Fennoy, Dave. Отзывы на фильмы

Этот сериал для меня всегда стоял немного в стороне от других Диснеевских сериалов, будь то «Чип и Дейл спешат на помощь», «Утиные истории» или «Алладин». Если бы в детстве меня спросили в детстве, в чем причина подобного отношения, я не смог бы внятно ответить на этот вопрос. Да и сейчас могу лишь догадываться об этом, рассуждая с позиции жизненного опыта и различных умных приставок для слов типа «мета-», или там «пост-». «Метасмысл», «постмодернизм» и тому подобные ничего не значащие вне контекста выражения.

Подозреваю, что этот сериал стал для «меня-школьника», ярким заменителем комиксов и фильмов про супергероев. О настоящих-то во времена моего детства можно было только мечтать. Но этот сериал при всей своей пародийности и юмористичности, неплохо использует всевозможные шаблоны и тропы, обычно характерные для супергероических историй. И вот сейчас, уже во взрослом возрасте, когда за спиной уже сотня прочитанных комиксов и просмотренных фильмов, подобные вещи воспринимаешь необычайно резко.

Герои и злодеи в этом сериале объединяются в команды, заключают недолговечные союзы и действуют заодно, противостоя общему врагу. Каждый из многочисленных персонажей обладает собственным характером и умением. И каждый из них пытается чуть больше раскрыться в процессе несвязных историй. Даже малознакомый с комиксами человек легко найдет в героях этого фильма их супергеройские прототипы. Не сложно определить, что Черный Плащ – это смесь Бэтмена и Тени, а СуперКряк - смесь Железного Человека и Инспектора Гаджета.

Некоторые серии были вполне себе такими кроссоверами с «Утиными историями», более характерными для комиксов того времени. И даже, если вдуматься, к психологизму своих героев (вы рассчитывали увидеть эту фразу в обзоре мультсериала?) здесь подходят с позиции, обычно действующей во «взрослых» комиксах. В большинстве своем что герои, что злодеи здесь – существа не монохромные в плане характеров. Тот же Бушрут. Он злодей, но он стал таким из-за своей любви. Мегавольта сделали злодеем насмешки его одноклассников. А сам Черный плащ, при всей своей положительности – обладает огромным самомнением и донельзя тщеславен, готовый на все, ради славы. Подобные вещи в мультсериалах того времени встречалось не так чтобы и часто.

Но создателям показалось мало сделать банальную пародию на супергероику. И они недолго думая создали свое пародийное шоу на все подряд. Практически на все. Благо формат сериала рожденного в бурные и склонные к экспериментам девяностые, им это позволял. Он с первых же серий был рассчитан на аудиторию более взрослую аудиторию, чем аудитория остальных сериалов Диснея. Да, здесь умело скрывают это под детскими шуточками с падениями, ударами током и прочей клоунадой. Но наибольшее удовольствие получаешь от попыток найти этот самый скрытый слой.

В этом сериале легко встретить отсылки к фильмам ужасов 90-тых. Нашло отражение общее увлечение инопланетянами и забота об окружающей среде. Есть извечное противостояние бюрократии и людей действия. Кунг-Фу и мистика, вампиры и роботы, компьютерные игры и концептуальное искусство. Куча пародий на существующие тогда фильмы и сериалы. Все это умудрились вполне органично уместить в формат «детского» мультсериала. Проще говоря, в нем можно найти практически все, что было модно в те времена. Ясно, что для нынешних детей подобные вещи будут уже не особо понятно, для них больше различные активные действия подойдут и игры слов. Но для всех остальных, это будет неплохая такая юмористическая энциклопедия поп-культуры девяностых.

При своей скрытой наивности и ребячестве, он скрывает яркую сатиру на общество того времени, в некоторых сериях пытается осознать и пародировать сам себя, пару раз вполне убедительно ломает пятую стену. Совсем неплохо для обычного детского мультипликационного сериала со штампованным сюжетом, согласитесь. Говорят, что в 2018 году снимут продолжение этого сериала. Возродят его, так сказать, в обновленном виде. Да, будет любопытно посмотреть, но для меня этот сериал навсегда останется именно горячим приветом из девяностых, когда источник фразы «Ну-ка, от винта» был известен всем детям без исключения.

Смотрю фильм второй раз, также как пишу рецензию. Я буду штурмовать высоты, которые мне не подчинились, а в этот раз я должен заработать «зеленый фонарик» в свою пользу. Вот уже третья часть прогремела и стала одним из миллиардеров 2011 года и не зря. Ведь Майкл Бэй создал в 2007 году одну из самых дорогостоящих и успешных картин десятилетия, которая переросла в мегапопулярную трилогию, которая вот уже год, как завершилась, но ходят слухи о том, что Майкл Бэй снимет четвертую часть и будет круто, если старые герои вернутся на экран, если конечно Роузи Хантингтон-Уайтли не смоется в другой проект к другому известному режиссеру. Но как всегда бывает продолжение кассовых трилогий остается без основных главных героев, я не переживу если в следующей части не будет Оптимуса Прайма и его команды, маленького десептикона с его другом, которые отвечают за юмор в этом фильме, на них действительно смотришь с упоением, потому что они такие милые! Но дело даже не в этом, а в том что здесь нет Меган Фокс, которая покорила не одно мужское сердце, а заменили На Хантингтон-Уайтли, которой до Фокс еще расти и расти, но внешние данные и рост думаю привлекли многих лиц мужского пола. Ну а теперь перейдем к обзору фильма.

