Отзывы на фильмы Софи Марсо — стр. 2

А что еще остается делать,когда твоего отца,брата,возлюбленную-жену убили?
Это тот случай,когда народ терпит издевательства со стороны власти до поры до времени. Все равно что пороховая бочка..нужен лишь смельчак,умелец,герой и - пах! - бочка взорвалась,презрение и нежелание быть скотом прорвались наружу желанием мстить,убивать,отстаивать свои права.
"Я хочу верить!" Это очень здорово. Но таких единицы..повернись - и тебе пустят в спину пулю..ну в данном случае копья и стрелы))) я сама против лжи,я за прямоту и откровенность,я за горькую правду,но на государственном уровне так не бывает. "Хочешь жить - умей вертеться" - не из пустоты взято. И очень,очень горько,когда тебя предают..
Гибсон снял,Гибсон снялся,Гибсонвосхитителен.
Массовые сцены кровопролития,один раз аж на камеру брызнуло *восторг*,самоотверженность,вера,дружба,пытки в конце..всё великолепно.
Но есть и НО. Не то Уоллес говорит на поле боя в первой большой битве,когда воины хотели уйти. Я слышу - свобода!свобода! но это не то,чтобы заставить передумать и сражаться. Это была не вдохновляющая речь. Нужны были слова об издевательствах,изнасилованиях,убийствах близких. Свобода,основанная на чем-то. А в фильме прозвучало пустым звуком..
Не понравилось,что Уоллес дал надежду королеве,переспал с ней..уж не знаю была ли там любовь,ведь думал он все время о Марон. Ну это, конечно, чисто бабские возмущения))))))
3 часа это долго,но оно того стоит.

О!и да,я плакал

La boum 2 # Бум 2
.
Я была счастлива. Мне не хотелось домой, хотя я знала, что Вы станете волноваться и ты будешь меня ругать.
.
Я не хожу на кладбища, каждый раз там кто-то остается...
.
Сюжет: Париж, 80-е годы. После событий 1 части рассказанные в фильме "Бум", прошло 2 года. Вик Береттон уже 15 лет. Она больше не подросток, а юная девушка. У неё родился братик - Люсьен. Родители в делах - отец защищает диссертацию, мать работает над полнометражным мультфильмом. Благодаря забавной случайности, Вик знакомится с Филиппом. Молодым людям предстоит серьезно проверить зарождающиеся чувства
.
"Бум 2" известен меньше, чем 1 фильм о Вик, но мне он понравился гораздо больше! Sophie Marceau она же Вик, превратилась в обворожительную девушку. Грамотно и верно показаны взаимоотношения матери и дочери. Франсуаза Brigitte Fossey без давления и насмешек, но с уважением и доверием (что бывает безумно трудно) разговаривает с дочкой о важных вещах: чувствах, близости, даже о контрацепции. Просто идеальный пример!
.
La boum 2 логическое продолжение жизни семейства Береттон. Вик стала более спокойная и ответственная, трогательно заботится о брате, родители учатся идти на компромисс и сохранять семейный очаг
.
Режиссер Claude Pinoteau на этот раз отошёл от жанра молодежной комедии (хотя юмор по прежнему очень качественный и забавных ситуаций предостаточно). Главная по шуточкам Denise Grey прабабушка Пуппета - ест круассаны в опере, гоняет на машине и кажется, даже собирается замуж! Прекрасный персонаж. Но больше внимания уделяется чувствам. Кажется, что всё очень обыденно и просто, но переживаниям героев веришь
.
✔️Верно показаны аспекты отношений: с бывшим парнем, с тем, кто рядом сейчас и с остальными, которые оказывают знаки внимания. Вик надо отдать ей должное - очень чётко расставляет свои приоритеты. Снова чарующий Париж - солнечный и светлый, в котором хочется жить и любить!
.
Фильм крайне рекомендую к просмотру (особенно родителям дочерей-подростков!). Качественное и точное продолжение истории Вик.

