Отзывы на фильмы Ирины Кары

Уверена, что этот роман идеально экранизировать невозможно. Поэтому буду оценивать то, что имеем.
Смотрела полную версию с вырезанными фрагментами, которая длится больше четырех часов. Резали, конечно, по живому. Булгаковский текст, а не какие-то пролеты-проходы.
Фильм очень неровный. Больше всего понравилась Ершалаимская часть. Блестящее, потрясающее, невероятное исполнение ролей Левия Матвея Львом Дуровым и Понтия Пилата Михаилом Ульяновым. Их диалог — лучшее, что есть в фильме. Николай Бурляев, похоже, верил, что реально Иешуа, так что к его игре вопросов нет.)) Верника-Иуды на экране мало, за что спасибо. Зато есть прекрасные виды (снимали в настоящем Израиле). Если оценивать только эту часть, я бы поставила твердую «десятку».
Похождения Воланда и свиты. Неплохо, интересно, забавно. Жаль, локации не всегда совпадают с оригинальными. И жаль, что Торгсин, то бишь Елисеевский не разгромили. Из актеров — кто-то играет, и играет прекрасно (Филиппенко, Павлов — даже в таком гриме, Стеклов, Гармаш, эпизодическая Виноградова), кто-то просто что-то изображает…
Линия Мастера и Маргариты. Тут совсем плохо — из-за уважаемой Анастасии Александровны Вертинской. Женщина она, конечно, красивая и неплохо сохранившаяся, но играет ужасно. И Виктор Раков в одиночку эту часть не вытягивает.
Если сравнивать с невыносимо затянутой версий Бортко, эта экранизация лучше — напряженнее, ярче, интереснее. Удачных актерских работ тут больше. И нет Безрукова и нелепо нарисованного кота.

Очень хотелось, чтобы сериал понравился. Поэтому изначально готова была на многое закрыть глаза, в частности, на неизбежность штампов в изображении русской мафии и вообще русской жизни. Но тут сериал отдельно повеселил. Не знаю уж как с правдоподобием интерьеров жилищ или улиц Лондона или Иерусалима, но они, по крайней мере, красивые и яркие. А вот с Москвой беда. С одной стороны, бюджетному жилью сильно польстили – многоэтажки явно не в Москве снимались (планировка таких квартир в СССР считалась бы роскошной). А с другой – ну не живут наши олигархи/бандиты/фсбешники в деревянных домах больше похожих на бараки, где приехавшая погостить маменька ночует в полупустой комнате на небольшом диванчике. У них давно уже «евроремонт» самого высокого класса и стоимости, другое дело, что со вкусом проблемы. Но это однозначно «по-богатому», а не «чистенько, но бедненько». Метро московское тоже явно из каких-то европейских столиц. Но это все мелочи.
Сюжет тоже не блещет оригинальностью. Хотя поначалу казалось, что вполне мог бы свернуть на неизведанные тропы. Живет в Лондоне семья бывшего российского то ли олигарха, то ли бандита. Живет уже много лет после того, как папашу из России поперли. Сын с дочкой выросли в Англии, закончили лучшие школы, по-русски говорят с трудом. Их и играют британцы Джеймс Нортон и Фэй Марсей. А вот папашу с мамашей вполне себе аутентичные Алексей Серебряков с Марией Шукшиной. Семейство довольно дружное, вплоть до того, что иногда сынок с родителями в парке уточек кормит))) Но не знаю почему, то ли из-за разности пресловутых менталитетов, то ли из-за актерских школ, но нет между родителями и детьми никакой химии.
В первых сериях сынок Алекс Годман – успешный законопослушный банкир, совершенно неотличимый от других молодых финансистов. Но тут у него на глазах зверски убивают его любимого дядю Бориса (актер Давид Дэнсик ну оооочень прозрачный намек на Березовского). Ну и что остается горячему еврейскому парню, несмотря на весь британский внешний лоск? Правильно – отомстить. Сам он, конечно, не потянет, поэтому за помощью обращается еще к одному беглому русскому Семену Клейману, ныне гражданину Израиля и депутату Кнессета. Вместе они проворачивают несколько финансовых (и не очень) операций, что закономерно приводит к обострению конфликта с могущественным олигархом/бандитом Вадимом Калягиным. В общем, будет весь джентльменский набор такого рода фильмов – убийства, подставы, покушения, похищения, наркобизнес, коррупция, девушки из эскорта, продажные фсбшники... И даже парочка беременностей.
И самое печальное, что все это снято с ужасающей серьезностью, без малейшего намека на британскую иронию и, тем более, самоиронию, а ведь они могли бы значительно улучшить результат ))))

