Отзывы на фильмы Диего Луны — стр. 2

Чем отличаются мультфильмы Pixar от Disney? Тем, что первое – это авторский, штучный продукт, не редко с глубоким философским или мифологическим подтекстом. А второе – массовое производство, сознательно упрощенное до уровня восприятия как можно большего количества зрителей. Достаточно сравнить, к примеру, первые «Тачки» с последующими продолжениями, чтобы убедиться в справедливости данного утверждения.

Все это сказано к тому, что «Охотники на троллей» спродюсированные и поставленные под руководством Гильермо дель Торо (кстати, по собственной книге) – явно относятся к пиксаровскому тренду. Меня, лично, в этом мультфильме поразили уровень знания и обыгрывание мифологии, прекрасный визуальный ряд и мастерство постановщиков, держащих зрителя в постоянном напряжении в течение всех 26 серий. И если вначале еще надеешься, что вот, еще немного и враги будут повержены, то ближе к концу уже привыкаешь к постоянным «непредвиденным обстоятельствам» разрушающим всю идиллию.
Заманили, к примеру, страшного монстра в лучевую ловушку и стали поджаривать ультрафиолетовыми лампами, но тут врывается мама главного героя, решившая с помощью швабры защитить сына, и все надо начинать сначала.

Сюжетная линия сериала не так уж и оригинальна. Есть тролли плохие и есть хорошие. Последние, объединены вокруг подземного рынка, центром которого является Каменное сердце – большая гроздь кристаллов. И всегда существует Охотник, защищающий рынок от посягательств. Тролли, стандартно, имеют ужасный вид, живут под мостами и каменеют под лучами солнца или от удара кинжалом, в котором заключен его луч.
Так получилось, что когда сын заключенного в Темных землях очень плохого тролля убил очередного Охотника, поблизости оказался обыкновенный подросток – Джеймс Лейк-младший, которого и выбрал защитный амулет. И начался путь долгой адаптации Джеймса к новой роли, постепенно втягивающий в противостояние всех его родных и друзей.

Но дель Торо обыгрывает не только классические мифы. В его мульт-сериале легко найти переклички с «Лабиринтом» Джима Хенсона (вот, только предводитель троллей явно уступает Дэвиду Боуи), «Корпорацией монстров» (подарившей образы подземных жителей), мультсериалом «Аватар» (откуда позаимствовано общение с духами прежних Охотников) и еще кучей других фильмов и мультфильмов фэнтезийного жанра, включая, конечно, творения самого дель Торо.
В итоге, получился такой «интеллектуальный» вариант «Зверополиса» или той же «Корпорации…».

Вердикт. Великолепный сериал. Рекомендуется к просмотру.
Рецензия написана в рамках флэшмоба «Спаси фильм - напиши рецензию!». Тур 32.

Давно я не ставила столь низкие оценки мультфильмам, но мне было настолько скучно, что раз десять точно я пожалела, что начала смотреть этот мульт.

Мне не понравился слишком простой и прямолинейный сюжет, примитивный сценарий, который, видимо, написали минут за 10-15; скучные, шаблонные персонажи; ужасная графика, начиная от цветовой гаммы вырви-глаз (хотя, тут я, может, просто придираюсь, потому что не люблю аляпистые мексиканские узоры).

Не понравились и ужасные песнопения. Причем, часть песен перевели на русский, а часть нет. Как оказалось, и в оригинальном исполнении, и в дубляже слушать завывания безголосых актеров было одинаково тяжело.

Мультфильм получился ни о чем, скучный, шаблонный, картонный. По факту, каждую сцену в нем можно раскритиковать, а вот хвалить-то не за что.

P.S.: Единственный персонаж, который понравился - поросенок.

Да уж, не повезло главному герою этого фильма застрять в транзитной зоне аэропорта на неопределенное время, да еще и с весьма ограниченным запасом денег и почти совсем без знания языка. А все из-за того, что на родине Виктора Наворски за время полета успел произойти военный переворот, в результате чего его паспорт признали недействительным, а визу аннулировали. Его и вернуть обратно не могут, и выпустить в Нью-Йорк. Теперь он «нежелательный элемент» и головная боль местных бюрократов и крючкотворов.