Есть немного исторических фильмов, которые я могу назвать любимыми и среди них находиться «Храброе сердце» Мэла Гибсона, насколько я помню — этот фильм стал его второй режиссерской работой. В детстве смотрел его раза два. Теперь открою его заново чтобы поделиться впечатлениями от знакомства. Приготовим чаёк и устроимся поудобнее. Процесс пошёл.

В основе сценария и сюжета лежит история человека, ставшего национальным героем Шотландии. Средневековье настолько далеко от нас, что трудно вспомнить всех тех, чьи деяния стоят у истоков Нового Времени. Действие фильма начинается в 1280 году в Шотландии. Это история легендарного национального героя Уильяма Уоллеса, посвятившего себя борьбе с англичанами при короле Эдварде Длинноногом. Он рано лишился отца, погибшего от рук англичан, и его забрал к себе дядя Оргайл, который дал ему хорошее образование в Европе. На родину Уильям возвращается уже взрослым человеком, мечтающим завести семью и жить мирной жизнью. Но судьба распорядилась иначе. Его невесту убили англичане, и он начал свой крестовый поход за свободу. События окунают нас в Войну за независимость, когда Шотландия стремиться избавиться от гнёта Великобритании и Франции. Уильям Уоллес проявил себя героем и весь фильм — это хвалебная ода его подвигу. Пафос преимущественно героический, его много, но в создаваемую атмосферу вписывается великолепно.

Визуальная часть, или то как снято. Операторская работа достойна исключительно похвалы, поскольку камера следует за персонажами везде, особенно удались обзорные пролеты в битвах, где как бы со стороны наблюдаешь, как схлестнулись две армии. Виды природы Шотландии великолепны, особенно то как оператор выстраивал кадр для того чтобы запечатлеть для нас эти виды, потрясающие своим великолепием. Также стоит отметить авторское стремление показать зрителю самые реалистичные драки и сражения. В момент, когда главный герой хватается за вилы и рубит направо и налево хлопцев аглицких, то тут невольно волосы встанут дыбом, а когда он произносит воодушевляющую речь перед битвой, впитываешь в себя долю патриотизма и чувство гордости за тех кто на экране, ощущаешь причастность к происходящему. Думаю, эти чувства похожи на эффект присутствия. Могу ошибаться.

Актёры играют так как нужно. Хочется отметить Мэла Гибсона, думаю что очень удобно ставить фильм, и самому играть в нем, но где-то читал что Гибсон внешне похож на реального Уоллеса, потому замечание о том что так можно отхватить себе самые интересные роли теряет всякий смысл. Но здесь каждый вносит вклад в создание атмосферы. Софи Марсо сейчас редко снимается, но здесь она сыграла, на мой взгляд, одну из лучших своих ролей. У принцессы Изабель есть стать, достойная королевы и способность учиться, что делает её интересным персонажем и за её аркой развития также интересно наблюдать. Есть в ней нечто притягательное. Многие шотландцы были оскорблены тем, как Роберт Брюс был изображен в фильме, так как он считается национальным героем наравне с Уоллесом. Но к актёрской игре Энгуса Макфадьена у меня претензий нет, а то что Роберт Брюс был показан так, а не иначе, пусть останется на совести сценаристов. Которые, по отношению к историческим событиям приписали много отсебятины. Стоит сказать, что отец и брат Уильяма Уоллеса погибли, когда ему был двадцать один год, а не 10 лет, как в фильме и по происхождению он был дворянин. Едва ли не близкий к династии Стюартов.

Саундтрек отменный, он является украшением всех батальных сражений и прекрасно дополняет настроение в вступительных сценах. Джеймс Хорнер написал отличные музыкальные темы, узнается почерк, использованный позже в Титанике и Аватаре. Этот композитор умел вложить ощущение эпичности в каждый звук. Уже пять лет, как его нет с нами, а его мелодическое наследие живо до сих пор.

Вердиктируя. Признанный в итоге исторически неточным, этот фильм все же до сих пор вызывает у меня чувство уважения. Харизма актёра Мэла Гибсона и его вера в дела героя заразительны, до сих пор этот фильм вызывает у меня мурашки. В девяносто шестом фильм стал лауреатом пяти премий Оскар, в том числе и как Лучший фильм. И есть за что. Оценка говорит о моих впечатлениях лучше всяких слов, потому советую к знакомству. Всем добра и приятного просмотра!

