Medina, Sam. Отзывы на фильмы c положительными оценками

По моему мнению, Побег интересен тем, что является практически единственным изветсным мне представителем особого жанра сериалов. Это сериал-квест, причем сходство с компьютерной игрушкой практически буквальное.

Мы имеем главного персонажа, у которого есть определенная миссия, выполнив которую, он переходит на следующий уровень. Выполнение миссии он осуществляет с помощью сокровищ, которые надо добывать различными способами на вверенной территории, а также задействуя других персонажей, которые помогают ему на различных этапах выполнения миссии. Есть и “враги”, с которыми надо бороться, кроме того, на пути постоянно возникают различные препятствия, преодоление которых связано с решением определенных задач, головоломок.

Главная фишка сериала - это экшен, драйв и невероятное психологическое напряжение. Если у вас еще не было такого, чтобы при просмотре сериала вы подпрыгивали на диване, кричали в телевизор “Ну куда ты!”, “Давай!”, “Вот козел!”, грызли ногти или делали что-то другое, подобное - посмотрите “Побег” и вы узнаете, как это делается.

Немного об актерах. То, что у Майкла всего два выражения лица - это правда. Но это такие прекрасные выражения лица, что они не надоедают на протяжении сезона.
Линк играет как полено. У него вообще персонаж такой - он и размышляет примерно как полено, и логика у него такая же, деревянная, и мимика такая же. На мой взгляд, актер совершенно бездарный, но этим и подходит на роль тупого полена, каким является Линк.
А вот кто радует, так это два союзника Майкла - ТиБэг и Абруцци, а также охранник Бэллик. Вот эти трое в принципе и вносят актерскую игру в сериал. У каждого свои особенности, каждый очень достоверен в своем образе и не устает добавлять новые штрихи к портрету своего героя.

Если серьезно думать о “Побеге”, то мысль вот какая: благими намерениями вымощена дорога в ад. То есть намерение было у Майкла вполне благое: пожертвовав личными интересами, спасти брата. Но когда эта каша заваривается, оказывается вовлеченными очень много народа. И скоро события практически выходят из под контроля. Видно, что Майкл не был к этому готов и таких жертв не планировал. Если подумать, сколько народу полегло во имя освобождения Линкольна. то уж лучше бы его наверное казнили. И в конце эти мысли посещают Майкла, видно. что он уже не рад, что ввязался в эту заваруху. Но обратной дороги нет.

А теперь планы уровней.

Первый уровень.
Персонаж: Майкл Скоффилд
Миссия: совершить побег из самой охраняемой тюрьмы “Фокс Ривер”, чтобы спасти несправедливо осужденного брата от смертной казни.
План уровня: нарисован на теле Майкла в виде татуировки, на которой зашифрованы все основные сведения о географии тюрьмы и все сокровищах, которые понадобятся для прохождения уровня.
Способность: заболевание под названием “низкий уровень «латентного торможения», не позволяющее мозгу отсеивать лишнюю информацию, поступающую ежесекундно от органов чувств. Внешне это выглядит как мощные аналитические способности, способность видеть все свойства предмета сразу, быстро составлять многоходовые комбинации.
Помощники: семеро других заключенных, по разным причинам принимающие участие в побеге и помогающие (хотя иногда очень даже мешающие) его организовать. Доктор Сара Танкреди, участвующая в миссии без своего ведома. Адвокат Вероника, на свободе добивающаяся отмены смертной казни того самого брата, из-за которого все и началось.
Враги: начальник тюрьмы, охранники, некая могущественная Компания, которая управляет всем в стране, включая видных политиков и бизнесменов.

Впечатления. Первый сезон невероятно динамичный. Наверное, по динамике он может сравниться разве что с “24 часа”. В каждой серии что-то происходит, что ставит побег под угрозу. Майкл вынужден постоянно реагировать на меняющиеся обстоятельства и на ходу менять план. Действие несется с такой скоростью, что иногда даже не успеваешь толком осознать и обдумать происходящее. Я даже не могла удержаться от разговоров с телевизором, потому что напряжение требует разрядки и вот ты сидишь и кричишь героям "давай быстрее!" и другие реплики в том же духе. Раньше я за собой такого не замечала))

Второй уровень.
Миссия: совершить побег из страны.
Бонус-уровень: найти и присвоить сумку с пятью миллионами долларов.
План уровня: в этом уровне плана нет, хаотичные перемещения героев по стране напоминают броуновское движение.
Помощники: рассчитывать каждый может только на себя. У Майкла, кроме себя есть еще полено, которое ничего злокозненного придумать не может, потому что думать не умеет.
Враги: вся полиция США под предводительством агента ФБР Махоуни, наделенного мощным интеллектом и темным прошлым. К тому же вчерашние союзники по первому уровню, выбравшись из стен тюрьмы, становятся по сути врагами. Ну и Компания, конечно.
Впечатления. На втором сезоне явно видно, что у сериала есть косяки в области сценария и актерской игры, которые в первом сезоне не были заметны, потому что было не до этого. Но теперь все они вылазят, как тараканы из щелей.

Третий уровень.
Миссия: совершить побег из панамской тюрьмы.
План уровня: в этом уровне плана нет, потому что тюрьма представляет собой просто огороженную и охраняемую по периметру территорию..
Помощники: снова персонажей перетасовали и враги из предыдущего уровня перешли в категорию друзей. Верное полено тоже никуда не делось, и брателло Сукре тоже тут как тут.
Враги: враг уровня - страшно боевая женщина Грэтхен. Ну и без Компании никуда, конечно.
Впечатления. Оказывается, съемки третьего сезона пришлись на забастовку сценаристов, поэтому проблемы, которые были до этого, усугубились. Никакого драйва в помине нет, обгрызенные во время первого сезона ногти можно успеть отполировать и покрасить, а также посвятить себя уборке и готовке, если эти занятия были заброшены на время просмотра предыдущих двух сезонов.
Есть один момент, который мог бы всерьез взволновать и возбудить народные массы, если бы сценаристы уже не успели сто раз показать, что насчет объяснений и логики не особо напрягаются. Так что те, кто не читает спойлеры, могут проверить себя на наличие оптимизма.

