Тоби Магуайр. Отзывы на фильмы — стр. 2

Книгу я читал раньше, поэтому сюрпризов в сюжетной линии для меня не могло быть. Но я ждал премьеру не ради сюжета, а ради новой фееричной работы База Лурмана. Его многие ругают, но я получаю настоящее эстетическое удовольствие от его проектов. Это всегда глянцевая картинка и яркие краски. Это всегда делается с шиком и с огромным размахом. Баз Лурман создает другой мир, куда вход запрещен любителям минимализма, ибо в его работах действует принцип «too much». Слишком много гламура, слишком много сантиментов. Но, черт побери, именно такое кино я люблю!

В этот раз Лурман напомнил мне нежно любимый «Мулен Руж» и снова покорил меня до глубины души атмосферой безудержного праздника. Насколько я не люблю эпоху джаза и стилистику 20-ых годов (мода, музыка, исторические события), настолько приятно мне было оказаться в замке Джея Гэтсби. А все дело в том, что Баз, как в экранизации «Ромео + Джульетта», сделал современную интерпретацию романа. Сюжет он не стал трогать, но фильм выдержан в духе современных тенденций. Тут вы услышите модную музыку от Beyonce и Lana Del Ray, увидите в кадре любимое лакомство современных модниц — макаруны и т. д. Вот такие мелкие детали придавали сюжету свежие нотки. Да, это тот самый Гэтсби, сошедший со страниц Фрэнсиса Скотта Фицджеральда. Но он близок и понятен современному поколению.

Сейчас со мной многие не согласятся, но мне фильм понравился больше, чем книга. Когда я читал роман, мне бросались в глаза четко подобранные слова автора. Слог Фицджеральда казался слишком техничным и правильным. Мне не хватало эмоций. Лурман добавил их достаточно, как я люблю. Было и веселье, и романтика, и бурное выяснение отношений, и самый настоящий драматизм. Фильм идет почти два с половиной часа, но я от него не устал. Мне нравилось его смотреть и смаковать каждую деталь: прически, платья, взгляды, танцы, постер с картиной Фрэнсиса Кугата, украсившей первую обложку романа. Когда в зале уже зажгли свет, захотелось еще раз окунуться в ту атмосферу. Такое у меня редко бывает с фильмами.

Даже актерский состав я могу назвать идеальным. Во-первых, это одна из лучших ролей Леонардо ДиКаприо. Он делал все то, что было присуще книжному Гэтсби. Он идеален. Сначала я не был доволен кандидатурой Кэри Маллиган на роль Дэзи. Книжная миссис Бьюкенен мне казалась более стервозной. Но Кэри улучшила образ, добавив в него нежности. Черт, я не люблю ее щенячьи грустные глазки, но сегодня она околдовала меня своим дрожащим подбородком и тоскливым взглядом. Тоби Магуайр тоже был идеальным рассказчиком. Именно таким должен быть Ник. А как вам Элизабет Дебики? Какой интересный образ Джордан Бейкер, правда же? И ведь не красотка, но с изюминкой! И Джоэл Эдгертон мне понравился. Я именно таким напыщенным и самоуверенным представлял Тома.

В общем, мне не к чему придраться. Просто невероятно красивая экранизация классического романа. Любовь, мечты, стремление, одиночество. Гэтсби — человек, который сделал себя сам из ничего. Тут много тем и мотивов, из которых можно вынести массу уроков. Я не буду перечислять все. Смотрите, читайте, наслаждайтесь. Это высокое искусство в чистом виде.

