Отзывы на фильмы Джереми Сэмпла

«Если не сработает — свалим все на пса» (с) Моззи

Жил-был супершпион Брайс Ларкин (Мэт Бомер) в сериале … «Чак». И, по-видимому, киносоздателям и телесериалотворителям он так понравился в этом опасном и дерзком образе, что ему выделили отдельный проект, который длится вот уже какой сезон. Здесь Мэт не супершпион, но что-то похожее — суперзлодей.

«Белый воротничок», несмотря на скучное название, затягивает с первых секунд: хитрого плана побега и энергичного его воплощения. На ликование Нилу дают всего несколько кадров и тут же подтягивают на экран его заклятого друга (язык не поворачивается назвать его врагом) Питера. Эта парочка будет удивлять и радовать. Впереди — много дел, но не они изюминка сериала. Больше нравится наблюдать именно за общением героев в тех или иных ситуациях.

Нил делится своими яркими способностями (по фильму он лучший фальшивомонетчик, лучший фальшивохудожник и так далее), а Питер, в свою очередь, показывает «коллеге», каково это — иметь семью, друзей, хотеть возвращаться каждый день на работу. К тому же, Питер далеко не простак и ему частенько удается перещеголять Нила в некоторых тонких моментах.

Особое мое «спасибо» за второстепенных персонажей.

Элл. Тиффани Тиссен помню коварной и беспринципной по роли Валери в «Районе Беверли Хиллс», но в «Воротничке» она совсем другая. Элл — идеал жены и женщины. Она достаточно мудрая, чтобы не мешаться в дела мужа, но у нее всегда найдется хорошая мысль или идея, если у нее вдруг спросят совета. Она друг и опора.

Моззи. Мой любимчик. Герой Уилли Гарсона (его Стэнфорд великолепен в «Сексе и городе») жеманный и слегка неуклюжий. Моззи — интеллектуал: ему не составит труда процитировать кого-то из классиков и это всегда к месту. Он очень аккуратный, педантичный. А еще он просто смешной.

Отличный сериал, динамичный, весёлый и грустный в меру, не затянутый и без труда удерживающий у экрана. Казалось бы, основная задумка не нова: агент ФБР расследует дела в компании постороннего человека, являющегося специалистом в своей области. "Воротничок" цепляет даже не тем, что в напарники федеральному агенту достался преступник, но тем, что они оба друг друга стоят. Никакого шаблонного "глуповатый коп + делающий его работу напарник", о, нет! Агент Бёрк ничуть не уступает хитроумному Нилу Кэфри, что доказывают неоднократные случаи того, как он разгадывает все самые сложные и запутанные аферы Нила. Ну, почти все.
Замечательные образы, отличные актёры, яркие характеры, которые отлично проработаны - и это касается не только центральных персонажей, но и всех второстепенных и эпизодических. Один только Моззи чего стоит! Несмотря на достаточно спорные темы, многочисленные опасности и весьма драматические ситуации, "Воротничок" остаётся очень позитивным, он никогда не "грузит", а потому смотрится с большим удовольствием.
Отдельное спасибо сценаристам, которые поняли, когда пора заканчивать сериал, чтобы он оставил после себя только хорошие впечатления и воспоминания. Финал оказался для меня вполне предсказуемым, но всё равно очень правильным.

Однозначно рекомендую.

Он мог быть хуже, но к счастью не стал.

За что, лично я, люблю Готэм (город)? За то, что это квинтэссенция безумия, каждый житель в нём, от продавца в булочной до супер-преступника, не в ладах с головой и законом. Даже полицейские - глубоко прогнившие, больные люди. Это город скелетов в шкафу. Если позвонить каждому жителю, и сказать «они знают», то на следующее утро уедет каждый первый. И сериал сумел это сохранить.

ОСТОРОЖНО! СПОЙЛЕРЫ ПОД КАТОМ!