Четвертый уровень.
Миссия: украсть Сциллу, потом снова украсть Сциллу и опять ее украсть.
Помощники: все те, к кому мы так привязались, даже если они умерли в предыдущих уровнях.
Враги: Главный злодей - Генерал, возглавляющий Компанию. Ну и другие тоже, но про них уже лень писать.
Впечатления. Самое сильное впечатление - я ненавижу слово “Сцилла”. Оно повторяется в каждой серии, кажется, большее число раз, чем слово fuck в “Криминальном чтиве”.
Первая половина сезона заставляет вспомнить наикрутейший первый сезон даже прекратить ворчать поповоду бесполезности продления. Им бы тут и закончить, но нет, создали вторую половину. И тут появляется раздражение, вся эта беготня уже не держит в напряжении, а порядком бесит. Снова хочется сделать маникюр и сделать генеральную уборку, пока они там бегают.
Но даже несмотря на все это я жаждала досмотреть “Побег” и сказать, что ребята молодцы, создали замечательный сериал, оставивший неизгладимое впечатление.
Досмотрела. Единственное, что хочется сказать: “Козлы!” Хотя нет, не единственное, у меня еще много ругательных слов в запасе, не буду все эпитеты обнародовать.
Я даже не знаю... ну нельзя так со зрителями поступать, просто нельзя. После таких финалов хочется построить всех создателей и отхлестать их по мордасам.

Окончательный вердикт. Хотя бы первый сезон посмотреть надо. Хотя на нем остановиться будет невозможно.

- Я Человек-муравей. Знаю. Имя не я придумал.

Фильмы Марвел я люблю, на фильмы Марвел я бегу. Вот и сегодня дождавшись наконец-то проката «Человека-муравья» я с большим трепетом пошла в кино. Марвел для меня как праздник, да и вообще фильмы, снятые по комиксам. Фильмов с знакомыми героями ждать еще очень долго, поэтому пока можно и оценить новичка.

Знакомьтесь, Скотт Лэнг (Пол Радд), когда-то инженер, когда-то запутавшийся человек и отсидевший в тюрьме не в первый раз. И теперь вышедший, завязавший со плохими делами и с огромным желанием вернуть право посещать дочь. К сожалению, с отсидкой работу найти не так просто, даже в Баскин Роббинсе все строго, что уж говорить о другой работёнке.

Но тут ему крупно повезло, доктору Хэнку Пиму (Майкл Дуглас) нужен никто иной, как Скотт. Его талант вора, его ловкость и умения. Скотт, а точнее теперь уже Человей-муравей с компанией своих невероятно милых (кто бы мог подумать) муравьев должен спасти мир конечно же, украсть секретное оружие и наказать злодея. Скотту помогает и дочь Хэнка — Хоуп (прекрасная Эванджелин Лилли) и его юморные друзья, особенно забавен мексиканец (Майкл Пенья) его шутки уморительны, да и сам персонаж интересен.

Кроме юмора, Пола Радда (его улыбки и пресса) мне понравились конечно же муравьи, никогда бы не подумала, что при увеличении они могут быть такими милахами, плюс я захотела себе бульдога, над которым мы смеялись всем залом, да и вообще в этот раз зал смеялся много раз, было весело и задорно. Злодей как таковой не особо и злодей, но когда надел свой костюм Желтого шершня и дрался с Человеком-муравьем вот тут мне понравилось, было круто и местами очень смешно. Что еще понравилось в фильме так это то, что было мало соплей, если и начиналась драма, тот тут же Скотт или мексиканец начинали шутить не давая слезам литься рекой, вот за это вообще огроменное спасибо, без лишнего драматизма, респект. Порадовало появление Сокола (его я очень люблю), улыбнуло камео Стэна Ли. Актеры понравились, особенно Радд, Пенья, Лилли и Дуглас.

В итоге Человек-муравей это интересный фильм, который сочетает в себе экшн и юмор, который (я надеюсь) влюбит вас в нового героя (чему поспособствует обаятельный Пол Радд), вы посмотрите полеты на муравьях и драки в ворсинках ковров, а также не уходите после титров, вас ждут две сценки, одна из которых невероятно порадует фанатов Марвел, лично уже не могу дождаться Гражданской войны. А вам желаю приятного знакомства с Человеком-Муравьем.

Лирическое отступление. Какой это был кайф))) халявно попасть на премьерный предпоказ Муравья, при этом тебя еще и накормили и дали в 3Д посмотреть Стражи Галактили для разогрева. Я была на позитиве, в отличном настроении, так что могу быть не очень адекватна в оценке)) И да, 8 для меня - это очень хорошо.