Наконец я созрела до отзыва. Он будет очень субъективным, ибо фильм этот вошел в число моих любимых, коих не так и много. Сейчас я выскажу своё, сугубо лично мнение (и отталкиваясь от него пойдет дальнейший отзыв) - это замечательный фильм, передавший всю суть романа, всё его настроение, весь его смысл. И передан он именно так, как его вижу я, то бишь он отражает моё видение романа, а потому он замечательный, если не гениальный. Он вызывает бурю чувств внутри меня, причем каждый последующий просмотр (а на данный момент я посмотрела этот фильм 8 раз) ничуть не нивелирует впечатления, напротив, лишь дополняет их.
Персонажи.
Актеры подобраны просто изумительно. Ник Карауэй в исполнении Тоби Магуайра просто бесподобен - я видела его именно таким, и никаким другим иначе. Этакий несколько несуразный, застенчивый, не уверенный в себе простак, но в то же время способный на глубокую привязанность, на сильные чувства. Он словно всё понимает, но высказать не может по причине того, что не в состоянии подобрать нужные слова. Он как безмолвный свидетель свершающегося на его глазах чуда, которое невозможно передать словами.
Ди Каприо в роли Гэтсби покорил меня с первого своего появления и безоговорочно. Никого иного я и помыслить не могу в его роли. Эта улыбка, эти глаза, эта мимика - это Гэсби во плоти как он есть и другого мне не надо (да, я смотрела более раннюю экранизацию). Ди Каприо удалось передать всю суть, весь трагизм личности Гэтсби, показать его характер, его метания, его поиск своей любви и самого себя. Это поистине драматическая роль и весьма сложный персонаж. А их первая встреча с Дэйзи, то, как он волновался, как переживал - мы словно видим сценарий, который Гэтсби проигрывал у себя в голове. Такое волнение, такое ожидание долгожданной встречи - разве каждому под силу изобразить подобное? И всё его кричащее богатство, напускная роскошь, наигранное веселье - всё это лишь для того, чтобы привлечь внимание Дэйзи. Дэйзи, которую он полюбил с самой первой встречи, Дэйзи, которой он грезил многие годы, Дэйзи, которая была для него путеводной звездой во мраке. Дэйзи, с ролью которой вполне достойно справилась Кэри Маллиган.
Кэри Маллиган удивительно точно и полно воплотила образ пустышки Дэйзи, девушки поверхностной, трусливой и бездушной. Возможно, она искренне любила Гэтсби, но обязательства перед мужем и светские условности, гораздо более давлеющие над ней, сломили ее, ибо она далеко не сильная личность. Дэйзи не готова пожертвовать своим уютным мирком ради призрачного счастья. Даже зная об изменах мужа, она предпочитает закрывать на это глаза, считая это его незначительной прихотью. Она поверхностна, мелочна и труслива, а потому обречена быть несчастной. Муж Дэзи - Том - вполне ей под стать. Он ни во что ее не ставит, считая красивой дурочкой (каковой по сути она и является). Он также поверхностен и недальновиден, загоняя жизнь в рамки плотских удовольствий.
Единственный настоящий, живой персонаж (кроме самого Гэтсби) - это Ник Карауэй. Он чувствует жизнь и ее настроение. Он понимает трагизм и бесперспективность отношений Гэтсби и Дэйзи. В какой-то момент понимает это и сам Гэтсби, но он не в силах признать это, потому что его любовь к Дэзи сильнее, тогда как ее чувства нивелируются под гнётом обстоятельст. И в этом трагизм этой истории. Этой и еще множества подобных, но оттого не менее печальных. Тоби Макгвайр удивительно гармонично воплотил противоречивый образ Ника, лишь на первый взгляд кажущийся простым и понятным.
