Алан О’Сильва. Отзывы на фильмы

Самое удивительное в этом фильме – это вопрос, как Гиллиам нашел деньги на его съемки. Картина, как и все предыдущие творения режиссера, с треском провалилась, собрав в мировом прокате всего $ 770 тыс. Но в том и заключается парадокс американской киноиндустрии, что она нашла золотую середину. Сверхкоммерческий успех штамповок по комиксам уравновешивается признанием коллег в виде «Оскаров», присуждаемых, обычно, за более интеллектуальное кино. В результате продюсеры, скрипя сердцем, финансируют авторские фильмы, а известные актеры готовы не только практически даром в них сниматься, но нередко и сами вкладывают деньги.
Но вернемся к «Теореме». Ограниченность бюджета привела к тому, что почти весь фильм снят в одних декорациях – помещении старой церкви, ставшей домом-прибежищем Коэна Лета – вычислителя-аутиста. Вычисляет он какие-то сущности, правда проводит это каким-то странно-гротескным способом – крутя педали и орудуя неким подобием пульта управления игровой приставкой. Зачем в столь серьезном процессе задействована мускульная сила, для меня так и осталось загадкой. Не электричество же они таким образом вырабатывали.
Но на нашего героя обратили снимание и поручили ответственное задание – доказательство той самой «теоремы Зеро», попутно освободив от посещения работы. Честно скажу, лучше бы Гиллиам не брался за эту тему или хотя бы проконсультировался со специалистами. Фактически, Лет должен построить модель «схлопывающейся Вселенной» - непротиворечивую и сходящуюся, что и выражается в требовании нулевого баланса. Правда, сами вычисления больше похожи на складывание объемного пазла, где кубик с написанным на нем уравнением надо загнать в свободное на стене место.
На тех, кто хотя бы минимально разбирается в космологических моделях, думаю, все это произведет удручающее впечатление. Но остальная публика, скорее всего, не будет заморачиваться вопросами математической достоверности и сосредоточится на прелестях Мелани Тьерри, играющей девушку по вызову времен продвинутого интернета.
***
Режиссерское мастерство в фильме, несомненно, на высочайшем уровне. Но вот сценарий совершенно никуда не годится. Творение Пэта Рашина почти полностью состоит из растиражированных штампов, и развернуться Гиллиаму, практически, было негде.
На мой взгляд, картина получилась бы на порядок интереснее и успешнее, если бы в качестве первоосновы были взяты «Страна Чудес без тормозов» Харуки Мураками или, на худой конец, «Чапаев и Пустота» Пелевина, которые повествуют, в общем-то, о том же самом, но имеют в запасе еще пару-тройку смысловых уровней.

Будучи любителем экранизаций комиксов, не смог пройти и мимо "Стрелы" - достаточно претенциозного проекта, созданного по мотивам довольно неплохого комикса вселенной DC. "Стрела" изначально привлекает тем, что супергерой с луком и в зелёном капюшоне - это не плод генной модификации, не мутант, не инопланетянин и не потомок некой древней расы. Обычный парень (ну, разве что очень богатый), раздолбай, повеса, гуляка. И после некоторых жизненных событий он меняется, сам себя делает, превращается в личность, причём сильную. Даже его первоначальная цель - месть за гибель отца - со временем эволюционирует в желание защитить родной город.
И первый сезон всё действительно смотрится очень неплохо: герой развивается, спасает хороших и наказывает плохих, у него появляются друзья и спутники (некоторые из них, к слову, весьма харизматичны), потом образовываются враги - как новые, так и старые. И всё бы замечательно, если бы сериал не начал портиться где-то с начала второго сезона, скатываясь в излишний пафос. Всё меньше логики в сюжете, всё больше надоедающих флэшбэков, всё меньше очарования у "спутников", всё больше физически невозможных трюков. Со временем отдельные персонажи начали откровенно раздражать, а недостатки актёрской игры стали сильнее бросаться в глаза.
К текущему моменту (до конца третьего сезона остались три серии) я уже смотрю его скорее из упрямства и желания узнать, чем всё-таки завершится история, причём нередко при просмотре проматываю некоторые моменты, особенно однотипные разговоры. Несколько оживляют действие кроссоверные серии с "Флэшем" (от которого, к слову, не ждал вообще ничего, а он внезапно порадовал), однако они редки.
Посмотреть можно, но, если вы не большой поклонник комиксов в целом и DC в частности, вряд ли вам будет интересно.

