Игра в классики. Тур №15. Прием заявок и отчетов

Ветка комментариев

• 

   utrechko 9 января 2024 г., 18:58

  1 ход
  Перевод с английского (1972, СССР, Инесса Селезнёва) – 7/10
  Фильм понравился прежде всего тем, что в нем нет так любимых советским кинематографом черно-белых персонажей. Они просто люди со своими слабостями и странностями, в непрерывном потоке отношений. На удивление непротиворечивый фильм, вызывающий живой отклик.

  Друзья и годы (1965, СССР, Виктор Соколов) – 7/10
  У меня очень двойственное чувство по отношению к этому фильму. Тема его мне близка, игра актеров прекрасна, но от всей сопутствующей советской атрибутики в дозах значительно выше среднего становится невыносимо тошно. И хочется как-то уменьшить градус накала, чтобы был фильм о людях в жизни, а не на фоне непрерывного социалистического угара. Эпизоды, где этого угара нет, прекрасны.

  Городской романс (1970, СССР, Пётр Тодоровский) – 8/10
  На фоне современных тенденций в кинематографе просчитывать воздействия на чувства зрителя, играя на них как на арфе, этот фильм Тородовского греет сердце своей искренностью, практически не фальшивя и не впадая в слезливую сентиментальность. И даже герой Киндинова (которого я не очень жалую как актера, а потому несколько предвзята к его ролям) вызывает сочувствие в своем зависании между искусно выстроенными защитами и внезапно пробившими их чувствами. Ну а жемчужинами фильма, на мой взгляд, являются его второстепенные персонажи - герой Зиновая Гердта и девочка Аня, "склеивающие" фильм с единое целое.

  2 ход
  Путешествие на Китеру (1984, Греция, Германия (ФРГ), Италия, Тео Ангелопулос) – 8/10
  Кинематографическая баллада – иначе этот фильм не назовешь. И как любая баллада, развивается он неспешно, чтобы не упустить ни одной детали, а послевкусие оставляет надолго. Туманно-дождливый отпрыск солнечной Греции, фильм несет в себе ощущение скорби и несправедливости жизни неизмеримо более сильное, нежели снимайся он, например, в Финляндии. Никакой надежды, трагедия в своем истинном воплощении, проникающая под кожу и сильно ранящая.

  Пейзаж в тумане (1988, Греция, Франция, Италия, Тео Ангелопулос) – 9/10
  После второго фильма Ангелопулоса я начинаю подозревать, что по меркам режиссера Греция – это ад на Земле - промозглый и туманный, созданный, конечно, не Богом, но самим течением жизни. И все люди в этом аду совсем не представляются активными его воплощателями, но жертвами. Все, даже самые отвратительные из них. А Вула и Александрос бредут в поисках отца света в этом бесконечном аду, и не приближаются к нему ни на йоту. В этом фильме Ангелопулос разговаривает напрямую с душой зрителя, кмк, оставляя анализ происходящего на экране в качестве опционального бонуса для тех, кто любит разбираться в символах. Чудесное послевкусие, но очень, ОЧЕНЬ грустно.

  По семейным обстоятельствам (1977, СССР, Алексей Коренев) – 6/10
  Оказывается, я этот фильм когда-то давно уже смотрела, но совсем позабыла (а вспомнила исключительно по эпизоду с Быковым). Неплохо снято, актерский состав сильный, шутки веселые, не натужные и не пошлые, как это нонче часто бывает, но как-то... не знаю, не трогает эта история отношений тещ и невесток. Возможно, в настоящее время, когда столько драмы и ужаса в жизни, таким несложным историям непросто пробить броню, которой покрывается сердце. Думаю, что в другое время этот фильм бы вызвал у меня больший отклик. Но когда оно теперь будет - другое? :(

  Урок литературы (1968, СССР, Алексей Коренев) – 5/10
  Что-то не смогла я проникнуться фильмами Коренева. Не покидает ощущение некой их вторичности и поверхностности. Вот и в этом фильме несмотря на довольно интересный эксперимент, поставленный режиссером, нет чувства завершенности, авторского голоса, если хотите. Он неплохой, но недодуманный, недоработанный, оставивший меня с чувством если не совсем напрасно потраченного времени, то по крайней мере неоправданных ожиданий.

