Lee, Miky. Отзывы на фильмы c положительными оценками

Как же сложно, иногда, написать здравый и внятный отзыв. Одно дело, когда фильм "не ахти", но когда тебя переполняют мысли и эмоции - задача кажется еще более невыполнимой.

Это волшебный фильм! Просто, волшебный...лучшего слова не подобрать.

Во-первых, отмечу, что игра актеров - безупречна. Джонатан Риз Майерс прекрасно справился, Фредди Хаймор - на высоте, Робин Уильямс - не подражаем, а Кэри Рассел - безукоризненна, я даже не ждала, что она сможет так тонко и чувственно сыграть.

История ребенка, ищущего своих родителей, и родителей, которые ищут свое дитя - не может оставить равнодушным. Да - сюжет прост до безобразия, да - мы знаем, что счастливый конец предначертан...Так что же так завораживает зрителя?

Эта красивая, переполненная светом и звуками сказка не дала мне ни секунды свободного времени. С первой минуты она подхватила меня и закружила в водоворот добра и надежды, не отпуская мое сердце до последнего титра. Соглашусь, наверно, смешно звучит, но я просто не могу подобрать нужных слов, чтобы передать, что сейчас творится в моей душе.

Невероятно сказочная история, невероятно искренние чувства, невероятно пронзительная музыка.
Музыка! Ах, какая же здесь музыка...(Все чаще ловлю себя на мысли, что музыка - это неотъемлемая часть фильма. Теперь я больше ценю композиторов.)

Этот фильм, как глоток свежего воздуха, и снова хочется жить, мечтать и надеяться.

Фильм просмотрен в рамках игры МувиБинго. Тур 2 на тему "Посмотреть фильм, оригинальное название которого на латинице начинается на первую букву вашего ника на МЛ"

Сразу хочу отметить очень сильную игру актрисы ( Ким Хе Джа) , которая играет заглавную роль в этом фильме. Супер выразительные глаза, передающие всю гамму ее чувств.
Оригинальный сценарий, повернувший проблему разными сторонами. Слабоумный взрослый сын, перед которым безмерно виновата его мать. Настолько, что готова за него в огонь и в воду. Всю свою жизнь она отдаёт сыну, живет для него и за него. Она - хороший , добрый человек, бедная, но отзывчивая, сразу бросается на помощь другому человеку, пока дело не касается её сына. Безумно жалко ее в финальных сценах фильма, когда она осознает трагизм произошедшего.
Пока не знала историю сына, меня этот Юн Дочжун слегка раздражал. Он тихий, не злой, но он не контролирует себе и не может отвечать за поступки. Ему лечиться надо, а не разгуливать по улице и камнями окна бить.
Запутанная история к концу фильма полностью распутывается . Жуткий пазл сложился. Танцующая после иглоукалывания мать, забывшая, что и почему она натворила - это вершина этого фильма.
Для себя отметила режиссера этого фильма - Пон Чжун Хо. Интересный и необычный фильм получился. Наверное, надо перестать бояться восточного кинематографа и познакомиться с ним поближе.

Наверно всё-таки стоит время от времени давать себе передышки от фильмов с достаточно спокойными сюжетами и смотреть что-то социально острое. Про "паразитов" не пел только ленивый утюг, поэтому когда в тридесятый раз я услышала о том, что этот фильм надо обязательно посмотреть, решила, а почему бы и нет. Не понравится - всегда можно выключить, не так ли? К счастью, этого делать мне не пришлось. В целом фильм начинается достаточно на саркастической ноте, а когда начинает разворачиваться, то начинаешь недоумевать, а что же будет дальше. При всей злободневности фильма, он не смотрится как непроглядная тьма, благодаря, опять же, юмору и достаточно динамично развивающему сюжету.
Иак, сюжет. Семье, проживающей в подполье, удаётся с помощью хитрости устроиться на работу к одному преуспевающему семейству и, фактически, паразитировать за их счёт. В дело идёт всё: гулянки в отсутствие хозяев, соблазнение дочери хозяев. Самое смешное, что паразитов там много и каждый из них пытается паразитировать на другом. Вот это действительно цепляет с 1 минуты и держит в напряжении до самого конца! Это смесь едкой сатиры, высмеивающей большой разрыв в социальном неравенстве. Где у однх есть всё, а другие вынуждены выживать. Финал достаточно неожиданный. А какие осты! Обязателен к просмотру!

