Отзывы на фильмы Дайан Крюгер — стр. 2

Греческие мифы до сих пор являются основой для многих конфликтов современной кинокультуры. В подростковом сегменте Рик Риордан написал приключения Перси Джексона, а Гомер написал Иллиаду и Одиссею. По идее этот фильм должен был стать экранизацией мифа о Троянском коне, в принципе именно это и получилось, но с поправкой на эпичность повествования и блокбастерную постановку битв, а-ля «Властелин Колец». Посмотрел этот фильм во второй раз и готов поделиться более подробным мнением. Параллельно критерию впечатления и поделюсь мыслями по этому поводу.

Если кто-то не читал первоисточник, то вкратце напомним основную сюжетную канву. 1193 год до нашей эры. Парис украл прекрасную Елену, жену царя Спарты Менелая. За честь Менелая вступается его брат — царь Агамемнон. Его армия под предводительством Ахиллеса подошла к Трое и взяла город в кровавую осаду, длившуюся долгих десять лет.… Два мира будут воевать за честь и власть. Тысячи умрут за славу. И за любовь нация сгорит дотла. Стоит лишь оговорится, что в первоисточнике, взятом за источник вдохновения, огромная роль отводилась богам. В сценарии решили этот конфликт максимально приземлить. Есть любвеобильный Парис, который, хоть и косвенно, но повинен в том, что целый народ погиб в огне пожарищ. Немногим удалось спастись. История, показанная в фильме, немного отходит на второй план, но об этом ниже. В целом она сильная, хорошо слаженная и кое-какая мораль в этой картине всё же есть. Говоря современным языком – «держи своего дружка при себе». Так себе формулировка, не соответствующая уровню эпичности картины, но чем ближе к народу, тем лучше. По повествовательному критерию оценю на четыре с половиной. Скинул полбалла только за то что высокий слог был в первой половие картины. В остальном лексикон был более приземлённым.

Визуальный критерий. Воистину, здесь есть на что посмотреть! Экипировка противоборствующих сторон, как правило, соответствует исторической действительности — бронзовые мечи, копья и щиты будто срисованы с антикварных греческих ваз. Однако в фильме присутствуют и такие странные вещи, как скандинавский молот Аякса или, например, хромированный романо-германский “меч Трои”. Подобных примеров можно привести еще очень много, но ясно лишь одно — создатели картины все же сохранили ее сценарий в рамках убедительного реализма, вынужденно жертвуя исторической достоверностью в пользу зрелищности батальных сцен и динамичности основных событий этой великой войны. У картины очень хорошая ритмика — бои и диалоги правильно сбалансированы, оставляя минимальное количество затянутых моментов. Изрядно поднадоевшие после “Властелина Колец” массовые бои (рисованные армии от горизонта до горизонта) сняты в рваном темпе, но суматошное мелькание кадров, как правило, длится недолго и уступает место отлично поставленной боевой хореографии в стиле “один на один”. Декораций в фильме не так уж и много, и они вряд ли соответствуют реальной обстановке тех лет, но размах и грандиозность конструкций второго плана вызывает заслуженное уважение. Роджер Прэтт умеет обращаться с камерой, о чём можно судить по обзорным планам, многочисленным пейзажам и хорошим ракурсом во время съёмок битв. К внешней стороне картины абсолютно нет никаких претензий.

Актёрская игра. Центральный персонажей всего три – Ахилл, Парис и Гектор. Играют их Брэд Питт, Орландо Блум и Эрик Бана. Каждый из них заслуживает положительных оценок, в плане драматургии отлично смотрится Эрик Бана, за Гектора действительно переживаешь, Брэд Питт в основном здесь хвастает своим телом, а Блум для своей роли в «Трое» полностью подходит. Бесхребетный царевич, думающий не головой, а своими первичными половыми признаками, в исполнении Орландо с художественной точки зрения был просто великолепен. Питер О’Тул великолепен в роли царя Приама, его голосом великолепно говорил Рогволд Суховерко, великолепный актёр дубляжа, легенда. У фильма, как мне кажется, отличный дубляж, каждый из актёров уловил характеры персонажей и вписался в органиков забугорных актёров.
Саундтрек отличный. Каждая мелодия отлично вписывается в настроение и интонации повествования. Сопроводительные звуки вроде лязга металлического оружия, или шагов по разным поверхностям, вроде песка, камня или щебня. Не хочу много говорить по этому критерию, здесь лучше один раз увидеть, чем сто раз прочитать в рецензиях.

