Отзывы на фильмы Сергея Чекана c положительными оценками — стр. 2

О капитан! Мой капитан!​

Чему очень рада, так это тому, что «Общество мертвых поэтов» попало ко мне именно сейчас. Не раньше и не позже. И дело даже не в той прекрасной эстетике, которой проникнут весь фильм. Закрытая элитная школа, строгая форма, пиджаки и брюки, латынь как обязательный предмет. Не в этом дело.
Иногда достаточно какой-то мелочи, чтобы началось движение лавины. Здесь же катализатором послужило появление в школе нового учителя английского, принесшего в школу дыхание чего-то нового, чего-то, что не подчиняется строгим правилам и нарушает все планы.
Потому что мистер Китинг учил не только (или не столько) литературе. Он учит и призывает своих учеников жить мгновением. Сегодняшним днем, потому что мы все умрем. И будет ужасно, если перед смертью мы оглянемся назад и поймем, что в сущности и не жили.
Жить ради чего-то большего, чем карьера в банке. Быть кем-то большим, чем просто хорошим учеником. «То, что великая игра продолжается и ты можешь внести свой вклад в виде строчки стихов»
Он не призывает умирать во имя искусства. Китинг призывает жить этим искусством, оставить после себя хоть что-то. Стремиться к чему-то великому.

Для меня это история про то, что нужно жить здесь и сейчас. Мечтать. Действовать. Наслаждаться чем-то прекрасным, что неизмеримо больше, чем ты и твоя жизнь. История о том, что свой голос человек имеет в любом возрасте, что нет той возрастной черты, до которой человек не имеет права на собственное мнение, собственные мечты. О том, как можно извратить любые добрые начинания. О том, что благодарность к педагогу может быть безграничной. О том, что плохие люди будут всегда. Но ты должен остаться выше их.

Как хорошо, что этот фильм попал ко мне именно сейчас.

"Не отвечает капитан и, побледнев, застыл,
Не чувствует моей руки, угаснул в сердце пыл.
Уже бросают якоря, и рейс наш завершён,
В надёжной гавани корабль, приплыл с победой он"
Уолт Уитмен. 1865 год​

Это очень странный мультик. Во-первых, мешанина полная, совершенно нет фокуса на персонажах или событиях. Вот вроде бы только что свинья была центром вселенной, столько вокруг нее шума, а вот уже акцент на формировании команды: сам главный герой Таран(вообще пустое место), его подружка(то ли принцесса, то ли посудомойка), бард-лжец и его лира, на дух не не переваривающая обман. Вы же не думали, что Гурги, этого забавного мехового засранца, разговаривающего голосом Голума(и практически повторившего его конец), хватит?! Казалось бы, есть все, что нужно: компания героев и цель - поиск свиньи. И поросенок нашелся, но не ждите, что заявленная в начале важность хрюшки хоть во что-то выльется, с этого момента о животном можно вообще забыть. Зато вот вам толпа фей. Фей-мужиков. А если этого мало, то вот три ведьмы-сестрички. Я уже молчу про Главного злодея-некроманта и его тщедушного тупого помощника(ох уж эти клише).
А на какой возраст рассчитан мультфильм я до сих пор затрудняюсь ответить. Мрак, смерть, ожившие трупы и полная чернуха соседствуют с такой тупостью и наивность происходящего, что рука остается на лице практически весь просмотр. Ладно, решили пугать маленьких детей на всю жизнь и показать, что такое смерть. Зачем оживлять уже умершего героя?! Он, как и хомячки в детстве, должен был познакомить детей со смертью. А то какое-то неправильное представление формируется.
И да, ребята, вы ввели в мультик столько персонажей, так скажите мне, где все королевство, за жизнь которого мы тут с некромантом сражаемся? А то мне кажется, что жил на опушке один волшебник с учеником и свиньей, испугался он злодея и послал ребенка себя защищать. А злодей взял и только свою компанию головорезов уничтожил. Ой, всё!
А вот рисовка мне понравилась, классическая такая рисовка 80х, с яркими пейзажами и очень достоверная.