  3 ход
  Диллинджер мертв (1968, Италия, Марко Феррери) – 8/10
  Хочешь узнать человека - дай ему пистолет. Интересные метаморфозы претерпевает на первый взгляд скучный буржуа, получив оружие. Вот только неужели, чтобы вырваться из унылой, не своей, а предначертанной жизни, нужны столь радикальные способы? Хотя, наверное, "пистолет" - просто олицетворение такого кардинального выхода. И у каждого он свой.

  Принцесса Ян Гуй Фэй (1955, Япония, Гонконг, Кэндзи Мидзогути) – 7/10
  Мне это фильм оказался интересен прежде всего в качестве примера дворцовых отношений средневековой Японии. Интриги, манипуляции, амбиции, иерархические конструкции – и все это в интересных декорациях, чудесных костюмах, прекрасно выстроенных кадрах.

  Приговоренный к смерти бежал, или Дух веет, где хочет (1956, Франция, Робер Брессон) – 7/10
  Очень обстоятельная история подготовки и осуществления побега из гестаповской тюрьмы. Смекалка главного героя приводит в восхищение моего внутреннего Самоделкина. Однако, с трудом верится, что при столь большом количестве возможностей передачи информации и общения между заключенными, к ним ни разу не подсадили какого-нибудь засланного казачка. Я весь фильм ждала, что он вот-вот появится, и тогда все сорвется, что нельзя же так неумело прятать и прятаться, и вообще. Поэтому несмотря на прекрасную игру актеров и режиссуру, мне слегка не хватило «правды жизни» в этом фильме.

  4 ход (Персона: Тосиро Мифунэ)
  Жизнь куртизанки Охару (1952, Япония, Кэндзи Мидзогути) – 9/10
  На этом фильме я даже всплакнула, что случается нечасто. Другой перевод названия - «Жизнь без счастья», всецело отражающий общую атмосферу этой картины. Очень сильно сделанный фильм о роли женщины в японском обществе, ее несвободе, рабской доле, отсутствии выбора от слова совсем. Кинуё Танака прекрасно справилась с ролью, передав всю беспросветность жизни Охару, дополнительно подчеркнутую лучиками призрачной надежды на мимолетную радость, жестоко обрывающуюся уже в последующем эпизоде. При этом Мидзогути совершенно ясно дает понять, что никакой бунт в этой ситуации не только невозможен, но и неуместен - роли расписаны заранее, выход за рамки чреват всеобщим освистанием. Сам же режиссер позиционирует себя исключительно летописцем, только мрачностью картинки выдавая свое личное отношение ко всей истории.

  Тихая дуэль (1949, Япония, Акира Куросава) – 9/10
  Невозможно не отдать должное режиссерскому умению скупыми средствами выражать огромный накал чувств, который перелопачивает зрителя как поле осенней картошки. Вроде бы непритязательная на первый взгляд история пробирает до глубины души посредством взглядов, жестов, немногих слов. Я даже не могу толком ухватить, каким именно образом Куросава добивается такого эффекта, но фильм дышит отчаяньем, несбывшимися надеждами, и при этом какой-то невероятной цельностью и верой в лучшее. Он не оставляет ощущения беспросветности жизни (как у того же Мидзогути), но и не ведет к банальному хэппиэнду. Зрителя просто оставляют с отражением истории в зеркале собственного я и, возможно, кучей вопросов, но опять же – к самому себе.

  5 ход
  Пианино (1992, Новая Зеландия, Австралия, Франция, Джейн Кэмпион) – 5/10
  Не тронул меня как-то этот фильм. И вроде бы тема из моих, и игра актеров вполне на уровне, но вот этот тоскливо-унылое олицетворение несвободной жизни по Кэмпион совершенно ничего не дает мне как зрителю, не вызывает протеста, желания вырваться, найти другой путь, другую себя, другую жизнь (в пику тем же просмотренным в рамках этого хода японцам). В общем получается ни уму, ни сердцу. Интересно, что похожие по антуражу фильмы Ангелопулоса вызывают совершенно иные эмоции и мысли. Все же режиссерский талант – великая сила.

  • 2
  • Ответить
  • Корень
  • Ветка

•  Kolombinka 10 января 2024 г., 13:29

  

  Отчет принят.
  Еще есть время на обратный путь)

  Да, времена хочется другие. В эти - кино вообще не смотрится.

