Отзывы на фильмы Тоби Эммерика c положительными оценками — стр. 4

От творчества Уилла Фарелла у меня странные ощущения. С одной стороны – его юмор находится на той позиции, которая не всегда мне понятна. С другой стороны – у него много вещей, которые вызывают мой смех практически всегда. И что более таинственно, так это то, что зачастую две эти стороны смешиваются. То есть я смеюсь, а почему – объяснить не могу. И это да, раздражает. Все равно, что пытаться рассказать шутку, которая тебя рассмешила, когда её рассказывал какой-нибудь комик. Но ты же не комик. Вот и получается, что от твоих рассказов никому не смешно. Злит.

С «Эльфом», примерно все то же самое. Вначале все это кажется каким-то совершенно идиотской историей и даже непонятно над чем здесь можно смеяться. Идея с мальчиком, который забрался в мешок Санта-Клауса и воспитанным эльфами. С его попытками быть хорошим помощником Санты, при полной неспособности к тому, чем эльфы занимаются. Последующее приключение в реальном мире, где он ищет своего настоящего отца и поражает всех окружающих непосредственностью и идиотскими рассказами на тему «Санта-Клаус Жив!». Что здесь может быть смешного и тем более рождественского? Ха, оказывается действительно может.

Даже момент со сбором жеванных жвачек возле станции метро получается забавным. Ну тот, где Бадди внезапно обнаруживает под перилами кучу приклеенных туда жвачек и начинает набивать ими рот. Вот, вы сейчас тоже наверняка не понимаете, что может быть смешного в этом идиотском по описанию моменте? А ведь действительно, не смотря на легкую тошнотворность действа это получается вполне забавно. И такое здесь практически во всем. Не смотря на неуклюжесть и предсказуемость сюжета, ты продолжаешь смотреть. Как и герой фильма, ты проникаешься к этому странному человеку непонятной симпатией. Ведь все, что он творит, он творит не со зла. А от какой-то искренности.

Думаю, что в этой искренности и кроется объяснение многих вещей. Уилл Фарелл вполне искренен в своих чувствах, которые он готов раскрывать зрителям. Да, зачастую он раздолбай и импровизатор, но от этого еще лучше. Еще больше искренности и задора. А какие-то банальные вещи типа «Вера – это главное, и это суть праздника» становятся по-настоящему важными, только в том случае, когда при их декламации, искренне в них верить.

Искренность любую шутку, которая заезжена до дыр способна превратить в чудесную жемчужину юмора, которая доведет вас до колик в животе. Ну ладно, может быть я и приукрасил, но улыбку у вас подобная шутка все равно вызовет. В этом фильме это правило работает постоянно и даже какие-то потенциально нешуточные явления способны заставить уголки ваших губ стремиться вверх.

Сложно назвать этот фильм важнейшим фильмом всех времен и народов. Да, «Один Дома» по ностальгическим воспоминаниям легко сможет его переплюнуть, а «Ирония Судьбы» уже забронзовела на пьедестале «фильм на праздники». Но все равно, этот фильм стал таким небольшим открытием в предпраздничное время. Он милый, добрый и, как я уже говорил искренний. Он не обещает нам открытий и важных уроков. Зато над ним можно посмеяться и потом не понять, над чем же ты собственно смеялся.

Я достаточно долго ждал момента, когда наконец-то закончится съемка всех трех частей, потом ждал еще немного, чтобы спала шумиха вокруг экранизации. И где-то даже можно сказать, что я затянул этот момент. Когда уже все посмотрели по нескольку раз, успели восхититься Смогом, обсудить ёжика, я все еще тянул. Но вот, наконец-то нашел место и время, чтобы посмотреть всю эту трилогию. И надо сказать - марафон «Хоббита» получился неплохим. Не слишком успешным, но не жутко унылым. Но не буду сразу говорить обо всех фильмах сразу. Буду постепенно рассказывать.

Первый фильм получился странным. Впрочем, это я буду говорить о каждом фильме, так что можете приготовиться и автоматически считать это свойством всей трилогии – «быть странной». Основную проблему уже не раз обсуждали, пережевывали и препарировали. Это затянутость. Из детской, уютной и волшебной сказки, которую я впервые прочитал в детстве, тут сделали что-то мега-эпическое.