Фэнтези. Как много в этом звуке, для сердца детского слилось, когда рождались книги в муках, когда кино потом снялось. Этот небольшой стих в прозе повествует о том, как тяжело снимать кино для подростков. Джоан Роулинг написала поистине неплохое произведение для детей всех возрастов, взяв особый уклон на подростков к самому концу эпопеи. Сегодня мы поговорим о создании фильма для детей, который бы был неплохим и захватывал. «Гарри Поттер и Философский камень»- живое подтверждение мысли, что успех фильма зависит не от известности режиссера, а от отношения к делу, к тому, что творит. Вообще этот принцип должны соблюдать все режиссеры. Крис Коламбус именно тот режиссер, который в это свято верит и снимает по этому принципу. Ни один из тех фильмов, которые я смотрел меня, не разочаровали. Гарри Поттер один из лучших его трудов. Достойный выбор для первой части, которая насквозь пропитана атмосферой детской наивности и неверия взрослых в волшебство. Семейство Дурслей- живое тому подтверждение. Они настолько обычная семья, что уже ничего кроме реальности не видят, а ведь не только то, что мы видим, есть в мире, но и то, что мы ощущаем, но не видим.

Спустя пять лет после заключения кинофраншизы, а произошло это в одиннадцатом году, прошло всего-ничего, а кажется уже так давно это было. И вот на волне скорого выхода нового фильма по миру ГП и выходу книги "Проклятое дитя" решил вспомнить каноничные приключения, одновременно перечитывая книгу и смотря фильм ловил себя на мысли что даже сейчас восторгаюсь этим фильмом, потому что видно отношение режиссёра к этому фильму, а если учесть что посмотрел наконец максимальную редакцию, то ещё раз убедился в близости экранизации к книги что меня порадовало. Вновь насладился замечательными приключениями и окунулся в детство.

Коламбус отнесся к этой картине с должным тщанием и достойно перенес на экран образы все главных героев и антагонистов. Основываясь на книге, он создал неплохой фильм для всех возрастов, который прекрасно подходит для того, чтобы посмотреть его всей семьей, недаром его чаще всего показывают под новый год. Сцены рождества взывают к ностальгии, когда видишь рождественское меню, пальчики сами изображают в воздухе ложку с вилкой. Заставляет воззвать к чувствам и саундтрек: запоминающийся и звучащий, в некоторых моментах музыка играет определенную роль, саундтрек это почти все для фильма, ведь впечатление оказывает не только вид и фон, но и музыка, звуковые эффекты, в Гарри Поттере все это прекрасно сочетается.

Персонажи внушают уважение, Волан-де Морт еще ничего из себя не представляет, Дамблдор — хороший учитель и отличный наставник. Профессор Макгонакл- не зря она получила имя Минерва, в мифологии это богиня мудрости и в этом фильме Макгонакл — удивительно мудрый и проницательный персонаж, но слишком официальный. Актеры молодцы, а кинофильм- прекрасный повод посмотреть начало приключений Гарри Поттера.

Актёрская игра меня бесконечно радует и теперь. Отмечу главную троицу Рэдклифф-Гринт-Уотсон, пятнадцать лет назад они находились только в начале своего большого пути и их актёрские судьбы значительно отличаются, но стоит признать для своих лет они тогда сделали всё от них зависящее чтобы достойно сыграть свои роли, постарались. Из поколения постарше отмечу Мэгги Смит в роли Минервы, Именно с этого образа я открыл для себя эту актрису. Робби Колтрэйн в роли Рубеуса Хагрида получился отличным и добродушным великаном, с самого первого просмотра симпатизировал этому персонажу, есть достаточно много интересных второстепенных и именно в масимально отредактированной версии вы сможете увидеть Пивза.

В качестве итога: «Философский камень»- первая часть и отличное начало. Гарри Поттер затянул нас на целое десятилетие, дав детям шанс расти, фильм на века, его будет пересматривать не одно поколение детей много и много раз, ибо они поверили и нашли героя на все детство, этот фильм и в моем детстве занял пьедестал почета и занимает его до сих пор. Рекомендую ознакомится и с книгой и с фильмом, дабы получить невероятное удовольствие. Всем Добра и приятного Просмотра!

