Дэвид Хоберман. Отзывы на фильмы — стр. 2

Итак, похоже, наступают довольно темные времена для тех, кто, подобно мне, знаком с героями Диснея из полнометражных мультфильмов. Маугли, Бэлль, Мулан. Все они были мультипликационными героями, и все они увлекали в детстве. Но, как говорится, прогресс не стоит на месте и наконец-то, по мнению боссов студии, наступило то самое время. Время ремейков. Технологии шагнули на такую ступень, что можно из мультипликационных историй делать обычные художественные фильмы. А это значит, что можно второй раз показывать одну и ту же историю. На этот раз уже с живыми актерами и компьютерной графикой.

Вначале был «Маугли». Он был реалистичный, наполненный компьютерной графикой и прочими модными в нынешнее время трендами. Получилось… странно. Явно недетский фильм вышел – особенно медведь, который местами слабо походил на привычного медведя в мультяшном его виде. Он был ближе к реалистичному и значит довольно жутковатому существу. Грязный, нечесаный, пусть и довольно миловидным. Впрочем, местами этот фильм вполне удивлял. И, судя по всему, эксперимент был признан удачным и фильмам с компьютерной графикой был дан зеленый свет. Но, на мой взгляд, проблема у этого направления в том, что они очень уж близко подошли к краю «зловещей долины» и прямо-таки свалились в нее.

Когда эта история была выполнена в виде мультфильма, все герои выглядели гораздо лучше. Их мимика была слегка гипертрофированной, схематичной, но при этом и куда более милой. В фильме все они оказались гораздо унылее. Как бы не старались компьютерные аниматоры вдохнуть жизнь в модели главных героев, они глобально провалили эту задачу. При всем прочем заколдованные герои все равно остаются живыми спецэффектами. Сравнить милую и заботливую мультипликационную мисс Поттс и её же компьютерную версию – не получается ни в каком виде. Это просто две разные категории – первая лучится добродушием, вторая – лишь делает вид, что им лучится. Потому что так надо по сценарию. И здесь такое во всем – каждый из персонажей лишь подобие мультяшного прототипа. Клоксворт в мультфильме заставлял смеяться и всячески демонстрировал своей мимикой неодобрение. Здесь же он больше похож на… ожившие часы. Да, это ближе к истине, но как быть с атмосферой то? С передачей характеров, наконец? Куда это все делось?

А главные герои? Вместо какой-то нарочитой брутальности Чудовища у нас гламур в стиле «Сумерок». Новый образ Чудовища буквально лоснится метросексуальностью и ухоженностью. Ну, чтобы не отпугнуть целевую аудиторию – девочек-подростков. Правда вместе с образом уходит и вся атмосфера какой-то сказочности этой истории. Это больше похоже на «Ух-ты, какой симпатичный рогатик» вместо «Ааа, блин, какое чудовище, кажется я обкакался». Да, пейзажи и декорации здесь очень неплохие, я бы даже сказал – хорошие. Но вот с героями – капитально не повезло.

И это вдвойне обидно потому, что сама история не несет ничего нового. Она, практически дословно повторяет сюжет мультфильма. Вплоть до воссоздания культовых сцен из мультфильма. Бал, игра в снежки, первая встреча, битва с волками. Все здесь есть и все на месте. Но, с таким подходом – лучше уж пересмотреть мультфильм. Тут конечно, можно возразить – мол, а как же дух фильма? Ведь авторы, меняя медиум, тем самым меняют и дух произведения. Тем более, что это современная версия, что тоже накладывает свои мазки на общее полотно. Да, можно и про это упомянуть. Мне эта версия не понравилась еще и потому, что… ну, как бы сказать – герои здесь получились, мягко говоря, неоднозначными. В Эмми Утосон чувствуется какой-то снобизм. Там, где мультипликационная Бэлль за счет нехватки мимики выглядела вполне себе нормально, героиня ремейка выглядит, словно ей тошно находиться в этой деревне, среди неотесанных мужиков и прочих. А еще меня весь фильм смущали негры. Нет, серьезно, я понимаю, что нынче не один фильм не может выйти на экран, если там не будет представителей этой расы. Иначе просто закидают гнилыми помидорами и обвинят в расизме. Но негры, в европейской средневековой деревеньке? Интересно, как их будут пихать в «Мулан»? Ведь именно этот фильм обещает быть следующим.