Настолько эпическое, что чуть ли не перекрыли по пафосности «Властелина Колец». Понятно, что зная то, чего не знал Толкиен, когда писал эту книгу, подобное провернуть было не сложно. У него-то было просто – «чтобы показать масштаб, упомяните что-нибудь в диалоге. Какую-нибудь другую страну» и так родился Некромант, на борьбу с которым уходил Гендальф. А потом уже, когда он писал Властелина Колец, вот тут-то он и начал соединять кусочки своего мира. Вот и оказалось, что Некромант тут – это Саурон. А кольцо в экранизации сразу стало злобным и неприятным.

Но и этого Питеру Джексону показалось мало. Он буквально растягивает каждую мелочь до уровня отдельной истории. Тут нам даже историю ёжика Себастьяна поведают. Будь воля сценариста, мы бы, пожалуй, узнали бы всех мелкие детали жизни орьчих генералах и их адъютантов. Но, пока обошлось только тремя фильмами. И первый фильм закончится где-то на трети книги. Но туда запихнули очень много всего. Настолько много, что ощущение пробуксовки уже начинаешь ощущать.

Но этого не слишком замечаешь за всеми этими спецэффектами и динамикой. Это похоже на детский атракцион: погоня за упряжкой зайцев, песни и танцы гномов, ошеломляющие пейзажи. Все это проходит по пункту «услада для глаз». Мозг купается в эндорфинах и отказывается замечать огрехи. Актеры играют самозабвенно и особых провалов не чувствуется. Вот только… Давайте говорить прямо - я вырос на «Хоббите». Я прочитал его и тут же влюбился в этот мир. Я перечитывал его раз десять. Поэтому и отношение у меня к этому циклу особое. Для меня эти гномы навсегда останутся не такими трагическими и пафосными как в этой экранизации. А чем-то более сказочным.

Первая серия трилогии - она несет печать «знакомства со зрителями». Перед нами расставляют декорации, навешиваю ярлыки на героев, и делают прочие неспешные вещи. Понятно, что это не очень интересно, поэтому и стараются сюда вписать какую-то динамику - гонки наперегонки с варгами, битвы, которых в книге не было и так далее. Но даже они не слишком спасают фильм от провисаний динамики. Даже, наоборот, на контрасте это выглядит еще ярче. И тут еще сильнее замечаешь отсутствие самой сказки. Она где-то прячется, она вроде бы ощущается, но её сложно уловить. Красивая картинка – есть, а вот сказка…

Поэтому я могу сказать, что этот аттракцион прекрасен, он яркий и сказочный, он завораживает. Но, увы, это не Хоббит, каким я его помню и каким он должен быть в моих мечтаниях. Миссия этого фильма не в том, чтобы бережно рассказать историю Бильбо Беггинса, а в том, чтобы развлечь зрителей и получить за это какую-то выручку. Не буду говорить, что это плохая миссия. Она тоже имеет право на жизнь. Но, на мой взгляд, если бы мне показали этот фильм в детстве, я бы не стал возвращаться к нему десять раз, как я сделал это с книгой.

Видимо, кассовые сборы романтического альманаха «День Святого Валентина» в размере более 200 млн. долларов настолько вдохновили Гэрри Маршалла, что он уже через год выпустил новый фильм, который на сей раз приурочен к празднованию Нового Года. Я понимаю, что в России этот фильм вышел в прокат в начале января, но это не повод переименовывать его. Это глупая адаптация, потому что события в фильме происходят все равно 31 декабря.

Итак, предпраздничная суматоха охватила жителей Нью-Йорка. У каждого персонажа есть свои планы и заботы, которые они хотят решить до того момента, когда Times Square Ball опустится, обозначив наступление Нового Года. Кстати, эта традиция появилась в далеком 1907 году и стала неотъемлемым атрибутом праздника для всех американцев. Новогодняя трансляция с Times Square собирает у экранов около миллиарда телезрителей! Это все равно, что для нас смотреть обращение Президента под бой курантов. Думаю, что сам сюжет не стоит описывать. Привычная концепция: несколько новелл и много-много узнаваемых лиц. Буквально пару слов о каждой. Начну с тех этюдов, которые мне понравились:

1) Maternity Ward Story. Самая забавная новелла. Две парочки устроили настоящее соревнование в роддоме, кто родит первого ребенка в новом году, а заодно получит денежный приз. Хорошая концовка получилась, кстати. Почему-то больше всего понравилась тут Джессика Бил. Еще тут можно увидеть Сета Майерса в роли ее супруга, Тиля Швайгера — многодетного отца второго семейства, Сару Полсон — его супругу. Принимала роды Карла Гуджино.

