Cotone, Mario. Отзывы на фильмы c положительными оценками

Я могу сказать об этом фильме кратко – «рекомендую посмотреть его всем». Но, в этом случае, мне особо и писать не о чем будет. А мне же еще и хочется объяснить вам, почему это именно так, почему я рекомендую этот фильм к просмотру. И почему мне кажется, что любой человек, которые любит кинематограф, должен посмотреть этот фильм. Не отговориться общими словами «потому, что этот фильм – один из лучших фильмов на тему оптимизма». Поэтому, если вы хотите узнать об этом фильме побольше, я готов рассказать о нем все, что думаю.

От этого фильма довольно сложно ожидать какого-то подвоха. Он начинается как развеселая комедия. Итальянец, который с оптимизмом принимает все, что происходит в его жизни. Никогда не унывает, всегда все встречает с улыбкой, своим оптимизмом и настойчивостью покоряет как женщину, которую полюбил с первого взгляда, так и зрителей. Действительно, смотреть за его похождениями без улыбки просто нельзя. В этой части создатели оторвались на полную катушку. Мне действительно было сложно отличить первую половину этого фильма от фильмов откуда-то из пятидесятых или шестидесятых годов. Ситуационный юмор, неунывающий герой.

Но уже в эти моменты чувствуется что-то такое, неправильное. Детали отношения итальянцев к евреям. «-А какие у Вас политические взгляды? - Бенито! Адольф! Не шалите! Что ты сказал? - Я сказал: как идут дела. Ничего?» и прочие детали. Ощущается за всей этой клоунадой надвигающаяся беда, о которой зрители знают из истории, а герои, пока даже и не подозревают. И, как бы не был оптимистичен Гвидо, он ничего не сможет изменить. И вот это ощущение нагнетается просто отлично. Незаметно, исподволь, тонкими мазками.

Да, да, это потом понимаешь, что все это сделано намеренно, чтобы дать зрителю как можно больше точек соприкосновения с героем. Это все используется специально, чтобы заставить зрителя переживать, заставить его волноваться и беспокоиться. Кто-нибудь скажет, что это не самый честный прием. Что это такая слезовыжималка. Но как я уже сказал, подобное ощущение обычно приходит потом, после просмотра. Вначале ты этого просто не замечаешь, потом твой мозг подключается и шепчет тебе о том, что происходит, а потом тебе становится пофиг. Серьезно. На место этого сомнения приходит удивительное ощущение. Создатели не только смогли создать достаточно уникальный образ этого героя, но и очень органично смогли передать ощущение, которые он испытывает.

Смотришь на этих нацистов, и они тебе не кажутся чем-то зловещим и страшным. Они, скорее такие опереточные злодеи. По духу они больше похожи на героев французских комедий о Второй Мировой. Например, «Большая Прогулка» с Луи де Фюнесом. И при этом понятно, что какими бы карикатурными эти нацисты не казались, творят они далеко не самое карикатурное зло. Но нужно по-настоящему любить жизнь, чтобы это, не то чтобы игнорировать, а пока откладывать это на потом. В первую очередь, отвлекаясь на куда более важные дела. Например, защищать от осознания всего этого ужаса, тех, кто дорог, подарить окружающим силы все это пережить, удивлять свою любимую в любой ситуации. Любым доступным способом и, без оглядок на все проблемы.

Роберто Бениньи в роли Гвидо – прекрасен. Вначале его считаешь таким немного придурковатым простачком, которому просто везет. Но чем дольше смотришь, тем больше понимаешь, насколько он мудр. Так же, как и Роберто Бениньи - режиссер. Он смог создать прекрасный фильм с таким двойным дном. Мне кажется, что остаться без эмоций после просмотра – практически невозможно. Сказать свое веское слово про фашизм, и при этом сделать это так оригинально и так, чтобы в душу запало – это не каждому под силу. Поэтому и стоит посмотреть этот фильм каждому.

