темп, совсем не типичный для этого режиссера. Если в других фильмах мы несемся сумасшедшим галопом, то здесь время замедялется, почти останавливается. Мы находимся в закрытом пространстве, сначала метафорически, потом реально. Не включая пандемию в фильм напрямую, Андерсен недвусмысленно использует свои переживания от происходившего. Возможно, именно они и повлияли на такую резкую смену темпа. Эстетика фильмов Андерсена – то, что первым меня привлекло к его фильмам, в полной мере присутствует и здесь. Каждый раз наслаждаюсь сочитанием цветов, картинкой, какими-нибудь странноватыми находками, мелькающими на экране. А вот тайминги и игры со временем здесь используются гораздо меньше, хотя их все равно можно заметить, если очень приглядеться. В фильме, где так много замешано на времени, они создают основу, хотя и уходят на второй план. Андерсон создает для нас в этот раз сюжет в сюжете: все, что происходит на экране большую часть времени – театральная постановка, за ее кулисами - поиск актеров и видение пьесы режиссером. При этом ты как зритель настолько погружаешься в происходящее в этом городке, что постоянно забываешь, что это всего лишь пьеса, и сопереживаешь персонажам как будто они рельны. Причем это чувство возникает вдвойне, ведь все происходящее на экране – игра актеров. При всей точности движений, пейзажей, диалогов, фильм Андерсена, прежде всего, о чувствах: о потере, скорби, тоске, одиночестве. О том, как важно то время, которое мы проводим с любимыми людьми. Как и с другими его фильмами, нужен не один просмотр, чтобы по-настоящему его оценить, но уже понятно, что фильм останется со мной надолго.

Совершенно не предполагала, чего ожидать от фильма. В итоге получила смешанные чувства. Этот фильм в чем-то напомнил мне ситком: паузы, которые дают зрителю, чтобы оценить шутку или ситуацию, особенно указывают на это. По сути это фильм воспоминание. Автор книги уже в зрелом возрасте рассказывает, как будучи молодым, приехал в отель Гранд Будапешт, где познакомился с его владельцем, который и рассказал историю уже своей молодости, а так же о том, как стал собственником этого прекрасного, но уже угасающего заведения.

Здесь все комично, но назвать фильм комедией я не смогла бы. На протяжении всего фильма меня не покидала ухмылка, но вызвать неудержимый смех не получилось. Частая смена декораций, большой диапазон происходящих действий. Все очень быстро, весело и задорно. Главный герой Густав, конечно, пленяет. Он знает, что такое быть идеальным консьержем, и идет на все, чтобы им оставаться. Он выполняет любое пожелание гостей отеля, и если это старушка за 80, то это не значит, что он не окажет ей все услуги. Собственно, с этого начинается, а само действие закручивается с момента смерти одной из старушек.

Актеры. Фильм собрал огромное количество актеров высшей лиги, так сказать. Конечно, как для многих представителей поколения Гарри Поттера, меня покорил Рэйф Файнс. Смотрела с восхищением за каждым его движением и вслушивалась в каждое слово.