2) Resolution Tour. Приключенческая новелла, суть которой сводится к тому, что героиня Мишель Пфайффер написала to do list с самыми разными желаниями, которые она хочет выполнить до наступления Нового Года. Помогал ей в этом молодой Зак Эфрон. Весьма милая новелла. Вот только грустно видеть, как сильно постарела Мишель. Но на ее игре это никак не отражается. Даже нелюбимый мною Эфрон тут отлично вписался в образ.

3) Hospital Story. Самая грустная новелла. Но именно этим она выделялась на фоне других. Условно ее можно разделить на две линии: умирающий Роберт Де Ниро и сиделка Холли Берри. Даже не знаю, понравилась ли мне линия Берри. Ну, я бы не стал такое включать в новогодний фильм.

4) Ahern Party. Романтическая новелла. Джош Дюамель познакомился с девушкой год назад, но она не оставила свой номер телефона. Они договорились встретиться через год. И если оба придут на встречу, то это судьба. Осталось только попасть туда вовремя. Только не скажу, героиня какой новеллы спешила к нему навстречу.

4) Jensen & Laura`s Story. Одним словом — банальщина. Рок-музыкант Джон Бон Джови решил снова подкатить к своей бывшей подружке, которую сыграла Кэтрин Хайгл. Ничего интересного тут не было. София Вергара затмила обоих голубков своей безудержной энергией. Выглядит она отлично для своих лет.

5) Elevator Story. Самая нудная новелла. Эштон Катчер ненавидит Новый Год и застрял в лифте с очаровательной Лией Мишель. То ли я придираюсь к Катчеру, то ли ему достался самый бесхарактерный персонаж. А вот красавица Лия из сериала Glee не только порадовала меня своим присутствием, но еще и спела.

6) Mother & Daughter Story. Мама-наседка Сара Джессика Паркер уже спланировала, как весело будет отметить праздник с дочерью. А Эбигейл Бреслин не в восторге от этой идеи, потому что хочет встретиться с друзьями. К концу новеллы линии мамы и дочери разойдутся.

7) Times Square Story. Проведение Нового Года на грани срыва, ибо Times Square Ball перестал работать. Отвечает за это Хилари Суонк. Это так называемый костяк всего фильма, который объединяет все ниточки и мотивирует торжественной речью Хилари.

Ну, вроде ничего не забыл. Конечно, тут еще мелькали знакомые мордашки звезд, но я перечислил основных. Некоторые новеллы мне понравились, некоторые вообще скучные и банальные. Но такие фильмы явно не смотрят ради интересного сюжета. Надо просто расслабиться, наслаждаться сборищем любимчиков и заряжаться новогодним настроением. Хотя я все же считаю, что наши «Елки» гораздо интереснее (особенно сиквел).

Когда Питер Джексон стал выпускать режиссерские версии «Властелина Колец», это был настоящий праздник. Добавленные сцены украсили фильмы, сделали их более интересными и местами приблизили к первоисточнику.

В случае с первым «Хоббитом» все не так радостно. Я не могу сказать, что с добавленными сценами фильм стал лучше, интереснее и более близок к книге. Вот что действительно не помешало бы оставить в прокатной версии, так это песню гоблинов и некоторый моменты в Ривенделле. Остальное вырезали – да и ладно. Но если кому вдруг интересно, что добавилось, то прошу под кат.

Что можно увидеть в расширенной версии...

- первую встречу Гендальфа и Бильбо. Хоббитенок тыкал в волшебника деревянным мечом и смеялся. Милаха.
- почему Трандуил не любит гномов. Видите ли, Трайн помахал ему перед носом ларчиком с каменьями, а потом крышечку захлопнул. Хотя поверить в алчного Трандуила, который с восторгом пялится на брюлики, очень трудно.
- как уже взрослый Бильбо в синем сюртуке, уже после разговора про доброе утро, прячется от Гендальфа на базарчике в Шире.
- когда отряд идет по проходу в Ривенделл, Гендальф и Бильбо разговаривают про магию.
- в Ривенделле вообще много чего интересного происходит: Кили строит глазки эльфийке; гномы поют песню про трактир, тырят ценные вещи, купаются голыми в фонтане, словом, ведут себя как распоследнее быдло; плюс Бильбо в одиночестве гуляет по Ривенделлу, видит сломанный меч и картину, разговаривает с Элрондом и случайно слышит разговор Гендальфа и Элронда о том, что род Торина подвержен безумию (в это время Торин стоит у хоббита за спиной и все это мотает на ус).
- Саруман и Гендальф разговаривают про Врага, Кольцо Всевластия и последнее гномье кольцо, которое якобы утеряно, но на самом деле принадлежало Трайну.
- гоблины-таки поют песню, солирует Король Гоблинов. И ведь неплохо поет, так что это самая большая потеря для прокатной версии! Потом гоблины находят спертые у эльфов ништяки и решают, что гномы в сговоре с длинноухими. Гномы пытаются оправдаться и заговаривают Королю зубы. Безуспешно.