Отзыв. Могут быть спойлеры. А могут и не быть. У каждого свое их видение...
Сложно говорить плохо и сложно говорить хорошо о фильме первенце в фендоме. Заведомо понятно как все будет - знакомство с героем, встреча героя со способностью, обучение овладения способностью, спасение мира, хэппи энд. Все первые фильмы всегда стандарты, но что приятно авторы понимали это, поэтому некоторые эмоциональные ситуации просто урезали. То есть то, что обычно тягомотно занимает 40-60 минут, они сделали минут за 20 - а че? И так все понятно же, сто раз видели! Помимо этого авторы смекнули - что народ лучше всего ест юмор. Поэтому да, это больше комедия чем фантастика. И чтобы не портить "суровый фантастический фендом", комедию создавали третьи лица (влюбилась в мексиканчика). К графике у меня претензий нет, разве что некоторые моменты вызвали неверие с точки зрения законов физике, я не про уменьшение и увеличение, а скорее про движение воды и самой мелочи в пространстве. Посмотрим как об этом пошутят в ТБВ осенью. Фильм идет очень легко и не принужденно, много юмора, много смекалистых действия гения героя, много спецэффектов и ни одного разрушенного города. Советую сходить в компании.

В своей нише черноюморных комедий фильм очень даже неплох. В основном, за счет Сэма Рокуэлла. Идут ему такие роли немного повернутых и чуточку сумасшедших героев. Он такой милый в своем сумасшествии. На этот раз его герой - киллер Фрэнсис, который решил, что убивать по заказу он больше не хочет, а вместо этого будет убивать заказчиков, которые дают ему заказы. Ну чтобы мир стал чуточку лучше и добрее. ))) Когда он встречает Марту (Анна Кендрик), то влюбляется в нее с первого взгляда. У них идиллия и прекрасные отношения, до тех пор пока его прошлое не вторгается в их жизнь. И хотя поначалу Марта, как любой нормальный человек, боится Фрэнсиса и пытается его бросить, но он-то ее любит без дураков, а ее к нему по-прежнему тянет, а потом вокруг него закручивается такая мясорубка! В итоге, Марта оказывается в самом центре разборок Фрэнсиса, ЦРУ, бандитов и наемников, и тут в ней просыпается дремавший до поры до времени инстинкт убийцы. )))
В общем, та еще дурка, но герои Сэма Рокуэлла и Анны Кендрик очень милые, ради них можно и посмотреть, если вы любите подобный жанр. Я вот люблю. )))

Американская адаптация манги или аниме не в большой чести последнее время, стоит сказать спасибо «Призракам в доспеха» со Скарлетт Йоханссон разгромил фэндом, но зрителям он более-менее пришёлся по душе, но ничего внушительного. Потом ситуацию ухудшила адаптация «Тетради смерти» от Нетфликс, зрительский рейтинг тоже оказался не внушающим уважения, после этого доверие к студии было подорвано и любой сериал от них теперь ждут с опасением. Впервые услышал об этом фильме ещё в прошлом году и ждал его, но не знал ничего о команде создателей, а команда собралась маститая. Режиссёр Роберт Родригес, продюсер Джеймс Кэмерон, последний был у руля, пока второй «Аватар» не перешёл в активную фазу и Кэмерону пришлось уйти в тень. Было интересно увидеть результат долгой и кропотливой работы. Теперь попытаемся разобраться что здесь к чему и поделится своими впечатлениями от увиденного.

Сюжет повествует нам о достаточно отдалённом будущем (двадцать шестой век нашей эры) где миром правят высокие технологии и мир разделился на две половины. Богатые и успешные живут в летающем городе Залеме, а жители Айрон-Сити внизу, где только свалка и клоака в которой человек человеку волк и каждый сам за себя. Чернь ворует друг у друга импланты, ибо людей в физиологическом смысле этого слова больше не осталось. Из органики только отдельные части тела, всё остальное является искусственными протезами, выполненными доктором Идо, нашедшим однажды на свалке останки девушки-киборга, нарёк её Алитой и стал заботится о ней как о дочери. Алита умеет две вещи: отлично драться и влипать в неприятности. Суть фильма в том что девочка пытается вспомнить своё прошлое и сломать Систему…

Это проект-мечта Джеймса Кэмерона, являющегося фанатом оригинальной манги и аниме, именно он начинал фильм экранизировать, Родригес же продолжил дело, но он успел написать сценарий. Как и многие проекты мечты, «Алита» была обречена ещё до рождения. Крупного фэндома у этой франшизы нет, а любители аниме в кино не ходят и косо поссмотрят на такие адаптации после «Призрака в доспехах» с Йоханссон. Критикам фильм предсказуемо не нравится (подростковую фантастику они похоже вообще не жалуют), аналитики пророчат ему провал в прокате. Опять проект по оригинальной вселенной терпит поражение. И всё же мечта Кэмерона сбылась: манга получила достойную экранизацию. От голливудского «Призрака в доспехах» «Алита» принципиально отличается тем, что снята с явной любовью к материалу. Кэмерон и Родригес очень хотели, чтобы эту историю и эту героиню полюбили и мы, — и у них это почти получилось.

Далее мы попытаемся выделить плюсы и минусы картины. Одним из главных плюсов картины является сама Алита, тогда как до выхода она считалась главной проблемой фильма. Все недоумевали, зачем Розе Салазар приделали компьютерное лицо с огромными анимешными глазищами. Но благодаря этому Алита выделяется и запоминается. По меркам аниме её внешность была шаблонной, а в мире реальных людей такая девушка выглядит немного странно — и оригинально. В то же время она не кажется чуждой — потому что сам мир тут глубоко в «зловещей долине». Айрон-сити полон куда более диковинных киборгов. На фоне парней с железными подбородками и искусственными глазами Алита смотрится не странной, а человечной.