Фильм с очень «смешным» названием на самом деле оказался не очень забавным. Это скорее подростковая драма, замаскированная под комедию. Хотя возможно так покажется более взрослому поколению. Но лично я не заметил здесь смешных моментов. О чем этот фильм? О вечном: проблемы взаимопонимания между родителями и детьми, первая любовь, друзья, сплетни и т.д. В общем, затрагивается период жизни от 15 до 17 лет, когда юношеский максимализм кружит голову, гормоны побеждают разум и каждая мелочь кажется такой глобальной. Многие через это проходили, но скорей всего не в такой утрированной форме. Против этой темы я ничего не имею. Наоборот. Подрастающему поколению этот фильм будет полезен, если они увидят себя со стороны и сделают правильные выводы. Но кое-что мне категорически не понравилось.

В первую очередь хочу раскритиковать образ матери. Анна получилась инфантильной женщиной, которая курит марихуану с друзьями у себя на кухне. Хороший пример для подражания. А прочитав дневник дочери и узнав оттуда некоторые ее увлечения, мать чувствует себя виноватой. Ну, это вообще перебор. С таким подходом неудивительно, что дети сядут ей на голову. Я не говорю, что стоит постоянно держать ребенка в ежовых рукавицах, но и закармливать его пряниками не есть хорошо. Без кнута не обойтись. У меня тоже были конфликты с родителями, как и у всех. Но я никогда не позволил бы себе обозвать свою мать дрянью. Хорошо, что Анна в фильме достойно отреагировала. Давно пора бы так сделать.

Второй минус в том, что фильм только обнажает конфликтные ситуации, но не показывает примеры их решения. Возьму в качестве примера опять же ситуацию с матерью. Она написала своей дочурке и та вернулась домой, когда ей понадобилась помощь мамы. В этой сцене не было видно, что дочь усвоила урок. И это неправильно. Я больше жалел маму, потому что она казалась большим ребенком. Про поведение остальных детей не хочется говорить. Его можно оправдать возрастом. Но всему есть предел. Заниматься сексом в кабинке школьного туалета… Я не ханжа, но все же… Хотя стоит отдать должное французскому кинематографу. В американских комедиях школьников показывают в еще более распущенном виде. Здесь хоть поменьше открытой пошлости. И саундтрек меня порадовал. Приятная музыка. Особенно выделю песню английского трио Keane «Somewhere Only We Know». Еще неплохая песня «Little Sister», которая звучит в конце фильма. В общем, фильм средний, но за музыку добавлю балл.

Замечательная история про подростков и радует, что она не американская. Все-таки подростки разных стран отличаются. Вроде все то же: проблемы с родителями, вечеринки, душевные переживания относительно отношений с противоположным полом, первые начинания (и не только хорошие, но и негативные, как то травка и первый секс - куда же без этого в современном фильме про подростков). Да, основа везде одна и та же, будь ты подростком США, России или Франции или Ямайки или ... или... Но нюансы! Все же любовная свобода Парижа больше чувствуется в этом французском фильме. И еще, что очень понравилось - обычно американские подростки типично делятся на особые классы и среди них, как это заведено, есть тот самый крутой парень и та самая крутая девочка-черлидерша. В этом фильме таких нет. Есть, конечно, типичный неудачник, но даже он показан не таким антиподом всем остальным ребятам. Они просто все разные и все в одинаковым социальных правах что ли. И даже есть та самая ТП, которая вроде походит на американскую черлидершу, но к ней в фильме негативное отношение со стороны остальных подростков и никто ею не восхищается.
Так что все-таки они разные подростки этого мира!
Но вооот прически французских мальчишек-подростков меня смешили весь фильм. Неужели они все с такими ходят?O_O

И еще я просто в восторге от игры Софи Марсо! Она такая прекрасная актриса: ее мимика, игра не могут показаться искусственными, она такая настоящая французская мамочка)))
Было любопытно взглянуть на мир французских подростков, а то типичные американские комедии из этого ряда фильмов меня побешивают, а русские совсем уж грязными выходят (Валерия Гай Германика заложила негативные представления о подростках современной России основательно).