Признаться, в течении первых 1,5 сезонов меня терзали сомнения. Все эти разборки мафиозных семей, политика, клюква с Касьяновым и русскими бандитами, и теневой бизнес, если и смотрелись интересно, были слишком обыденны. И чрезмерное внимание к Фиш Муни, которую выдумали специально для сериала. Я боялся, что создатели могут пойти по греховному пути Нолана, с его нездоровой тягой к "реалистичности" и убийству всех ключевых персонажей сразу после их появления. Но к счастью этого не произошло. И уже не произойдет. В отличие от нездоровых извращений Нолана, в Готэме есть предпосылки к появлению настоящих супер-преступников, какими мы их знаем. Кто-то там играет в Arkham City, и чувствует правильную тенденцию, как надо замешивать комиксы и кинематографический. Повествование получилось очень художественным. Я не знаю, может быть, каждые 10 серий режиссера и сценаристов убивали, и на их место приходили новые, но по ходу развития сюжета меняется всё, даже настроение и цветовая гамма кадров. В первом сезоне Готэм очень сложно отличить от любого крупного города США (я не знаток тамошней архитектуры, возможно там можно узнать вполне конкретное место, но это не важно). Для меня это было очень тяжело, я привык видеть Готэм мрачным, изобилующим монументальной архитектурой, старым городом. В сериале об этом напоминают только гаргульи, которые нарочито видны на краях кадра, в некоторых сценах. А дирижабли, и вовсе, появляются только на постерах. Возможно, это и оправданно, ведь Джим, в начале, это не Бэтмен, рыскающий по крышам в ночи. Но уже во втором сезоне всё начинает меняться. В эпицентре событий оказывается психиатрическая лечебница «Аркхэм», наступает зима, а действие всё чаще происходит ночью, и за пределами уютных кварталов Готэма. А картинка всё чаще похожа на комикс. Всю вторую половину второго сезона сериал, сорвавшись с дороги, летит в кювет шизофренического безумия, попутно раскидывая кучу намёков, вроде Саломона Гранди и Убийцы Крока. Даже музыка изменяется, приобретая издевательские нотки, отдалённо напоминая мотивы из Бартоновского Бэтмена. А закрывающие заставки начали оформлять под появившихся супер-преступников, как бы отмечая их вхождение в повествование. Как будто это вдруг стал совсем другой сериал.
Таким образом, хорошо прослеживается связь психопатов с криминальным миром, который разорвался, как мыльный пузырь, в первом сезоне. Это обещает интересный, разнообразный, и по настоящему мрачный третий сезон.

Конечно, лор немного нарушен, но как иначе было бы сделать интригу из историй, которые каждый знает. Самой одиозной является, конечно, Барбара Кейн. Вообще, семья Гордонов, показанная в комиксах как эталон благоразумия, не могла бы вписаться в эту экранизацию. Поэтому Гордоны кишат демонами, как и любой житель Готэма. За неимением Бэтмена, роль катализатора безумия выпала Джиму. Как и Бэтмен, Джим Гордон одним своим присутствием возбуждает сумасшедших, и сам сходит с ума. Одна только сцена, в которой Барбара выходит из комы, отсылает нас к комиксу «Бэтмен: Возвращение тёмного рыцаря». В нём Джокер, будучи в состоянии овоща, "вернулся к жизни" как только увидел по телевизору вернувшегося Бэтмена. То же самое мы видим во втором сезоне Готэма, только здесь Барбара, слышащая, в коме, новости про арест Джима Гордона, приходит в себя. Ведь ей ещё рожать Бэтгёл! Такое необычное амплуа создаёт нужное напряжение. Ведь когда Ли Тумбкинс забеременела от Джима, я серьезно озадачился, на сколько сильно они могли бы отойти от первоисточника. Ведь у двоих детей Барбары и Джима тоже должно быть место в этой вселенной, или нет? Хотя, любовный треугольник Гордона ещё не известно куда приведёт. Мрачная любовь Джима и Барбары, это своеобразный аналог сложных отношений Джокера и Бэтмена. Не даром, что Барбара была заодно с будущим Джокером (ну, он же воскреснет, правда?))
Джокер тоже потерял свои корни, и его история внезапно стала интригующей. Уже понятно, кто будет Джокером, и почему. Но связь с Красным Колпаком стала неочевидной. Судя по всему, сцены на заводе Ace Chemicals не будет. Но кто знает. Это довольно необычно, ведь на рождение почти всех супер-преступников так или иначе оказал влияние Бэтмен. Здесь, кажется, эту роль будет играть Хьюго Стрейдж и Джим Гордон.
Интересно, почему персонаж Виктора Зааса не раскрыт. В сериале его показывают как ненормального киллера экстра-класса, даже не объясняя, почему он ставил зарубки на теле. Да и делает он это в сериале всего один раз. Кажется, что про него просто забыли. Хотя, путь к безумию у него был.