Действие этого необычного фильма происходит в психиатрической больнице, полной всевозможных чудиков, куда однажды поступает девушка, считающая себя киборгом. Она не ест, потому что боится сломаться, разговаривает с лампами и торговыми автоматами, а по ночам слушает сообщения, передающиеся для нее по радио.

Ён Гун мечтает перестать испытывать сострадание к другим людям, потому что иначе она не сможет убить врачей, разлучивших ее с горячо любимой бабушкой всего лишь из-за того, что та считала себя мышкой. У врачей ведь тоже есть бабушки… Но чувство сострадания для киборга – это грех, поэтому она пытается работать над собой. В той же больнице проходит лечение Иль Сун, его когда-то в детстве бросила мать и с тех пор он неконтролируемо тащит у других зубные щетки, вещи и… индивидуальные особенности. То украдет манеру игры в настольный теннис у одного больного, то своеобразную походку у другого, к нему-то и обращается Ён Гун в надежде избавиться от греховной слабости.

Реальность и глюки в фильме практически неразличимы, эта больница словно какое-то магическое пространство, где возможно все: люди могут летать (если только перед этим не переесть), стрелять пулями из пальцев и обмениваться своими специфическими способностями. Но при этом и реальность не забывает напоминать о себе. Несколько сцен из детства Ён Гун производят большое впечатление, в ее случае явно и наследственность сыграла свою роль, и «понимающая» мать, которая волновалась не из-за того, что дочь считала себя киборгом, а о том, как бы об этом не узнали другие.

Опять-таки, Иль Сун хоть и принимает как должное уверения девушки в том, что она киборг, но «встраивая» в нее прибор по переработке еды в энергию он не стал резать ее на самом деле, как это сделала она в начале фильма. Значит, вроде бы еще не совсем утратил связь с действительностью. Да и девушка наконец-то открывает врачу свою тайну, что теоретически открывает какие-то возможности для терапии.

Конечно, перспективы этой странной парочки кажутся весьма туманными. Хотя кто знает, может, если все-таки не убьются, то будут вполне счастливы. В конце концов, любовь бывает разная, этот фильм позволяет ощутить ее как способность разделить с другим его сумасшествие…

Вам случалось сомневаться в том, что вы и человек в зеркале – одно и то же лицо? Или, быть может, у вас проскакивали мыслишки, что вы вообще не человек? Угадала? Не расстраивайтесь, все не так уж плохо. Например, Ян-Гун – киборг, и это её совсем не беспокоит. Она питается батарейками, разговаривает с больничными лампами, выполняет приказы познавательного радио и очень-очень хочет узнать цель своего существования. Однажды Ян-Гун решает подзарядиться, примотав к запястью оголенные провода, но её почему-то отправляют в больницу… (Мама, видимо, не знала, что это самый лучший способ зарядки киборгов).

В это время в больнице пятый раз проходит курс лечения Ил-Сун. Симпатичный юноша может украсть все, что угодно – игру в пинг-понг, вежливость, песни тирольских горцев, четверг, полеты по больнице с помощью носков… (Кстати говоря, тюремные надзиратели Ил-Суна оказались не умнее матери Ян-Гун – выгнать человека из тюрьмы лишь за то, что он зубные щетки ворует!). Каждый вечер он тщательно чистит зубы, чтобы не превратиться в точку, носит чудные маски и очень расстраивается, когда все больничные кражи валят на него.

Ян-Гун хочет, чтобы Ил-Сун украл её сочувствие, а Ил-Сун настаивает, чтобы Ян-Гун начала есть. Вот такая у них любовь.