Но главное, что человечности ей придаёт сама Салазар. Вот для чего нужен был цифровой грим — чтобы отдать роль опытной актрисе за 30. Роза играет отлично — и лицом, и телом. Её Алита — настоящий живой человек. У неё выразительная мимика, по которой всегда ясно, что она чувствует. Её угловатые движения постепенно становятся более уверенными. Девушка кажется застенчивой и хрупкой — и потому особенно впечатляет, когда она начинает раздавать люлей огромным киборгам. Надо видеть её лицо в этот момент — она сама в шоке! Героиня не только «прокачивается» — она развивается как личность. Она проходит путь от хлопающей ресницами наивной девочки в начале до дерзкой бунтующей оторвы в середине и хладнокровной мстительницы в конце. После неё как-то неловко вспоминать прочих героинь подростковых антиутопий, которые «вживую» часто выглядели более деревянными, чем нарисованная девчонка.

Минусом стоит назвать то что в сюжете понамешано слишком много всего. Изначальный сценарий Кэмерона занимал сто восемьдесят страниц и фильм мог идти три часа, но правка Родригеса была отмечена Кэмероном как элегантная, поскольку в фэндоме признают что самое основное из манги было успешно перенесено. В оригинальной манге пять томов и из каждого тома взято много важного: сюжет из первых двух, фрагмент о моторболе из третьего, злодеи из пятого, а флэшбеки о прошлом главной героини вообще из отдельной серии. Из японского аниме взята доктор Кирен, и влияние персонажа Вектора на повествование возросло именно там. Самое главное почти все злодеи, взятые из разных томов манги участвует в одном заговоре, всё это должно было сделать сюжет цельным, но получилось наоборот. Идеальной формой для реализации всех плюсов первоисточника был бы именно сериал, поскольку в манге каждый том со своим злодеем и конфликтом, раскрываемым по максимуму. В фильме же многое слито воедино и одно наваливается на другое, многое происходит одновременно и Родригес не знает на чём сосредоточится. Больше всего от такого сплющивания пострадал персонаж Хьюго: в манге это был персонаж комический и трагический одновременно, не стопроцентно положительный, но определённо обаяшка, а здесь мы наблюдаем только чувства главной героини, хотя все его ключевые сцены сохранены и мотивацию проговорили, но в спешке, в промежутках между разборками Алиты.

Следующий плюс заключается в постановке битв. Здесь чувствуется заимствование из японской анимации в принципе. Родригес учёл самую основную проблему супергеройских фильмов последних лет, где герои разносят небоскрёбы без видимого вреда для себя. Здесь же противники разносят друг друга вдребезги. Поскольку большинство персонажей – киборги, то можно легко обходить возрастные ограничения. Крови немного, но мы подсознательно понимаем, что её не может не быть: бойцы отрывают друг другу конечности, выпускают металлические потроха, отрывают головы. Даже при несовместимых с жизнью травмах, Алита одной рукой громит местного авторитета. Алита чаще побеждает — но не кажется уныло непобедимой. Постановка некоторых боёв напоминает драки с участием Джеки Чана: герой сталкивается с группой сильных врагов и вынужден пропустить несколько ударов, прежде чем поймёт, как использовать слабости противников. Всё это подавляет неверие и позволяет забыть про физику. Конечно, при такой разнице в массе девчонка не смогла бы валить громил, будь она хоть из нержавеющей стали. Но во время просмотра об этом просто не думаешь.

Ещё минус: всё смотрится искусственно, поскольку что хорошо для постановки экшн-сцен, то плохо сказывается на общей атмосфере, эстетике. На первый взгляд мир полон деталей, необычных существ и живописных декораций, и это в общем-то правда, но многих может не убедить, то как это выглядит. Этот недостаток был и у манги с аниме, но на большом экране с живыми актёрами он особенно бросается в глаза. Всё, что не живое, тут мультяшное. Киборги сверкают, словно покрашенные краской-серебрянкой, на большинстве нет ни царапин, ни ржавчины. Их детали явно не функциональны и служат лишь «правилу крутизны». Их тяжесть не чувствуется — они летают от пинков как невесомые. Бои между ними зрелищны, но такое впечатление, что дерутся игрушки-миниатюрки. Алита из тех фильмов, которые своей графикой не пытаются убедить в реальности происходящего. Визуально напоминает «Первому игроку приготовится», но там мультяшность героев оправдывалась тем что герои находились в виртуальной реальности. Здесь же так выглядит реальный мир и стоит ли списывать со счетов картину только за то что не всегда понятно что ты смотришь: игровое кино или анимэ.

Фильм подкашивает его общая стилистика. Вряд ли кто-то не пойдёт в кино из-за непроработанного Хьюго или несфокусированности сюжета — этого по трейлерам не видно. А вот то, что фильм выглядит пластмассово, как сценка из игры, что многие реплики в нём звучат искусственно и банально, — это можно понять и из двухминутного ролика. Если «Алита» в итоге действительно провалится, то не потому что так уж плоха. Просто её создатели не сумели убедить далёкого от аниме зрителя, что в этом фильме есть и много крутого.

Теперь мои субъективные оценки по критериям. Сценарию и сюжету можно поставить твёрдую четвёрку, поскольку солянку из томов удалось сделать и органично вплести в сюжет, может банальный и неоригинальный, но в общих чертах цельный. Зрелищность в фильме на высшем уровне, экшн- сцены реализованы отлично, визуальная часть в плане воплощения персонажей второстепенных вызывает небольшие вопросы, но Алита является главным достижением визионеров этого фильма. Пять звёзд из пяти. Актёрская игра также на высоком уровне. Роза Салазар схватила суть своего персонажа, эволюционировала от наивной девочки в прекрасного воина, если фильм соберёт кассу, то наверняка будет продолжение банкета, в идеале те же люди должны его воплотить, но это утопия. Кристоф Вальц великолепен, хоть ему и приписали банальную мотивацию, но у него не пустой альтруизм и актёру есть что играть, он справился великолепно. Удовлетворительно сыграл Эд Скрейн, ему совершенно не идут злодеи, его мотивация смехотворная, да и как персонаж он кажется самым непроработанным. Пятёрка. Звуковое сопровождение достойное, есть сильные мелодии, есть неплохие звуковые решения, особенно стильной мне показалась музыка в сцене в баре, отсылающей к двум картинам Родригеса (мне показалось тут влияние «От заката до рассвета» и «Отчаянный»). Ставлю пять звёзд.

