Отзывы на фильмы Ханадзава Кана

Первые несколько серий шли по схеме сопли-драка-кофе-сопли-драка-кофе. Все мои надежды, что тайтл похож на паразита быстро выветрились, ибо тряпка-кун не собирался высмаркиваться и разводил адовый носошвырк весь сезон. Где-то к сериям пятым фендом раскрывается, изображая, что это не драма про куна и тянку, а продуманная фантастика со своими системами взаимодействия. Только я начала приободрятся и строить предположения о вселенной, пошла арка про гурмана - самое фейловое, что я видела в этом сериале. Я все думала, может зацепиться за какого-нибудь персонажа? Мне вроде немного нравилась Тока, но ее характер и действия вызывали все больше омерзения с моей стороны с каждой последующей серией. Я была в растерянности. Сериал шел легко, желания дропнуть не вызывал, но и нравится не нравился. Всюду чудится плагиат на эльфийскую песнь. Векторы там были круче, чем местные щупальце, правительство серьезнее боролось с проблемой, работал спецназ и были поддержки гос.программ. В Песне монстры были сильнее, и с ними справлялись. А тут изображают, как гулей пачками вырезают за пару дней, а тех чуть ли не 50 на 50 с человечеством. Да даже драма человека и монстра в песне была затянутее, что открывало ее шире.
По сюжету Гуль не представляет собой интересную фантастику или тонкую психологическую драму. Выглядит скорее как криминальные разборки банд, с очень кровавым антуражем. Особенно финальная серия - психоделотреш, много бессмысленного насилия, СПГС и фансервиса для подростков с вызывающими (как они это подают) вкусами.

Вопрос в том - имеет ли мне смысл смотреть продолжение? Ибо видно, что дальше еще должен быть вразумительный сюжет. Или стычками/драчками все и закончится?

Аниме-клуб «Кафе "Токусацу"», предложение Justmariya
МувиБинго. Тур №3. Game loading...

Это было что-то невероятное на уровне чувств. Не помню когда испытывала такое потрясение последний раз. Даже если что-то было не понятно в сюжете, я просто растворялась в собственных ощущениях просыпающихся откликом на этот сериал. Музыка, атмосфера, герои – все обволакивало меня и не давало остановиться. 25 серий были проглочены очень быстро! Забавно было потом читать чужие рецензии и соглашаться, что в логике сюжета есть ошибки, что последние серии самые томительные и скупые на события, что есть много изъянов за которые можно было бы и поругать. Но не могу, ибо все это пришло после, но во время просмотра мне было невероятно хорошо и невероятно интересно. Так же я поняла, что тема сожительства различных рас мне просто безумно нравиться, вот почему серию Карда про жукеров и «его зверокрыс» я безумно обожаю – это потрясающая тема. Вспомнился так же фильм Планета обезьян 1968 года, отлично попытались показать, как истины одной расы выглядят безумием для другой. Меня удивил мир, конечно он не сделан с нуля, но его продуманность и естественность всего происходящего выглядели сильно. Очень понравился финал, то что оказалось скрытым изначально. Вообще есть сильное желание пересмотреть сериал и прочувствовать куда больше, больше понимая происходящее. И первый раз в аниме сериале действительно хорошо вышел жанр «ужасы», уж чего не ожидала.

