Отзывы на фильмы Жиля Ватеркейна — стр. 2

В результате инсульта режиссер независимого кино Мод оказалась в крайне затруднительном положении, став по сути заложницей слабости и немощи собственного тела, в котором все еще горит страстный пожар сексуальных страстей и телесных желаний. В один прекрасный момент жизни ей, вначале на экране ТВ, а потом и вживую, встречается брутальный мачо с криминальным прошлым Вилько, который становится для Мод одержимостью, слепым роковым влечением и вдохновением одновременно.

С наступлением нового тысячелетия в карьере главной радикальной феминистки всего современного французского кинематографа и верной ученицы итальянского мэтра Бернардо Бертолуччи, писательницы-интеллектуалки, сценаристки, актрисы и режиссера Катрин Брейя наступил не кризис идей и творческой стагнации, а период зрелости, если брать отчет от фактически синефильско-автобиографических «Интимных сцен», в которых главный фрейдистский вопрос с корреляцией от Брейя был заменен ироническими размышлениями о реалистичности муляжа фаллоса в отдельно взятом условном фильме, и завершая вписанной в историко-литературный контекст в духе Анн Голон «Тайной любовницей», пронизанной лесбийским континуумом и безболезненной дефлорацией.

Пережив инсульт и встречу с аферистом Роканкуртом, Катрин Брейя практически на три года выпала из кинематографического зора критиков и зрителей, но в 2013 году на международных кинофестивалях в Торонто, Париже, Варшаве и Белграде был представлен последний по счету фильм некогда главной французской скандалистки под названием «Злоупотребление слабостью», в котором Брейя, возродившись как феникс, кардинально ушла от своих прежних шокирующих выходок, сняв на сей раз к тому же историю не о женщине даже(хотя без женщин во французском кино в целом и у Брейя — в частности никак не обойтись), а о мужчине, попавшем в сети нетипичной роковой соблазнительницы. Довлеющее личное, частное, спекулирующее и фрустрирующее, вскоре подменяется общим; авторская исповедь, рефлексия обрастает новыми гранями, и болезнь любви эдак по-французски зарифмовывается с болезнью кинематографом.

Первоначально фильм несколько сбивает с толку, представляя для зрителей чуть ли не историю волка и невинной овечки, порочного мужчины и невинной женщины, которой пользуются как в финансовом, так и в сексуальном смысле, шокирующую драму об инвалидке и моральном уроде, надевшем маску благочестия во имя своих непристойных целей. Но фактически Катрин Брейя приготовила для зрителей не очередной приговор альфа-самцам и альфонсам, не психологическую драму с автобиографическим началом и витиеватым концом(хотя нотки автобиографичности в картине слишком прозрачны и очевидны, чтобы быть просто проигнорированы, хотя и чрезмерно акцентировать на них внимание не стоит ввиду многополярности ленты), не драму человеческой аддикции и сексуального шантажа.

Фильм «Злоупотребление слабостью», выдержанный в теплых пастельных тонах, являет собой мощную, но по-французски изящную драму не о чудовищной власти мужчин над женщинами, а о власти женщин над мужчинами и смотрит Катрин Брейя на женщин в картине через изобличительное увеличительное стекло, через призму главной героини актрисы Изабель Юппер по имени Мод. Мод в блистательном исполнении мадемуазель Юппер, которая, вероятно, впервые после эпатажного антибуржуазного памфлета «Пианистки» Ханеке и натуралистично-девиантной инвективы «Моей матери» Оноре предстает в крайне неоднозначном, но очень элегантном образе независимой кинематографистки, являет собой пример ловкой манипуляторши собственными чувствами, эмоциями и инстинктами, которая сумела обольстить понравившегося ей мужчину самыми привлекательными женскими чертами — слабостью и беззащитностью. Коварный негодяй Вилько в исполнении известного французского композитора и певца Кул Шена, этот брутальный наглый мачо, становится жертвой искусной игры Мод, которая, несмотря на тело, пораженное недугом, остается сексуальной и гипнотизирующе-привлекательной. Да, ее героиня подкармливает свою жертву финансами, да, она фактически решает за Вилько кем ему быть и какова его роль не только в ее фильме, но и в жизни. И по сути реально слабым является совсем не Мод, а герой Кул Шена, моральной немощью которого она пользуется на всю катушку,

