Черами Ли. Отзывы на фильмы

Не называй меня Кости!

Сериал затянул с первой серии, мне любительнице детективных историй, расследований новый интересный сериал необходим, как воздух, тем более Хаус закончился, а Грань-я в ожидании 5 сезона.

Сюжет.

Группа людей совершенно разных профессий вместе расследуют убийства, пропажи людей по их останкам. Ученые и агенты ФБР они такие разные, у них множество разногласий, но несмотря на это они очень сплоченная команда.

Персонажи и актеры.

Темперанс Бреннан (Эмили Дешанель) — она же «Кости»-антрополог, ученый, писательница, работает консультантом в ФБР, помогая им в расследованиях. Не верит в психологию, неплохо дерется. Актрису, которая ее играет увидела впервые в этом сериале, ее внешность как мне кажется очень подходит образу «Кости». Эмили очень понравилась. Единственное, что не нравилось — это голос, который ее озвучивал, но со временем привыкаешь.

Сили Бут (Дэвид Бореаназ) — агент ФБР, напарник доктора Бреннан, всегда готов прийти на помощь и пожертвовать собой, в отличии от «Кости» не верит в науку, но верит в психологию, из-за чего они часто спорят. Дэвид Бореаназ очень хороший, такой сильный и привлекательный мужчина-истинный ФБРовец.

Энджела Монтенегро (Микаэла Конлин) — художник, самая впечатлительная в команде, поддается чувствам, у нее самая ответственная работа:по черепу воссоздать лицо жертвы. Актриса очень приятная и симпатичная.

Джек Ходженс (Ти Джей Тайн) — специалист по жукам, грязи и всему что с этим связано. Очень интересно наблюдать за их отношениями с Энджелой. Влюблена в этого актера не меньше, чем в Дэвида. Особенно в его глаза. Они потрясающие.

Интересный детективный сюжет, потрясающая команда, приятные актеры, плюс часто в сериале проскальзывают исторические факты, что тоже очень хорошо. В итоге у меня есть сериал от которого невозможно оторваться. И это «Кости».

Рецензию писала давно, но с тех пор ничего не изменилось, я все так же люблю этот сериал! И даже сильнее. Сейчас смотрю 9 сезон, сериал все так же хорош! :)

Фильм очень хороший. Повествует о женщине с аутизмом, которой благодаря усилиям родных и собственной любознательности удалось не только закончить школу, колледж и университет, но и получить докторскую степень, провести множество исследований, реформировать систему животноводства в стране своими изобретениями, а также своим примером заложить кирпичик нового уровня понимания аутизма (уже не как "детской шизофрении"). Удивительно, что такими очевидными и понятными вещами, как гуманность в разведении скота, занялся человек, которого считали неполноценным членом общества, а абсолютно здоровым людям, с "нормальным" эмоциональным состоянием и состоянием ума было плевать на эти же вещи. То есть, Тэмпл оказалась намного человечнее многих. И ещё поражает её упорство в достижении цели - "это всего лишь дверь в новый мир", несколько самомотивирующих фраз и она с новым рвением бросается преодолевать трудности или недалёкость окружающих))). Умница, настоящий учёный!

Фильм также очень светлый: не смотря на жестокость животноводства, режиссёр показал отношение самой героини к процессу выращивания, убоя скота, её старания облегчить участь животных, чьи жизни отбирают люди, чтобы жить самим, её самоотверженность в исследованиях и готовность испытать на себе изобретения - всё это вызывает безмерное уважение к личности Тэмпл Грандин. Миру нужны именно такие люди!

Куда они уходят?

Спасибо большое Justmariya за совет в ТТТ. Сезон 2015, Тур третий.

Первые серии вызвали живейшее отторжение. Честно говоря, если бы не флешмоб, я бы наверное бросил бы смотреть «Темного дворецкого» уже после второй серии. Ибо показался он мне гламурным ситкомом для яойщиц: избыточный «викторианский» дизайн, женственные мужские персонажи, «девчачий» юмор про танцы и сладости. Да еще и какие-то «голубые» намеки.