Совет от uproar

Psycho-Pass — ещё одна сногсшибательная анимационная антиутопия с понятным, но важным морально-этическим посылом. Перед вами предстанет футуристическая Япония, в которой, известная нам судебно-исполнительная система безнадёжно устарела. Кому жить, а кому — умереть решает некая загадочная программа под названием "Сивилла", природа которой остаётся неизвестна вплоть до финальных серий проекта. Здесь возникают очевидные аллюзии на фильм "Особое мнение", неисчерпаемый источник вдохновения для многих антиутопистов. Система "Сивилла" ежедневно и ежечасно считывает психологический фон каждого человека и в зависимости от цвета фона определяет статус: от благонадёжного гражданина до потенциального преступника. Примечательно, что работа полицейских по сути сводится к карательным мерам. Их "умное" оружие напрямую связано с "Сивиллой": наводишь его на человека, и программа мгновенно высчитывает процент опасности, выстраивая режимы "парализовать" или "уничтожить". Какого рода проблемы могут возникнуть в подобном обществе, догадаться несложно, хотя при всей предсказуемости нужно отдать должное создателям "Психопаспорта": проект, безусловно, умный и глубокий, затрагивающий множество сложных тем. К примеру, снижение процента преступности приводит к проблеме другого плана, в каком-то смысле напоминающей ситуацию, описанную Брэдбери в "451 градус по Фаренгейту": стремясь поддерживать удовлетворяющий "Сивиллу" цвет психофона, люди постепенно теряют свою индивидуальность, превращаясь в толпу всем довольных, уравновешенных и безмятежных существ. А в "исправительных учреждениях" заперты как раз те, кто во многих антиутопиях входит в так называемую "группу риска" — художники, музыканты, писатели, то есть, творческая элита с яркими, оригинальными, неоднозначными характерами. Под бдительным оком "Сивиллы" сохранять индивидуальность означает в прямом смысле рисковать собственной жизнью . Но любая "справедливая" система не застрахована от появления людей, желающих и способных ей противостоять. Другое дело, какие формы может принять этот бунт и какой ценой бунтари стремятся к победе...

Маленькая девочка Орико (Окко), которая лишилась своих родителей, погибших в автокатастрофе, вынуждена жить в маленьком городке у своей бабушки. В бабушкиной гостинице она подружилась с тремя симпатичными привидениями. В фильме есть то, за что мы так любим японское аниме. Очень красивый видеоряд, когда можно любоваться каждым кадром. Обязательно присутствуют элементы японской мифологии. Все основные элементы : сюжет, персонажи и графика в этом мультике полностью традиционны и предсказуемы.
Фильм ориентирован, конечно, на детскую аудиторию. Ненавязчиво он воспитывает правильные моральные и нравственные качества у подрастающего поколения. Показана ценность дружбы и значение семейных отношений. Главная героиня на наших глазах становится старше и мудрее.
Не перестаешь восхищаться национальным японским традициями. Такие дети вежливые, такие почтительные к взрослым, такие воспитанные, такие трудолюбивые. Эх! Нам бы это у них перенять! Фильм получился добрым, теплым и светлым.
Конечно, рекомендую его к семейному просмотру всем любителям аниме.

Красота, от которой хочется плакать

История про сбежавшего из дома (по неизвестным причинам) пацаненка 16 лет, приехавшего в Токио (уж эти вам современные города-мегаполисы) и повстречавшего целый вагон странноватых личностей (японские мегаполисы ими просто кишат). А еще, конечно же, про дождь, небо и любовь.

Я никогда не ходил на Синкая в кино. Много-много раз давал себе обещание, что обязательно схожу в следующий раз. Но либо забывал, либо не находил в местных кинотеатрах, либо не смог выбраться на имеющиеся сеансы. Короче, отговорок хватало. Потом смотрел дома и в очередной раз думал о том, как бы здорово это выглядело на большом экране. Грустил и снова давал обещание. И вот, сегодня утром, вдруг, проснулся с мыслью, что ведь в кино идет Синкай, а я снова его пропускаю. Не стал придумывать отговорок, откладывать дело на потом (любимое мое занятие в выходные) и купил билеты на единственный сеанс. Надо сказать, меня удивила популярность Синкая. Зал был практически полон: и семьями, и молодежь, и взрослые дети с родителями, и даже просто взрослые (видимо латентные анимешники), ну и еще такие как я.

И это было здорово! Естественно, сделавшие ему популярность виды неба и воды. А этого здесь в изобилии. Какие же красивые облака и капли дождя, что хотелось раскрыть глаза еще шире и впитывать максимальной поверхностью. Хотелось одновременно улыбаться, от того, что ты наконец-то удосужился прийти на Синкая в кино и воочию увидеть, как оно все задумано, а не просто в домашних условиях. Но и плакать, от того, что такую красоту нарисовали и нам показали. Реально просто слезы потекли не от драматичности сюжета, а от эстетического чувства красоты. Странный я тип, да уж...