Вердиктируя. Мне фильм понравился, но такой объём рецензии вызван желанием показать не только его достоинства, но и возможные недостатки. Фанаты манги и анимэ должны оценить, зритель далёкий от первоисточника может насладится постановкой боёв, динамикой повествования, неожиданными крутыми моментами, необычным, хоть и непоследовательным миром. А также актёрская игра Розы Салазар и Кристофа Вальца. Объективная оценка – 7,5 из 10. Субъективная – 10 из 10. Сходите в кинотеатр и поделитесь своим мнением. Всем добра и приятного просмотра!

Для тех, кто знаком с комиксами Марвел только через различные экранизации этих самых комиксов, многие из персонажей, которым суждено стать героями новых фильмов, кажутся странными. Человек-паук звучал довольно угрожающе, а герой, ясно-понятно, использовал паутину. Но чего ждать от человека-муравья? А может быть, моему поколению человек-паук стал чем-то таким родным и понятным, что человек-муравей неизменно вызывал улыбку и предположением, что главному герою остается поднимать только тяжести. Честно говоря, много от фильма я не ждала,и совершенно зря, потому что "Человек-муравей" в очередной раз доказал, что кто-кто, а Marvel Studios умеют снимать фильмы про супергероев так, что захватывает дыхание.

Главный герой, как это часто бывает с людьми, нежданно-негаданно получившими свои сверхспособности, человек, в целом, неплохой, но пошедший неправильным путём. Однако он не оставляет надежды всё исправить и именно из-за этого вляпывается в очередную историю. Теперь его шантажом заставляют примерить на себя костюм супер-героя и спасти мир от очередной угрозы. Стандартная история в киновселенной Марвел получила восхитительное воплощение благодаря остроумию и хорошему чувству юмора сценаристов, а также восхитительной игре актеров.

Не надо быть гением, чтобы вывести, на чём строятся сюжеты про супергероев. Вот и тут есть гениальное изобретение, могущее стать грозным оружием в руках врагов (Кори Столл в роли скользкого Даррена Кросса), есть люди, которые пытаются сохранить это оружие в тайне (отважный и гениальный доктор Хэнк Пим в исполнении Майкла Дугласа и его самодостаточная дочь Хоуп, которую играет Эванджелин Лилли), а есть сам супергерой (Пол Радд в роли умеющего за себя постоять Скотта Лэнга) и его, если повезёт, друзья-помощники (команда и...муравьи!). Остается только продумать столкновения хороших и злых, план похищения оружия у врагов и финальную боевую сцену. Как же сделать, чтобы фильм выбивался из ряда таких же блокбастеров? Создатели "Человека-муравья" выбрали юмор и нашли свой, неповторимый, стиль.

"Человек-муравей" - это не просто стратегическая борьба двух сторон, какую мы видели в "Железном Человеке" и не командная погоня за врагом из "Мстителей". Это самая настоящая афёра в лучших традициях "Одиннадцати друзей Оушена", поэтому, мне кажется, любителей всевозможных махинаций кино не оставит равнодушным. И исходя из выбранного стиля повествования, авторы не стесняются применять соответствующий юмор. Кажется кощунственным не упомянуть цепочку историй про знакомых знакомых Луиса (Майкл Пенья) или про команду Скотта, без которых этот фильм не вышел бы таким же замечательным. И, конечно, в этом фильме не обошли любовь, во имя которой свершится столь многое на земле. Здесь раскрыли любовь отца к своему ребёнку.

Я люблю Марвел за то, что они вот уже на протяжении стольких лет с вниманием и заботой создают для нас киновсленную, постепенно сплетая разрозненные ниточки в одно повествование. Вот и здесь они сделали подводку к будущим фильмам. Сложно представить, насколько эпичным должен быть апогей всех рассказанных нам историй. Надеюсь, у Марвел всё получится и они порадуют нас ещё не одним хорошим фильмом. А я пока рада, что следующую часть будет снимать также Пейтон Рид.

"Человек-муравей" стильное, смешное, остроумное и качественное кино с отличной актерской игрой. Один из самых удачных фильмов от Марвел, который обязательно стоит посмотреть.

- Тут так много прекрасных мгновений...

О чем сериал. Это сериал - редкость. Потому что он больше не о людях, а о городе - Новом Орлеане. А люди - только часть города. Важная конечно часть, потому что именно люди хранят и берегут этот город. Это те люди, которые вернулись после наводнения, жили в разгромленных домах и вернули туда жизнь. Потому что для них жизнь - и есть Новый Орлеан - место, в котором дышат не воздухом, а музыкой. Только там даже в стрип-барах звучит живое исполнение джаза. Там люди с такой же страстью обсуждают различные варианты исполнения песен и редкие записи, как в других местах - истории из жизни. Только там если чувак ночью во дворе начинает играть на трамбоне, соседи выглядывают не орать чтоб спать не мешал, а чтобы послушать. Там даже похороны похожи на парад. Во всем этот город - особенный и неповторимый.