У меня на жестком диске всегда лежат фильмы, о которых я, бывает, не имею никакого понятия, пока не посмотрю. Это один из подобных случаев.
Фильм начинается как одна из французских комедий прошлого века - нелепые герои, попадают в дурацкие ситуации и чудесным образом, легко, выходят из них победителями. А я должен вам сказать - не люблю французские комедии (по привычке, с детства). Поэтому с обреченностью слежу за событиями, не понимая почему этот фильм оказался у меня на диске.
Спустя полчаса на экране мы наблюдаем расцвет итальянского нацизма и вот тут-то, наш герой-еврей, показывает себя во всей красе. Он насмехается над нацистами, высмеивая бредовые идеи о расовом превосходстве, не зная насколько они станут опасными через пару лет. Мы же понимая всю серьезность ситуации, проникаемся симпатией к сумасбродному храбрецу и 1,5 часа наслаждаемся невероятной трагикомедией, с улыбкой на лице и болью в груди. Режиссер совместил черное и белое, трагедию принесенную нацизмом и комедийную историю любви, получилась оскароносная лента. Рекомендуется смотреть всем и каждому. Можно со смышлеными детьми, поясняя им исторические моменты, становления нацизма (Например, почему лошадь выкрасили в зелёный. Чем смешон еврей показывающий на себе превосходство тела арийской расы и т.д.)

Сегодня я открыл фильм итальянского режиссера Роберто Бениньи и его фильм «Жизнь прекрасна», который меня сильно впечатлил. Этот фильм является рекомендацией ВГИКа к просмотру, а если есть рекомендация Института Кинематографии, то этот фильм определенно признан шедевром мирового кинематографа. Этот режиссер снял через два года первого Астерикса и Обеликса, который мне очень понравился, хотелось посмотреть его ранние работы, и вот мне удалось посмотреть «Жизнь прекрасна».

Это великолепная трагикомедия об официанте, первые минут сорок фильма — это предыстория того, как такой человек, как Гуидо создал свою семью. Первая половина фильма — это история любви, нестандартной по всем параметрам, просто потому что это трагикомедия. Здесь сочетается качественный юмор, по сравнению с которым юмор в современных комедиях — это просто плевок гопника в лицо интеллигенту, и драма, которая заставляет прослезится. Моё мнение такого, что в этом фильме просто отличный главный герой в исполнении самого режиссера, которому удалось воссоздать отличный образ человека-еврея, который для своего сына превратил из пребывание в концлагере в игру, главным призом в которой является танк. Умом ты понимаешь, что невозможно импровизировать, когда вокруг немцы и смерть, эти слова в сороковые годы прошлого века были синонимами, но главному герою удалось выдержать иллюзию до самого конца. И вот эта самая грань, когда в любой момент тебя могут раскрыть и когда остается всего пара шагов до победы. За героев этой истории невозможно не переживать просто потому что такое было на самом деле и личность каждого здесь показана с высокой точностью, потому что это так знакомо, а ведь фашизм как идеология зародился именно в Италии и лидером фашизма был Бенито Муссолини, но он не виноват что у его идеологии появился такой ярый поклонник, как Адольф Гитлер, который ведь мог стать художником, а стал диктатором и тираном.

Актерская игра на высшем уровне. Каждый актер в этом фильме играет свою роль и вносит свои элементы в общую картину. Всем им веришь и ты веришь актерам, всем кто играет в этом фильме, потому что не все черствые и как главный герой стремится защитить своего сына, так каждый объединялся против общего врага и все чувства передаются зрителю, который на уровне подсознания переживает эти события. Все молодцы!

Итог: Кинофильм, который нужно смотреть не раз и не два, фильм который является примером положительного оптимизма, как сохранить себя в нечеловеческих условиях, как сделать так, чтобы не пострадала детская психика в концлагерях, на все эти вопросы отвечает Роберто Бениньи и все те, кто принимал участие в создании этого киношедевра. Это самое большое что я могу поставить этому фильму, ибо он достоин много большего.