Графика людей стала значительно лучше. Выросла со времен Ловцы забытых голосов По-современному они что ли стали выглядеть, не просто плоские масочки нацепили, а с мимикой, переживаниями и прочими присущими людям чувствами. Это радует, потому что Синкая за это часто корили.

Как и за сюжеты. За это даже больше. Вечно у него какие-то логические несостыковки. Глобального масштаба. Или недосказанности столько, что можно снимать еще как минимум еще один полнометражный фильм. Но уже в Твоё имя как-то все стало слаженнее. Хотя это фэнтези, но это же не значит, что кругом нелогичность и абсурд. Тоже касается и свежей истории. Остались и тут всякие шероховатость, за которые я все-таки снизил общую оценку, но если чутка прикрыть на это глаза и просто проникнуться духом и красотой, посылом и мыслями героев, то очень и очень хорошо.

Основные плюсы для меня: суперская графика (это и понятно), отличнейший саунд (специально написанный), вполне себе оригинальный сюжет (хотя куда же без спасения всего мира ОЯШем), смешнючий кошак (и его финальное перевоплощение), наборчик занятных персонажей (весь комплект, даже чудаковатый полицейский с прической в стиле ДжоДжо), небольшой по времени кусочек фильма, когда Хина и Ходака только открывают свой бизнес по перемене погоды (наполнен душевностью и счастьем), юмор (хотя есть парочка шуток про сиськи), перекресток с уже упомянутым Твоё имя (такая приятная пасхалочка, сидишь, не подозреваешь; только дома уточнил, правда, они ;) )

Основные минусы для меня: скомканная концовка (при длительности в 2 часа могли бы все уложить); нераскрытые до самого конца причины побега Ходаки из дома; невероятность побега пацаненка от такой оравы копов, даже при условии, что ему помогала пара-тройка человек; Кей-сан со своими двойными стандартами и прошлым (а ведь мне он очень понравился, сначала, а потом такое ощущение неоднозначное осталось, что не могу сказать, хороший он человек или не определился); откуда взялся пистолет, что там за дело такое, что мальчишку надо было всей полицией в угол загонять, как преступника-маньяка-рецидивиста.

Вердикт - отличный фильм, который надо смотреть в кино. Дома я бы больше заострил внимание на сюжета, а так картинка сделала мой день. Даже вдохновила на отзыв.

Начало XXII века. Японией правит компьютерная система «Сивилла». С помощью специального анализа психофизиологического состояния человека она выявляет среди людей потенциальных преступников — людей, которые склонны к совершению преступлений. «Цветовой фон психопаспорта» и «индекс преступности» каждого человека постоянно контролируется с помощью датчиков на улице, в местах скопления людей, в офисах и на производстве. Если эмоциональный фон человека ухудшается, его отправляют к психологу, если индекс преступности достаточно высок — принудительно направляют в психлечебницу. Если же индекс преступности не снижается, участь потенциального преступника незавидна — пожизненное заключение или даже смертная казнь. Таким образом, в этом мире преступления чаще всего не расследуются, а предотвращаются. Служба общественной безопасности отлавливает потенциальных преступников с помощью высокотехнологичных пистолетов «Доминатор» — в случае наведения на законопослушного гражданина они становятся на предохранитель, в случае высокого индекса преступности — парализуют цель, в случае очень высокого — распыляют на атомы.

Этот мир похож на идеальный? Только на первый взгляд. Дело в том, что «потенциальным преступником» человека делает сочетание обычных черт: склонность к отрицательным эмоциям, вспыльчивость, критичность мышления, умение нестандартно мыслить, нигилистическое отношения к формальным законам и правилам. «Протестное» или мрачное искусство, провокационные философские идеи — все это быстро оказалось в упадке и под частичным запретом, а деятели культуры, которые эти искусство и философию создавали — в застенках. Туда же отправились и талантливые детективы — мыслить, как преступник, в этом новом мире оказалось опасно. Поэтому в службе общественно безопасности всю оперативную работу выполняют «исполнители» — потенциальные преступники, завербованные государством в обмен на относительную свободу. К ним приставлены инспекторы — «пастухи», цель которых — корректировать работу исполнителей, не сильно вникая в расследование. И все равно — чаще всего, увлекшись борьбой со злом, инспекторы пополняют ряды исполнителей.