Терри Гиллиам – представитель режиссеров визионерского типа. Все его фильмы в первую очередь запоминаются визуальным стилем. Такая грязь, какой-то мусор в кадре, созданные из подручных материалов механизмы. Но при всем этом – все достаточно яркое, словно специально сделанное чтобы бросаться в глаза. Подобный прием встречается практически во всех фильмах Гиллиама. Это есть в «Бразилии» с её антиутопическим обществом и странными обитателям. Есть это в «Бандитах Времени». И даже в «Короле Рыбаке» есть четкое ощущение, что все это происходит где-то в другой реальности.

А еще этот фильм подхватывает знамя визионерства, и поднимает его как можно выше. Только на улицах местных городов вместо привычного мусора – мусор визуальный. Рекламы, преследующие прохожих, знаки в несколько рядов, яркие вывески на различных языках, объявления и тому прочие кошмары урбанистов. А еще здесь есть дополнительная визитная карточка режиссера – странные и непонятные механизмы. Все-таки будущее, странное, непривычное, но в чем-то понятное. А в чем-то доведенное до абсурда. Сюрреализм и все-такое подобное.

На этом фоне история Коэна Лета кажется вполне себе логичной и осмысленной. Это замечательный математик, гений и один из лучших сотрудников крупной корпорации. Его задача – отбирать сущности (не спрашивайте). Но в жизни он занят куда более важными делами – он ждет Звонка (именно так, с большой буквы). И чтобы никто его не отвлекал от этого ожидания он отдалился от всего социума, замкнулся в своем небольшом мирке. Так что каждый поход на работу становится для него довольно неприятным приключением. Но все это меняется, когда в его жизни появляются одновременно две сущности. Теорема, которую нужно доказать, - ультимативный вызов любому математику. До этого целая армия ученых потеряла рассудок при её решении и теперь Коэн должен либо последовать за ними, либо наконец-то найти решение.

Вторая сущность – девушка. Виртуальная… даже не знаю, проститутка, наверное. Все что она делает – это подключается в виртуальной реальности к клиенту и устраивает сеанс … чего-то, что пожелает клиент. Но только виртуально. И теперь, вполне себе замкнутого героя раздирают одновременно две страсти. Стремление к любви и стремление к решению этой головоломной задачки.

Как я уже говорил – первое, что бросается в глаза – визуальный стиль. Но за ним скрывается не только пиршество для глаз. Здесь есть и повод задуматься. Кто мы сейчас? Что с нами делают технологии? К чему нас приведет упорядочивание хаоса? И может быть метафора со Звонком – это и есть наша жизнь. За ожиданием чуда мы не видим того, что для нас действительно важно и нужно. Вокруг нас может бурлить жизнь, но мы продолжаем чего-то ждать. И при этом, даже не желая задуматься о том, что будет потом, после того, как раздастся этот самый Звонок. Ведь всем известно, что после этого все решится само собой, как по мановению волшебной палочки.

Впрочем, может быть это лишь моя неверная интерпретация этого фильма. Здесь при желании можно найти и другие размышления на подобные темы. Как вам конфликт между верой и жаждой доказательств? А может быть переосмысление существования человечества? Даже если вам лень пытаться подводить философскую базу под этот фильм, то стоит посмотреть этот фильм ради картинки, ради атмосферы, ради стиля. Да еще и прекрасная игра отличных актеров, не самый обычный сюжет, множество каких-то не заметных с первого взгляда деталей, отсылок и намеков. Все это настолько хорошо, что возможно даже заслуживает повторного пересмотра.