Режиссер фильма Чхан Ук Пак всегда отличался эксцентричной манерой режиссуры. Все его фильмы являются признанной классикой арт-хауса: мощный эмоциональный всплеск «Олдбоя», изящная непринужденность «Сочувствия госпоже Месть», путаный мистицизм «Голода». Фильм «Я киборг, но это нормально» в послужном списке Пака стоит особняком. Это первая, и пока единственная лента корейца в жанре трагикомедии. И определенно, одна из самых удачных.
Чхан Ук Пак берет серьезную драматическую тему (психически больные люди, больница, неполноценность) и лепит светлый, романтический, забавный фильм под лозунгом «Любовь возможна только в дурдоме!».
К героям проникаешься искренней симпатией, будь то девочка-киборг, мальчик-вор, гипертрофированно вежливый юноша, толстая инфантильная женщина, помешанная на своей коже. О причинах их болезней говорится вскользь, как о чем-то незначительном – да, было, ну, и что? Странно, но жалеть больных героинь-героев совсем не хочется. Это вроде как сочувствовать длинным ногам или зеленым глазам. Абсурдно. Пак выносит на суд зрителей парадоксальную мысль: а что, если это и не болезнь вовсе, а своеобразная черта характера? В этом фильме нет ни одного здорового человека, вообще! Даже врачи, гм, со странностями.

На мой взгляд, фильм будет интересен и тем, кто хочет дать пищу мозгу, и тем, кто хочет вкусно покушать глазками. Картинка – великолепная. Яркая, сумбурная. Этакий замес из «Алисы в стране чудес» и «Амели». Смешные диалоги, талантливые актеры. Отдельно хочу похвалить декорации – там есть, за что зацепиться. На стенах больничных коридоров и палат висят сюрреалистические картинки, костюмы и предметы обихода, словно из другого – сказочного – мира. Легкая музыка не раздражает слух и гармонично накладывается на картинку, идеально стыкуется с сюжетом.
Но фильм, если уж смотреть глубже, совсем не развлекательный. Главная его мысль – у каждого человека в жизни обязательно должен быть преданный механик, который примчится к тебе в любой момент, чтобы заменить батарейки и починить рисомегатрон. И не важно, кто ты – киборг или человек. Если есть на свете такой Ил-Сун, который перестроит весь мир ради тебя, да еще и пожизненную гарантию на него выдаст, то все смертные грехи (сочувствие, симпатия, мечты, чувство вины, сомнения, благодарность) рано или поздно отступят на второй план, уступая место чистой, наивной и очень искренней любви.

Фильм вышел в феврале 2007 года, и имеет в своем активе Приз Альфреда Бауэра за новаторство, приз за "лучший сценарий" на Международном каталонском кинофестивале Сиджес, приз за "лучший полнометражный фильм" Фестиваля Новое кино Монреаль.

Задумывались ли вы, как в доме появляются тараканы или в организме паразиты? Соглашусь, вопрос может показаться странным на первый взгляд, но он имеет прямое отношение к тому, что будет показано на экране. Так вот, паразиты и тараканы есть везде, но вопрос в другом, появляются они сами по себе? Естественно нет, для этого нужны определённые условия, чтобы они стали вашими постоянными обитателями. Поэтому стоит ли удивляться тому, что в этом мире процветает паразитирующий образ жизни в той или иной форме.

И я прекрасно понимаю задумку создателей, показать, что общество приводит людей к вот такому исходу, попытке выжить за счёт других, потому что по сути дела не оставляет им выхода. Но так ли это на самом деле? Конечно, можно смотреть исключительно глазами создателей и видеть лишь один аспект происходящего, но ведь, сколько людей, столько и мнений. Конечно, создатели видят это всё с позиции своей обыденной жизни, того как устроено корейское общество, какие там преобладают проблемы, но это вовсе не означает, что это нормально и таким образом все должны решать свои проблемы. И вот не надо мне про то, что в Азии большая конкуренция, работу найти сложно, образование получить проблематично и далее по списку, всё зависит от того, есть ли желание. Сразу же вспоминается пример из «Путь любви городской пары», где одна из героинь, вместо того чтобы получить элементарно образование по своему вкусу и по душе, предпочитает работать на 5-ти работах. Это смотрится нелепо потому, что её подруга, не найдя нормальную работу для себя, просто открыла своё дело и работала там где ей нравится и как ей нравится. Так вот, была ли здесь возможность у героев изменить своё существование? Конечно, была, даже получить образование. Понимаете, тут большую роль имеет именно внушение обществом идеи того, что если ваш ребёнок не будет иметь кучу репетиторов, то он будет совершенно бесполезен в обществе. При этом забывая о том, что в Южной Корее можно получить абсолютно бесплатное образование, элементарно хорошо учась. А чтобы хорошо учиться, не обязательно иметь платную подготовку. В начале 2000-х когда я заканчивала школу, все книжки читали и готовились и спокойно поступали в хорошие учебные заведения, а сейчас почему-то об этом самом простом методе и забыли, подменив их на ненужную престижность. Любят со временем люди всё для себя усложнять.