Вердиктируя. Фильм «Троя» изначально заявлялся картиной “по мотивам”, а не как детальная кинематографическая реконструкция “Илиады”. Свою задачу он выполнил — дал зрителям бесподобно красивое зрелище и заставил некоторых из нас заново перечитать Гомера. Да и как исторический боевик он срабатывает неплохо. Много споров было между тем где боёвка лучше – в «Гладиаторе» или «Трое», спорить не берусь, но на правах старшинства отдаю пальму первенства «Гладиатору» - Ридли не переплюнуть. Фильму ставлю максимальный балл и советую к знакомству. Всем добра и приятного просмотра!

Когда этот фильм только начинался, я готов был поставить ему самые высокие баллы. Я буквально чувствовал безграничный потенциал этой истории. История травмированного человека, который скрывается от своего страха перед реальностью в своем придуманном мире. В этом мире — его альтер-эго — пилот Второй мировой живет в небольшом городке, вместе с несколькими девушками. А еще все обитатели этого городка — куклы. Он разыгрывает с их помощью истории, делает фотографии с ними, и для него они буквально оживают.

Странно звучит? Да, и именно эта странность и привлекла меня к фильму. Сцены с куклами здесь сняты просто шикарно и это становится понятно с первых кадров. Все эти куклы обладают мимикой живого человека, и при этом пластичностью куклы. Очень странное, но при этом необычное сочетание, практически на грани «зловещей долины». И за всеми этими событиями, живыми куклами крылась какая-то загадка. Которую, увы, создатели фильма раскрыли слишком рано. Уже близко к середине фильма стало понятно, что произошло со всеми участниками этой истории. Раскрылись реальные прототипы всех женщин в его мирке, объяснилось, почему главный герой выбрал себе такое альтер-эго, кто такая эта колдунья и все такое прочее. А вот дальше началось уже что-то совсем другое. На мой взгляд — активное повторение того, что уже было.

Пострелушки с фрицами, какие-то странные события в этом самом мире Марвена, любовные отношения с одной из девушек. И это вместо того, чтобы рассказать какие-то более интересные истории. Например, история выздоровления главного героя, или более подробная арка взаимоотношения реального человека со всеми этими женщинами. Ту же чернокожую подругу практически и не раскрыли. Чем она заслужила это место. Ну кроме того, что она помогла ему на тренировке и подбодрила. Да, этот момент понятен, но хотелось бы большего, раскрытия этой истории. Как все это увлечение куклами началось. Как он вообще пришел к этому. Но вместо этого нам показывают сражение кукол. Да, это все выглядит эффектно и круто, но как-то однобоко и банально.

В общем-то да, часть моих ожиданий строилась именно на трейлере. Судя по нему меня должно было ожидать что-то душевное и доброе, история человека потерявшего память и вынужденный раскрываться через истории, которые рассказывает с помощью кукол. А уж сравнение с Форестом Гампом, которое я встречал в нескольких обзорах еще больше подогревало интерес. Ну а на деле — получилось что-то очень неровное — интересный старт, неплохая середина и какое-то слабоватое завершение. То есть да, нам рассказали историю человека и даже показали, как он осознает собственные проблемы. Вот только это осознание прошло буквально за пару минут. Все что ему надо было сделать - это осознать, что у него проблемы. И просто отказаться от злоупотребления лекарствами. После этого он находит силы, чтобы сделать все, что планировал. То есть да, вот это вот момент какого-то важнейшего события в фильме в общей сложности занимает минут пять.

Такой неподходящий баланс событий в этом фильме точно не идет ему на пользу и довольно сильно меня разочаровал. Да, тут хорошие спецэффекты, но вот глубины ему действительно не хватает. Увы, не новый Форрест Гамп.

Как обычно, название фильма решили адаптировать. Но в данном случае получилось хорошо. Звучит более заманчиво, чем просто «Идеальный план». Но мне приглянулась больше всего пометка «От создателей 1+1» и яркий постер с Дианой Крюгер в фуражке. К ней я питаю симпатию еще со времен «Сокровищ нации».