Акане Цунемори, еще недавно студентка, а теперь — сотрудница службы общественной безопасности, в первый же рабочий день сталкивается с жестоким психопатом. Дальше — больше; ее отряд вынужден противостоять маньякам, действия которых направляются таинственным террористом-манипулятором. Идеальной студентке и отличнице приходится столкнуться с реальностью и усомниться в справедливости мира, которым правит «Сивилла».

Аниме оставляет довольно тягостное впечатление: несмотря на то, что главные герои на 100% положительны, по сути, на экране происходит борьба зла со злом. Жестокость и антигуманность «Сивиллы», уничтожившей в подчиненных ей людях все ростки инициативности, свободомыслия и здоровой агрессии, не подлежит сомнения. Но и террорист-«революционер» Макишима — такой же монстр, социопат, спасающийся от скуки, организовывая преступление за преступлением. Он всего лишь пробует систему на прочность, для него это спорт, вопрос самоутверждения — благо людей, свобода и демократия ему безразличны. Конфликт «Сивиллы» и Макишимы — это конфликт, пользуясь терминологией «Подземелий и драконов», lawful evil и chaotic evil персонажей.

Вот и приходится героям защищать несправедливый закон от беззаконной несправедливости. Справляются с этим кто как — Акане пытается оставаться человеком и, стараясь не нарушать формальных правил, в то же время не быть жестокой. Ее старший напарник, Гиноза, давно принял решение оставаться бездушной машиной и слепо следовать букве закона. «Исполнители» не имеют большого выбора и мало чем рискуют. Большинство их — просто выполняют приказ. Когами Шинья один не может успокоиться, одержимый чувством справедливости.

Акане и ее коллеги практически постоянно находятся в ситуации сложного морального выбора. Сочувствие жертвам и ненависть к маньяку, такие естественные чувства, им противопоказаны — они ведут к повышению «индекса преступности». Но, оставаясь равнодушным, разве можно вложить в расследование душу, представить, какую угрозу представляет преступник, осознать степень своей ответственности, и (самое опасное) вжиться в шкуру злодея, понять его? Разве нарушение инструкций и риск не меньшая цена за спасение невиновных? Авторам аниме удалось создать не только сложный и противоречивый мир, но и персонажей, вызывающих сочувствие, живых людей со своими историями, которые мы узнаем по мере развития сюжета.

А вот многим понравившийся Макишима Шого мне не показался даже «неоднозначным». Да, по ходу диалогов он говорит много дельных, умных вещей (большинство которых почерпнуто из классики философской прозы — от Шекспира и Джонатана Свифта до Филипа Дика), да, мир «Сивиллы» заслуживает только разрушения (почему — углубляться не буду, ибо спойлер, но намекну: все хуже, чем кажется). Но, будучи часто прав на словах, вещи он творит чудовищные, переходящие все границы разумной жестокости, требуемой для свержения «Сивиллы». Как я уже сказал, он просто самоутверждается, прикрываясь красивыми словами о свободе сильной личности.

Визуальная составляющая сериала намеренно контрастирует с нуарным сюжетом — неоновые вывески, гигантские небоскребы, красочная виртуальная реальность. Пряничные голографические домики и прочие «потемкинские деревни» маскируют город, где царят несправедливость и жестокость. Зло не удалось искоренить — его просто накрасили, припудрили и убрали на задний план, чтобы не портить позитивной, гламурной картины мира.

Музыка, как чаще всего в аниме — бодрый, жесткий J-rock, подчеркивающий остросюжетность сериала. Заставка поначалу была отличной, правда, напоминала заставку «Тетради смерти» образами (герой и антагонист на крыше небоскреба и т. д.), во второй половине сериала стала немного аляповатой из-за закоса под граффити. Общий же стиль рисовки — в меру реалистичный (чтобы придать серьезности происходящему), в меру «анимешный» (молодые персонажи обладают характерной большеглазо-утонченной внешностью, чтобы подчеркнуть драматизм и эмоциональность).