В новом времени, незадолго до появления на горизонте Кристофера Нолана с его «Преследованием» (лет так за десять) Тиму Бёртону повезло открыть новую линейку реинкарнаций Бэтмена. Первое появление в комиксах датируется тридцать девятым годом и вскоре он обрёл популярность не меньшую, а может даже немного большую чем его инопланетный сосед - Супермен. Он не мог похвастаться лазерами из глаз, или токсичным происхождением. Его фишка - это ум, обаяние и изобретательность. Брюс умеет работать головой. Далее поделюсь впечатлениями от знакомства с картиной и мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий. В раннем детстве юный наследник Брюс Уэйн стал свидетелем убийства своих родителей и после этого стал ненавидеть преступность. В Готэме все чаще случались насилие, ограбления и убийства. В трудное для города время появляется герой, способный укротить любого преступника и заставить его бежать в страхе. Таинственный мститель, герой по прозвищу «Бэтмен», встал на защиту слабых и начал свою борьбу с преступниками. Раскрыть таинственность героя, узнать, кто скрывается за маской героя хотят журналистка Вики Вейл и репортер Нокс. Тем временем один из преступников, уходя от полицейской погони, упал в чан с химикатами и превратился в Джокера, который стал угрозой для города. Только Бэтмен может ему помешать... Образ Джокера в фильме абсолютно другой, крутой гангстер, чья страсть - это искусство и химия. Последнее сильно влияет на мотивацию главного злодея. Готэм - это оплот коррупции, убийств за просто так и постоянной депрессии. Максимальная разделение на мусор и элиту. Городу нужен герой, а тьму может победить только другая Тьма. Поэтому Летучая Мышь всегда будет нужен этому городу. По этому критерию мне всё понравилось.

Визуальный критерий или как снято. Тим Бёртон умеет мыслить нестандартно, и потому общая атмосфера мрачного города, плюс немного фантасмагории в эпизодах с Джокером и его чудачествами. Но нельзя не отдать должное тому как изящно он ведёт противостояние с Бэтменом, выстраивая план захвата власти как игру с жителями в благородство. Власть для него - вошь. Он сам может держать в руках бразды правления. Но одна ошибка в прошлом станет для него роковой. Оператор правильно выставляет ракурс в сценах разговорных и спецэффекты хороши, особенно взрывы, плюс постановка драк и погонь хороша. Темп развёртки событий также порадовал, поскольку Бёртон смог в спокойную, почти нуарную атмосферу выбросить нотку Бёртоновского безумия, раздача денег в этом плане ярко окрашена не только бумажными деньгами, но и блюзовым саундом. Дэнни Эльфман сделал свою работу отлично - музыка разного настроения и стиля, отлично передаёт фон и эмоцию той или иной сцены. В фильме всё это уживаются бесконфликтно, коктейль получается удобоваримый, не один раз его можно проглотить.

Актерская игра отличная. Майкл Китон в роли Бэтмена хорош, выразительный подбородок выступает из-под костюма, плюс Брюс Уэйн у него получился немного интеллигент. Но и метаморфоза его наиболее выразительна. Джек Николсон - первый Джокер в кино, который был серьёзен. Ему удалось подать его разноплановым, ибо внешность его, спасибо гримерам, достаточно выразительна, и его эмоциональной палитры хватило, чтобы затащить этот образ. Антагонизм и превращение его в нечто большее, чем в набор клише проявились в этом фильме впервые, что однозначно было новаторством. Ким Бейсингер ведёт журналистское расследование и становится идеальной жертвой злодея. Всё, как в лучших представителях жанра.