Бывают же иногда такие периоды, когда хочется отвлечься от суровой реальности и всего в ней происходящего, и просто посмотреть/почитать что-нибудь такое теплое и сказочное. А уж дни в преддверии Нового Года просто обязывают к сказочной атмосфере. Вот "Принцесса на Рождество" и стала для меня лично именно такой отдушиной)
Старая сказка про Золушку на современный лад. Зато все на своих местах. И красавица, и принц, и соперница. И верные помощники.
Сюжет не оригинален. Это да, это факт. В жизни главной героини Джулс все хорошо - любимая работа в антикварном магазинчике и свое собственное, хоть и маленькое, но счастье в виде двух племянников, которых она взяла под опеку после гибели сестры и ее мужа. Все идет тихо-мирно и спокойно, но вдруг мир рушится - с работы приходится уйти, старший из племянников не слушается и не воспринимает тетю как замену матери. Всё тлен! Но тут на пороге появляется таинственный человек к черном пальто и вручает Джулс конверт. А там - билет в новую жизнь. Свекр сестры решил вдруг наладить контакты со своими родственниками и пригласил Джулс и детей в фамильный замок на Рождество.
Естественно, где замок, там и принц, в которого Джулс влюбляется с первого взгляда. Но он уже помолвлен с барышней своего круга. Но это же сказка! А значит все закончится хорошо)
Своей непосредственностью "девушки из Буфало" Джулс умудряется поставить с ног на голову весь замок, начиная от слуг и заканчивая старым ворчливым хозяином.
Непривычно было увидеть Кэти МакГрат в роли Джулс. Привыкнув видеть ее в образе стервозной и не лезущей за словом в карман леди Морганы из "Мерлина" и Люси Вестенра в "Дракуле", не сразу начинаешь воспринимать ее как добродушную девушку из маленького американского городка. Но Кэти справилась)
В общем и целом, чтобы скрасить не только новогодние каникулы, но и серые будни фильм вполне подойдет)

Какая девочка не мечтает о сказке? Рискну предположить, что даже у самых циничных девочек где-то в глубине души прячется мечта о настоящем принце. И пусть он современный, однако воспитание и манеры не отменял. А если дело происходит под Рождество, то тут сам Бог велел устроить маленькое (или большое, это как посмотреть) чудо для всех и сразу.
Да, сюжет в этой истории предсказуем от начала до конца, хэппи-энд тут обеспечен уже с обложки, но вместе с тем история не теряет своего очарования. Это сказка, самая настоящая, уютная, теплая сказка, где как бы злодеи нарочито вредные и жадные, а союзники с радостью готовы помочь. К тому же Джулс — девушка умная и ответственная, она обычная и простая, по сравнению с герцогом и его семьей, однако как в любой сказке, она знает, как растопить лед в сердце старика. Любовь побеждает все, не так ли? Пафосно, да, однако прописные истины в сказках всегда воплощаются в реальность. Можно фыркать и воротить нос, утверждая, что сказок не бывает, но после таких уютных и далеко не глупых фильмов так и хочется пойти причинять добро или, по крайней мере, обнять своих родных.
Кроме всего прочего, мне было любопытно посмотреть на Кэти. Я-то знаю ее по роли Морганы, и она там прекрасна сезона эдак до третьего. Ее новое воплощение прекрасно: простая, но умная девочка, умеющая не сгибаться перед сложностями. Пожалуй, стоит познакомиться и с другими ее ролями. Впрочем, там все герои хороши, даже Арабелла со своими родителями, у которой на лбу написано «Я хочу стать принцессой». Ах, эти сказки, претворяющиеся в реальность, пусть и только на экране. От них хорошо и уютно на душе.
Верьте в чудеса, они все-таки случаются.)