Данная эрканизация довольно необычна.

Во-первых, действие там перенесено из Афин в Древней Греции в Италию конца 19 века, вымышленный городок Монте-Афина. В начале фильма зритель читает на экране "хорошие новости" - турнюры выходят из моды, а велосипеды, наоборот, входят. И вот на этих велосипедах герои и поедут в зачарованный лес. При этом текст пьесы не изменен, а лишь местами сокращен, а также есть небольшие вставки – про уже упомянутые велосипеды, а также разговоры местных жителей на итальянском.

Во-вторых, сам зачарованный лес выглядит гротескно и с закосом под античность. Нифмы, фавны, медуза-горгона и прочие загадочные существа наполняют этот лес и испытывают священный трепет при виде попавшего к ним граммофона. Титания (Мишель Пфайфер) выглядит роскошно, хотя и не совсем непонятно из какой эпохи и сказки, а вот Оберон (Руперт Эверетт) и Пак (Стенли Туччи) похожи на утомленных вечным праздником римских патрициев, которые уже не знают, чем еще себя развлечь.

Но самое интересное заключается в том, как раскрыт образ Ника Основы. В этой экранизации он превращается из чересчур энергичного ремесленника в мечтателя, который всеми способами пытается вырваться из объятий обыденности. И то, что он попадает в результате в другие цепкие объятия, поражает его и заставляет задуматься о границе между мечтой и реальностью. Кевин Клайн великолепен в этой роли и заставляет воспринимать Основу как главного героя фильма. Постановка «Пирама и Фисбы» тоже представлена очень удачно: ремесленники получили дополнительную мотивацию в виде обещанной Тезеем награды и стараются изо всех сил, но не так легко добыть, когда нужно, и актерское мастерство, и лунный свет.

Кроме того, саундтрек завораживает итальянским оперным пением и музыкой Мендельсона, написанной им именно для этой пьесы Шекспира в 1842 году и включающей знаменитый свадебный марш. Да и снят фильм в Италии – в прекрасной Тоскане – по крайней мере, улицы города, сады, усадьбы и виды. Волшебный лес, к сожалению, - синтетическое творение киностудии. Вот только не знаю, где нашли болото, боями в котором оборачиваются разборки четырех влюбленных, - в Тоскане или сами замесили из подручных средств. Ибо какой же волшебный лес без болота?

Такой махровой мелодрамы я давно уже не видела. И актеры хорошие, и играют неплохо, но сюжет!..
Дальше - спойлеры, не могу удержаться.
Молодая гувернантка, чтобы помочь отцу выпутаться из долгов, соглашается на интересное предложение - родить богатому и знатному анонимному мужчине ребенка. Они проводят вместе три ночи и в положенный срок рождается девочка, которую тут же от матери забирают навсегда.
Но безутешная мать (Софи Марсо) не может забыть своего ребенка и через 7 лет устраивается гувернанткой именно к этой девочке, чтобы быть к дочери поближе. Когда отец ребенка ее узнает, он в ярости и дает ей месяц, чтобы подыскать себе другое место. А надо сказать, что девочка при полном попустительстве отца к этому времени превратилась в маленькое невоспитанное чудовище и ни одна гувернантка в доме долго не задерживается. А еще у хозяина поместья есть жена, которую он нежно любит, но она уже много лет в коме и девочка знает, что это не ее мать. Гувернантка прикладывает неимоверные усилия и девочка постепенно начинает слушаться и даже учиться. Одновременно между ее родителями разгорается бурная страсть, но как же горячо любимая жена и условности света? А никак - хозяин внезапно разоряется, поместье продают, а жена умирает. И счастливые возлюбленные с любимой дочерью отбывают к счастливой совместной жизни. Мамадорохая!

"Большая маленькая я" - так зовется этот фильм в российском прокате.