Сюжет.
За исключением пары знаковых ситуаций - одной добавленной (Ник в лечебнице для душевнобольных) и одной опущенной (отец Гэтсби на похоронах сына) - всё остальное следует духу и сюжетной нити романа Фицджеральда от и до, и это поражает, поражает скурпулёзностью сценаристов и режиссёра, поражает тому, что фильм следует за духом и настроением романа, ничуть не нивелируя ключевые сцены, а даже наоборот, обыгрывая их. Взять хотя бы сцену со шторами (Ник впервые посетил дом Бьюкиненов). В книге она обрисована четко и ярко, однако в фильме она занимает также не последнее место. Это колоритная, ёмкая сцена первой после долгой разуки встречи Ника и Дэйзи. Тут стоит отдать должное создателям фильма, уловившим знаковость этого эпизода.
Подобное же внимание уделено и плакату доктора Эклберга, взирающему на всё с высоты. Это некий символ, и он весьма значим для понимания фатальности всего происходящего. Он словно настраивает зрителя на последующие события.
И этот зеленый огонёк - цвет надежды. огонёк, дающий надежду на счастливый исод трагической по своей сути истории, что ощущается с самого начала. Огонёк как символ надежды Гэтсби на чистое и правильное чувство, не омрачённое обманом и ложью. Огонёк, олицетворяющий надежду на любовь и взаимность, на возможность счастья, призрачного по своей сути, но такого желанного. Это и привело к тому трагическиму финалу, который имеет место быть, к цепи роковых совпадений, столь неизбежный, сколь случайных. Иначе не могло быть. Любовь Гэтсби, стремящегося к вечию, не могла существовать в этом мире, полном трусости и лжи, в мире, где вполне комфортно живёт Дэйзи, и где она будет жить дальше.
Музыка.
Музыка в этом фильме подобрана блестяще. Да, в то время не было хип-хопа, но он как нельзя лучше отражает суть и настроение вечеринок Гэтсби и тех моментов, когда он используется. Рэп и джаз - это музыка Нью-Йорка во все времена, и вряд ли что-то способно изменить это. Это его настроение, мировоззрение, его суть, его звучание. Без них Нью-Йорк просто немыслим. А потому в фильме они влились в общий звуковой и визуальный ряд очень гармонично. Другое дело, что сцена с афро-американцами на мосту выбивается из предпосылок того времени. Сомневаюсь, что подобное было в порядке вещей. Однако для передачи настроения и атмосферы картины этот эпизод играет важную роль.
Безупречно подобрана композиция Ланы дель Рэй (Lana Del Rey "Young And Beautiful"). Он удивительно точно передает восприятие зрителем отношений Гэтсби и Дэйзи, невозможность и трагизм этой любви.
Итог.
Об этом фильме можно говорить много. Но тем не менее это отличная экранизация культового романа. Этот фильм как нельзя более полно передаёт атмосферу эпохи, царящие нравы, культуру и суть человеческих отношений. Он яркий, эмоциональный, неимоверно сильный, трагиный по своей сути, но тем не менее он дарует надежду.
Гэтсби по истине велик, и величие его не в славе и богатстве, но в силе духа и в даре надежды, в способности даровать окружающим веру в чудо и в силу любви.