Сюжет. Если конкретно - то показана жизнь города спустя 3 месяца после наводнения, вызванного ураганом Катрина. Город в руинах, повсюду мусор, развалины домов, не работают многие учреждения, закрыты почти все школы и больницы, вода и электричество до сих пор есть не везде. Но люди, уехавшие на время урагана, возвращаются в город, решают многочисленные проблемы и возрождают остановившуюся было жизнь. Пусть они не могут получить деньги по страховке, чтобы восстановить свои дома, но ничто не может помешать им провести Марди Гра.

Герои. Из всего многообразия населения выделены несколько персонажей, за чьими жизнями мы и следим в сериале. Многие из этих героев основаны на реальных людях, кое-кому даже оставлены настоящие имена. И еще в сериале играет много настоящих жителей Нового Орлеана, в частности, музыкантов.
Поначалу внимание сосредоточено именно на музыкантах, но вскоре мы видим многие слои новоорлеанского общества. Тут и преступники, и полиция, и депутаты, и городской совет, и всякие муниципальные и федеральные власти, и даже великий вождь индейского племени. Таким образом постепенно город, показавший нам сначала руины, потом бары и рестораны с музыкой, начинает приоткрывать другие стороны своей жизни.
И все-таки, главный герой - город и его музыка. Много музыки. Очень много музыки. Это половина сериала практически. Она не только звучит, она везде - в разговорах, в мыслях, в делах. Очень уж много с ней связано у новоорлеанцев.

Плюсы. Создатели - профессионалы, не идут на поводу у зрителя, не заманивают его. Все сделано так органично, будто снимают скрытой камерой реальные события и разговоры. Но все-таки для подогрева сюжета есть детективная история. В общем, сериал основан на погружении - в общение, атмосферу города, нравы, кухню, традиции.

Минусы. Для тех, кто не любит музыку, кто хочет просто развлечения - этот сериал может показаться скучным. Он просто рассчитан на другого зрителя - на того, кто любит восстанавливать полную картинку по маленьким фрагментам информации, обрывкам разговоров, кто предпочитает узнавать людей постепенно, кто ценит аутентичность и подлинность. И конечно, кто любит джаз.

Фишка. О, конечно это музыка. В основном звучит джаз, но еще есть и фанк, и r’n’b, и даже племенные песнопения. Я не профессионал, но для меня как любителя хорошей музыки, это было просто превосходно. Мои уши наслаждались, душа пела и плясала, вместе с телом.
И еще Джон Гудман в классной яркой роли.

Вердикт. Сериал определенно не для всех. Но тем, в чьем он вкусе - принесет наслаждение. Это очень особенная редкая жемчужина. И я теперь определенно хочу в Новый Орлеан на Марди Гра.

Киновселенная Marvell успешно готовится к своему третьему этапу развития, но прежде им необходимо было завершить вторую. До сих пор мало смыслю в хронологии, но попробую определиться так, как я понял. Первый этап – это фильмы до Мстителей, когда вышел «Железный человек» киновселенная стала восприниматься совершенно по-другому. Второй этап – период между первым и вторым фильмом про «Мстителей», когда стали выходить фильмы с каждым разом все сильнее и сильнее, порадовал второй фильм про Капитана Америку, показавший себя как неплохой шпионский боевик. «Эра Альтрона» получилась несколько слабее в мотивации, но мне понравился злодей и всё то, что последнее время радует нас в экранизации комиксов. Также удалось запустить франшизу по «Стражам галактики» и оживить еще одного подзабытого Супергероя.

Работа над фильмом началась еще в 2003-ем году, когда ни о какой киновселенной Marvel еще даже не задумывались. Сценарий доверили писать Эдгару Райту, а спустя три года когда студия решила самостоятельно снимать фильмы о своих героях он получил еще и пост режиссера. За это время Райт снял свои знаменитые картины – «Типа крутые легавые», «Скотт Пилигрим против всех» и «Армагеддец». Но когда подошло время съемочного процесса Эдагр Райт покинул проект из-за разногласий со студией. Суть в том, что Райт хотел снять комедийное кино в своем фирменном стиле с дерзкими шутками и прочими атрибутами, а студия хотела картины и по духу, и по стилю близкой к прочим фильмам серии. В итоге получилось кино, которое старается преуспеть везде, «усидеть на обоих стульях сразу».

Режиссер Пейтон Рид сохранил многие задумки Райта. Фильм напополнен самоиронией, комичными диалогами и сценами. Но он постоянно чередуются эпизодами, где фильм делает серьезную мину, словно мы попали в фильм про Капиатана Америку, поэтому полноценной комедии из фильма не получилось. А как супергеройский боевик фильм типичен для студии Marvel. Кроме юмористических моментов и нескольких, надо признать, отличных боевых сцен фильму особо нечем удивить. Во многом фильм подражает первому «Железному человеку». Сюжет – прямолинеен и предсказуем, а персонажи - ходячие стереотипы. И если Скотт Лэнг и Хэнк Пим вышли харизматичными и симпатичными, то персонажи Эванджелин Лилли и Кори Столла получились слегка пресноватыми.

Актерская игра понравилась. Особо запомнились Пол Радд и Майкл Дуглас, первый отлично сделал Скотта Лэнга и пусть драмлиния его персонажа, завязанная на сложности семейных взаимоотношений видана была нами во многих фильмах, но сам персонаж был качественно проработан и поэтому на него приятно смотреть, не без обаяния актера, его исполняющего. Майкл Дуглас как всегда бесподобен, старая школа жива до сих пор и почему-то я ассоциировал его с Говардом Старком, оставившем своему сыну Тони огромное наследство, Пим же передал Лэнгу нечто гораздо важнее – изобретение, которое способно многим спасти жизнь. Комичная парочка сотоварщией главного героя, помогающая совершать кражи создает некий фон для ситуаций и шуток, над которыми можно посмеяться.