Хоть положение у него незавидное, но Виктор оказывается на удивление практичным и смекалистым мужиком. Он и друзей себе находит, и способ заработка, и даже что-то похожее на роман умудряется закрутить. Поражают его терпение и упрямство. Ну и цель прилета у него, разумеется, душещипательная. И все в фильме вроде бы хорошо, но меня расстроил финальный кульбит стюардессы, как-то она резко переменилась. Единственное объяснение я вижу в том, что «женатик» ей, видимо, показался более надежным вариантом, чем залетный иностранец.

В общем, интересная получилась вариация на тему противостояния человека и системы. В меру трогательно, в меру забавно и довольно жизненно.

Как говорится, я бы этот фильм давно бы уже посмотрела, да всё как-то желания особого не было, наверное потому, что устала от европейско – американского кинематографа. Но в целом, я осталась в целом довольна историей, потому что она немного олдскульная.

Вот тут буквально с первых же минут становится понятно, насколько главные герои далеки друг от друга и насколько разные у них взгляды. Настолько разные что они не слушают и не слышат друг друга. Она хочет строить карьеру, ей интересна та работа которой она занимается, а ему интересна сама девушка и серьёзные отношения с ней. Но вот только, как оказалось, ничего общего между ними и нет. Это не вопрос там кто кому изменил или кто-то хуже или кто-то лучше, просто они друг другу совсем не подходят.

По итогу мне понравилась идея вложить в маленькую поездку главных героев основную мысль, что лучше заниматься тем что любишь и быть с тем кого ты любишь и разделяешь взгляды, чем с тем кто тебе не подходит, но ты пытаешься влезть в его туфли. Понравилось то, что и расставание прошло без скандалов и истерик и оба героя, ну будут счастливы с тем что выбрали.

Просмотрено в рамках "Флэшмоб 2022"

Типичный Вуди Алленовский фильм про Нью-Йорк и тяжелую ношу интеллектуала. Единственным достоинством является то, что сам режиссер в фильме не появляется.
Очень и очень много занудных диалогов, сексуализации дурочек и эгоцентризма богатой буржуазии. Впрочем, как и в любом его фильме. Героиня, от которой все без ума, похожа на туповатую Йохансон из Сенсации. Тот же намеренно сексуализированный образ тупой блондинки, которая открыв рот внимает гению. Тот же образ богатой провинциалки, самоуверенной и нелепой. Герой, который страдает весь фильм. Как и любой из героев Аллена. От того, что его тонкую душевную организацию ограничивают тираны-родители. Мать заставляла читать Джойса и таскаться с ней на книжные посиделки. Впрочем, мать - единственный интересный персонаж со своим секретом. Героиня номер два - младшая сестра бывшей девушки героя. Выясняется, что она была в него влюблена. Когда-то давно. Но теперь она вся такая взрослая и самостоятельная, ей так тошно слушать о девушке героя, его планах на будущее и прочее. И вот я совсем-совсем не поняла как из того, кого она активно чмырила; кто пришел на вечер родителей с путаной... как вот это все закончилось поцелуями пол дождем?!

Самостоятельные истории во вселенной «Звёздных войн» - это нечто новое и интересное, способное привлечь свежую целевую аудиторию и разнообразить досуг старой. Спустя некоторое время после премьеры спорного седьмого эпизода мы смогли увидеть особый взгляд на Вселенную, при этом относящуюся к основной линии с большим уважением. Гаррет Эдвардс – режиссёр данной ленты раннее не был обласкан критикой, «Годзилла» не сильно пришёлся по душе, как зрителям так и академии, хотя мне кино в целом понравилось, поэтому ждал случая оценить ещё что-нибудь из немногочисленной фильмографии режиссёра. Фильм посмотрел и был приятно удивлён, далее поделюсь впечатлениями от фильма и мыслями по этому поводу.

Давным-давно в далёкой галактике Император построил мощное оружие, уничтожающее планеты в один миг. Его предназначение – помочь Империи обрести мировое господство и установить в Галактике мир и порядок. Но злополучные Повстанцы вербуют дочь проектировщика Джин Эрзо чтобы та помогла найти своего отца – гениального учёного и докопаться до сути заварухи. От этого зависит судьба всей вселенной.