Есть фильмы терапевтические, которым простительно быть наивными, может даже сопливыми, предсказуемыми и скучноватыми. И лучше всего такие работы получаются у французов, потому что визуальная картинка французской провинции в разы приятнее, чем любой голливудский фон с двухэтажным домом, садом и собакой.

Сюжет фильма развивается вокруг детских писем и взрослой успешной Софи Марсо, которая занята переговорами о строительстве атомной станции. Она предстает дамой в костюме, в шикарном особняке с окнами в пол, с мужчиной похожим на Венсана Касселя (ну вы понимаете, о чем я), таким же успешным, в костюме, с ролексом, лицом неписаной красоты и их стабильными отношениями. Туда же в кучу молодой старательный секретарь, приемы, самолеты в Шанхай, ноутбук с фруктовым логотипом и бесконечная занятость. Описывать эту шаблонную схему скучно даже режиссеру, зритель сам придумает атрибуты элитной жизни. Героиня не выглядит, впрочем, усталой, работая сутки напролет, и, кажется, вполне себе счастлива. Или не задумывается об этом.

Она изображает бесчувственную карьеристку и, чудесная деталь, хранит в ящике стола фотографии известных женщин. Доставая подходящую под ситуацию даму и повторяя ее имя, пытается изображать Коко Шанель, мать Терезу, Мерил Стрип и т.д. Наверное, замечательная психологическая практика, когда на самом деле ты ничуть не железная дама.

А потом все сразу рушится, и даже странно, как легко вывести из себя героиню, уничтожающую конкурентов на строительстве атомной станции. Рушится легко и ненавязчиво, когда приезжает провинциальный старичок-юрист и выдает ей письма, которые она написала себе в будущее в свои семь лет, а его задача была хранить и выдать, когда придет время. Письма от себя - что может быть глупее? Глупее, потому что вызывает волну презрения - это же другой человек, невменяемая малолетка, что она от меня хочет? Осудить меня за то, что я не стала тем, кем она хотела? Принцессой, покорителем Марса, ветеринаром китов. Это же смешно, да что она понимала в жизни взрослых людей, фи!

И тем не менее, на героиню эти письма произвели глубочайшее впечатление, она бросилась расспрашивать своего мужчину про его детство, разложила картиночки и аппликации, сменила костюм на джинсы-клеш и шляпу, навестила брата и вспомнила миллиард историй из своего детства. Не обязательно хороших. Иногда воспоминания о потерях приводят к пониманию, почему сейчас мы живем так,а не иначе.

Такие моменты из детства приносят жизнь в проживаемые дни, учат мыслить свободнее, понимать себя как ребенка, ребенка внутри себя и быть настоящим художником. В переносном смысле. Это не совсем уже наивная сказка, поэтому героиня не станет лечить китов. Идея не в том, чтобы следовать детским мечтам буквально, хотя у некоторых и получается, а в том, чтобы не терять себя среди карьеры, бриллиантов и этих безупречных костюмов. Вечные ценности и ребячество нужно хранить, это поможет жить, даже если мы живем той самой жизнью “взрослых”. А перемены мироощущения героини помогли даже ее кавалеру, который, храня в кармане какую-то ее розовую аппликацию, выиграл тендер, озолотился и покорил мир. И получил в подарок игрушку, о которой мечтал в детстве, и вот в 30-с-чем-то лет, самое оно.

У меня таких писем не было. Вернее, конечно же были, но поскольку они хранились не у нотариуса, то были мною найдены через пару лет и уничтожены ввиду сопливости, наивности и няшности с претензиями. Поэтому теперь приходится прикладывать немало сил, чтобы выудить из памяти моменты, которые откроют путь к себе.

Про это еще и книга есть, известная, конечно, всем заинтересованным - "Путь художника" Джулии Кэмерон. Точь-в-точь о том же.

Не теряйте себя и бегите собирать гербарий, пока осенние листья такие желтые и прелестные.

А в этом фильме, кроме всего прочего, изумительные титры (на заглавной фото) дизайнера Aurélie Huet a.k.a Aurel.