Очень милый сюжет о родовом проклятии. В семье главной героини все первые браки заканчиваются неудачно. Изабелль уже удалось обхитрить судьбу один раз. Она просто стала жить вместе с любимым человеком. Но когда он все-таки сделал предложение, пришлось подстраховаться и придумать план, как избавиться от этой напасти. Для спасательной миссии ей понадобится доброволец, которого она смело влюбит в себя, а потом доведет до истерики, чтоб муженек сам побежал разводиться. И после она уже спокойно сможет пойти под венец с любимым мужчиной. Однако, в каждом плане могут возникнуть маленькие непредвиденные обстоятельства.

Мне понравился фильм. Для своего жанра очень даже мило. Забавно наблюдать, как Изабелль сначала грубо отшивает Жана-Ива в самолете, потом усиленно его соблазняет, а затем уже снова пытается его отшить. Было несколько действительно смешных моментов. Например, с кремом для депиляции. Радует, что съемки проходили в трех разных локациях. Однако, не обошлось без стереотипов про русских. Тут и матрешки мелькали, и Красная площадь была видна, и «Столичную» водочку пили с горла. Но ради сцены, где Диана лихо отплясывает русскую народную калинку, можно простить все остальное. Даже приятно, что ради этой постановки ей пришлось заниматься хореографией по 2 часа в день.

Дэни Бун тоже и плясал отлично, и сыграл хорошо. Не видел его раньше, но такой образ ему идет. Конечно, концовка тут будет предсказуемой. Ну и пусть. Это же развлекательный жанр. А уж юмор тут получше, чем в большинстве американских комедий. Вот только особо ярым патриотам не стоит смотреть, наверное. Опять будут возмущаться, что их выставили в невыгодном свете.

Неладно что-то в датском королевстве. Вернее, во французском кинематографе. Вот только что сей шедевр получил главную кинопремию Франции - "Сезар". Нет, это не уморительно, не ослепительно и уж точно не гениально. Это ужасно скучно. И как говорил Тургенев: "если сливки таковы, каково же молоко"?
Да, задумка хороша - исследовать материнско-сыновьи отношения (привет, дедушка Фрейд). Ту нерасторжимую связь, которая существует между большинством мужчин и их мамочками и которую многие из них не желают признавать. При этом многим женщинам явно или неявно приходится жить в "браке на троих". Где третий номер - та самая мамочка.
Гиойм Гальенн тут един во всех лицах - он и сценарист, и режиссёр, и главный герой, и мама. Так вот, его слишком много. И надоедает он ровно через пятнадцать минут. Шутки становятся предсказуемыми, начинают повторяться, а наблюдать за тем, как герой то получает крикетным мячом по причинному месту, то валится с лошади, не слишком забавно.
В общем, если это комедия, то довольно странная. Что же касается занудства, которое, похоже, окончательно становится фирменным стилем французского кино, с этим всё в порядке. Вероятно, за это и приз

Maryland # Мэриленд # Телохранитель
.
Я буду с тобой всегда!
.
-Канада. Природа, озера. Я прямо так и вижу как Вы охотитесь на медведей...
.
Сюжет: Винсент Лора, спецназовец, прошел Афганистан, но отправлен в запас по состоянию здоровья. Страх и тревога усиливаются, заглушить их помогают лекарства. Имад Валид, состоятельный ливанец, нанимает Винсента для охраны жены Джесси и сына Али на время его отсутствия. Вначале работа кажется рутинной, но внезапно всё меняется
.
Любовь, это последнее что интересует телохранителя, но он всё чаще думает о Джесси. Они оказываются "заперты" в поместье Мэрилэнд и не очень ладят. Винсент со своими обязанностями справляется на отлично. Он замечает любые изменения и реагирует на них. Когда Винсент сообщает Джесси, что за ними следят, конфликт остывает, потому что женщина осознает, только он сможет защитить их
.
Matthias Schoenaerts в процессе съемок спал 2 часа в сутки, чтобы перевоплотится в персонажа с ПТСР, которого мучают страхи и тревожные видения. С ролью он справился великолепно! Война Винсента изранила, но не поглотила. У Лора доброе сердце (он с уважением относится к Джесси, внимателен к мальчику, заботится о собаке). Может быть капля любви и нежности, могла бы вернуть его к нормальной жизни. Режиссер Alice Winocour призналась, что снимала фильм «под» Маттиаса Шонартса. Здесь явно ситуация "Когда женщина любит мужчину", главный герой показан глазами именно влюбленной женщины (г-жа Винокур простите, но это заметно!), неравнодушной к его судьбе. При этом я с Алис согласна на 100%, потому что мне Маттиасс нравится! Diane Kruger очень красива здесь, отстраненная и чувственная одновременно
.
✔️Первые 45 минут сюжет очень неторопливо развивается, зато к финалу напряжение достигает пика. Достаточно мрачный проект (не по цветовой гамме, а по ощущениям), есть достаточно жестокие, реалистичные сцены драк. Отличный OST от Gesaffelstein
.
✔️Про финал - я лишь через 15 минут после просмотра окончательно поняла что к чему. О, да, режиссер сумела напоследок вогнать острый нож между лопаток.