Фильм мне посоветовал посмотреть один молодой человек, который как и я любит актера Тоби Магуайра. Посмотрев трейлер, подумала ну обычная история, один брат ушел, а второй просто занял его место. Меня фильм привлек не только своим актерским составом, но еще и тем, что я безумно люблю драмы.

Это история о братьях, которые любят друг и помогают друг другу, несмотря ни на что. Старший Сэм всегда вытягивал из передряг младшего, то из тюрьмы, то спас ему жизнь, когда в детстве Томми упал в реку. Младший Томми, тюремщик, но это не делает его плохим человеком, у него нет своей семьи, но зато у него есть такой хороший брат, которому он помогает, заботясь о его семье пока того не было, и помогает ему справиться, когда Сэм возвращается из плена.

В фильме просто потрясающий актерский состав, все играют невероятно, начиная от Тоби Магуайра, Джейка Джилленхола, Натали Портман и заканчивая маленькими девочками. Тоби Магуйар за эту был номинирован на премию «Золотой Глобус» и «Сатурн», браво Тоби!

Также кроме игры актеров безумно понравились саундтреки, которые написал Thomas Newman, особенно «Homecoming» и замечательный саундтрек от U2 «Winter».

Не перестаю удивляться, как этому величайшему актеру столько лет не хотели дать хоть одного Оскара. ДиКаприо с самого "Титаника" стал для меня звездой первой величины, насколько я прониклась его игрой. Так считала конечно не только я, но еще полмира. Я бы не сказала, что я была его фанаткой (хотя "Титаник" я пересмотрела, наверное, раз двадцать), а влюблялась я все-таки в других актеров (Лео был слишком приторным для меня, как большой торт с масляным кремом).

Но когда я его встречала в фильмах, то мне хотелось пересмотреть фильм много-много-много раз подряд. "Великого Гэтсби" я тоже не обошла и смотрела его уже много раз, но пересмотреть снова - одно удовольствие. Даже если игра остальных актеров посредственна по сравнению с ДиКаприо. Даже если сюжетец подкачал под конец фильма (да, в конце он показался мне слишком пафосным и необоснованным). Даже если весь фильм был создан только ради трех берущих на себя всю ношу столпах - сам актер Леонардо ДиКаприо, сыгранный им главный герой Гэтсби и визуальная составляющая фильма. По поводу актера я, пожалуй, написала уже достаточно. Что касается визуала, здесь его не так много, но зато какой он шикарный! Когда показывали вечеринки у Гэтсби и эти невероятные наряды и украшения, я прямо влюблялась в 20-е годы, "век джаза". Но такое конечно лучше смотреть, чем об этом говорить. И вот тут я уже хочу рассказать немного о сюжете и главном герое. Наверное любовь самого Гэтсби могла бы существовать сама по себе и без "бесчувственной ледышки". Да, именно такой мне показалась игра партнерши Лео. Главный герой будто был создан для такой любви - бесконечной, безответной, с непомерной тоской и стремлением свернуть горы ради любимой. Его чувства переданы так ярко и масштабно, что белокурая девушка просто померкла в лучах силы любви Гэтсби. Да и стоила ли она его? По игре актрисы я больше думала, что она просто позволяет себя любить. Но главный герой ведь столько лет потратил на то, чтобы стать хотя бы немного на ее уровне в обществе (хотя он конечно переборщил), так разве зря? Нет, конечно не зря, он любил ее как мальчишка, со стеснениями и наивно. Поэтому он и добился всего этого в жизни. И она его любила, где-то совсем глубоко, но все-таки порознь мне Гэтсби казался силой, а вместе с ней слюнтяем. Но самое большое разочарование было у меня, когда я наблюдала ссору "друзей" и "врагов" (хотя я бы назвала их завистниками), убегая от которой и произошла трагедия главных героев. Когда я смотрю на эту ссору снова и снова, в моей голове проносится столько мыслей, что начинается полная неразбериха. И в эти минуты я впадаю каждый раз в ступор, потому что я пытаюсь найти настоящие причины ссоры, разобрать характеры и жизненные ценности героев... А тут уже и трагедия... А тут уже непонятная сумятица. Так и закончилась бы сказка, на плохой ноте, если бы книгу я прочитала раньше первого просмотра фильма или вообще не прочла бы ее. Ведь именно тогда я поняла ценность деньгам, глубину чувств Гэтсби, жизненные ценности и сюжет в целом. Книга помогла восстановить баланс между ними двоими. Книге не хватало шарма и движения, а фильму немного понятности и настоящей любовной линии с искрами и мимикой (интересно, как бы сыграла Кейт Уинслет?). Это конечно чисто мое мнение, потому что Кэри Маллиган я ни разу не поверила, хотя она прекрасна и хорошо смотрится в ритме 20-х годов. Но с другой стороны в таком контрасте характер и сила главного героя превосходит все мои ожидания.

Им было отпущено всего лишь шесть дней любви. Всего лишь шесть из тысяч одинаково сменяющих друга друга дней и ночей под безлунным и беззвездным небом обычного, замкнутого провинциального городка милой в своей захудалой одноэтажности Америки. Всего лишь 144 часа испепеляющей душу страсти, наполнившей всеми красками жизни унылое, беспросветное, одинокое и бесцветное, как ее выходное платье, бытие Адель. Так мало и так парадоксально много для двух человек, обьединенных общей трагедией собственной ничтожности и ненужности в большом мире, брошенных на сьедение волкам в овечьей шкуре. Преступник и беглец Фрэнк, нашедший свой приют. Адель, открывшая сызнова благодаря ему, что она все еще женщина и может быть по-прежнему любима. Неистово и с надрывом, с эмоциями и страданиями, без которых невозможна истинная любовь, а жизнь и подавна.