И бросил бы совершенно напрасно, ибо далее начинается весьма интересный мистический сюжет в духе эпохи, заставляющий вспомнить Конан-Дойля, Честертона, Лавкрафта и прочих мастеров детектива и мистической новеллы. Тут и Джек-Потрошитель, и собака Баскервилей и все остальное. Поклонники таинственных английских историй точно не останутся равнодушными.

Герои аниме — Сиэль Фантомхайв, подросток-аристократ, сирота и наследник богатого и знатного рода, и его дворецкий Себастьян Михаэлис. В один страшный день Сиэль потерял в охватившем поместье пожаре своих родителей. И заключил договор с демоном, который служит ему, но заберет его душу, как только Сиэль отомстит. Себастьян и есть тот самый демон, воплотившийся в дворецкого.

Как далеко может зайти человек в жажде мести? Сиэль богат, живет интересной жизнью (Фантомхайвы — «псы королевы», «чиновники по особым поручениям», расследующие таинственные и мистические преступления государственной важности), у него есть друзья и верные слуги, его любит девушка. В конце концов, у него есть почти всемогущий дворецкий, который выручит его из любой беды и даст совет в любой ситуации. Сможет ли он остановиться, не доводить свою месть до закономерного трагического финала? Ведь в процессе расследования он переходит дорогу сверхъестественным силам глобального масштаба…

Себастьян — циничный хищник, кот, играющий с мышью? Или настоящий друг? Иногда кажется, что демон вовсе не хочет, чтобы игра прекращалась. Иногда — что он нуждается в Сиэле еще больше, чем Сиэль в нем. Не становится ли он все больше и больше человеком, в то время, как Сиэль, находясь все ближе к цели, теряет общечеловеческие жизненные ориентиры, превращаясь в олицетворенную ненависть?

Отдельного упоминания заслуживают весьма харизматичные слуги Фантомхайвов — повар-милитарист Бард, садовник-силач Финни и неловкая горничная Мейлин. Как уже понятно, слуги они те еще… впрочем, это не главное. Зато они всегда готовы защитить своего господина. Да еще и отвечают за большую часть забавных ситуаций в сериале.

Место действия — мифологизированная альтернативная викторианская Англия, точнее, ее проекция на массовую культуру Японии. Гламурные дворяне, похожие на J-рокеров, дамы в помпезных платьях, фантастические причудливые интерьеры дворцов… Впрочем, хватает и так хорошо знакомых российскому зрителю примет — извилистых и грязных криминальных улочек старого Лондона, наполненных языческой мистикой английских деревенек, старинных заброшенных замков с привидениями, торожественно-грозных готических соборов…

Сюжет развивается «от частного к общему»: как это часто бывает в аниме, в отличие от западных мультсериалов, каждая сюжетная арка не просто изолированная история, отдельный квест, а часть сложного паззла. И он весьма непредсказуем, что радует.

В общем, «Темный дворецкий» вполне достоин просмотра. Но «порог вхождения» у этого аниме довольно высок: мне понадобилось около пяти серий, чтобы врубиться. У них там «своя атмосфера», очень на любителя.

Единственный и серьезный недостаток, о котором я уже упоминал выше — яркая «девочкоориентированность» этого аниме. И выражается она, в том числе, в надоедливых намеках на «голубизну» персонажей. Нет, на самом деле не подумайте плохого: единственный гей в сериале предстает в амплуа комического злодея, остальные же герои официально совершенно гетеросексуальны. Но от этого яойные шуточки вызывают только большее недоумение. К счастью, ближе к концу сериала их практически нет. Разгадка проста, вернее, их две: целевая аудитория (многим анимешницам близок такой юмор) и автор оригинальной манги (заодно являющаяся автором ряда специфических произведений понятно какой направленности). Есть и другие признаки «девичьего» аниме — «гламурность» картинки, женственные персонажи… Однако, к счастью, «Темный дворецкий» все же не является нишевой продукцией: жуткие тайны, нагнетаемый саспенс, закрученный сюжет и драма вполне могут увлечь любого зрителя. Да и любители «достоевщины», коих много среди анимешников, останутся довольны — моральных дилемм и болезненных персонажей хоть отбавляй.