10 из 10

Прекрасный фильм. Душевный, стильный, добрый, умный.
За два с половиной часа проходит перед глазами практически вся жизнь Пеппино: от мальчика до отца семейства.
Исторический пласт показан на примере жизни маленького сицилийского городка и отдельно взятой семьи Торренуово.
Прекрасные лица людей, фотографическая точность, выдержанность ракурсов. Прекрасное световое решение. Чудесные декорации, меняющиеся с течением времени, отвечающие духу того временного отрезка, который в конкретный момент показывают.
В фильме нет ничего, чему можно было бы снизить балл. Показанной жизни веришь от первого до последнего вздоха.
Бедный сицилийский мальчишка, чей учебник сжевала коза, становится коммунистом, искренне на всю жизнь. Его путь показан и как бы бесстрастным наблюдателем, и через призму взглядов и представлений других людей. Но фильм совершенно не политичен, нет, он о жизни, о выборе своего пути, о радостях и горестях. о любви.
В фильме прекрасные ммизансцены, которые казалось бы не относятся к главному герою, но как много они приносят в фильм, проносят света, юмора, будничных зарисовок обычной жизни, которые прекрасно показывают характеры.
Вот женщина в магазине просит немного обрезков мяса для своей кошки, а потом жарит их, изо всех сил направляя дым в окно, чтобы соседи думали, что у них все хорошо, а на самом деле - семья уже несколько дней ничего не ела.
Вот мальчишки лезут в сад за лимонами, рассказывая друг другу как страшен местный сторож - калека и конечно же, калека появляется: внезапно, стремглав, заставляя всю компанию пуститься наутек.
Или прекраснейший эпизод: девушка показывает возлюбленному новорожденного котенка, второго, а потом загадочно улыбаясь поднимает вверх 4 пальца. что это? 4 котенка, или она хочет 4 детей от него?

Конечно же, в фильме есть трагические моменты, но Торнаторе не проваливается в них. Трагизм - часть жизни. Печальная, но всего лишь часть. И она показана без прикрас, но и без излишнего акцентирования. вообще герои фильма не склонны к рефлексии. Такое ощущение, что их девиз прост: жизнь - есть жизнь. Вот посмотрите сами: из двух рядом стоящих домов выходят коммунист и полицейский. Один на митинг, второй - выполнять приказы, в т.ч. и в отношении митингующих. Мужчины здороваются, А их жены вместе слушают радио и переживают за своих мужей.

В общем, мое резюме: фильм великолепный и смотреть его стоит!

Вторая часть семейной криминальной саги о мафии из клана Корлеоне стала событием, которое в кинематографе было широко отмечено. В частности шесть премий Оскар и рекомендация престижных кинематографических вузов куда входит и наш ВГИК, но главное не это, а то что спустя сорок лет этот фильм смотрят и до сих пор пересматривают, а в плане постановки кадра и акцентов многим современникам есть чему поучиться у маэстро Кополлы. Насколько я слышал, режиссёр не собирался заниматься вторым фильмом и студии пришлось идти на уступки, в частности в истории Витторио частично обращаться к первоисточнику, а историю становления Майкла как Крёстного Отца пришлось полностью сочинить. Посмотрел наконец второй фильм и хочется поделится впечатлениями и мыслями по этому поводу.

Второй фильм стал не меньшей легендой, чем оригинал, не только снискав заслуженный зрительский успех и признание членов Американской киноакадемии, но также войдя в историю киноискусства в качестве лучшего «сиквела» всех времён, в ряде опросов — даже обойдя блистательную первую картину. Именно с «Крёстного отца, части II» началась повальная мода присвоения продолжениям в заголовках порядковых номеров, написанных латинскими или арабскими цифрами.

Коппола и Пьюзо намеренно пожертвовали динамичностью развёртывания сюжета, сделав ставку на «эпическое дыхание», изумительно передающее масштаб личностей — особого рода титанов, от каждого решения которых зависят чьи-то жизни. Даже гриффитовский принцип «перекрёстного» монтажного сопоставления перипетий судеб основателя могущественной семьи, бежавшего из родной Сицилии и с большим трудом завоёвывающего авторитет в Америке, и его наследника не способствует увеличению, так сказать, скорости вращения маховика Истории. Развязка построена таким образом, что, с неизбежностью вызывая в памяти заключительные кадры оригинала, проводит, скорее, противоположную мысль. Не завершается очередной цикл, когда почти физически ощущаешь смену «витка спирали», подминающей всех: от изгнанных соперников Корлеоне до последнего близкого человека, устраняемого за совершённое предательство. Наоборот, всё возвращается на круги своя, словно исполняется непровозглашённое пророчество или вступает в права Судьба, позволявшая до поры до времени пребывать в иллюзии относительно свободы воли. Финал оборачивается началом, призраки прошлого ненадолго оживают за праздничным семейным столом, и ещё драматичнее и наивнее звучат решительные слова Майкла, возмущённого договорённостью отца с Томом Хэгеном: «У меня есть собственные планы на своё будущее». Дальше — тишина…