Вот вроде бы и все. Утверждать не берусь, ибо наизусть фильм не помню :). Есть еще два момента, в которых не уверенна. По-моему, в доме Бильбо, когда гномы бросают тарелки, они поют на один куплет больше. И вроде бы, по ощущениям, сцена с троллями стала длиннее.

Что можно сказать о данном мюзикле и его перепетиях. Мюзкл относящий к временам молодости и детства наших родителей или бабушек и дедушек, времена твиста, Элвиса и заводной музыки. В России к сожалению, подобные танцы и музыка были под запретом, но зато для всех остальных - всей остальной Европы и Америки вполне были популярны. Город в фильме оказался мне очень даже знакомым - Балтимор и события, о которых повествует фильм очень схожи с фильмом "Божественное творение", по крайней мере остро поднят один и тот же вопрос - вопрос социального неравенства, различие между чёрными и белыми. Нет, это не клише, просто для страны, которая считалась равноправной с конституцией подобного рода вещи - нонсенс, но так было. Белые ненавидели чёрных, считая их рабами, а чёрные сторонились белых считая их аристократами. Этот мюзикл раскрывает вопрос с другой стороны, о том что нет ни чёрных, ни белых, есть только общее творчество, общая музыка, которая затрагивает как чёрных, так и белых и нет различий в том кто слушает и для кого эта музыка, по ту сторону радио нет различий цветов.
А в остальном это музыка, танцы, с любимыми актёрами, героями, иногда с юмором, иногда с толикой грусти. В целом очень достойный мюзикл и очень даже ничего, можно даже смотреть с детьми, что я и опробовала. Очень позитивный и как говорится действительно семейный

Комедийный жанр как разновидность развлекательного искусства (что само по себе оксюморон, ведь оно должно наставлять, учить, но никак не развлекать) давно встала особняком, ведь комедия чаще пошла, низменна и показывает зеркально противоположные образцы для подражания тем какие они должны быть. Не то чтобы мне очень сильно нравились молодёжные комедии, но находятся среди них неплохие, которые потом хочется раз от раза пересматривать. "Папе снова 17" - одно из таких исключений, которые вроде бы во многом сделаны по стандартным лекалам, но есть некие отличия, которые делают этот фильм хорошим. Далее попытаемся выявить достоинства и недостатки фильма и определить почему его раз от раза хочется пересматривать.

Сюжет рассказывает на о парне по имени Майк, который был в школе первым красавчиком и его обожали, ибо он играл в баскетбол, сам по себе был стройный подкачанный и вот он делает предложение своей любимой девушке во время игры и спустя много лет он становится брюхатым сорокалетним неудачником, которого никто не замечает на работе, стал серым, обыкновенным, таким же как все, брак трещит по швам, дети не общаются, жизнь под откос. Он живёт прошлым и однажды судьба посылает ему шанс и возвращает ему его семнадцать лет чтобы попытаться исправить свои ошибки. На первый взгляд это вполне себе консервативная комедия, с шутками и гэгами, которые видены много раз, вроде красавчика в школе на дорогущем спорткаре, или на крутую вечеринку с полным расколбасом и отрывом башки приходит строгая мисс Директор. Но у всего у этого совершенно особая интонация. Я считаю этот фильм этакой ностальгией для тех, кому далеко за двадцать по тем временам, когда они ещё были молоды, веселы, полны жизни и энергии. Это история с семейным посылом о том что не надо забывать родных и близких, помогая другим делай правильный выбор. Сценарий, хоть и полон штампов, но они милы и неплохо обыграны, юмор практически непошлый, местами очень даже забавный, за что спасибо сценаристам. По этому критерию поставлю твёрдую четвёрку из пяти, хорошо, смотрибельно, удобоваримо.