За маской слабой беззащитной и беспомощной женщины кроется настоящая паучиха, которая плетет для своего любовника роскошную паутину, сооружает золотую клетку, а Вилько, в котором коварства оказывается куда как меньше, чем сострадания, попадается. Но парадоксально в картине слабостью злоупотребляют все: и Мод, манипулирующая окружающими, и Вилько, поддающийся этой игре и симуляции, и общество, их окружающее. Порочный круг человеческой слабости замкнулся, героев притянуло друг к другу как магнитом. Но найдется ли у них силы для нового этапа в своей жизни, силы для полного освобождения друг от друга, и не станет ли тогда злоупотребление слабостью злоупотреблением силы?!

Нет нет, не думайте — я не смотрела всем известный мультик. Я рискнула и посмотрела еще одну версию всем известной истории, на этот раз — в испанском исполнении.
Альмодовар назвал этот фильм — лучшим в Испании в 12 году. Должна согласиться, это — шикарное кино!
Черно белый.
Немой. Только самые главные слова — появляются на экране, в стилизованных под этот жанр — рамках, по ходу фильма.
Очень красивая главная героиня. Невероятные губы, такие чувственные, пухлые! Ее мать, которая появляется ненадолго, все равно — тоже, безумно красива! Движение рук, которые завораживают!
Вы выдели когда-нибудь корриду? Нам показывают ее, изнутри. Процесс одевания. Молитва перед выходом на арену. Чувственность самого танца с быком. Возможность помиловать быка.
Музыка — как одна из главных героинь.
Фильм захватывает, не дает оторваться от экрана.
Есть моменты ,когда хочется расплакаться. Есть моменты, когда ты не дышишь, чтобы не спугнуть момент. Есть те, когда слезы не удержать.
В картине есть несколько моментов других сказок. Что-то от Золушки, что-то..но не буду раскрывать все секреты.
Финал неоднозначен. Сильный...не оставляющий равнодушным, но неоднозначен.
Кстати, гномов...так сказать — только 6. Седьмым, видимо, считается сам бык..
Смотреть обязательно!