К чему я это вела? К тому, что в семье, которая здесь показана, были действительно гениальные дети, у них были способности и таланты, но почему-то в гораздо большем масштабе они не могли это реализовать? Сразу же вспоминается фильм «Я препод!» и фраза учительницы «вместо того чтобы играть в азартные игры, ты мог бы применить свой талант более разумным образом – торговать по крупному». Так и здесь, вместо того чтобы жаловаться постоянно на жизнь, можно было бы применить их талант более интересным образом. Поэтому все эти посылы в духе - общество нам не даёт что-то делать, это всё бред, вы-то сами что-то делаете? Ну, нет у вас денег на репетитора, но библиотеку и интернет никто не отменял, существует огромное количество бесплатных программ и ресурсов где можно найти нужную информацию, было бы желание. Поэтому это проблема не столько властей, сколько людей и тараканов в их головах, то что они без чего-то прожить не смогут, то что не будь у них того или того, то они не выживут, вот это мне не нравится. Такое мнение конечно приведёт к паразитированию.

И мне как раз было интересно наблюдать здесь не за мнением, которое создатели пытались вложить, а за тем, как жили эти люди, которые извлекали выгоду фактически из всего. И в принципе, они бы так и жили, если бы не произошло то, что произошло. Но парадокс в том, что не только они, живущие в нищете, так поступают, но и те, кто живёт в богатстве тоже. Только там более крупная рыбка ловится. Вина ли это государства – нет, вина ли это модных веяний – да.

Просмотрено в рамках "Флэшмоб 2021" совет от ilarria

Мне кажется, эта замечательная музыкальная история рассчитана больше на детскую аудиторию - в фильме отсутствуют сцены для взрослых, многие сложные моменты упрощены, а главного отрицательного персонажа играет Робин Уильямс, который, при всём уважении, не может заставить зрителя невзлюбить себя. Главный герой - маленький мальчик по имени Эван, который очень хочет найти своих родителей, он слышит музыку буквально отовсюду, словно вселенная разговаривает с ним и ведёт к заветной цели. Убежав из приюта, Эван заводит новых друзей, которые помогают ему реализовать свои творческие способности. Он с невозмутимой лёгкостью осваивает музыкальные инструменты и ноты, завоёвывает сердца слушателей и зрителей, а в финале пишет потрясающую рапсодию. Фильм наглядно демонстрирует, что искренние желания, исходящие из самого сердца, при непоколебимой вере и высоком стремлении, обязательно сбудутся, что не стоит сходить со своего пути, кто бы тебе ни препятствовал, вселенная отвечает только тем, кто умеет слушать, и, если ты чего-то достоин, то она не оставит этого без внимания.

Рецензия написана в рамках игры «ТТТ. Сезон 2017». Тур 2.
Фильм посоветовала Mracoris .

Давайте представим себе на короткое мгновение настоящую буддистскую нирвану – с просветленным разумом, легкостью тела и снежно-белым покрывалом пустоты перед глазами. Затем подумаем о чем-нибудь совершенно отстраненном – например, о мести. На белоснежном фоне распустятся причудливые узорчатые цветы, словно нарисованные тончайшей кистью и тушью, и струи пронзительно алой крови. Чувствуете легкий гул в ушах и подъем в душе? Запомните это ощущение, потому что оно и будет Сочувствием госпоже Месть.