Итог: хорошее аниме, соединяющее детектив, драму и мистику, способное и напугать, и заставить задуматься, и попереживать за героев. Любителям викторианской Англии и мистических загадок должно понравиться — если не отпугнет специфическая стилистика и общий крен в сторону женской целевой аудитории.

«Темный дворецкий-2» — это не второй сезон, а именно вторая часть. Совершенно самостоятельный сериал, хоть и продолжающий первую часть.

И впечатления от этого продолжения двоякие. С одной стороны, приятно, конечно, вновь увидеть полюбившихся героев, тем более, когда было мало надежд, на то, что они вообще живы. Хорошего сериала должно быть много, а «Темный дворецкий» мне понравился. И продолжения хотелось — вопреки здравому смыслу, ибо концовка была логичной, эффектной и исчерпывающей.

Ну вот, оказалось, продолжение существует — но весьма своеобразно. Во-первых оно не имеет с исходной мангой ВООБЩЕ ничего общего. Впрочем, и у первого сериала тоже сюжет разошелся с рисованным первоисточником, так что это не важно.

Во-вторых продолжение наполнено атмосферой какой-то декадентской извращенности, болезненной донельзя. Это уже не яойные шуточки, а реальные выверты мозга у доброй половины персонажей. Все дело в том, что «Темном дворецком-2» перед нами пояляется «темный» двойник Сиэля — Алоис Транси, вместе со своим поместьем и домочадцами. И если в поместье Фантомхайвов царит викторианская церемонность и всеобщая гармония, диссонанс в которую вносит только мизантропическая депрессия хозяина, то в поместье Транси… Все болезненное и нездоровое, что может появиться между демоном и его «клиентом» — проявилось в отношениях Алоиса его дворецкого Клода Фаустуса в полной мере. Да и прошлое Алоиса — насмешка над прошлым Сиэля: лишения вместо счастливого детства, одиночество вместо дружной семьи, ненависть вместо любви…

Короче говоря, Транси и его домочадцы получились дико отталкивающими. Даже сам Алоис, который, в общем-то, трагическая личность, и, по идее, должен вызывать сочувствие. Все это вместе: декадентская атмосфера поместья, больная психика несчастного юного садиста, ледяная плотоядность Клода, рядом с которым мефистофелеподобный Себстьян смотрится мальчиком из церковного хора — все это оставляет очень тягостное впечатление.

Еще один недостаток — избыток сюрреализма в финальных сценах. Понятное дело, сериал мистический, но получилось как-то… слишком. Я о метаморфозах сада поместья Транси — посмотревший поймет. Не вяжется это, имхо, со стилем сериала.

Несмотря на все это, посмотрел сериал до конца и не без удовольствия. Нарисован он не хуже, а то и получше (хотя куда уж) первого, да и сюжет в нем весьма занятный. Есть и смысл — в основном это сериал о том, что ненависть приводит к новым и новым несчастьям, а самопожертвование ведет к спасению. К тому же, «Темный дворецкий-2» полнее раскрывает подробности мира сериала — например, позволяет побольше узнать о демонах, которые, оказывается, очень разнообразны по внешности и поведению.

Да и герои очень даже удались. Хоть я и раскритиковал их — объективно образы очень сильные, внешность запоминающаяся, присутствуют характрные для аниме «коронные фразы», отлично прорисована мимика. И общий стиль «Темного дворецкого» присутствует во второй части в полном объеме.