Итог: мрачная философская антиутопия как она есть, и при этом — жесткий полицейский детектив с очень хорошо проработанными персонажами. «Психо-паспорт» однозначно стоит просмотра.

Очень нежно и сильно люблю студию P.A. Works, и просто обязана посмотреть все их работы. Работают они в основном над полным жизнью и душой слайсом, сериал Nagi no Asukara не стал исключением. Удивительно, что эта по идее фантастика, совсем не воспринимается таковой, хоть нет никаких соблюдений законов физики и химии, все списывается на некую сказочную волшебную силу, питающую реальных божеств, это не ставится во главе угла, а лишь является декорациями для сюжета. Данный волшебный мир помогает придать сюжету чувство новизны и оригинальности. В первую очередь это действительно слайс, с небольшими отклонениями в драму. Я очень давно не смотрела таких драматических сериалов, поэтому соскучилась и получила истинное удовольствие, хотя больше не хочется. Очень порадовал мой любимый прием «несколько лет спустя», когда пол сериала мы проживаем жизнь юных героев, а затем следим за их взрослением. Я очень болела за одну парочку и рада их финалу. Но мне стало по-настоящему тяжело после 18 серии, я не смотрела взахлеб, а наоборот долго и с перерывами, но сериал стал тяготить. Они начали тормозить сюжет, рассусоливать об одном и том же и перебарщивать с драмой. Так что финал немного омрачил впечатления.
Отдельно порадовала рисовка и графика сериала - миллионы деталей и тонкостей, сразу видно что проделана огромная работа и проделана с душой.

ТТТ. Сезон 2016, Тур первый. Совет от uproar

Это было прекрасно, весь сезон на одном дыхании! На мой взгляд, они стали намного ближе к «Призраку в доспехах», все глубже погружаемся в киберпреступления, главный «злодей» напомнил мне Смеющегося человека, даже лесби сцена была похожа на сцену в «Призраке». Повествование крайне динамичное, много интересных поворотов в сюжете, задумок и идей, много хороших боевых сцен. Есть только две минусика, о которых нельзя не сказать. Во-первых, это идея с кудрявым парнем, мало того что они ее проспойлерили в опенинге, то есть ты с первой серии имеешь подозрения на этого парня и седовласую, так еще и введение его имело очень слабый смысл в сюжете, а сам герой совсем не интересный, чтобы ради него столько делать. Во-вторых, «легкие» закрывания веток сюжета. Сама история очень сложная, видно, что автор не справился с нею, не смог абсолютно все учесть и усмотреть, поэтому закрыл дыры шаблонами, а зафиналил все немного по-детски. Но я не могу его корить, работа проделана невероятная, и если он так справился с трудностями, значит, по-другому было нельзя. Все мы живые люди, все мы клерки. Еще мне не понравилось такое огромное количество «крови/кишок», но аниме достаточно мрачное, чтобы такое подразумевалось.

ТТТ. Сезон 2015, совет от saros

Вторая часть «Темнее черного» рискует стать объектом более критического рассмотрения российским зрителем — действие первых серий происходит в России. Что можно сказать по этому поводу — японцы явно лучше представляют себе Россию, чем, например, американцы. Порадовали хорошо прорисованные броневики «Тигр», форма милиционеров и узнаваемые пакеты чипсов «Русская картошка». Однако и без клюквы не обошлось — ФСБшники в советских шинелях, бармен с надписью «ПИТЬ» на фартуке и т. д. Впрочем, для аниме некий гротеск свойственен по определению, поэтому это не так режет глаз, как в кино.