В итоге мы получаем фильм типичный для студии Marvel, имеющий те же плюсы и те же недостатки. Обилие самоиронии и изобретательных боевых сцен (сцены, где протагонист рассекает на муравье, маленьким бегает по стволу пистолета и оказывается во вселенской бесконечности, поражают воображение) – это здорово. Но всё это не вполне компенсирует шаблонный сюжет и метания из комедии в пафосную супергероику и обратно. Мне в целом фильм понравился, но невозможно не учесть вышеизложенные недостатки, поэтому фильму я поставлю восемь баллов. Это моё мнение о фильме, посмотрите и составьте своё. Спасибо за внимание!

Фильм не рекомендован всем, у кого аллергия на Америку. Если вы остро реагируете на политику, не смотрите. Или смотрите до конца, в конце приятный сюрприз.
Если б ни финал, поставила бы фильму меньше. Твист в конце - лучшее, что есть фильме. Остальное тянет баллов на 5.
Фильм одновременно быстрый (кадры мелькают) и неоправданно затянут. Собственно сюжет начинается где-то с середины, до этого были либо разговоры, либо экшен, не особо нужный сюжету. Персонаж Уолберга БЕСИТ с большой буквы Б!!! Это как если бы Кролика Роджера или Джа-Джа Бинкса подали как серьезного брутального героя. Он не затыкается, он все время истерит и наезжает на всех. Он в кафе не может поесть, чтоб не начать бить посуду, и с дипломатами чужой страны ведет себя как вызванный в школу быдло-папаша. Это секретный агент??? Фильм через флешбеки особо подчеркнул, что этот человек с детства склонен к насилию. Это было уместно, если б он был из обычной силовой структуры, где в основном надо бить морды. Но агент должен быть умным и незаметным, с таким характером его бы близко к этой работе не подпустили. Опять же через флешбеки нам объяснили, что он очень умный. Жаль, что мы это узнали только со слов его мамы, и ничего умного он за весь фильм не сделал.
Он не один такой. ВСЕ агенты этого супер-подразделения (по крайней мере, те, кого успели раскрыть) на грани нервного срыва. На их фоне персонаж-азиат, спокойный, как два удава, выглядит просто прекрасно. В его стране, видимо, у всех с детства ноль эмоций. Всю погоню на пути героев возникают какие-то местные дети, которых они закрывают и отталкивают. Задумка была показать, какие спец-агенты гуманные. Да только дети посреди перестрелки АБСОЛЮТНО СПОКОЙНЫ. Просто наблюдают происходящее, как скучный футбольный матч неизвестных команд. У страны с такой генетикой явно большое будущее.
Сюжет, кроме финала, линейный, довольно предсказуемый. Доставить из одной точки в другую человека, который шантажирует американские спецслужбы кодом от диска, на котором важная информация, а информация еще и сотрется через энн часов. И... какая разница, сотрется она или нет, если ваш свидетель ЗНАЕТ, что на диске??? Сам же эту информацию туда записал, это штук пять географических точек, которые он наверняка помнит. Пытайте его, сколько надо, в чем проблема? Но тогда бы сюжет накрылся. Вся погоня происходит на территории очень тоталитарного государства, которому свидетель нужен только мертвым. И... почему это государство не пошлет за горсткой агентов всю городскую полицию? Потому что сюжет накроется? Вообщем, очень злое государство выглядит очень стеснительным и героям докучает небольшими отрядами, как не самая могущественная мафия.

В процессе расширения своей вселенной, Marvel достают из своего бездонного запаса супергероев все новых и новых персонажей. У тех, кто не является поклонником комиков (особенно в нашей снежной России), Человек-Муравей не так знаменит, как Росомаха или Капитан Америка. Но при этом он играет достаточно важную роль в этой вселенной. Именно он стоял у истоков «Мстителей», и он (а не Тони Старк) создал Альтрона. Точнее, он сделал это как Хэнк Пим. Человек-муравей из фильма немного другой персонаж.

Вместо гениального ученого, который в комиксах оттенял и дополнял Тони Старка как ученого, в фильме у нас молодой вор, который отсидев в тюрьме, решил вернуться к нормальной жизни. Но, увы, нормальная жизнь не приняла его. Найти работу не получается, бывшая жена не любит, денег вечно не хватает. Поэтому ему вновь предстоит отправиться на дело. На этот раз, украсть костюм человека-муравья у его хозяина. Ага, того самого Хэнка Пима. Да, в киновселенной он тоже есть, правда уже в достаточно пожилом возрасте. Он устал от своих супергеройств в прошлом, достаточно разочаровался в жизни, печалится о прошлом. Но теперь вынужден вернуться, так как… ну, вы понимаете, мир в опасности. Таким нехитрым образом, Marvel ввела в свою вселенную еще двух персонажей, достаточно важных для развития сюжета – Скотта Лэнга («Человека-Муравья») и Генри (Хэнка) Пима (тоже «Человек-Муравей», но другого).

Фильм получился очень даже неплохим. Видимо на этот факт повлиял то, что в детстве одной из моих любимых книг была «Приключения Карика и Вали в стране дремучих трав». Именно оттуда пришла мысль о том, насколько затейливым и интересным может быть мир, в котором мы живем. Стоит только изменить угол зрения. Например, посмотреть на него с позиции чрезвычайно маленького существа. Настолько маленького, что божья коровка напоминает слона, по поверхности воды можно ходить и не бояться утонуть, а спичка становится непреодолимой преградой. Потом еще был фильм «Дорогая я уменьшил детей» и несколько других вещей, что в очередной раз заставляло меня переживать все эти чувства.