Как они умудрились слить такую тему???
История о физически слабой обезьяне, которая выживает благодаря уму.
История о том, как наши предки стали людьми.
Классная креативная анимация. И в итоге - вот это???
Это ж постараться надо было из такого интересного материала сделать бездарную пошлость.
Во-первых, какая уж там познавательность? Мульт еще на начался - а у уже птеродактеля показали. Который 2 млн лет назад уж 63 млн лет как вымер. И эта летающая рептилия хоть отдаленно похожа на себя - вся прочая фауна так просто не с этой планеты.
Ну ладно, мульт все упростил и миллионы лет эволюции запихал в год максимум. Глав герой проходит путь от обезьяны на дереве до довольно развитого дикаря, один (!!!) изобретает почти все достижения первобытного человека. Я бы к этому не придиралась, если б они сумели хотя бы интересно это рассказать.
Во-вторых, сюжет. Его как будто дядя Фёдор, Шарик и кот Матроскин по очереди писали, и все были под кайфом. Там каждого события (точнее, рояля в кустах) хватило бы на целый мульт, если б сюжет потрудился на нем сосредоточиться. Все это вылезает из неоткуда, перескакивает, провисает, повторяется, нарушает собственные правила. Персонаж умер - ожил - опять умер. Изгнан - признан - опять изгнан - опять вернулся. И все это за пять минут! Хрен знает сколько времени нам показывают, как обезьяны пяляться на свое отражение - а на сцену гибели друга отведено секунд пять. Глав злодей без мотивации.
В-третьих, персонажи. Обезьяны настолько тупы, что ноздри в носу их удивляют - но имеют религию, магию, играют в мяч, плетут интриги. И при этом знают португальский?? Откуда там вообще взялось это слово?? Это юмор такой - ляпнуть невпопад название языка за миллионы лет до появления какого бы то ни было языка? Почему у них русские имена? Откуда у них вообще могут быть современные имена? Приматов, которые никогда не слезали со своего дерева, должны звать Ууу и Бу, или что-то вроде Прекрасная Ветка.
Обезьяны все (кроме глав героя и одного дауна) просто мерзкие. Именно, подлые и мерзкие предатели, которых не надо спасать. Сложно смотреть мульт, если вам противны все персонажи.
И в-четвертых. Рейтинг 6+. Именно поэтому мульт решил поговорить о детоубийстве, канибализме и гейских намеках? Причем, поговорить в максимально тупой и неуместной форме.
Хотели показать суровую правду природы? Тогда не упрощайте! Сделайте рейтинг побольше и уберите носорого-броненосцев из параллельной вселенной. Ну не вяжется одно с другим!
В английском варианте мульт вообще называется "Почему я (не) съел своего отца", хотя эта тема там всплывает ровно в одной сцене и не ведет никуда. Зачем это вообще было?
И там действительно есть намек на геев. И я не против геев даже в детском мультике - геев, видимо, люто ненавидит сценарист, только так можно объяснить всю гадость, которую они догадались показать. Там реально умственно отсталый взрослый мужик поставляет мальчику зад. Да, в природе у приматов это обычное дело. Но вы же из жизни приматов сделали сказку - а вот тут про реализм не забыли. А главное, сами обезьяны в мультике называют это извращением!!
И еще. Глав герой ВЕСЬ МУЛЬТ НЕ ВЫНИМАЕТ РУКУ ИЗ ШТАНОВ. Ну или по крайней мере это так выглядит. Наличие штанов (набедренной повязки) у него единственного никак не объясняется. Даже если одна рука у него парализована (что странно, она же была просто повреждена) - она должна просто болтаться, зачем ее куда-то пихать? Вот хочу посмотреть в глаза тому, кто это придумал - что наш гениальный предок двигал науку вперед, держа руку на причинном месте.

Есть фильмы из серии «Настолько плохо, что аж хорошо». К подобному жанру обычно с легкостью отнести разнообразные фильмы из категории «трэш». Ну, там «Бомж с дробовиком», «Шина» и другие представители жанра – «много кетчупа и резиновых кишочков». Но обычно эта категория ассоциируется с фильмами из Соединённых Штатов. А вот трэш из Европы – не слишком частый гость на экранах. И вот поэтому этот фильм для меня стал чем-то вроде небольшого слома шаблона. Стоит ли мне считать эту историю трэшем или арт-хаусом, таким фестивальным фильмом «для своих». Фильмом для интеллектуалов, которые смогут разглядеть за слоем тошнотворных деталей что-то метафорическое.

История соперничества двух клоунов – белого и рыжего, которая в конце перерастает во что-то сюрреалистичное. В нем явно прослеживается дух Тарантино, а атмосфера безумия ударяет под дых неподготовленного зрителя с первых же минут фильма. Клоун, не успевший снять грим, кромсает врагов своим мачете, а революционный комиссар (или кто он там) отстреливает врагов в стиле Джона Ву. И это на фоне революции в Испании. Дальше нас ожидает небольшой такой перерыв на переведение духа. И вроде нам показывают вполне нормальный мир.

В этом месте фильма, примерно в его первой трети, трешовость вроде бы немного падает и нам показывают Хавьера - сына того самого клоуна. Он вырос, стал таким мягким, неуклюжим, даже кротким. А еще он решил пойти по стопам своего отца и стал белым клоуном – тем самым, кто на сцене должен терпеть разнообразные издевательства от своего «партнера» - рыжего клоуна. И вот в очередном бродячем цирке, где он пытается найти работу, он видит красавицу-акробатку. В этом есть две проблемы. Во-первых, она уже замужем. А, во-вторых, она замужем как раз за рыжим клоуном Серхио, его напарником-соперником по арене. Серхио – полная противоположность главного героя - агрессивный и злобный человек, готовый при любом удобном случае набить кому-нибудь лицо. Любой удобный случай наступает обычно после пары стаканов алкоголя. Правда он прятать свою натуру от всех окружающих, при этом прекрасно понимая, что все вокруг знают, какой он на самом деле. Со своей женой он тоже состоит в странных отношениях. Что-то такое близкое к садомазохизму. А женщина сама разрывается между двумя своими ухажерами, не решаясь сделать свой окончательный выбор. Один её любит и боготворит, зато другой дает ей ураган эмоций и защиту.