Давно уже в ходу истории о любви между человеком и всякой нежитью. Вампиры, оборотни и фейри в представлении большого количества людей теперь не монстры, а романтические герои. И вот он, апогей межвидовой любви – «Ромео и Джульетта» в антураже зомби-апокалипсиса.

Мда, только ведь Ромео не сожрал на глазах у Джульетты мозги ее парня, как это сделал зомби по имени Р. Оказывается, мозги для зомби потому такая вкусняшка, что пожирая их ходячие дохляки могут чувствовать отголоски эмоций тех, кого только что схрумкали. Вот и Р, съев мозги парня Джули, ощутил в себе непонятные позывы – то ли съесть девушку, то ли обнять и защитить. Самое удивительное, что и Джули, которой помог странный зомбятина, познакомившись с ним поближе и побывав в его жилище, начала относиться к Р со все возрастающей симпатией. И даже то, что он убил ее парня, девушку от него не отвратило.

В общем, как-то меня эта романтика с уклоном в некрофилию не вдохновила. Да и непонятно, неужели до этого примечательного случая зомби лопали мозги совсем бесчувственных чурбанов? Неужели не нашлось среди их жертв никого, искренне любившего родителей, детей или друзей? Верится с трудом. Хотя сама по себе идея о том, что именно любовь спасет человечество, мне нравится.

«Он всё ещё мёртв, но сердце снова бьётся» - например, меня заставляет прослезиться даже слоган. А потому фильм, несомненно, сдаётся мне более чем просто удачным.
Он мелодраматичный и подростковый, примитивный, массовый и выглядит несерьёзным, но почему бы иногда не говорить о важных вещах легко и интересно?
Человечество на грани вымирания и бла-бла-бла, всё это мы уже видели не раз, но, согласитесь, нам редко встречались размышляющие зомбяки. Р мёртв и ничто не может этого изменить. А ещё он думает. Р бродит с остальными трупами в заброшенном аэропорту и иногда ест мозги живых людей. Но иногда... Точнее однажды ужин перестаёт быть таковым. Не только Джули (несостоявшаяся пища), но и сам Р не особо понимает, что происходит. Но первая костяшка уже упала, чтобы привести в действие цепь замечательных, спасительных событий. Потому что перед человечностью даже трупы не в состоянии устоять.
И, чёрт возьми, как же это трогательно!
Любовь снова спасает мир, а я снова и снова удивляюсь этому и, кажется, никогда не устану это делать. Так приятно думать, что достаточно одной мелочи, чтобы что-то изменить, нужно только немного филантропии (или некрофилии =D). Хотя любовь и человечность - это совсем не мелочи, правда?

Фильм довольно своеобразный, потому что рассказывает историю девушки (и позже парня) с серьезной у.о. Ее диагноз не озвучивается, скорее всего, синдром Дауна, но это неважно. Считаю, что актеры хорошо передали специфическую мимику и речь таких людей, плюс эта их особенность привнесла в сюжет ряд милых моментов, которые были бы обыграны совсем по-другому у "обычных людей".

Все элементы романтической мелодрамы на месте - не такие, как все, герои, великая любовь, родители, которые против, всяческие другие препятствия. Всё это преодолевается (весьма условно, но по сюжету типа проблемы перестают быть проблемами), в конце мы имеем хэппи-энд. Мелодрама как мелодрама. Еще и собачки. И, кстати, свадебные наряды не кринжовые, хотя я в упор не понимаю, зачем носить шляпки на свадьбе тем, кто в обычной жизни их не носит, ну сделали бы прически.