На этом же поле играет и этот фильм – самые отменные кадры здесь, это как раз показывает тот самый микромир. Моменты обучения героя, его знакомство с муравьями, уклонение от пуль на макете здания, схватка среди игрушек – вот это все. Вообще, этот фильм по сравнению со многими другими из «Кинематографической Вселенной Marvel» наиболее… легкий, что ли, легко вытесняя с этого места «Стражей Галактики». Здесь нет пафосного спасения мира, нет ужасных и зловещих противников, отсутствуют богоподобные существа. Зато тут есть вполне харизматичные и остроумные герои. Простенькие, но от этого не менее зрелищные противостояния. Диалоги, спецэффекты. Ничего особенного, но вполне хорошо. Самое то, чтобы заполнить пространство и пустоту ожидания между двумя блокбастерами.

Именно своей простотой он и подкупает. Он вполне забавен благодаря своим героям, первого и второго плана, шуточкам не связанным с историей и всем подобным. Даже над финальной битвой, обычно серьезной и пафосной в своем превозмогании, тут решили поиздеваться. Да, сходящий с рельс поезд еще никогда не был так забавен. Только за эту схватку этому фильму можно простить все его недостатки.

Да, они, к сожалению, тут есть. Например, стандартная для супергероических фильмов проблема – провисание динамики. Вначале все медленно раскручивается, чтобы в конце рвануть сюжет настолько, что не успеваешь следить за происходящим. Понятно, что раскрытие героев, знакомство и диспозиция. Но это здесь подано достаточно вяло, по сравнению с другими фильмами о супергероях. Еще разочаровывает обычное построение фильма о «познании себя». Иногда даже, кажется, что стоит заменить одного героя на другого, и никто не заметит разницы. А, герои, они тоже вполне стереотипные. Благородный бандит, ученый, уставший от интриг и разочарованный в жизни, злодей-предатель, жаждущий богатства за чужой счет. Ничего такого, что мы еще не видели. Как и во взаимоотношениях этих персонажей. Предположить к чему все это придет… это надо не видеть ни одного фильма. Все просчитывается достаточно быстро и легко.

Не скажу, что этот фильм хочется пересматривать, но для одного просмотра он вполне хорошо подходит. Такой проходной хорошист. Познакомились с персонажем, посмеялись, восхитились спецэффектам и микромиру. Вот и все. Теперь продолжаем ждать других выпусков.

Хорошее название. И вяжется с идеей мирового господства США над всякими странами и людишками - на Олимпе сидят боги, вершат дела, предаваясь вполне людским утехам. Но боги тоже смертны. И все человеческое им не чуждо.
Режиссер Антуан Фукуа (ни в коем случае не путать с Фуа-гра) в общем-то, ремесленник, а не человек искусства - брался только за профит, старательно отсеивая из песка замшелой идеи весь золотой песок. Начинал с клипов Принса и концертов Ашера, закончил пафосным Падением Олимпа - и все эти идеи имеют свой гламурный оттенок. Брутальный, с намеком на реалистичность - почти его же Тренировочный день, но больше рассчитанный на патриотов. Хотя идейка вполне себе глупа - кучка корейцев невесть откуда взялась около Белого Дома, то бишь Олимпа, и, покрошив кучу народа, захватила оное жилище демократии. Мода на арабов прошла, да и куча бородатых всадников ваххабизма уже не так цепляет, а корейская чума - это свежо.
Заканчивается этот блицкриг бандерлогов красочным падением американского флага на фоне заката - разлив пиво на пузельник и размочив попкорн, рядовой янки должен оросить уже мокрую футболку слезами. Авторам хватило ума при этом не водрузить над Уайтхаузом флаг Кореи или подобные средства идентификации неблагонадежных стран, ибо вкупе с кадром столкновения башни - агрессора с самолетом мирных корейских летчиков это могло сослужить недобрую службу. На всякий случай в прямом эфире выносят голову южнокорейскому послу - причем он стоит с таким безмятежным лицом, что начинаешь вспоминать финальный аккорд другого корейца - из фильма Олдбой.
Герой, который обязательно прекратит это безобразие, уже ждет своего часа.
Майк Бэннинг - это буквально ходячий мем. Его любовь ко всем тыкающе - колющим предметам по ходу фильма просто поражает: как минимум дважды он воткнул нож в башку ворогам, пару раз обработал бедра во время пыток, а уже по - босяцки ткнуть ножичком в корпус во время драки было обыденным делом. Понятно, что для спецназовца, путь даже для бывшего, превратить жертву в дуршлаг - это дело не из разряда невозможных, но делается это обычно не из любви к искусству, а чисто из конспирации - чтобы часовой и булькнуть напоследок не успел. Бэннинг же орудует своим перочинным ножичком с удалью Бицевского маньяка, но в самый неподходящий момент предпочитает долго и хлопотно душить жертву захватом сзади, или тупо добивать оную железным бюстом.
Конец немного предсказуем. Естественно, Президента спасают, а агрессора убивают (ножом в макушку, и угадайте кто). Без жертв не обошлось, но в фильме с таким феерическим фрагодрочем со стороны режиссера говорить о количестве кетчупа на белых рубашках не приходится. Главное в Падении Олимпа - это финальная речь Президента, выходящая за рамки художественного фильма и прорывающаяся в область национального самосознания американца. А Президент, кстати, белый – назло истеблишменту, и самое удивительное, что Фукуа сам вполне себе шоколаден. Негр только советник Президента, и сыграл его неувядающий Морган Фримэн, который великолепен - как всегда.