Ну а дальше начинается тот самый полный трешак. Взаимное соперничество этих противоположностей разрушает обоих. Серхио окончательно теряет человеческий облик, вынужден скитаться. Хавьер – тоже «по законам повествования» превращается в дракона. Сходит с ума, выжигает на лице себе сюрреалистический грим и отправляется спасать… кого спасать, он и сам не знает. Это такая цель только ради цели. В эти моменты абсурд тут взмывает до небес.

Конечно, можно проводить параллели между историей Испании и этим фильмом. Серхио как диктатор Франко, Хавьер – как мечты населения о добром правителе. Который тоже однажды может стать кем-то странным, агрессивным и жестоким. Можно отметить, что здесь нет положительных героев. Все эти артисты цирка со своими заскоками, сама Наталья, которая не может решить с кем же ей быть и так далее. Как можно нормально относиться к ним и как им можно сопереживать? В общем, для всех любителей поиска глубинного смысла здесь есть, где разгуляться. Естественно, если вы готовы наблюдать за кровавыми ранами, изуродованными лицами, поеданием падали и прочими не самыми аппетитными деталями.

Что у этого фильма не отнять, так это стиль. Он тут выдержан очень и очень хорошо. Подбор цветов, операторских планов, какие-то детали декораций. Сам подход к повествованию и метафорам. Обещаю, зрелище толстого, психованного клоуна с ожогами на лице, стреляющего с двух рук из автоматов надолго западет вам в память. И да, можете расценивать это как угрозу.

Простите, часть рецензии вырезана цензурой.

Сюжет. В цирк приходит на работу белый клоун, толстый и закомплексованный. Как положено, он влюбляется в местную роковую красотку, которая по совместительству не только акробатка, но и любовница рыжего клоуна. Ой-ой, что-то будет...

Воплощение. Сначала все начиналось как хорошая драма про женщину-мазохистку, которая состоит в паталогических отношениях с садистом, алкашом и психом (клоун-тиран, ха-ха-ха). Как обычно это в жизни бывает, в нее влюбляется тихий и скромный парень, но она лишь использует его, чтобы заставить своего мавра ревновать и получить острые ощущения, которых нужно все больше.
В общем, интересное кино было поначалу. А потом...

Начался полный пи-пи-пи...!! Причем, не просто пи-пи-пи..., а кровавый и жестокий пи-пи-пи...!! Ладно бы еще, один псих покалечил другого, так нет, пи-пи-пи... пи-пи-пи... пи-пи-пи... пи-пи-пи... пи-пи-пи... !!!! А потом еще пи-пи-пи... стал набирать обороты и превратился просто в пи-пи-пи... пи-пи-пи... пи-пи-пи... пи-пи-пи.. пи-пи-пи... пи-пи-пи... .!!! Там было все: оторванные конечности, пытки, уродование себя и других, и вообще полный набор всяческой пи-пи-пи... пи-пи-пи... пи-пи-пи...!!! И так до конца этого .пи-пи-пи... пи-пи-пи... пи-пи-пи... фильма!!!

Вердикт. Ненавижу пи-пи-пи... фестивальное кино! Понаснимают всякой пи-пи-пи... пи-пи-пи..., а ты потом сиди и разбирайся, что все это значит и как эту всю пи-пи-пи... пи-пи-пи... понимать!!!

Конечно, можно сказать, что это фильм о том, что любовь не просто ранит, а пи-пи-пи... как калечит, сводит с ума и в итоге убивает. Можно сказать, что это кино про то, что в цирке работают одни пи-пи-пи... психи. А можно сказать, что фильм о том, что весь мир вообще один большой цирк, полный пи-пи-пи... психов. Но мне кажется, это слишком слабо и не раскрывает весь пи-пи-пи...замысел авторов.
Короче, пи-пи-пи... есть пи-пи-пи..., что еще тут скажешь!