В целом, приятно, что сериал меняется и не боится заглядывать за грань здравого смысла. Сцена, где Пингвин скармливает Грейс отбивную из её детей, а потом вонзает нож в шею, это же шекспсировский Тит Андроник, чистой воды:

Их в этом пироге мы запекли,
Которым лакомилась мать родная,
Плоть, вскормленную ею, поедая;
Порукой в этом - острие ножа.

Это прекрасно! Это настоящее, незамутнённое безумие, каким оно должно быть! А также, у сериала хватает пороху для нагнетания интриги, за это даже можно простить скудную готику. Он не цитирует историю персонажей буквально, по комиксам, но и не сильно уходит в сторону, детали меняются, но суть остаётся. Это, своего рода, кроссовер, и появление во втором сезоне Совиного Суда на это указывает. Надеюсь только, что половину третьего сезона не будут рассказывать об их приготовлениях к воскрешению Ночных Когтей, как историю с Дюма во втором сезоне, это утомляло. Это прекрасный пример того, что можно рассказать о мире Бэтмена, без самого Бэтмена, и не растеряв духа оригинала. Хоть, многие события и происходят раньше, чем должны. Будет интересно следить за дальнейшим развитием. Уже столько персонажей наметились, и ещё очень много даже не упоминалось. Эту юлу можно раскручивать очень долго, надеюсь у них получится.

Нынче без представителей африканского континента в любых масс-медиа просто никуда. Вон, даже у создателей видеоигр про средневековую Европу на полном серьезе спрашивают – а где же чернокожие? Как вы могли выпустить игру без них? Так что кинокомиксу от Марвел очень повезло, что в их вселенной уже был супергерой с черным цветом кожи. Ради этого даже не пришлось менять расу уже существующим. Правда у меня сложилось очень сильное ощущение, что его «достали» только для того, чтобы у этой киновселенной был свой собственный африканец на главной роли. Ну да, да, там уже было несколько героев-негров. Но они скорее на вторых ролях. У них не было собственного фильма. А вот у этого – есть. И вот он - этот его личный фильм и его личная история. И мне он как-то не очень понравился. Ни герой, ни фильм.

Вообще, в этой вселенной много различных героев, с различным стилем жизни и подходом к решению проблем. Есть Железный человек – плейбой, филантроп, миллиардер. Есть Тор – пафосный, но при этом активно попадающий в какие-то дурацкие ситуации по собственной вине. Но Черная Пантера - пока один из самых скучных, на мой взгляд. Слишком уж он пафосный и слишком уж он какой-то стереотипный. Что у него есть такого, чего нет у других героев? Ну, кроме цвета кожи? Да это по факту смесь Тони Старка с его высокотехнологичным оборудованием и Стива Роджерса с его химическим усилением. То есть он вроде бы должен стать таким же крутым как они, но у него этого не получилось. Не получается стать хорошим героем, в нем нет изюминки и чего-то интересного. Нет ответа на вопрос: «почему мы должны ему сопереживать?». В нем нет иронии и сарказма Тони Старка. Нет в нем и какой-то трагичности и верности долгу Стива Роджерса. У него есть только - «Я король!».