Итог: вторая часть получилась очень неоднозначной. В основном — из-за общей болезненности и злодеев-извращенцев, в психологии которых создатели аниме увлеченно копаются. Получилось очень на любителя, для тех, кому нравятся истории о маньяках и декадентский антураж. Если нужна готичность в нездоровых концентрациях и персонажи, знающие толк в извращениях — то, что надо. Если понравилась первая часть или манга — тоже посмотреть можно, но совсем не то. В целом — вполне сносно, но смотреть не обязательно.

У сериала всего 2 минуса, на мой взгляд: Ужасный юмор и Медленное повествование.
Никогда не понимала юмор, который строится на том, как девушка/девочка избивает главного героя. Они его бьют, обзывают, издеваются над ним и из серии в серию все это происходит однотипно, безжалостно и не смешно. Печалит что это единственный вид юмора здесь и достаточно часто всплывающий. Что касательно повествования - не помню, когда я последний раз видела такое болтливое фентези. И я вроде бы не против, ведь их разговоры всегда по делу, через них мы узнаем мир и идем по сюжету. И все же динамичных сцен слишком мало, они всегда прямо неожиданные и короткие. Сначала было очень интересно - мне нравился мир, и фентези я очень люблю как жанр, но после 12 серий болтология начала утомлять и пришлось разбавлять другими сериалами. Не очень понравился дизайн одежды - когда смотришь фетнтези в эпохе средневековья, странно видеть школьную/военную форму наших дней и что-то на подобии джинсы+футболка. Зато когда дизайн был в стиле эпохи - выглядело очень хорошо. У аниме красивая рисовка и приятная графика, меня удивляло что в 2010 рисовали так дорого! Вплоть до 18 серии, с нее графика меняется разительно - думаю рейтинги упали и бюджет порезали. Сразу пошли кривые лица, дерганая анимация, в битвах еще меньше динамики. Даже рисунок глаз изменился.
Что меня часто удивляет в аниме - тебе кажется что уже понял замысел и близишься к развязке и тут начинаются появляться новые герои, открываться новые лини сюжета и становится понятно, что мир гораздо шире, и к концу сезона вы явно не закончите. Автор первоисточника явно решил показать что-то огромное, интересное и сложное. А нам в 23 серии показывают филлер. На последней 24, естественно, устроили феерию из сюжетных вывертов - очень интересно объяснился Шион и Райнер. В итоге оказалось, что за 10 часа своего времени посмотрели лишь пролог...
Итог: интересное, хорошее фентези - на безрыбье весьма годное. На общем фоне - много недоделок и плохая режиссура (ИМХО).

Я глянула - что там с первоисточником. Это целое дерево манг и новелл. Часть выходили за 5 лет до аниме, часть закончилась после выхода аниме, а еще часть все еще выходит. Фендом не закрыт, и строить догадки бессмысленно. Рейтинг у работ средненький - ближе к 7, а читателей очень мало - надежды на 2 сезон хлипкие.

ТТТ. Сезон 2015, Тур третий. За совет большое спасибо Justmariya - опыт не большой, но все твои советы очень нравятся))

Создатели третьей части не стали ничего делать с бредовым финалом второй, а сняли как бы спин-офф первой. Как бы — потому, что в отличие от первого сериала (который серии так с пятой радикально ушел от первоисточника), третий является дословной экранизацией одной из арок оригинальной манги.

Очень странно, но именно эта буквальность вызвала недовольство многих фанатов. Странно? Но объяснимо — видимо, скучно смотреть на экране то, что уже видел в виде комикса, скопированное вплоть до последней буквы в репликах и до ракурсов в каждой сцене. Вот такой парадокс — за искажения канона обидно, но хочется и чего-нибудь новенького! Впрочем, нашлись и те, кому пришлись не по вкусу… ничтожные, чисто фансервисные, вставки с популярными персонажами, которых не было в этой арке манги. Притом, что никакого влияния на сюжет эти вставки не оказали.