Третий фильм расскажет нам о первом полете человека на луну и скрытых целях NASA, которые надеялись исследовать ту сторону Луны, которую мы не видим, ведь если верит предыстории, то именно на обратной стороне Луны находится ключ к спасению Кибертрона, технология настолько секретная и недоступная человечеству, что за ее изучение многие ученые нашего мира готовы отдать свои жизни. Астронавты вернулись и сохранили в своих головах то, что они увидели. Потом эта тайная операция выльется во что-то более серьезное чем транспортировка технологии на Землю. В этом фильме нам обещали грандиозную заварушку, которая коснется всех жителей планеты Земля, но больше всех народ под названием американцы, на которых лежит ответственность за спасение всего человечества. Я не буду в этом фильме искать русской дискриминации, я не буду искать в этом фильме философский подтекст, хотя он определенно есть и заключается он в том что любовь должна пройти через огонь, воду и медные трубы, чтобы наконец достичь сердец тех, кто ее заслуживает. Сэм и Карли прошли через все это и они заслужили право быть вместе. Трансформеров вновь ждут гонения со стороны людей, потому что если задуматься, то война которая началась задолго до людей не должна касаться людей и в связи с обострившейся угрозой межрасового конфликта их попросили отбыть. Когда Сэм прощался с автоботами, я рыдал. Честное слово, потому что так грустно прожить четыре года с этими роботами которые уже успели запасть в наши сердца и увидеть в третей части что мы их выгнали, это ли не закон подлости! Эмоции бьют ручьем хлещу из всех сторон: радость, грусть, отчаяние, предательство со стороны людей,- все это подогревает интерес к фильму и заставляет сидеть перед экраном телевизора, забываешь про все дела, которые не сделал, потому что ради такого фильма стоит отложить один денек в резерв.

Костяк фильма, да и всей франшизы- это спецэффекты и динамика, которая в этом фильме достигла критической отметки, атмосфера тайны и загадочности царила в первой половине фильма вперемежку с романтической линией между Сэмом и Карли, а вторая половина- спецэффекты, массивные корабли, окружившие Чикаго и портал для перемещения планеты Кибертрон. Все это выглядит эффектно, огромно, порой кажется, что вот-вот на тебя свалится огромный корабль и придавит и ты будешь валятся под останками корабля десептиконов. Самая главная сцена, которая напомнила мен сцену разрушения Титаника, сцена разрушения здания, которое также наклонилось и все летали туда-сюда, словно в невесомости. Оно наклонилось словно Пизанская башня, да еще десептиконы обстреливают со всех сторон основание, которе в итоге разрушается и падает. Есть места, где фильм напоминает «Скайлайн», в частности корабль, который захватили два маленьких робота, одного из который мы уже видели во второй части, приятно, что этот маленький робот переехал и в третью часть. Красиво, зрелищно, взрывоопасно и способно пробудить в тебе маленького мальчика, у которого наблюдая такие сцены, в зобу дыхание спирает, и ждешь чего-нибудь неожиданного, и этого здесь очень много. Как всегда великолепны трансформеры, потому что когда они бьются друг против друга, то именно это больше всего вызывает синдром спецэффектника, это когда видишь большое количество красивых взрывов, то у тебя начинаются нервные подергивания, неожиданные припрыгивания и неодолимое желание комментировать битву, что-то вроде «да не туда! Бей в грудь, стреляй в голову, ведь именно там у них находится центральный процессор, отвечающий за существование этого куска железа!» Правда за это железо плачено много денег и оно не должно подвести, потому что терабайты — это вам не хухры-мухры, из них можно создать планетарную форму жизни и даже целую планету, что доказал нам Майкл Бэй своими «Трансформерами».

Игра актеров на высшем уровне. Шайа Лабаф как всегда играет Сэма и как всегда у него это отлично получается. В его герое есть юмор и обаяние, есть что-то, за что его персонажа можно уважать и это не только юмор, но и серьезное отношение к делу. Роузи Хантингтон-Уайтли удалось хорошо отыграть свою партию, такую тяжело назвать «лялькой», потому что она сильна своим характером и спасибо Полине Щербаковой не обладает писклявым голосом «Ну, мусик!!». Нет неженки, лишь стойкость и сила женского обаяния. Из семьи военных, знает Бамблби, работала в английском посольстве, в общем не девушка, а чудо! Джон Туртурро- главное украшения сюжетной линии людей. Он отлично сыграл Симмонса. Персонаж активный юморист, работал в Секторе-7, был поваром в кафе и популярной звездой, и теперь ему предстоит сыграть немаловажную роль в этой истории. Голландец -, этот парень вытворял такие пируэты, особенно мне понравилась сцена, когда они с Симмонсом прибыли в Россию к русским астронавтам и там Голландец сказал убойное слово «Барышников», да с такой интонацией, меня просто убило, и я через три секунды после Барышникова валялся на полу и ржал. Меня так пробило!

Итог: «Темная сторона Луны»- пока последняя часть трилогии, которая овладела мировым сознанием. Кассовый проект Майкла Бэя и Стивена Спилберга, обладающий умными мыслями, динамикой и сильными спецэффектами, которая в сочетании с закрученным сюжетом и сильной визуализацией дает невероятный эффект погружения в атмосферу битвы за нашу планету, которая вновь отвоевала свою позицию и кровью своей вернули себе место под солнцем.