А его окружение? Ну да, Африка, экзотика, носороги и высокие технологии. Но блин какое же натянутое это сочетание. Высокие технологии и всех этих племенных анахронизмов. Силовые поля и боевые выкрики. Различные шрамирования и лазерные копья. Страна, в которой работают высочайшие технологии и которая при этом числится в отстающих и аграрных по классификации ООН. Но на самом деле все это хитрый маскарад с маскировочными полями, супероружием и огромными подземными базами. Поверить в это гораздо сложнее, чем в допущения всех остальных фильмов. Прямо чувствуется желание создателей как-то реабилитироваться перед «униженными и оскорбленными» жителями африканского континента.

По всем остальным показателям – этот фильм тоже не дотягивает. Спецэффекты - скучны. Вроде бы – высокие технологии, есть где развернуться художникам. Но на самом деле – все это откровенно вторичная переделка уже существующих вещей. И она бессмысленна, если вдуматься. Подземная дорога с поездами на какой-то там магнитной тяги. Для чего она? Судя по размерам, эта Ваканда – не больше какого-нибудь Бутово в Москве. Кто там на этих поездах ездит?

Постановка драк – уныла. Последняя сцена с тремя носорогами и тремя десятками людей – это вроде как должно символизировать борьбу за власть? Ну, не похоже. А все остальные сцены со спецэффектами – опять же, ничего такого, чего мы не видели. Некоторые моменты – точь-в-точь сошли со страниц сценария какого-нибудь фильма о Джеймсе Бонде. Герои – не запоминаются вообще. После просмотра даже нет никаких интересных впечатлений. Вроде бы и есть целая куча разных героев. Но вспомнить можно только парочку. Кто и зачем здесь все остальные – а фиг бы его знал.

В общем, пока для меня это – один из худших фильмов Марвел. Он слишком вторичный, слишком без души. И даже какого-то фирменного юмора не хватает. За весь фильм тут всего парочка шуток, которые, на фоне остальных попыток пошутить выглядят откровенно плоскими. Единственная причина существования этого фильма – следовать трендам и выкатывать их, чтобы не разозлить массы. Почему бы не придумать что-то более свежее, чем – «они нас ущемляли, мы можем им всем показать, но мы благородные, поэтому мы предложим им сотрудничество» - не знаю. Может быть стоило как-то обыграть все эти штампы, а не плодить их? Но для меня – это фильм, чтобы заткнуть рот всем интернет-борцам за справедливость, без каких-то далеко идущих планов. Такой фильм-индульгенция.

До завершения третей фазы киновселенной Marvel остался один фильм – заключительная часть Войны Бесконечности и чтобы список был полным нужно досмотреть «Человек-паук: Возвращение домой» и «Чёрную Пантеру». Решил начать с Пантеры, поскольку во время просмотра других фильмов упоминание Ваканды было довольно частотным. Отзывы о фильме были самые разные, а одно из изданий признало данный фильм «первой антиутопией у Marvell». В дальнейшем обзоре постараемся поделится впечатлениями от просмотра, мыслями по этому поводу.

Сюжетные события разворачиваются в Ваканде, государстве, располагающемся где-то на африканском континенте, судя по слухам о том что в этом регионе пытались искать Эльдорадо, но это история о становлении Т’Чаллы в роли короля Ваканды, её защитника – Чёрной Пантеры. В основе религиозности вакандийцев – культ богини Баст, они верят что верность традициям и социально-экономическая замкнутость помогут им выжить в быстро меняющемся мире. Т’Чалла вернулся в родное королевство и вынужден доказать свои притязания на трон в схватке с вождём горного племени М’Баку и идейным врагом своего отца, Килмонгером…

Во время просмотра фильма не знаешь на что обратить внимание – на путь героя, или на то как функционирует в повествовании сама Ваканда, вернее её визуальное воплощение. Здесь сочетается культ богини Баст и научно-технологический прогресс, где технологии это средство достижения гармонии, не ставящееся во главу угла, во главе угла стоит умение объединится перед общей бедой в лице Килмонгера и Улисса Кло, объединяющие свои усилия, до поры до времени союз сохраняется, но Кло стремится обогатится за счёт оружия из вибраниума, а мотивы Эрика глубже и кроются в детских годах претендента на трон.