Представленный в рамках международного кинофестиваля независимого кино в Теллуриде, пятая по счету режиссерская работа одного из самых интересных и признанных как публикой, так и критиками инди-постановщиков Джейсона Райтмана, фильм «День труда» является кинематографической адаптацией одноимённого романа американской беллетристки Джойс Мейнард, густо замешанного на социальной и любовной проблематике в духе традиций классической американской литературы ХХ века вкупе с рядом емких полуавтобиографических портретов и наличием полной правды жизни интонации без лоска излишней сентиментальной выхолощенности. Достаточно точно следуя оригинальной литературной канве, Райтману удалось снять предельно откровенный и по-настоящему драматический фильм, в котором сугубо мелодраматическая фабула является всего лишь этакой нехитрой приманкой, ибо вместо очередного манипулятивного chick flick на выходе получилась серьезная, глубокая и жизненная история двух людей, нашедших друг друга совершенно случайно и обретших хотя бы на мгновение своей жизни — серой и пустой, практически мертвой и пронизанной нотками суицидальной депрессии — счастье и смысл. Никакой нарочито голливудской манипуляции, игр на зрительских эмоциях и чувствах, когда любовь к юродивым и изгоям пробуждается намеренно — «День труда» проникновенен и искренен, но не слащав до приторности.

В отличии от персонажей предыдущих киноработ Райтмана, которые принадлежали или к лоббистам крупных корпораций(дебют 2005 года «Здесь курят»), или были сами корпоративными бонзами, плывущими по течению собственной богатой жизни, в которой им нашлось место лишь как мелкой частичке всеобьемлющей деструктивной системы, вращающей большое колесо(именно таков герой «Мне бы в небо»), или же представляли из себя скучающий средний класс и ироничный молодняк("Молодая взрослая» и «Джуно» соответственно), картина «День труда» стала самой необычной в карьере достопочтенного режиссера, ибо с его прошлыми фильмами родственная связь находится лишь на уровне конфликта маленького человека с окружающим его обществом, подавляющим его и превращающем в ничто, не способное априори ни на праведный бунт, ни на сущностный катарсис, ни даже на достойную смерть как искупление. Фильм намного более многослоен, чем может показаться изначально; заурядный сюжет с душком дешевой мыльной оперы на выходе решен не столь заурядно и очевидно. Построенный композиционно без излишней пассионарности, лишь постепенно зритель узнает историю преступления Фрэнка; фильм целен, монолитен, пронизан электрикой сексуального и психологического напряжения, которое в финале достигает высшего пика драматизма.

Пожалуй, наиболее личный и лирический по интонации во всей фильмографии Райтмана, лишенный напрочь злой иронии и едкого, ядовитого сарказма, «День труда» притворяется классической мелодрамой, полной, однако, неожиданных полутонов и горького привкуса. Это по-настоящему полифоническая по своему художественному звучанию картина, в которой есть несколько главных героев, несколько пересекающихся между собой линий нарратива, несколько маленьких трагедий обретенной любви и уничтоженного на корню одиночества. Адель несчастна не потому, что она сама создала себе удушующие условия существования; Адель несчастна постфактум, по злой воле рока, из-за нелепых случайностей, сложившихся в сложный паззл закономерностей. Жертва по обстоятельствам, мученица по сути. Потому и буквально притянуло к ней Фрэнка, в котором она обрела родственную душу, свой яркий лучик надежды в бесконечном темном туннеле. Преступник, обреченный на эшафот, не герой, но ведь и не злодей, мучающийся от раскаяния и нашедший его не в божьем храме, а в обычном людском доме, в котором царит хаос. Хаос, порожденный больной израненной глубоко душой ее хозяйки, для которой Фрэнк стал тем покаянным окаянным, без которого и жизнь не сахар, но и с которым совсем не мед. И они спасают друг друга, спасают, бросившись с отчаянием тонущего человека в омут всепожирающей их изнутри страсти, которой нет никаких пределов и границ, нет рамок, жаркой и, вероятно, последней настоящей любви в их жизни в то время, как расцветает первая, не менее трагическая и жестокая, любовь Генри к его саркастичной сверстнице, на самом деле прячущей за маской цинизма и смешливости свое истинное лицо брошенной всеми на произвол, ненужной и чужеродной в раю в одноэтажном шалаше. Это множественные лики любви, которая для каждого из героев имеет свой облик и формы. Которая навсегда изменит жизнь, сделав ее именно жизнью, а не беспробудным пьяным сном, коматозной дремой, рождающей лишь чудовищ.