Для начала – небольшое лирическое отступление. Пару лет назад мне довелось пообщаться с корейцем, так сказать, земляком Чхан Ук Пака (Кореи-то у нас две). Мы обменялись впечатлениями о кино, ему очень нравились европейские режиссеры и мейнстрим, а я заикнулась о своей любви к азиатскому кино, а в частности, корейскому. Он скривился. Я очень удивилась – откуда такая нелюбовь к землякам? Он объяснил мне, что сами корейцы редко смотрят свое кино, так как этот тип мышления, подачи, им и так знаком. Для них это не артхаус. Практически тоже самое, что для нас «9 рота» и «Жара». Поэтому кино снимается, в большинстве своем, на экспорт. Однако, для большинства русских зрителей, настоящее серьезное азиатское кино – это темный лес, в котором можно голову сломать. Наверное, за это его и любят.

«Сочувствие госпоже Месть» - чудный изящный фильм, снятый в легкой и захватывающей манере. Череда картинок, ярких и интересных по содержанию. Однако, я бы не стала утверждать, что это исключительно развлекательное кино. Заявленная тема более чем серьезная. Тут все дело в способности Чхан Ук Пака превращать трагедию в фарс. Подобный трюк также был воплощен Паком в фильме «Я киборг, но это нормально». Как так получается? Сложно сказать. Быть может, все дело старой как мир схеме: покажи человеку страшную картинку – и он испугается, а покажи гипертрофированную страшную картинку – и он рассмеется. Почему мы во время просмотра новостей спокойно пьем чай и жуем пирог, в то время, как на экране лежит гора трупов? Потому что мы уверены, что эта гора бутафорская. Так спокойнее. Это всего-навсего защитная реакция организма на агрессивную информацию из окружающей среды. И Чхан Ук Пак на этой реакции играет, как на нежном струнном инструменте – там затронет, тут защемит. И мы ему верим.

Немного о сюжете. Ли Гэн Чжа выходит на свободу после 13-летнего тюремного заключения. Когда ей было девятнадцать лет, она созналась в убийстве маленького мальчика, чтобы защитить свою новорожденную дочь. Милосердная госпожа Гэн Чжа – так называли её соседки по тюремной жизни. В глазах общественности она должна была стать монстром, но обернулась ангелом, благодаря своей удивительной красоте (по корейским меркам, конечно же) и кроткому нраву. Все её добрые дела не перечесть – например, отдала почку сокамернице и накормила заключенную-тиранку отбеливателем. На свободе её ждут два незавершенных дела – её дочь и настоящий убийца. Когда Гэн Чжа осудили, эти дела слились в одно – психопат держал её новорожденную дочь на руках. Это было последнее, что она видела перед тем, как отправится в тюрьму. И что было дальше, она не знала тринадцать лет. Может быть, девочка уже мертва или он регулярно её насилует?.. К счастью, девочку удочерила пара из Австралии. А убийца жил обычной непримечательной жизнью – ел, пил, учил детей в младшей школе, скучал, убивал для разнообразия… Ничего особенного.

Все мои впечатления от этого фильма сводятся к одному – потрясающее кино! Оно совсем не грустное и даже не грузное. Скорее, ироничное. В нем достаточно своеобразного юмора, чтобы отбить желание философствовать на тему вседозволенности убийцы или мстительности героини. Вроде бы смотришь эпизод, и он тяжелый по содержанию, а через несколько минут кто-нибудь говорит что-нибудь совершенно неподходящее к трагизму момента, и сам стереотип драмы успешно рушится. Конечно, как и у любого вдумчивого фильма, у «Сочувствия» есть двойное дно, коробка с сюрпризом. Если абстрагироваться от красивой сюрреалистичной картинки и посмотреть глубже – лента дает много ответов, но еще больше задает вопросов. Вопросов грамотных и полезных, как в пословице: «Хороший вопрос – это уже половина ответа». Появится ли в обозримом будущем вторая половина – целиком и полностью на совести зрителя.

Хочется отметить музыку – нестареющая классика прекрасно вписалась в этот не самый простой фильм. Казалось бы, к такой картинке нужно что-то более замысловатое, ан нет, знакомая многим мелодия подошла идеально. Когда погружаешься в ленту, музыка как бы перестает быть отдельным организмом, а сливается с действием, становится чем-то целостным. Это ли не высшая похвала?..

И сама картинка очень хороша. На мой взгляд, нет ни одного неудачного кадра, нет каких-то лишних сцен, все смотрится на одном дыхании. А через некоторое время возникает желание пересмотреть и, возможно, не один раз. Тут и потрясающие декорации, и костюмы, и цвета, и мелочи, которые гармонично вписываются в интерьер сюжета. Немного сюрреализма – куда же без него в корейском-то кино? – и много лиризма.