Еще одна история Марии-Антуанетты, рассказанная от имени чтицы королевы. Фильм явно не добрал сюжетом, хотя эту личность и ее окружение уже склоняли как только хотели. Слишком много откровенного нетрадиционного, что на общем фоне крыс и чесотки придает фильму какую-то нереальную грязь. Тем не менее, фильм кажется достоверным, исторические события перекликаются с неимоверно важными вещами - такими, как вышить для королевы слюнявчик или не почесаться в ее присутствии. Впрочем, я, наверное, и сам в подобных обстоятельствах схватился бы за иголку и нитки.

Прекрасно показана абсолютная власть как пережиток и желвак на теле нации. Людовика Шестнадцатого, правда, показали неким обожествленным агнецом, при том, что двор его погряз в роскоши и разврате. Этот переход хорошо контрастирует - грязные стены трущоб мгновенно преображаются в блеск версальского дворца. Фильм должен быть в основном историческим, потому что ни на какой иной жанр он не тянет. Драма бедной чтицы - это слишком уж мелко, как я понимаю.

Режиссер, судя по всему, не раз уже обращался к теме восемнадцатого века, но мне как-то не доводилось смотреть его фильмы. То, что кино французское, видно сразу. Дайан Крюгер, сыгравшую Марию-Антуанетту, я с некоторых пор знаю, роль вполне удалась, очень в ее стиле - нервная, полуистерическая и убедительная. Леа Сейду, чтица, сыграла много ролей на тему нетрадиционных отношений и фривольных горничных.

Так, посмотреть можно, если кому-то нравится закатный период французского королевского дворца. За едой не рекомендую.

Сценарий фильма "Афера под прикрытием" основан на реальной истории специального агента ФБР Роберта Мазура, изложенной им самим в автобиографической книге о его внедрении и тайной жизни в мире коррумпированных банков, поддерживающих гигантский кокаиновый картель Пабло Эскобара. Режиссер фильма, Брэд Фурман, ранее (в 2013 году, во время съемок своего предыдущего фильма "Ва-Банк") уже получал консультации Мазура относительно финансовых афер и махинаций в сфере игорного бизнеса.

Роберт Мазура, работавший также под именем Роберта "Боба" Музеллы, в восьмидесятых годах отслеживал огромнейшие суммы (прибыль от наркоторговли), нуждавшиеся в серьезной отмывке. Процесс отмывания грязных денег был непростым, но приносил такие фантастические прибыли, что немалое число самых высокопоставленных американских банкиров оказались вовлеченными в эту подпольную схему. Итогом сложного и опасного пятилетнего расследования Роберта Мазура стало полное распутывание всей цепочки по отмыванию денег наркокартелей, и арест более сорока высокопоставленных чиновников и банкиров.

В каком-то смысле Роберт Мазура (в исполнении Брайана Крэнстона) - альтернативная версия Уолтера Уайта. Уолтер Уайт поддается искушению, а Роберт Мазура, несмотря на все многочисленные возможности, всегда помнит, кто он и для чего работает. Мазура / Боб Музелла оказывается во Флориде восьмидесятых - штат завален белым порошком и грязными деньгами. В фильме есть отдельные эпические моменты в стиле "Крестного отца", и хотя Роберт - не трагический герой/злодей шекспировского уровня, как Уолтер Уайт, сценарий по крайней мере отдает ему должное, как морально безупречному агенту, выполняющему свою нелегкую работу с огромным риском для жизни. Местами сюжет даже позволяет Брайану Крэнстону развернуться и продемонстрировать находчивость и двусмысленность вполне в духе его знаменитых персонажей из сериала "Во все тяжкие" и фильма НВО "До самого конца", адаптации бродвейской пьесы о президенте Линдоне Бэйнсе Джонсоне, которая принесла Брайану Крэнстону награду "Тони" (театральный аналог Оскара). Даже когда Крэнстон играет положительного во всех смыслах героя, он умеет заронить в зрителе сомнения в намерениях и мотивах своего персонажа.