Как вы уже могли догадаться, события разворачиваются перед «Новой Надеждой» показывая нам процесс строительства Звезды Смерти и какие военные действия повлекла за собой операция по выведению из эксплуатации сего устройства. Режиссёр распинался перед таблоидами, убеждая что мы получим чуть ли не военную драму в антураже далёкой галактики про простых вояк, остающихся в номерных эпизодах на заднем плане. И в этом отношении фильм оправдывает звание «новаторский», хотя бы в масштабе звёздных войн, поскольку здесь наблюдается полнейшее отсутствие джедаев и всякого рода Избранных. Балом правят обычные люди и режиссёр, словно заимствуя излюбленный приём Джорджа Мартина изображает и окружение, и тональность повествования в исключительно серых тонах. Нет абсолютных героев и злодеев, каждый имеет свои резоны оказаться в Сопротивлении. Генералы жертвуют пешками и поступаются принципами и нормами, во имя достижения цели, принимают тяжёлые решения. Что также контрастирует с образом повстанца в номерных эпизодах, там они все сплошь рыцари положительного образа.

Отдельное спасибо сценаристам за некартонных и продуманных персонажей, Джин Эрзо и капитан Андор являются главными драматургическими двигателями фильма, между ними наклёвывалась неплохая лавстори, но там не очень получилось. Также из положительно расписанных отмечу того андроида, который по совокупности напоминает компиляцию из Хэла 9000 и Тарса, это что касательно степени комикования этого дроида, он внезапный оптимист и пессимист, настроения меняются и он показывает себя сильным и смелым воином, наравне с органическими человеками. Немного разочаровывают два персонажа - монах Чиррут и громила Бэйз появляющиеся в повествовании как тот чудила из табакерки, и призваны в отдельные моменты усиливать героический пафос Силы. Креник стал самым живым и интересным имперским офицером, но как мне кажется, ему немного недостаёт монументальности чтобы потягаться с тем же Таркиным или Дартом Вейдером, недосягаемым по уровню харизмы для многих злодеев Вселенной.

Раннее упоминалось что здесь есть сцепки с номерными эпизодами, есть пасхалки по мелочи, в качестве одной из них мы сможем наблюдать происхождение той самой «уязвимости», способствовавшей уничтожению Звезды смерти, в эпизодах появляются Дарт-Мол и Дарт Вейдер, последний, даже появившись в паре сцен излучает невероятное злодейское обаяние. Также есть ещё одно появление, но оно пусть останется нераскрытым, дабы не убивать интерес к фильму окончательно. Теперь попытаемся разложить по полочкам свои впечатления. Сюжету дарим пять звёзд, поскольку он укладывается в рамки эпизодов, несмотря на свою самостоятельность, развивается он подчас в неожиданном ключе и обходится с героями достаточно жестоко. Зрелищность также достойна похвалы, поскольку битвы поставлены эпично и ничем не уступают по масштабности другим, а финальная битва за Скариф так вообще кажется происходила в период «Новой надежды», поскольку специалистам по визуальным эффектам удалось сохранить и донести до нас атмосферу тех сражений. Можно также бесконечно любоваться космическими битвами. Дух и атмосфера ЗВ передана на все сто.

Игра актёров хороша. В дробном соотношении их известность – «пятьдесят на пятьдесят». Отмечу Фелисти Джонс, убедительно воплощающая на экране Джин Эрзо, прекрасный специалист по диверсионным вылазкам получился у актрисы, играет неплохо, но с эмоциональностью кажется немного недожала. Диего Луна в роли в роли капитана Кассиана Андора смотрелся хорошо, в паре с Фелисити Джонс продавался выгоднее. Мадс Микельсен в роли Галена Эрзо бесподобен, под давлением стал изобретать Звезду Смерти, но сумел её обмануть. За него звучит Владимир Маслаков и здесь это находка, хотя мне кажется что Микельсен не его плана актёр, но справился хорошо со своей задачей. Алан Тьюдик хоть и работал за кадром, но у него всегда получалось озвучивать роботов и прочие кибернетические организмы и K2SO не исключение. Оригинальность не стопроцентная, поскольку сюжет разворачивается в рамках уже придуманной вселенной. Музыка и звук порадовали своим звучанием, композитор удачно экспериментирует с темами из эпизодов, добавляя немного свежести в избитые звуки, хотя космические звуки вроде «пиу» лазеров до сих пор отдают ностальгией.

