Игра в классики. Тур №10. Прием заявок и отчетов

Ветка комментариев

• 

   utrechko 9 октября 2021 г., 18:29

  Отчёт

  1 ход - Национальный классик (Сергей Параджанов)
  Тени забытых предков (1965) – 9/10
  Отзыв

  Цвет граната (1968) – 6/10
  Очень красивый и совершенно непонятный фильм. И я не имею в виду понимание глубокого режиссёрского замысла, но вот просто даже на уровне получить представление «о жизни средневекового армянского поэта Саят-Новы: истории его любви, отношении к религии, светской власти, народу» (цитата из описания к фильму) у меня не вышло от слова совсем. Честно говоря, я даже не всегда была уверена, кто же именно в миниатюре представляет поэта. Символизм, доведенный до крайности, аллегория, возведенная в степень, все это в какой-то момент вызывает крайне неприятное чувство абсолютного собственного идиотизма. После этого остается забыть об идее и сосредоточиться на средствах ее выражения. Может быть этого (умения подняться над знакомой структурой, выхода за ее рамки) Параджанов и пытается добиться от зрителя. Не знаю. Но чувство после фильма осталось двойственное.

  Ашик-Кериб (1988) – 7/10
  Отзыв

  2 ход - Кира Муратова
  Весенний дождь (1958) - 7/10
  Любовь любовью, но отношения - это прежде всего уважение к болевым точкам любимого, а не утверждение в праве делать глупости вопреки здравому смыслу. И ведь очевидная вроде бы вещь, но Муратова кристально ясно показывает, что каждый доходит до нее своим собственным извилистым путем. Еще один фильм, который потеряется совсем, если его не реставрировать в цифре. Экспозиция уже "уплыла" в темень :(

  Астенический синдром (1990) - 8/10
  «- Зачем такое кино, про грустное? Мне и без того неважно. Я на службе устал. Я развлечься хочу. Музыку послушать… А тут опять: ходют, ноют, хоронят, разговаривают про всякое…
  …
  - Лёша, ты похож на ангела»
  ("Астенический синдром")

  Чувству юмора Киры Георгиевны можно только позавидовать :) В этом фильме звезды сошлись для неё – уникальный режиссерский почерк и общая актуальность темы привлекли внимание как зрительское, так и мирового кинематографического сообщества. Лично я получила большое удовольствие от фильма.

  Чувствительный милиционер (1992) – 7/10
  Начало фильма вызвало сильное недоумение - это смесь какофонии кликуш и метаний милиционера в капусте. Наверное, в капусте рождался новый человек, рождался долго и трудно, но в конце концов избавление от старой кожи произошло, и она послужила младенцу одеялом. А кликуши – это, конечно, фирменная муратовская фишка. Но вот когда продерешься через недоумение начала фильма, то остальные сюрпризы режиссера воспринимаешь уже как неотъемлемую часть повествования. Этот фильм, наверное, самый яркий пример умения Муратовой показывать без осуждения, без черно-белых акцентов, без грязи и пошлости, очень тонко и… не знаю… гуманно, что ли.

  3 ход - Зарубежный классик (Питер Гринуэй)
  Зед и два нуля (1986) - 6/10
  Еще один очень странный фильм, в котором режиссер (вместе со зрителем?) скрупулёзно исследует природу смерти. Не так, чтобы очень новая или необычная тема для Гринуэя, но средства «постижения» выбраны нетривиальные для художественного кинематографа – наблюдение за процессом разложения, начиная с яблока и заканчивая трупами людей. Фоновая история, как мне показалось, в этом фильме несколько вторична по отношению к предмету исследования.

  Отсчет утопленников (1988) - 8/10
  Я не мастер разгадывать киноребусы, а фильмы Гринуэя – это ребусы для знатоков этого дела, кмк. Потому не вдаваясь в анализ скажу, что фильм просто понравился.

  Дитя Макона (1993) – 8/10
  Гринуэй все же совершенно театральный режиссер. Все его фильмы – это отчасти театральная постановка средствами кинематографа, а уж «Дитя Макона» – наглядная иллюстрация, как театр и жизнь сливаются, переходя из одного «состояния» в другое, как неочевидна граница между ними, как легко ошибиться, приняв театр за жизнь, а жизнь – за спектакль, где ты и зритель, и актер одновременно.