Проблемы начнутся, если задавать вопросы, потому что вся эта сахарная идиллия рассыплется вмиг. Кто оплачивает банкет, можно ли считать проблему решенной, если по сути мама просто смирилась и продолжает давать деньги, как вообще произошло это изменение в маме, почему, можно ли считать независимым человека, который живет на деньги родителей, насколько это реально подходит под "жить своей жизнью". Короче, лучше эти вопросы не задавать, сейчас это крайне неполиткорректно, а фильм не ставил целью подробно освещать подробности жизни. Это просто мелодрама.

Вроде бы должен был сильно зацепить фильм, ведь он затрагивает очень сложную проблему, но все таки он получился очень слащавым.
Дети очень жестоки к другим непохожим на них, и в этом фильме было мало об этом сказано все таки.
В основном упор был на то, как самому ребенку преодолеть себя и вынести такое.
Не каждому это под силам, многие просто озлобляются.
Но наш герой очень добр и терпелив. У него есть любящая семья, которая сделала все для того, чтобы он смог пойти даже в обычную школу. Ведь он родился без лица, и перенес 27 операций, чтобы получить то, что смогли врачи дать ему . И конечно он жил все это время дома, а теперь школа и окружающие , которые останавливаются и смотрят на него, он же не такой как все.И как трудно найти контакт с ними, показать, что ты тоже человек ребенок и мало чем отличаешься от них.
В фильме поднимается и проблема того, что другому обычному ребенку в такой семье уделяется очень мало внимания, и в этом огромная беда.
Фильм получился в итоге все же добрым, наивным.
Мне кажется он будет нужен и детям и взрослым, несмотря на свою слащавость а может благодаря ей.
Маленький актер , мне кажется справился со свое ролью.
Он показал ребенка , который хочет справится со своей бедой показать всем , что красота не снаружи а внутри человека.И поменять мнение окружающих и даже сплотить детей, а кому то и помочь.

Фильм входит в двадцатку лучших фильмов в десятом году. Первый раз смотрел фильм ещё в прошлом десятилетии, потому думаю что смогу увидеть что-то, о чем не догадывался, или не замечал раньше. Помню, что остались о нём хорошие впечатления. Ещё раз посмотрел и готов поделится свежими впечатлениями и мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий (сюжет и сценарий) Невероятная, но реальная история пути к званию чемпиона мира боксера Микки Уорда по кличке «Ирландец». Восхождение Уорда было похоже на восхождение легендарного Рокки. Парень из народа, между боями он трудился на дорожных работах. Пережив череду неудач и поражений, Микки сумел снова вернуться на ринг, когда его тренером стал сводный брат Дикки Эклунд, бывший боксер, карьера которого оборвалась из-за пристрастия к наркотикам. Помощь брата, любовь официантки Шарлин, забота матери и несгибаемая воля к победе позволили Уорду взойти на мировой пьедестал... Тема картины явно подсказана «Рестлером» Аронофски, обыгранная в более комичном ключе. Дикки любит пошутить над братом, отвешивает остроты и тренирует своим способом будущего бойца профессииональной лиги. У этого проекта не сразу определились режиссер и главные актеры. Одно время постановщиком числился Даррен Аронофски. Но он в конце концов отказался от проекта в пользу "Черного лебедя". Марк Уолберг, которого изначально планировали на роль Микки, отправлял сценарий Мартину Скорсезе, но тот также отказался. Композиционно эта история строится на том что главного героя преследуют неудачи, он начинает долго и упорно тренироваться, затем выигрывает важный бой, а дальше - ништяки и путёвка в Гагры. Упор на взаимоотношениях с братом и семьёй - это способ показать что именно они виноваты в том, что он прозябал. А копы - ещё большие ублюдки, потому что ломают кости без разбора. По этому критерию поставлю твёрдую четвёрку, ставьте цели и добивайтесь. Оно того стоит.