Немногие актеры превосходят Брайана Крэнстона в умении сыграть по-настоящему проницательного интеллектуала с аналитическим складом ума. С дьявольской профессиональной изворотливостью, мозг Роберта непрестанно работает под прикрытием обычной для него гримасы: суженные глаза, сжатые челюсти, рот-щель на закаленном опытом и возрастом лице. С самого начала он понимает, что вместо перехвата кокаиновых грузов, гораздо эффективнее было бы проследить всю цепь по отмывке денег, что прикончило бы картельных боссов на корню. Ведь кокаин производился в космических масштабах, сколько грузов ни перехватывали бы агенты, производителям почти ничего не стоило сделать аналогичную поставку буквально в течение нескольких дней.

Работая под прикрытием, Роберт Мазура ведет двойную жизнь. В одной он скромно живет со своей настоящей женой Эвелин (в исполнении Джульет Обри), в другой он - Боб Музелла, шикарный, модный крендель с впечатляющей подругой Кэти (ее играет Диана Крюгер) и со связями в самых разнообразных и полезных инстанциях. Интеллект и связи помогут ему постепенно взобраться на самую вершину, где банковские деятели с международным влиянием и под покровительством нескольких правительств всегда рады оказать услуги хозяевам наркокартелей - за соответствующее вознаграждение.

Нетрудно заметить, что двойная жизнь Роберта явно перекликается с его ролью в сериале "Во все тяжкие", и сюжет неоднократно подходит к решающему моменту - перейдет ли Роберт на темную сторону? Роберт и Кэти так убедительно изображают влюбленную счастливую парочку, готовую пожениться в любой момент, что зритель не раз и не два подумает, а не задумал ли Роберт, в довершение ко всему, еще и поменять жену на молодую красотку? Ведь все к его услугам - убедительное прикрытие в виде инвестиционной компании, связи с влиятельнейшими людьми. Может, ну его, этот закон и порядок?

В фильме есть меланхоличные моменты, в особенности когда Роберт и его напарница становятся близкими друзьями Роберто Алкаино (его играет Бенджамин Брэтт) и его жены. Казалось бы, такая милая дружба, но это все вынужденные ложь и притворство. Ситуация к тому же осложняется тем, что в такой маленькой и тесной компании очень легко заподозрить что-то неладное между Бобом и его невестой Кэти, а значит, агентам нужно как-то изобразить близость, которая существует только между живущими (в полном смысле этого слова) вместе людьми. Есть и чернокомедийные фрагменты, особенно курьезны сексуальные знаки внимания со стороны "кассира" Эскобара, шизанутого Хавьера Оспина (Юл Васкез). А еще тут есть жадная, хвастливая тетушка Роберта. В жутковатых сценах Роберту придется выдержать кошмарный вудуистский ритуал, в другой раз - изобразить психопатический припадок ярости, рискуя напугать до смерти свою собственную жену.

Брайан Крэнстон, демонстрирует, пожалуй, самый впечатляющий случай агента, притворяющегося преступником, что не может не наводить на размышления о реальном прототипе его героя. В его игре ставкой был не Оскар, а сама жизнь. Впечатлять Роберту приходилось не жюри престижного кинофестиваля, а закаленных, безжалостных убийц, наделенных звериным чутьем на любой подвох.
Жаль, что негативным персонажам режиссер не уделил должного внимания. Участники картеля - все как на подбор грубые, неотесанные, уродливые социопаты. Денежки, аккуратно уложенные в чемоданы, в буквальном смысле выглядят грязными, а стриптизерши, развлекающие прислужников Эскобара, делают свою работу скучно, механически и не сексуально.

Зато в фильме, к счастью, нет обычного для триллеров этого жанра "воспевания" криминального "героизма" и прочей альфа-самцовости. Когда один из персонажей буднично описывает, как обычно у них принято пытать и убивать предателей, чтобы они промучились как можно дольше, его слов достаточно, чтобы вздрогнуть. Это зло в чистом виде.