Вкратце сюжет этой тоскливой мелодрамы, снятой режиссером Джузеппе Торнаторе ("Малена") выглядит так: прекрасная Эми (Ольга Куриленко) тоскует на фоне прекрасных пейзажей, интересных интерьеров и самое главное - на фоне монитора доисторического лэптопа. Предполагается, что помимо тоски, Эми еще нужно заниматься очень-очень сложными и научными исследованиями, ведь она изучает астрофизику: теорию струн, двойников, бозон Хиггса, параллельные миры и прочие интересные вещи. Но как ни странно, она довольно мало времени уделяет учебе, потому что вся ее жизнь посвящена любовной тоске. Престарелый профессор астрофизики Эд (Джереми Айронс) и есть объект бесконечной тоски Эми. И не только потому что он женат, это бы еще полбеды, он для Эми недосягаем во всех физических смыслах. Ей остается лишь утешаться тем, как сильно он ее любит, под стандартный средний саундтрек от Эннио Морриконе.

Однако, поскольку профессор жил в Эдинбурге, да еще и владел уютной виллой в живописной итальянской провинции, у Эми всегда есть возможность побродить по этим романтическим местам и красиво потосковать. Сама Эми живет где-то в Англии, в Йорке, это хороший дополнительный источник красивых пейзажей. Меланхолическая влюбленность Эми поддерживается корреспонденцией от возлюбленного профессора (в оригинале фильм так и называется, "Корреспонденция") - она получает от него текстовые сообщения, цветы, и диски, и обычные письма. Профессор Эд здесь - такой же скучающий интеллектуал, как и в Лолите. За минусом того, что его нельзя назвать извращенцем, с учетом возраста его студентки. Хотя с этической точки зрения роман женатого профессора со студенткой - это все равно двойное моральное табу. Поначалу кажется, что именно "недозволенность" такого романа будет подогревать сюжет, но увы и ах, постановщики совершенно не заинтересованы в моральных аспектах этой любовной истории. У них куда более глубокие и философские идеи (которые, по собственному признанию, Джузеппе Торнаторе вынашивал более двадцати (!) лет; об этом также говорит факт публикации книги по сюжету фильма). Но эти идеи, к сожалению, не включают ни детективного, ни научно-фантастического вариантов развития сюжета. Зрителю придется довольствоваться любовной тоской Эми. Самой большой загадкой фильма остается вопрос, зачем каждое текстовое послание, включая смайлики, зачитывать вслух.

Чтобы зритель совсем уж не заснул от тоски Эми, сценарист придумал для нее необычное занятие - она подрабатывает каскадершей. Сплошной риск и адреналин. Смертельно опасные трюки, которые под силу только настоящей Ларе Крофт. Возлюбленный профессор даже называл ее "Камикадзе". А она его называла благоговейно "Волшебник", ведь он такой умный! А еще тут много звездных метафор, дабы подчеркнуть глубинный философский смысл повествования. Звездное небо, свет "мертвой" звезды, бессмертие, небытие, реинкарнация и другие поэтические штуки. Все эти сентиментальности очень плохо скрывают предельно затасканный сюжет и примитивные метафоры (астрофизика и отсутствие страха перед смертью - бессмертная любовь, которую не могут ограничить ни время, ни пространство). Второстепенным персонажам в фильме и вовсе не уделяется никакого внимания - друг Эми, Джейсон, и дочь профессора Эда, Виктория - не более чем средства подбрасывания информации. Скромное актерское дарование Ольги Куриленко не может справиться с практически невыполнимой задачей по превращению ее картонной героини в живой и интересный персонаж.

Сценарий "Двое во вселенной" напоминает как минимум три известные мелодрамы. Идея с подарками - из одного фильма, идея о разделенности временем и пространством двух родственных душ - из другого... Всю эту банальную, неправдоподобную и слащавую смесь тоскливой любви и квантовой механики прикрывает большой и таинственный космос, безграничность которого дает надежду на то, что в нем есть все ответы на любые вопросы о мироздании.