Визуальный критерий, или как снято. В этом плане ждать откровений не приходится, поскольку Аронофски умеет выстраивать повествовательный ряд так чтобы он органично сочетался с визуалом и в каждом самом простом фильме есть место красивому кадру. Здесь постановка достаточно стандартная, динамичных переходов и взрывов с погонями не наблюдается. Это разговорный жанр с ответственными и безответственными поступками, именно их влияние на сюжет и создаёт динамику драм, особенно спортивных. Темп развёртки повествования неторопливый, но всего в меру. Саундтрек у картины хороший, мелодий немного, но те что есть отлично подчёркивают общий саспенс и напряжение соответствующих сцен. По этому критерию вопросов нет.

Главное, что сделало для меня этот фильм - Актёрская игра. Марк Уолберг в роли Микки - традиционно хорош, но, если честно, ничего особенного. Отыграно как по нотам - хороший спортсмен, застенчивый парень, находящийся под давлением матери и брата, который под воздействием своей девушки постепенно начинает вылезать из этого болота. Персонаж получился симпатичный. Мелисса Лео просто-таки "зажгла" в роли боевой мамаши Элис. Классный получился характер: тираничная мамаша, которая тем не менее действительно любит своих детей и переживает за них. Мелисса отлично сыграла что ссору с Микки, что последующее примирение, когда мамаша все-таки поняла, что они с Дикки не дают Микки выйти на светлые просторы профессионального мордобоя. Также Эмми Адамс отлично сыграла Шарлин, особенно их ментальное противостояние с матерью, а дочки-подпевалы вызывают у меня до сих пор лютую ненависть. Но первая скрипка здесь именно Кристиан Бейл. Он относится к той редкой категории актеров, которые в буквальном смысле вживаются в свои роли. Для того чтобы сыграть кокаиниста Дикки (он курит крэк - дешевую и самую опасную разновидность кокаина, вызывающую тяжелейшую зависимость), Бэйл перешел на строжайшую диету и похудел настолько сильно, что Уолберг и Расселл всерьез беспокоились о его здоровье. И действительно - Бэйла даже сложно узнать в этом исхудавшем наркомане с безумным взглядом. Он умеет проникать в шкуру своего персонажа, выхватывать зерно роли. Весь фильм он показывал высокий актерский класс и доигрался до Оскара. С чем его и поздравим, хоть он в том и не нуждается.

Вердиктируя. Получилось достойное кино, спортивная драма с хорошей проработкой взаимоотношений внутри семьи и между персонажами. Мне фильм понравился, после него хочется совершать подвиги. Рекомендую к знакомству! Всем здоровья, добра и хороших фильмов!

Фильмы про нестандартных детей – не слишком частый продукт кинематографа. На мой взгляд причина подобной непопулярности в том, что довольно сложный сюжет. Постараться найти нужную тональность, чтобы с одной стороны не скатиться в слезовыжималку а с другой стороны не показать подобных детей в смешном виде и не стать мишенью для разгневанной общественности. Весьма тонкая грань. И вот в этом фильме удалось её соблюсти. Этот фильм вообще получился довольно необычным.

Начать с того, что эта история не только про мальчика. Он здесь просто в центре. А история - она про все его окружение. Про всех людей вокруг него. Для каждого из них предназначена своя история, которая связана с другими героями. Сестра этого паренька переживает о предательстве подруги и собственном месте в жизни. Новый друг героя смотрит на эту дружбу совсем с другой позиции, чем можно было ожидать. И вот эти сюжеты сплетаются в одну большую историю.

Что здесь хорошо - так это герои всей этой эпопеи. Они все со своими тараканчиками в головах и доблестями в сердцах. Есть в них плохие и хорошие черты. Нет исключений. Тот же главный герой при всем своем оптимизме и позитиве иногда оставляет ощущение несколько испорченного родительским вниманием и капризного ребенка. И на мой взгляд - это хорошо. Он и должен быть фактурным, а не просто - «стандартный положительный ребенок». Даже единственного злодея в этом фильме понять можно - да, это детский максимализм во всей красе. Ну не нравится ему новенький. И он привык судить по книге по обложке.