Продолжение сериала вызвало какие-то противоречивые ощущения. С одной стороны, магистральный сюжет в нем проработан сильнее, да и проблематика более сложна. Вместо уже изрядно затасканной фантастами темы сосуществования сверхчеловеков с обычными гражданами зрителю предлагается задуматься о том, легко ли простой школьнице узнать однажды, что все ее прошлое — подделка, и она вовсе не одна из тех, кого ежедневно видит на улице. А тут еще и Хэй, которому придется осознать, что его возлюбленная — чудовище, способное убить миллионы человек и навсегда изменить судьбу мира. И трагический «суперзлодей», чья мистическая и грандиозная цель откроется неожиданно в конце сюжета, неся избавление и надежду героям…

Однако у второй части появились и неожиданные недостатки. Во-первых, саундтрек — хард-рок и альтернативный металл первой части сменились электронными ритмами, причем довольно незатейливыми, что иногда уместно, но в целом не слишком подходит к стилистике «Темнее черного». Может быть, дело в том, что мне такая музыка вообще не близка?

Во-вторых, преображение Мао в белку как-то не порадовало. Нет, белка, конечно, очень милое животное, но кот был забавнее, да и жалко его.

В-третьих (и это самая серьезная претензия), вторая часть «Темнее черного» не избежала одного из типичнейших штампов аниме — ритуальных роликов превращения героини в «боевую форму», так называемых хэнсинов. В таком серьезном и мрачном аниме, как «Темнее черного» повторение одной и той же анимации с парящей в мистическом сиянии девицей, достающей из ниоткуда огромное ружье (привет дядюшке Фрейду), причем повторение абсолютное, без изменений — это просто издевательство над зрителем. Если это ирония режиссера — то какая-то очень странная.

Можно и по мелочи придраться к немного сумбурному сюжету (почему-то этим всегда страдают сиквелы аниме… странно), к слишком уж многогранным способностям контракторов… Но больше всего меня смутили бонусные серии, изданные в виде OVA. Понятное дело, спешлы обычно смотрят или из фанатизма, или когда уж совсем нечего делать, но все же — если создатели сериала хотели как-то объяснить депрессию Хэя, то не стоило его выставлять истериком, при малейшей опасности теряющим самообладание. Ибо, если смотреть внимательно первый сериал, то совершенно ясно, что Хэй прекрасно умеет скрывать свои чувства и разумно действовать в экстремальных ситуациях. В первой же серии OVA он, обнаружив за собой слежку, впадает в натуральную истерику, причем в присутствии посторонних!

Итог: и все-таки, несмотря на все недостатки она вертится — вертится планета Надежда (словно добрая насмешка над фон-триеровской Меланхолией), унося с собою тех, кто заслужил свет и покой в мире, где все просто и по-человечески, нет сверхлюдей, и тишину городских ночей не разрезает вой боли и отчаяния. Оставляя нас здесь, на грешной Земле, в мире постоянной борьбы за жизнь, в мире тьмы, что темнее черного.

Мы любим Синкая не за правдоподобие или логичность. Он прекрасен своей лирической линией и невероятными пейзажами. Его фильмы созданы для того, чтобы пустить скупую слезу по утраченному наивному детству под красивую музыку и страдания школьников. От чего страдают школьники? Не только ведь от неразделенной любви, потому что любовь как раз взаимная. Школьники страдают от суровости взрослого мира, где наивному ребенку не найти работы и не дают спокойно жить соцслужбы. Зато у них есть население тонущего в дождях Токио, которые продолжают верить в чудо.
Но мы же прекрасно понимаем, что этот фильм - совсем не "твое имя". Слишком много наслоенных мелочей, которые невозможно понять. Почему Ходако сбежал? Откуда пистолет? Создается впечатление, что сценарий создавался из нескольких разрозненных новелл и склеить их удалось вот так. Слишком много различных историй, да и история Хины и Ходако кажется слишком... затянутой? И если в пяти сантиметрах в секунду нам показывали очень тягучие взаимоотношения между персонажами, то не отвлекали внимание на десяток других историй, между собой никак не связанных. Меня, наверное, больше всего раздосадовала именно эта раздутость на два часа, когда мы узнаем ненужное и неузнаем нужное.
Впрочем, это все еще Синкай с невероятно прекрасным визуалом и саундом.