А вот к актерской игре у меня сложилось двоякое отношение. С одной стороны, все вроде бы прекрасно. Но с другой, лично мне все кажется чуток надуманным, искусственным. Но это уже совсем субъективно.

Нужно ли погружаться в эту сочувственную и мстительную нирвану? Определенно, да.

В этом году занимаюсь тем, что коплю материал для диссертации по образу вампира в литературе и культуре. По первому пункту обязывает профиль, а по второму самому интересно. Мифология была наукой своего времени, и потому не буду её отрицать при ретроспективе в образе вампира. Наконец-то посмотрю Ноосферату, не менее культового чем граф Дракула. Как это соотносится с обозреваемым фильмом? Это мы и выясним в дальнейшем, вкупе с впечатлениями от просмотра и мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий (сюжет и сценарий). Уважаемый и любимый прихожанами священник добровольно участвует в испытании экспериментальной вакцины от смертельной болезни. В результате он заболевает, умирает, а потом оживает. Вскоре у священника улучшается зрение, и появляются другие интересные навыки - умение летать, быстро заживать и восстанавливаться, а также непреодолимое и быстро растущее желание пить человеческую кровь. В основе сценария лежит пьеса Эмиля Золя "Тереза Ракен". Пак Чхан Ук переделал ее в странный микс из вампирского хоррора с брутальными сценами кровопускания, социальной драмы, чёрной комедии и мелодрамы с любовным треугольником. Вампирами становились аристократы, просто смазливые красавцы, но никогда - священники. Вот это мне и понравилось, мы видим новый тип вампира, который испытывает жажду крови, пьёт её из умирающих, к жизни не возвращает,но свою поддерживает. В этой истории интересен не столько священник, сколько Тэ-Джу, девушка с которой он волей случая сожительствует. И за её изменением и превращением наблюдать одно удовольствие, а Священник, хоть и обращенный, но не забывает о своём предназначении. Жажда крови смешивается с плотским влечением, и потому невозможно эту историю трактовать однозначно. Что мне и понравилось.

Визуальный критерий, или как снято. Этот фильм, как и многие другие у данного оператора, отличаются потрясающей кинематографией с большим вниманием к деталям окружения, цветовому решению кадра и движения камеры. В "Жажде", помимо этого, еще добавили неплохие "вампирские спецэффекты" и фирменную Паковскую меланхолию. Которая сквозит даже из забавных, вроде бы, сцен, а уж когда дело доходит до реально мощных эпизодов, то эмоции у автора и зрителя просто зашкаливают. Не последнюю роль в этом играет и музыкальное сопровождение, когда даже отсутствием оного создаётся атмосфера, но вся звучащая музыка всегда к месту. Фильм неторопливый, поэтому может показаться скучным, хотя обилие эротических приблуд может скрасить скуку, но это только моё ощущение.

Актёрская игра достойная. Сон Кан-хо в образе отца Сан-Хьёна великолепен, он внутренне эмоционален при внешнем спокойствии, он находит такие неожиданные краски для раскрытия персонажа, о которых европейский актёр и не помыслил, то же самое касается и Ким Ок-Бин. Она "переиграла" в этом фильме буквально всех своих партнеров по съемочной площадке, хотя актерский состав тут и так очень сильный и играют все великолепно. Однако у Ким, объективно, была самая сложная и многоплановая роль, и с ней она справилась действительно на отлично, весьма реалистично показав трансформацию своей героини из забитой серой мышки с подавленными желаниями в беспринципного кровожадного хищника, вершину пищевой цепочки.

Вердиктируя. Необычное эмоциональное вампирское кино из Азии по мотивам классической европейской пьесы с интересными смешениями жанров и обильной пищей для размышлений. Тем более что фильм, - почти шедевр! Данное мнение может отличаться от вашего восприятия фильма, но мне кино понравилось, если притереться к порнухе, и не воспринимать её как бездуховность, то фильм способен зацепить. Неожиданный взгляд на вампиров. Всем здоровья, добра и хорошего кино!