  • —
  • Ответить
  • Корень
  • Ветка

•  utrechko 10 января 2024 г., 16:41

  Отчеты до 31 января нужно написать?
  (пытаюсь внутренне увильнуть от пути обратно :))
  В Классиках выбор и предвкушение фильмов оказывается иногда намного приятнее их просмотра и написания отзывов %)

  • 1
  • Ответить
  • Корень
  • Ветка

•  Kolombinka 11 января 2024 г., 11:08

  Ха-ха, ну это везде так)) Но надо!
  Отчёты до 31.01, еще очень много времени впереди и минимум всего 4 фильма на обратный путь)))

  • —
  • Ответить
  • Корень
  • Ветка

•  utrechko 10 января 2024 г., 17:50

  1. Участвую в усложненной версии (заявка №1)
  2. Беру:
  6 ход – Животный мир (было Персона: Тосиро Мифунэ): Час волка (1968, Швеция, Ингмар Бергман)
  7 ход - Странная драма (1937, Франция, Марсель Карне)
  8 ход – Отар Иоселиани (были Ангелопулос – Коренев): И стал свет (1989, Франция, Италия, Отар Иоселиани)
  9 ход - Никогда (1962, СССР, Владимир Дьяченко, Петр Тодоровский)

  • 1
  • Ответить
  • Корень
  • Ветка

•  Kolombinka 11 января 2024 г., 11:12

  
  Заявка принята. Приятного просмотра!

  • —
  • Ответить
  • Корень
  • Ветка

•  utrechko 22 января 2024 г., 21:17

  6 ход – Животный мир (было Персона: Тосиро Мифунэ)
  Час волка (1968, Швеция, Ингмар Бергман) – 8/10
  Триллер из разряда «моих», когда не хлещет кровища, не создаются натужные ужасы и прочие напряженные моменты, а весь ужас исходит от сознания и подсознания. Вот уж воистину – загляни в глаза чудовищ. Интересно, что изначально этот фильм вызвал волну критики и неприятия у публики, и был по достоинству оценен значительно позже своего выхода на экраны.

  7 ход
  Странная драма (1937, Франция, Марсель Карне) – 7/10
  Образец классической комедии, без драмы и претензий, без плоских шуток и натужных попыток рассмешить, все просто и по-дурацки: дурацкая ситуация, дурацкие поступки, дурацкое поведение всех и вся. Но тортами не кидаются, и то хлеб :) Немного проседает линия влюбленных, ну и Жан-Луи Барро в своем репертуаре трагика, чтобы не пересластить. В общем получилось совсем неплохо и до сих пор актуально, хоть фильму уже почти 90 лет.

  8 ход – Отар Иоселиани (были Ангелопулос – Коренев)
  И стал свет (1989, Франция, Италия, Отар Иоселиани) – 7/10
  Фильм снят в документальной стилистике, то есть если заранее не знать, что он постановочный, то первую по крайней мере треть смотришь его как совершенно реальные сцены из жизни. В жанрах у фильма есть комедия, но это комедия со слезами на глазах, потому что Иоселиани разворачивает перед зрителем весь кошмар разграбления африканского континента, изменение первозданных и органичных отношений и нравов под натиском агрессивной «цивилизованной» культуры. Грустный фильм.

  9 ход
  Никогда (1962, СССР, Владимир Дьяченко, Петр Тодоровский) – 5/10
  Очень категоричный, несколько однобокий и слишком черно-белый фильм получился у режиссеров. Всё в превосходной степени: ГГ если жесткий до жестокости, то со всеми и во всем (и любые попытки как-то скруглить углы заранее провальны); если веселиться, до по упаду; если вдруг веселье прервали, то до смертельной тишины. И как-то совсем ничего хорошего у героя Евстигнеева не просматривается, при том, что ничего отрицательного и несправедливого он не совершает, но даже его «души прекрасные порывы» как-то замазываются этой главной темой - будь проще помягче, и люди к тебе потянутся. Мне всегда очень претила эта присказка. Да и в жизни все не столь однозначно и однобоко.

  • 1
  • Ответить
  • Корень
  • Ветка

•  Kolombinka 24 января 2024 г., 11:44

  

  Отчет принят.

  Поздравляю с завершением 15 тура Классиков!

  • 1
  • Ответить
  • Корень
  • Ветка