Правда, где-то ближе к концу фильма возникает ощущение каких-то поддавков в отношении главных героев. На самом деле, все слишком безоблачно складывается для них. И школа чудесная получилась, и ребенка там довольно быстро приняли. И даже какие-то плохие моменты внезапно разрешаются. Этот фильм был снят по книге, и похоже, что очень многое просто пошло под нож. Есть вот это ощущение спешки. Как будто создатели всеми силами хотели уложиться в выбранный хронометраж, и пихали в него только значимые сцены. Вот только в пропавших сценах были какие-то связующие детали. Ниточки, которые держали всю логику этого фильма в одном формате. Пропали они, фильм начал рассыпаться. Логика вроде бы есть, но она какая-то с перебоями. Все время ждешь, что вот-вот сейчас нам покажут, какие-то сложности, какой-то важный моральный выбор героев. А его все нет и нет.

Вот нам показывают, как героя начинают травить одноклассники. Вот нам показывают его переживания. А потом внезапно все разрешается. Зачинщика наказывает справедливый директор и травля прекращается. Несмотря на то, что в этой травле участвовало довольно много человек. И среди этих детей были и друзья зачинщика, которые наверняка не стали бы терпеть такой «несправедливости» и продолжили бы травлю. Но нет, проблема решена, справедливость восторжествовала, а я остался в недоумении. Ведь весь мой детский опыт и опыт наблюдения за другими людьми подсказывает совершенно иное развитие событий. Нет, это можно было бы объяснить какими-нибудь действиями. Но этого нет. Нам ничего не поясняют - все просто заканчивается.

Нет, на самом деле - фильм хороший. Актеры в нем играют замечательно. Герои - тоже очень и очень интересны. Но сам сюжет - он слишком уж... не знаю, сказочный, что-ли. Словно утверждающий, что все будет хорошо. Но только тут не очень показано то самое «плохо». Да, ребенок без друзей, боящийся общения со сверстниками. Его мать, которая переживает как его встретят новые товарищи, но при этом понимающая, что без друзей ребенку придется плохо. Вот только все эти переживания показаны как-то на заднем плане. Возможно все в тех же «потерянных сценах». И так тут со многими вещами.

Возможно, я слишком уж придираюсь. Этот фильм вполне может заронить в душу ощущение чуда. Сказать, что все будет хорошо, что никогда нельзя опускать руки. И что всегда есть шанс, что все повернется к лучшему. Но мне бы хотелось, чтобы он привел какие-то более весомые аргументы к своим доводам. А не просто сцену награждения ребенка, который просто был собой.

Миля лунного света # Moonlight Mile
"-Похороны всегда странные в лучшем случае...Поставь себя на их место, что они должны были нам говорить?!!
-В лучшем случае НИЧЕГО - если все их слова лицемерны и банальны. Парад клише!"

"-Что с тобой Джо-Джо?
-Меня одинаково бесит когда люди бесконечно спрашивают о ней...и когда не спрашивают!"

По моим внутренним ощущениям — этот фильм более чем странный, но правдивый.
Сцена похорон Дианы Флосс открывает картину, словно подводя итог всему что было ДО. Джо Наст (Джейк Джилленхол) потерял невесту, которую застрелил пьяный в баре. Джо мучается чувством вины и решает остаться пожить с родителями Дианы, чтобы помочь им пережить эту чудовищную потерю. Задыхаясь от притворной жалости окружающих и скорби напоказ - Джо встречает Берти (Элен Помпео). Девушка работает на почте и ещё в местном захудалом баре, она честна и открыта и способна общаться с Джо без жалости. В тоже самое время родители погибшей девушки — пытаются справится с горем самостоятельно — Бен (Дастин Хоффман) кидается в круговорот рынка недвижимости, Джозефина (Сьюзен Сэрэндон) прячет истинные чувства за сарказмом и иронией, топя горе в сигаретах и алкоголе.
Первые минут сорок кажутся какими-то недосказанными...а потом в обрывках фраз, в разговорах главных героев выясняется много интересного — Диана перед смертью почти не разговаривала с родителями, Бен старательно игнорировал проблемы дочери.