Вердиктируя: Удачный эксперимент во вселенной Звёздных Войн полностью оправдавший себя, поскольку удалось показать баталии глазами солдат, сенаторы и Джедаи уже опостылели. Не смею утверждать что это лучшее пополнением Звёздных Войн со времени приобретения Диснеем студии Лукаса, но сам по себе фильм удался, один раз стоит посмотреть, думаю результат не разочарует как поклонников саги, так и рядовых зрителей. Фильму девятку. Всем добра и приятного просмотра!

В 2009 году Нил Бломкамп снял свой первый большой фильм — Район N9. Который был действительно хорош. Естественно после такого старта многие ожидали следующую работу режиссера. К сожалению фильм во многом не оправдал ожиданий (по крайней мере моих) и оказался в разы хуже Района N9.

Сначала о хорошем. В фильме вполне живописно показан мир разрушенной Земли (правда он мало чем отличается от инопланетного гетто Района N9). Все эти пейзажи трущоб наполненных безысходностью и тоской выглядят довольно атмосферно, да и в целом операторская работа действительно на уровне. Сцены перестрелок и рукопашных боев тоже получились как надо (разве что slow-mo иногда казалось лишним). В общем, все сделано на том же высоком уровне, что и предыдущем фильме.

Ну а теперь о плохом. Самое главное в кино это сюжет и персонажи, а тут начинаются проблемы. Бломкамп снова взялся за социальную тему, но в этот раз у него не получилось раскрыть ее по-новому. Фильм состоит из множества штампов и клише. И если вы фанат антиутопической фантастики, то вы сразу же поймете чем закончится весь этот балаган.

И можно было бы простить шаблонный сюжет, если бы в фильме присутствовали действительно интересные, проработанные персонажи, но увы. Они так же шаблонны и скучны, а их судьба предсказуема. Единственный кто хоть как то выделяется из всех этих манекенов, это главный антагонист. Т.е. он конечно же тоже шаблон, но в нем по крайней мере есть харизма и за это спасибо Шарлто Копли. Он хорошо справился со своей ролью.

Но несмотря на то, что я так негативно отозвался о фильме, его стоит посмотреть любителям фантастики. Ему далеко до шедевра, но тем не менее это вполне крепкий середнячок, о просмотре которого вы не пожалеете.

Итого: 6,5 из 10

Вот я и посмотрел вторую полнометражную работу молодого дарования Нила Блокампа. Его «Район N9» стал новым словом в жанре фантастики и просто отличным дебютом. А стал он таковым потому что идея очень долго прорабатывалась и вылилась сначала в короткометражку, а спустя три года и в полноценный фильм и вот режиссёр снова вернулся чтобы обрадовать или всё-таки разочаровать?

2013 год обозначился годом возрождения НФ-боевиков в которых НФ играла важную часть, но не была до конца проработана. В этом фильме есть сильный социальный подтекст об элитном обществе богачей и бедных оборванных жителей планеты Земля, которым приходится жить на гибнущей планете и сосуществовать с теми, кто давно плюнул на всё и стал грабить, воровать и убивать. Главный герой как раз из социальных низов и об Элизиуме слышал лишь в сказках и всегда мечтал туда попасть.

Элизиум — это остров богачей, остров мира, остров хорошей жизни и мира. Но антагонистом здесь является министр Делакур — женщина вольная и с характером, которая собственно и пытается добиться места повыше и устроить эту утопию по своим правилам. Это новый представитель фильмов против системы, которые на время стихли и в прошлом году Бломкамп сумел сделать качественный НФ-боевик, который бы заставил нас вновь интересоваться жанром. После просмотра этого фильма захотелось вновь вспомнить те ранние боевики вроде «Я робота» или «Особого мнения» где фантастика была частью антуража и помогала в развитии конфликта.