Вместе с тем первая и вторая (равно как и третья, выпущенная спустя полтора десятилетия) части не столько опровергают, сколько дополняют одна другую. Авторы, словно расширив исходные социально-философские предпосылки, уже не ограничиваются анализом собственно функционирования механизма мафиозной «семьи», даже существенно увеличив масштабы: заставив Майкла отстаивать честь на слушаниях в Сенате и знакомя с международными интересами Корлеоне, словно речь идёт о полноценной транснациональной корпорации. Производит сильнейшее впечатление раскрытие истоков могущества Вито Андолини, с одной стороны опирающегося на многовековые патриархальные традиции Сицилии, оказавшиеся устойчивее и эффективнее современных государственных институтов, а с другой — действующего под давлением обстоятельств, приспосабливаясь к жестоким реалиям бедного нью-йоркского квартала. Впрочем, нельзя считать случайностью, что памятный музыкальный лейтмотив пронизывают непередаваемо тревожные нотки, точно предупреждая о всесилии Рока.

Из интересного также концепция развёртывания двух сюжетных пластов, где параллельно с Майклом показывается ещё и история становления Витто, чтобы лучше показать нам отцовские черты в сыне, а сын мог показать отцовский характер. Видна эволюция мафии в огромный конгломерат, охвативший всю Америку и многие инфраструктуры находятся в их руках, эти люди обладают огромным влиянием на политиков и прочих власть придержащих. С философской точки зрения это фильм о том как трудно стать самостоятельным вожаком, как показать что ты не примазываешься к славе Отца а сам способен принимать взвешенные и сложные решения. В этом отношении срабатывает хорошо драматургия Майкла Корлеоне, чьё семейное положение первое время было шатким, а прочие кланы задумали недоброе…

Актёрские работы не оставляют сомнения в том что перед тобой экранная жизнь, когда человеческая боль отражается на лицах актёров. Аль Пачино великолепен в роли Майкла, горячее сердце уступает место прагматизму, свойственному Главе клана мафии. Молодой Витторио в исполнении Роберта де Ниро сумел показать обаяние и стать будущего Дона с ним тоже произошло немало событий, меняющих характер. Все актёры здесь находятся в единении и показывают то как надо погружаться в роль, во всём видеться большая работа за что каждому из актёров большое спасибо. Мне повезло увидеть этот фильм в оригинале с русскими субтитрами, с закадровым переводом и в дубляже. Из тех времён, когда дубляж приравнивался к искусству, и переживая жизни наши актёры становились теми, кого играют. И если хорошо получается, то не чувствуешь разницы между актёрами, они соединяются в одном персонаже. Владимир Ерёмин, озвучивавший Аль Пачино великолепен, работа слышится невооруженным ухом. Это мне понравилось.

В качестве вердикта. Эталон гангстерской семейной саги, второй фильм был посвящён становлению Майкла как влиятельной фигуры в мире сицилийской мафии и параллельно, как бы отдельным фильмом, идёт история Витторио Карлеоне, великолепно сыгранного Робертом де Ниро. Сейчас фильмы такой длительности и повествовательный плотности снимает разве что Мартин Скорсезе. Такие фильмы нужны как памятник того времени, когда кино могло называться искусством, умело говорить о проблемах, и персонажи фильмов могли быть образцами для подражания. Рекомендую к знакомству со всей трилогией. Хотя бы один раз, но такие фильмы нужно смотреть. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

Ужасно милый и трогательный фильм. Фильм о концлагере, который не только показывает нечеловеческие испытания и страдания людей, но и... заставляет смеяться.

Главный герой, Гвидо - человек с неисчерпаемой жизненной энергией и чувством юмора. Они не оставляют его, даже когда его семью забирают в концлагерь. Гвидо продолжает вытворять нелепые выходки и придумывать различные истории, всеми силами стараясь уверить маленького сына, что все происходящее - всего лишь игра. И у него это получается.

Один момент смутил меня в фильме - это то, что есть что-то вопиюще неправильное в искажении реальности. На экране оно трогательно, но в действительности этот подход может таких дров психике наломать, что потом не разгребешь. Кроме того, это ведь надо быть на сто процентов уверенным, что ребенку не надоест "игра", он не плюнет на правила и не выйдет прямиком к палачам. Что не увидит своими глазами, как убивают людей. Да мало ли что еще. Здесь все вышло хорошо, мальчик счастливо избежал потрясений, но могло ведь выйти иначе.

Ну да будем помнить, что это кино, а не совет на случай. И кино очень хорошее.