Первые минут двадцать фильм казался сущей ерундой, в которой если и есть что забавное, так это молоденькие Риз Уизерспун и Тоби Магуайр. Вернее, типичным примером того, как неплохая задумка получает отвратительное воплощение. Идея высмеять идеальную жизнь, этакую американскую мечту, воплощённую в старом сериале, реализована очень уж нарочито, утрировано, грубо и безыскусно, а оттого скучно и не смешно.

Но. Ближе к середине фильма, когда чёрно-белый мир Плезантвиля начинает меняться, фильм тоже преображается, становится гораздо глубже, чем можно было ожидать. Конечно, в нём всё ещё слишком толстые намёки, как будто на каждый важный фрагмент, о котором можно поразмыслить, указывает большая мерцающая стрелка с надписью "Зритель, посмотри на это, тут философский подтекст!", однако в какой-то момент это начинает восприниматься как должное. Таков весь фильм, и это, видимо, его "фишка".

Вообще лента - это ненавязчивое размышление на тему того, как сложно меняться, оставаясь собой, и как важно сохранять собственные убеждения, даже если тебя не понимает большинство. Местами наивно, очень в духе той самой американской мечты, но довольно-таки мило. Главный плюс фильма - визуальная часть. Очень уж здорово оформлен переход из цветного в чёрно-белое и наоборот, особенно в середине фильма, когда таких деталей мало и можно наблюдать за их появлением. Наверное, в девяносто восьмом это было не очень-то просто сделать.

Фильм лёгкий, но не глупый, довольно позитивный, так что его вполне можно посмотреть.

Этот фильм заинтересовал меня ещё до выхода на экраны. Дело в том, что я читал произведение Фрэнсиса Скотта Фидцжеральда и был потрясён глубиной и философией данного романа, лишний раз убеждаешься, что вот такие книги подобны лучу света в тёмном царстве неведения и непросвещенности. Данный фильм снял режиссёр Баз Лурман — этот человек снял современную «Ромео и Джульетту» в которой были задействованы молодой, перекочевавший потом в «Титаник», ДиКаприо и вечно молодая Клэр Дейнс, на экране они смотрелись неплохо. Прошло семнадцать лет, и вновь Лурман в очередную экранизацию классики решил поставить у руля ДиКаприо в роли загадочного и непостижимого Гэтсби, который создал вокруг себя такой ореол таинственности, что никто не мог понять, какие из слухов правдивы, а какие — всего лишь слухи.

Данное кино мне понравилось, потому что в этом фильме очень ярко и точно подмечены все негативные стороны научно-технического прогресса. На дворе 1922 год и новые дары двадцатого века позволили американцам превратить свою жизнь в бездумное существование, закрыть самих себя оболочкой богатства и роскоши, деньги правят миром, но не они делают человека счастливым. Вечеринки и балы — это всего лишь прикрытие для настоящей личности и главный герой — стал тем единственным человеком, кто полностью открыл для себя такого загадочного человека, как Гэтсби, ведь именно эта таинственность придаёт ему некоторый шарм.