Что до сюжета, то здесь Сиэлю и Себастьяну предстоит расследовать дело о похищениях детей, которое связано с неким бродячим цирком «Ноев ковчег». И в ходе расследования им придется предстать перед зрителем в необычном качестве…

Экранизация хороша. Одну из самых мрачных и серьезных историй о Себастьяне и его юном господине удалось перенести на экран. Впрочем, даже в этой изысканно-извращенной готической истории нашлось место здоровому юмору: тут в основном веселят сверхъестественные существа. Себастьяна чуть не подведет в ответственный момент его любовь к кошкам, а шинигами… это вообще отдельная история.

Пожалуй, эта история больше всего раскрывает психологические проблемы Сиэля, серьезность нанесенной ему психической травмы. Со стороны похоже, что перенесенный им ужас и последующие криминальные приключения превратили Сиэля в законченного социопата, утратившего понятие о добре и зле и чувство справедливости. Порой он пугает даже Себастьяна… Но действительно ли все так просто? Имеет ли он право решать, кто должен жить а кто умереть? Презирать слабых и сломленных — или он сам и есть один из тех слабых и сломленных, кому никогда не вернуться к нормальной жизни? Но считает ли он себя самого сверхчеловеком — или наоборот, монстром, который должен, уничтожив других монстров, вслед за ними покинуть этот мир? Зрителю предстоит решить, можно ли испытывать жалость и сочувствие к тому, кто сам не жалеет никого.

Итог: на этот раз — буквальная экранизация одной из рисованных историй о демоне-дворецком Себастьяне и его хозяине. Фанатам манги будет любопытно посмотреть на «оживших» и цветных героев, те, кто знаком только с аниме, скорее всего, будут в недоумении. Как таковое — мрачное «викторианское фэнтези» с примесью своеобразного юмора и серьезной этической проблематикой, колоритные персонажи прилагаются. Хорошее аниме, но на любителя — болезненная история, к тому же приправленное характерной для всей франшизы «гламурностью» и «викторианской изысканностью» на грани китча.

Стивен Кинг является тем писателем, который успешен не только как мастер повествовательного жанра, но и как рекордсмен по количеству экранизаций, к таковым относим не только фильмы, но и сериалы, поскольку сериал «очень странные дела» возродил интерес к творчеству писателя, превратив его в отдельный кинематографический жанр. Ему не нужно собирать мелочь по карманам, чтобы платить за еду, экранизации его «ужастиков» часто успешны и на 2008-ой год статистика показывала 8 отличных фильмов против пяти посредственных, сейчас равновесие сил несколько изменилось, но факт остаётся фактом. И если кто может снять фильм, так сказать, «Кинг сайз», то это только Фрэнк Дарабонт. И хотя автор редко комментирует киновоплощения своих книг, говоря что они как яблоки и апельсины – вкусные, но разные. Однако у Кинга режиссёр пользуется безграничным кредитом доверия, благодаря тому, что воплотил на экране два сильнейших его произведения – «Рита Хейорт или Побег из Шоушенка» и «Зелёная миля», за них режиссёру отдельный поклон, поскольку он как никто смог приблизиться к сути оригинала. Теперь же я ознакомился с последним фильмом Дарабонта по Кингу и хочу сказать, что тоже достойное внимания кино.