Утверждается, что этот фильм получился не тем, чего ожидали от Бломкампа. Главной неудачей считается то, что весь конфликт здесь находится на поверхности, и он не предполагает каких-либо размышлений и поиска истины. Это фантастический боевик с социальным подтекстом, который не был развит должным образом. Создатели могли бы растянуть фильм и уместить куда больше идей и смыслов, чем имеется сейчас. Сюда умещают мысль «Думают ли о вас на звёздах», революцию планетарного масштаба и переворот. У главного героя в голове содержится двоичная информация, способная поменять ход событий и за ним начинают охоту. Скачивание информации на мозг мы могли наблюдать в «Джонни Мнемонике».

В принципе новых идей нет, но фильм берёт визуальной красотой. Каждый кадр фильма — это правильная постановка камеры и толковые декорации, показывающие нам весь драматизм ситуации. Блокамп понимает что он хочет снять и о чём он хочет нам сказать. Но как всегда придётся покопаться чтобы добраться до того зерна, которое он заложил.

Пусть режиссёр не сказал нового слова в жанре, и не снизошло на нас откровение. Мы посмотрим этот фильм, отнесём его в разряд развлекаловки на раз и забудем про него. Не к этому стремились создатели, возможно вложи в этот чуть больше денег и привнеси фильм чуть больше взрывов и хронометража, то фильм получился бы. Его дебютный фильм разрабатывался много лет, и ему удалось сделать «конфетку» в буквальном смысле из ничего, но здесь что-то не получилось и это не внушает оптимизма. Пусть следующий его фильм выйдет лет через десять, но он будет продуманнее и масштабнее во всём: в смысле, в картинке, в спецэффектах, желаю режиссёру удачи, и пусть несёт в мир важные для нас идеи.

Актёры сыграли неплохо. Отмечу Мэтта Дэймона, Джоди Фостер и Шарлто Копли. Ещё недавно я видел его в роли протагониста в «Районе N9», и вот теперь я наблюдаю его в роли отщепенца — злодея, стремящегося к власти, изменения на лицо, от сочувствия к ненависти.

Мне фильм понравился, дал пищу для размышлений, заставил копаться в себе. И пусть эффект не такой сильный как от дебюта, но мысль всё же есть. Я ставлю девять балов за попытку и пусть воздействие на сознание уже не то, но вторая половина фильма и экзоскелет сделали своё дело

9 из 10

В январе я сходила наконец-то на выставку Фриды Кало, а после - напитавшись картинами и знаниями - посмотрела и фильм про неё.

Фильм оказался удивительно приятным. Надо заметить, что я, во-первых, не очень люблю фильмы-биографии, а во-вторых, несколько боюсь смотреть фильмы, где всё заведомо плохо у героев. Тут у нас, казалось бы, оба пункта: фильм о жизни Фриды - от трагедии в юности и до самой смерти, и как мы все знаем - жизнь у неё была далеко не идеально лёгкая. И всё же - кино очень свежее и - как ни странно! - совсем не грустное, а во многом и совсем наоборот.

Конечно, во многом это не биография, а "полу-сказочная" биография, припудренная Голливудом и спрыснутая свежим ароматом "пристойности" и "нормы". Фрида в фильме, будем честны, выглядит куда кукольнее Фриды настоящей (и даже не будем о Диего Ривере - взгляните на фото!). Её страсти и её пороки показаны в сглаженном, приятном взгляду виде. Конечно, приятнее смотреть на обнаженную Сальму Хайек в постели с Риверой \ Троцким \ мимо проходящей негритяночкой или миленькой блондиночкой, чем на Фриду настоящую - с её рвотой, алкоголизмом, наркотической зависимостью, депрессией и вечной болью-болью-болью.

И всё же - фильм вышел отличный. Удалось не уйти в излишнюю спекуляцию чувствами зрителей и не сделать "слёзовыжималку". Удалось в нужной степени поиграть с визуальной частью - много причудливых коллажей из реальности и картин Фриды или её фантазий, много ярких, почти кричащих цветов Мексики. В целом, умеренное использование национального колорита (и музыки тоже).

Можно поспорить, конечно, об излишней живости Сальмы Хайек (Фрида бы не смогла так скакать везде), об почти комедийных сценах. Но не хочется. Фрида хоть и не могла бегать, а потом и вовсе ходить - радоваться жизни умела не хуже других. Возможно - даже лучше.