  4 ход - Кино сороковых
  Мост Ватерлоо (1940) - 6/10
  Несмотря на прекрасную Вивьен Ли, меня весь фильм не оставляло ощущение, что это перепевка Унесенных ветром (Рой совершенно недвусмысленно сделан подобием Батлера, только сильно подслащенной его версией), и что режиссер перепутал войны (вся стилистика фильма из 30-40-ых, а вовсе не из времен Первой мировой). И это прилично испортило впечатление от фильма.

  Дождь над нашей любовью (1946) - 7/10
  Трудно поверить, что когда Бергман снимал эту картину, ему еще и тридцати не было, потому что срез общества сделан если не ювелирно, то вполне качественно и с заметным знанием человека. Это второй фильм Бергмана, но, наверное, все же первый, где он начинает свои "хирургические" экзерсисы по вскрытию нарывов и язв. И при том, что фильму уже 75 лет, он за прошедшее время совершенно не потерял ни актуальности, ни харАктерности образов.

  Похитители велосипедов (1948) - 7/10
  Каким же безысходным отчаянием пронизан весь фильм! И лучики надежды в виде обретенной работы или возможной помощи товарищей и ведуньи только усиливают его. Бедность, безработица, худые голодные безразличные лица, бездушная заформализированная церковь, черно-белый Рим без капли привлекательности... Весь фильм совершенно нерационально ожидаешь, что может быть получится, случится счастливый конец и безысходность вот такой жизни, который живут миллионы, закончится хотя бы для одного из них, и в то же время четко понимаешь что нет, не закончится, ее придется претерпеть и испить до конца. А из нынешнего времени смотреть такие фильмы как мне кажется даже больнее, потому что глубже пропасть, острее ощущается разница.

  Гамлет (1948) – 5/10
  Этот фильм, наверное, самое большое разочарование в этот туре. Я давно хотела посмотреть интерпретацию Гамлета Лоуренсом Оливье (уж так ее превозносят) и вот случилось. В сухом остатке разочарование неглубокой трактовкой пьесы (аллюзии на эдипов комплекс, учитывая очень бросающуюся в глаза молодость Гертруды по отношению к сыну, вообще странны и на мой взгляд неуместны) и плохим переводом на русский (эпиграф фильма "это трагедия человека, который не мог смириться" в русском переводе почему-то переиначен как "это трагедия о том, кто не смог принять решения" - какого решения?), очень ровным эмоциональным фоном (и не надо про британский темперамент, у британцев Браны и Камбербэтча с темпераментом все в порядке, про накал чувств у Смоктуновского я вообще помолчу). Наверное, на тот момент (1948 год) эта экранизация была очень хороша, но со временем ее переплюнули, и не один раз.

  5 ход - Комедия:
  Боккаччо 70 (1962) - 7/10
  Крайне симпатичный сборник историй от четырех известных итальянских режиссеров, который несмотря на огромный хронометраж (фильм длится почти четыре часа) смотрится легко и нескучно.

  Сисси (1955) - 6/10
  Красивые костюмы и интерьеры, а история слишком сладкая. Шнайдер, конечно, прекрасна и органична и как "крестьянская" девушка, и как будущая императрица, но не вытягивает эту в прямом смысле сказку на уровень исторического фильма. И кошмарный дубляж. В конце концов перешла на оригинал с субтитрами, дабы не застревать хотя бы на озвучке.

  Время цыган (1988) – 8/10
  Этот фильм, пожалуй, самый не комедийный из всех, что я смотрела у Кустурицы. По крайней мере у меня не получилось за время всего фильма даже улыбнуться. На мой взгляд это фильм о выборе, который есть всегда, но который далеко не всегда очевиден и возможен в тех обстоятельствах, которые имеют место быть. В «декорациях» цыганских традиций и образа жизни эта «невозможность» ощущается особенно остро.

  • 1
  • Ответить
  • Корень
  • Ветка

•  tout_va_bien 13 октября 2021 г., 16:17

  отчет принят, спасибо за участие

  • —
  • Ответить
  • Корень
  • Ветка