Сюжет нам рассказывает о том что на городок в штате Касл Рок после бури опускается странный туман и главный герой вместе со своим сыном оказывается заперт в супермаркете, где все посетители решают переждать Мглу, но не всё так просто, у Кинга никогда не бывает просто и потому на этом в описании сюжета можно остановится. Среди прочих экранизаций Кинга, «Мгла» больше всего напоминает именно «Зелёную милю», поскольку режиссёр здесь показал себя средневековым палачом с дипломом психолога. Он просто обожает причинять боль и играть чувствами людей, препарируя их внутреннюю суть, обнажая типажи и образы, лепя из них единое повествование, заставляя испытывать отвращение и муки совести. Что для него развлечение зрителей? Стилистические эксперименты? Закручивание сюжета? Всего лишь блажь. Здесь нужно заставить больших мальчиков плакать, реветь от отчаяния, рвать на куски их мировоззрение и топтать ногами убеждения и ценности, показывая что все люди по сути своей звери. А военные эксперименты и хищные щупальца с осами размером с ноутбук – это средства выражения, цель в том чтобы от эмоционального напряжения забиться в угол и понять что выживают только люди действия, а не лжепророки, чья ересь раз от раза крепче, а люди от отчаяния ведутся на их увещевания. Но военных ведь кто-то вызвал, не могли они сами сообразить закрыть дыру в пространстве. Конец умопомрачителен, Кинг и Дарабонт показывают нам не Хэппи-Энд а вершину человеческого отчаяния. В этом крике главного героя собрана ненависть целого человечества к себе, ужасный просчёт… Сценарий отличный, этот критерий выдержан от начала и до конца. Пять звёзд.

Зрелищность в фильме также хороша, она заключается в том как воссозданы твари из параллельной вселенной, как весь кадр окутан мглой и когда совершается та вылазка в аптеку и герои идут по улице, уже сам замираешь в ожидании того кто уйдёт следующим, но ты не ждёшь этого как какой-нибудь глупый несвоевременный скример во второсортном ужастике, а как какого-то откровения, это нагнетание происходит за счёт качественной работы с дым машиной, правильного его распределения в кадре и эти насекомые воссозданы очень натурально, ты чувствуешь кожей ту обжигающую боль от осиного укуса, лопающиеся волдыри на обгоревшей коже и ужасный внешний вид ран и повреждений людей. Гримёры поработали отменно, показав ужасные последствия укуса осы таких размеров и как звери выгрызают мясо из шеи, плюс музыка так удачно подчёркивает тот самый саспенс, который так ждут в триллерах. Может, выглядит это совсем не страшно, но это лезет в душу и проникает в сознание. Отдельная благодарность идёт компании West за то, что The Mist (туман) перевели как «Мгла». Это именно мгла — тьма в человеческой душе, выходящая наружу, стоит лишь как следует надавить на тело. «Мгла» — это не обычный monster-movie, а филигранное препарирование людской природы и всего образа мыслей человека. Фильм есть за что поругать с технической точки зрения, однако его эмоциональный заряд перечеркивает все недостатки.

Актёрский состав может и не впечатлить, но, как показывает практика, психологические драмы удаются гораздо лучше с актёрами, которые не испачкались в бетона на Аллее Славы. В данном случае фильм переплюнул первоисточник по всем статьям. Шаблон заимствован из классики зомби-хоррора: люди в осажденном супермаркете (символе общества потребления в целом и США в частности). Но монстры снаружи оказываются гораздо менее опасными, чем монстры внутри. И вот тут стоит сказать об актёрской игре в частности. Марсия Гей Харден в роли миссис Кармоди показала сильнейшую актёрскую игру, выдав сверхвысокий уровень концентрации эмоционального фона на квадратный сантиметр. Ей удалось залезть в шкуру лжепророка и религиозного фанатика, показать как вокруг таких личностей формируется паства, как они легко туманят разум. Её персонаж – это оплот зла и её хочется убить. Значит актриса выложилась по максимуму. Томас Джейн сыграл пожалуй лучшую свою роль здесь, он также показывает высокий уровень игры и в тандеме с Натаном Гэмблом показывает прекрасные взаимоотношения отца и сына. По этому критерию фильм получает пять звёзд.