Этот фильм однозначно для тех, кто в своей жизни пережил утрату и потерю близкого человека. Некоторые сцены заставляют задуматься не только о конкретной семейной трагедии, но и о человеческой сущности, о том, какими люди могут быть жестокими и равнодушными. Может быть поэтому, мне были понятны и резкие эмоциональные выпады Джозефины, и полная подавленность, даже инертность Джо, и стремление Бена любым способом продолжать жить дальше, так же как и прежде, будто ничего страшного не произошло.

Отличный актерский состав, который скажу честно в итоге «вытащил» на себе этот фильм Джозефина Флосс — не хочет один на один оставаться с горем и в то же время ненавидит фальшивое сочувствие, изливаемое на нее многочисленными соседями и друзьями семьи. Неуравновешенный Бен, который пытается заменить погибшую дочь — несостоявшимся зятем. Берти сначала несколько теряется на фоне остальных актеров. Но в повествовании у нее одна из самых главных ролей по эмоциональному раскручиванию сюжета. Именно ей несостоявшийся жених Джо раскрывает настоящую правду об отношениях с Дианой, а затем зрители с удивлением наблюдают почему же Берти так прекрасно понимает чувства Джо.
Скорей всего этот фильм понравится далеко не всем, прежде всего из-за хронометража в два часа и порой весьма пространственных диалогов, в котором почти ничего и не происходит; это, однозначно, кино на любителя.
Но тем, кого привлекает хорошая актерская игра и интересная драматическая составляющая фильм придется точно по душе.
Также очень хорошо построена сцена в суде, когда Джо дает свои показания против убийцы Дианы — на мой взгляд она одна из самых сильных и основных сцен в фильме.
Минус- мне попался абсолютно невнятный дубляж — сложилось чувство, что переводили школьники младших классов, поэтому именно диалоговая часть провисла. Если у Вас есть подобная возможность — может быть лучше смотреть с хорошими субтитрами, либо на языке оригинала.

Нужно ли говорить в каком я восторге?

Это просто потрясающий фильм.Очень сильный по эмоциям. В некоторых местах были слезы. Отличная игра Тео Джеймса и Шейлин Вудли. На них держится весь фильм. В ребятах столько теплоты и нежности....

Спасибо огромное сценаристам, режиссерам и конечно же, Веронике Рот, уже хотя бы за то, что они упорядочили то, что было в книге. Не секрет, что вторая книга мне не нравится совсем, как раз из-за вот этих постоянных метаний Трис, но здесь этого нет. Здесь - теплота, поддержка, нежность и любовь.

Таким и должен быть настоящий мужчина, который закроет любимую своей спиной, а сам станет под пули.Об этом говорит сцена с поездом, сцена в лагере изгоев.

-Может сдадим ее, проблем меньше.
-Тогда вам придется разобраться со мной

Столько нежности в моменте, когда Фор успокаивает Трис... А потом, уже позже, в сцене, когда Трис смотрит на спящего Тобиаса. И сцена симуляции, эти слова прощания, слезы на глазах Трис То, когда образ Тобиаса распадается на кристаллы... Тут слезы были уже у меня (спасло то, что были очки и никто ничего не заметил). Это очень сильно, ровно как и сыворотка правды...

Очень сильный фильм, ничего лишнего. Экшна по минимуму, и радует то, что на первом плане все-таки осталась актерская игра, а не спецэффекты. Вторая часть нисколько не уступает первой. Так же сильно и эмоционально Это как раз тот случай, когда фильм получился на голову сильнее книги. И меня это очень сильно радует.

Если вы спросите, что лучше читать или смотреть, то однозначно СМОТРЕТЬ.
А для меня еще один фильм в "любимые"
Я очень долго его ждала - и оказалось, не зря.