Зрелищность повествования достигается за счёт его динамичности, плюс удачно сбалансированы грустные и весёлые моменты, удачно дополняющие и наполняющие историю содержанием, камера берёт неплохие ракурсы, стараясь не потерять из виду ни одной важной детали, чтобы взгляд зрителя внимательно следил за камерой и жизненными ситуациями, с которыми столкнулись герои, ведь она является своеобразной защёлкой, приоткрывающейся для зрителя тайны жизни персонажей той или иной истории. В этом фильме нет особого экшна, зато есть любовь, для её достижения хороши все средства, особенно если ты стремишься наладить отношения со своими детьми и семьёй. Темп повествования не провисает, хотя гиковский фансервис вроде лазерных мечей из звёздных войн, или зарабатывания нехилых состояний на компьютерных играх может не прийтись некоторым по душе, но это лучше раскрывает характер одного из героев, Нед Голд был в школе зубрилой и ботаником, окончил школу с отличием, друзей мало и будучи уже взрослым человеком он остался большим ребёнком, ибо сколотил состояние на видеоиграх и продаже мерча из популярных киновселенных. По дисциплине "зрелищность" фильму ставлю зачёт - 5 из 5

Актёрская игра неплоха. Редко на экранах вижу такого актёра как Мэттью Перри, он не так плох, как может показаться; сериал "Друзья" и "Девять ярдов" тому доказательство, здесь он вроде как в привычном амплуа, на экранах мелькает недолго, но в самых значительных моментах. Остальное же время его молодого играет тогда восходящая звезда молодёжных комедий, да и комедий вообще - Зак Эфрон. Сейчас он с короткой стрижкой и последний раз я его видел на "Пляже Малибу" (полнометражный ремейк сериала "Baywatch") но здесь он показал что в молодёжном сегменте комедий существует свободно и способен "тащить" на себе такие роли. Но на его долю приходится меньше всего преодолений, поскольку Майк О'Доннел был крут изначально, поэтому быстро влился коллектив, и этап утверждения себя в коллективе, можно сказать, прошёл мимо него. Когда задира пытается поддеть задиру, рассуждающего как взрослый то тут эффект отмщения за всех угнетённых ботаников. Томас Леннон в роли Неда смотрелся хорошо, забавно смотреть на его ухаживания за директрисой высшей школы Хэйден Хай. Мишель Трахтенберг не показывает ничего сверхъестественного, держится в рамках своего ампула. В целом актёры справились со своими задачами и за их работу можно поставить четыре звезды из пяти.

Саундтрек можно и не упоминать, но скажу несколько слов: хороший, есть приятные для уха мелодии, неплохо распределены по хронометражу звуки-атмосферы, создавая необходимую музыкальную подкладку, ложащуюся под картинку, чтобы создать целостную атмосферу. Оценю в четыре звезды из пяти.

Вердиктируя. Пересматриваю фильм уже в который раз и он до сих пор не надоедает. Из плюсов стоит отметить тёплую семейную атмосферу, простой но жизненный посыл, что семья главней всего и любовь всё победит. Также хорошо общее звучание фильма, актёрская игра, не Оскар, но тоже хорошо, плюс несколько сентенций о разумной половой жизни и позиционировании себя хорошим человеком. Я поставлю фильму восемь баллов, любители жанра не проходите мимо) Всем добра и приятного просмотра!

Отличный фильм, если у вас плохое настроение и хочется чего-то качественного и доброго. Да да, доброго, хотя суть фильма в ограблении.
Шикарнеший актерский состав! Тот случай, когда возраст только на руку.
Конечно же ситуация утрирована. Скользкий тип в банке, который обманывает милых старичков. Никто же не читает мелкий шрифт в договоре, который подписывает. Но это — реалии настоящего времени. Никогда не смогу понять, КАК люди живут с тем, что делают с жизнями других. Ну да не об этом сейчас)
Когда тебе нечего терять. Один умирает. Другой живет у лучшего друга. А третий на пороге выселения со всей своей семьей.
Чудесные старички. Дружба длиной во всю жизнь.
Потрясающие диалоги!
Мило. Забавно. Вы будете улыбаться весь фильм, даже на «опасных» моментах.
Безупречный план — это одно. Чего стоят их тренировки перед ограблением! Я хохотала, не переставая.
Отличная музыка.
Флирт и любовь тогда, когда от тебя уже ничего не ждут. Это здорово! Жизнь, когда ты берешь от каждого дня — все! Кусок пирога с друзьями в ресторане, свидание с женщиной мечты, помощь в благотворительной организации — ты живешь по полной.
Моментами грустно, куда же без этого. Но эта нотка только добавляет качества.
Казалось бы, план местами сбивается. Ограбление совершено, но в фильме осталось еще 30 минут. И тут начинается самое интересное! Трое старичков против всей полиции штатов. Мудрость против спеси.
К финалу можно было бы придраться, но это же комедия. Поэтому будем считать, что в реальной жизни такое возможно. А соответственно, он отлично вписывается во всю эту историю!
Посмотрите, не пожалейте времени. Отличное настроение вам обеспечено. Желательно смотреть всей семьей.