Америка разделилась на богачей и бедняков. Главный герой — Ник Каравэй происходит из среднего сословия, живёт неплохо, приезжает в Нью-Йорк, дабы осуществить свою маленькую американскую мечту и селится по соседству с Джеем Гэтсби — известным кутилой и аристократом, но не всё так просто…

В основе своей фильм имеет драматичную историю любви, которая наблюдается со стороны главного героя из его воспоминаний. Сидя в комнате, он рассказывает то, что уже произошло, то, что он видел своими глазами. Современное общество опротивело рассказчику, лишь в одном человеке он видел успокоение и утешение — Джее Гэтсби — человеке, который в этом фильме показал нам, как нужно таить надежду, как нужно уметь мечтать и как управлять своей жизнью. Из обычного парня Гэтсби превратился в великого и загадочного человека, судьба которого наделила поистине щедрыми дарами, но он не находил покоя, он тоже не видел смысла в этих вечеринках по выходным, в этой мишуре власти и богатства. Он как никто другой понимал значение слова «иллюзия» и видел для себя реальность лишь в любви к Дэйзи, всё своё существование он посвятил ей, ему ничего не нужно, он просто хочет дать своей любимой всё и вернуть те пять лет разлуки, что так долго терзали его сердце. Леонардо ДиКаприо стал новым Гэтсби и по-настоящему прочувствовал свою роль, ведь каждая роль должна оставлять воспоминания в сердце актера, играющего того, или иного персонажа. В «Джанго освобожденном» он прекрасно сыграл злодея, а здесь он вновь вернулся к драматическому образу, сыграл человека-надежду, человека-знамя, который дарит нам всем своим существованием свет надежды и даёт веру в лучшее.

Актёры сыграли по высшему разряду. Леонардо ДиКаприо бесподобен, Тоби Магуайр как всегда неплохо смотрится, после человека-паука сложно привыкнуть к его новому образу, неплохо вжилась в роль и Айла Фишер, хорошо сыграла.

В итоге мы имеем отличную экранизацию отличного произведения, которое надолго останется символом эпохи двадцатого века, данное кино отлично соединяет в себе и мораль, и философию и драму, рекомендую посмотреть тем, кто любит душещипательные истории и любит размышлять о вечном.

10 из 10

Фильм "Spider-Man 3" - это продолжение истории о Спайдер-мене, которое пришло немного разочаровывающим. Главный герой Питер Паркер, снова воплощенный Тоби Магуайром, оказывается под воздействием темной стороны, когда на него падает черная симбиотическая материя. Хотя идея и обещала интересные переменные, исполнение оставляет желать лучшего.

Сюжет фильма несколько перегружен и запутан. Он включает в себя слишком много сюжетных линий и персонажей, что снижает масштаб и основное внимание истории. Было бы лучше, если бы создатели фокусировались на одной или двух силовых дуэлях, нежели на попытке включить все в один фильм.

Несмотря на сложности в сюжете, в фильме можно найти несколько ярких моментов. Визуальные эффекты и экшн-сцены хорошо выполнены и предлагают зрелищные бои и преследования. Комбинирование специальных эффектов со способностями Спайдер-мена вносит эффект воздуха и ощущение движения в картины.

Главным минусом фильма является его плоская и поверхностная характеризация персонажей. Например, главный антагонист, Веном, оказывается плохо развитым и не вызывает должного интереса. Также в фильме запутанно представлена любовная линия Питера и Мэри Джейн, которая не всегда понятна и вызывает сомнения.

В целом, "Spider-Man 3" был разочарованием по сравнению с предыдущими частями франшизы. Несмотря на впечатляющие визуальные эффекты и динамичные экшн-сцены, фильм страдает от замысловатого и перегруженного сюжета, а также от недостаточно проработанных персонажей. Несмотря на это, фильм может быть интересен поклонникам Спайдер-мена, которые хотят продолжить следить за его приключениями.