Основные претензии, предъявляемые фильму связаны с главным героем и критическому взгляду есть за что уцепится. Т’Чалла озвучен хуже всех, из-за какой-то тембральной блёклости актёра озвучения (в результате лингвистических споров было установлено что этот вариант более нормативен чем «озвучание») складывается ощущение что и сам персонаж невыразительный, хотя те кто имел возможность видеть его в «Противостоянии» могут поспорить. В этот раз что-то не срослось, к голосу Питера Паркера претензии были серьёзней, но там тоже ситуацию удалось разрулить. Второй минус, связанный с персонажем заключается в броне, усиливающей Пантеру, а потому в экшн-сценах, как бы они ни были красочно поставлены отсутствует какое-либо напряжение. Драки становятся своеобразным танцем, хотя машины летают и даже пострелять удаётся да и в общем динамика сохраняется и действие практически не провисает. Обидно что Улиссу Кло отведено не так много экранного времени как думалось и персонажа можно было раскрыть получше, но и того что имеется достаточно, чтобы Энди Сёркис сумел проявить актёрское мастерство, особенно когда эмоционально активен, или смеется, то проявляются голлумовские интонации, как в лице, так и в манере говорить. Обаятельный персонаж с историей и один из тех редких персонажей, который способен мотивировать свои поступки и обосновать злодейства, есть своя философия, если можно говорить о философии торговца оружием и выглядит он брутально.

Попробуем разобраться в смысловом посыле, какую нагрузку он несёт. Месседж картины в том что перед опасностями, которые готовит нам современность нужно объединится и потому тема единения проходит красной нитью через весь фильм и главный герой здесь вовсе не Чёрная Пантера, а именно Ваканда, страна у которой достаточно ресурсов, как материальных так и духовных чтобы объединить человечество и тем самым спасти его от разобщения. От единства страны идём к единству семьи, и здесь мы должны понять что от самых близких нельзя ничего скрывать, особенно плохое потому что всё рано или поздно встанет на свои места и настанет гражданская война из-за того что два брата, потенциальных короля, так и не решили каким путём пойдёт Ваканда – открыто явить свою культуру и ресурсы миру, подвергая себя опасности, или остаться центром маленького Рая, так и не поделившись им с другими? Над этими вопросами можно задуматься, посмотрев фильм, или же вообще отключить серое вещество и насладится красивой картинкой и экшном, тут уже на ваш выбор.

Актёрские работы радуют. Чедвик Боузман в роли Т’Чаллы справился неплохо, но обязательный минимум героя его персонаж не выполняет и любой второстепенный персонаж может заткнуть его в плане широты функционала. Что не понравилось в его игре, постарался изложить выше. Из второстепенных сильнее всех запомнились Энди Сёркис, о котором тоже упоминал, Лупита Нионго, в силе игры которой убедился раннее в фильмах «12 лет рабства» и «Воздушный маршал» (вроде бы она там засветилась) и Форест Уитакер в роли жреца Зури, чей наряд вызывает ассоциации с «Королём львом» как и сам ритуал Поединка по итогам которого избирается правитель Ваканды. Запомнилась Летишиа Райт в роли Шури, этакий Тони Старк Ваканды, гениальный изобретатель с мощным обаянием.

Вердиктируем: Отличный фильм проповедующий единство, с потрясающей операторской работой, проявляющейся в пейзажах где запечатлены виды Ваканды, запоминающийся саундтрек Рамина Джавади (Игра Престолов, Мир Дикого Запада) и сама Ваканда, становящаяся этаким супергероем для остального мира, некая утопическая метафора выхода из бездны мировых разногласий и противоречий. С фильмом стоит ознакомится и составить своё мнение. Всем добра и приятного просмотра!