Вердиктируя: Отличный фильм, невиданное доселе мной явление умного хоррора народу. Перекрёсток жанров на котором блестящая актёрская игра встречается с Его величеством саспенсом. Несмотря на пунктирность спецэффектов объятия смерти ощущаются без малого физически. Концовка может устроить далеко не всех, но такому фильму нет нужды приспосабливаться под зрителей. Даже самые прожжённые критиканы не смогут вырваться из объятий «Мглы». Великолепный фильм, рекомендую к ознакомлению! Всем добра и приятного просмотра!

Словоблудие

Я люблю вселенную покемонов. В детстве спешила со школы, чтобы обедать под них, а когда выросла меня жизнь снова с ними свела в интернете.
Нет, я не просто люблю эту вселенную... Я считаю, что тот, кто ее придумал - чертов гений! Она же включает в себя страшные ловушки:
- мимимишные животные, которых можно ловить, а они еще и умные такие, то время как родители не разрешают завести даже хомячка!
- приключения и подвиги ребенка, о которых тоже мечтает любой ребенок..
- и самое вкусное на десерт: коллекционирование! Да это это же настоящая страсть, это же болезнь! Стоит только начать...

И вот благодаря гибкому миру покемоны не просто не пали в небытие, но еще и развиваются.. Да там уже столько поколений, я в шоке!

Сезон 1
Итак, мультсериал рассчитан на детей младшего или максимум среднего школьного возраста. И потому взрослому все-таки скучновато смотреть. Ну если только не хочется встряхнуть стариной, конечно. Яркие и эмоциональные герои (что в данном случае не совсем комплимент). Эш на самом деле немного раздражает - слишком несдержанный и глуповатый. Но у него есть и достоинства, на чем стараются тоже делать акцент: он смелый, целеустремленный и ради друзей готов на все. А дальше по стандартной схеме: спутники, вечно проигрывающие злодеи (команда R - няши) и всякие очаровательные покемоши типа Пикачу, Тогипи и Джиглипуфа. Последний - мой любимец.
Серии идут по простому сценарию, но они такие лааамповые! Атмосфера добра, дружбы, жвачки. Вот в моем детстве была шумиха, что надо срочно запрещать этот сериал, но сейчас пересматриваю и понимаю, что рада, что смотрела его. Уж точно получше по содержанию 80% современной мультипликации.

Но что меня дико смущало большую часть сериала: вот Эш гордится уникальностью своего Пикачу, продвигает идею дружбы с покемонами и т.п., а сам.... даже не дал имен своим покемонам! Было как минимум 2 серии с другими Пикачу, у которых были нормальные имена.И другие эпизодические персонажи называли своих компаньнов по уникальному имени. Но ЧеловекВКепке решил, что его Пикачу имя не нужно. Боль!

Сериал просмотрен в рамках игры "Собери их всех"

Покемоны это ностальгия. Это жаркое лето и школьные каникулы. Это фантазия, которая рисует в пустой руке покебол и ты во весь голос кричишь "Пикачу, выбираю тебя!". Это длительное напевание под нос "150 всего, но это не всееееееее!". Никогда бы не подумала, что буду пересматривать этот мультик спустя такое количество времени и все еще нежно любить его. В детстве ты просто смотрел и хотел заполучить себе хотя бы одного карманного монстра, а потому беспородная Мурка вполне могла сойти на Персиана. Но вот уже будучи взрослым, анализируешь несколько иначе. Да, наивно, да, по знакомому сценарию, но деталей намного больше. В каждой серии есть свой посыл или мораль, главному герою не все дается настолько легко, как кажется, да и Команда Р не такие уж и злодеи, а их упорству многие могут позавидовать. Да и на многих покемонов смотришь теперь совершенно по-другому, сопоставляя образ в голове с довольно печальными или, наоборот, комичными ситуациями. До сих пор не могу забыть серию, в которой они грустили, потеряв своих тренеров.
Покемоны - ностальгия. И радостно, что можно ностальгировать еще очень и очень долго. Главное, делать это дозировано.