Вердиктируя. Фильм уже в истории, хотя бы из-за гениальной эксцентрики Николсона. Именно на эту картину будет в будущем ориентироваться Нолан, создавая свой шедевр и своего Джокера. Этот фильм уже вне категорий и вне номинаций, стал каноном, наряду с продолжением - Бэтмен возвращается. Я этому фильму поставлю девять звёзд. Так уже никто не снимает, но лавры первопроходца уже обеспечены. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

В мире мультяшек бывает всякое…

До сих пор этот фильм остается довольно популярным, не теряет своего обаяния, атмосферы и прелести. Ведь не зря же он получил несколько премий «Оскар». Я бы назвала его нестареющей классикой, хотя до классики или шедевральности ему далеко. Но есть в нем что-то такое особенное. Может, мультперсонажи — попытка вернуться в детство вот таким вот странным способом. Может, атмосфера — мультяшная, наивная, сказочная. Может, необычность фильма — сочетание живого действия и анимации. Картинка все еще воспринимается органично, хотя комбинированные схемки бросаются в глаза. Детективная интрига в стиле нуар, емкие реплики, язвительные комментарии, цитаты и аллюзии, многие из которых очень узнаваемы, интересные диалоги — все это создает удивительный внутренний мир фильма. Что интересно — в фильме появляются персонажи, созданные двумя киностудиями, — «Disney» и «Warner Brothers».
Валиант — персонаж со сложным характером. под внешней суровостью и наносной холодностью и отстраненностью прячется несколько наивный, все еще верящий в сказку человек с ранимой душой, переживающий гибель брата. Он так и не смог смириться с этим, растерял коиентов, стал пить. Однако он не утратил своей привязанности к жителям Мульттауна, потому и берется помогать кролику Роджеру. Сам Роджер — милый, немного нервный, непоседливый, сумасбродный, яркий и харизматичный персонаж, не лишенный обаяния. удивительно, как же ему удалось заполучить в жены шикарную Джессику — женщину-вамп, покорившую не один десяток мужчин.
Судья Рок вышел блестяще исполненным — классический злодейский злодей. Образ на удивление яркий. Не всегда понятно, чего он так взъелся на мультяшек, или же они досадили ему самим фактом своего существования.
Сюжет динамичный и закрученный. Удивительно гармонично сочетаются и дополняют друг друга и вплетаются в сюжет реальные люди и мультяшки — каждый на своем месте, каждый играет отведенную ему роль. Образы очень колоритные и запоминающиеся. Все герои четко делятся на плохих и хороших, но раздражения это не вызывает.
Милая сказка, где добро побеждает, а хорошие герои живут «счастливо с большой буквы Щ».

9 из 10

В детстве я не только не смотрела, но даже и не слышала про этот мультфильм, хотя творчество Диснея мне очень нравится. И после просмотра я вполне понимаю почему. В общем и целом это очень странный и мрачный мультик, напрочь лишенный множества атрибутов диснеевской анимации. Единственное, что выдает в нем авторский стиль - это манера рисовки времен "Белоснежки" и "Спящей Красавицы". Конечно же сейчас она смотрится немного простовато, но мне такая манера нравится. А вот все остальное мне совершенно не понравилась. Сама по себе история довольно странная и к тому же перегруженная персонажами. Тут вам и юноша-свинопас, мечтающий стать величайшим воином, и прекрасная принцесса, и музыкант, и странное существо Горги, и волшебный поросенок, и феи, и ведьмы, и Рогатый Король со своими приспешниками. В итоге ни у одного персонажа нет достаточно времени, чтобы по-настоящему раскрыться. Что же касается сюжета, то он далеко не детский, ведь главному герою предстоит помешать Королю-скелету воскресить ужасную армию мертвецов с помощью черного котла. А единственный способ остановить котел - пожертвовать своей жизнью. Возможно, это и поучительная история, но детям я бы ее показывать не стала, а взрослым уже поздно (и скучно) ее смотреть.

Сплошной спойлер!

Предварительно перед просмотром хотел получить информацию об этом фильме, но ничего толкового не нашёл. В результате увидел крайне необычную картину, которая мне показалась очень нестандартной. Возможно, этот фильм единственный в своём роде, снятый в СССР.
И так. По стечению ряда обстоятельств в вагон со штрафниками, которые следуют на фронт, впихивают случайного парня, Сидорова Егора, имеющего весьма отдалённое отношение к воинской службе. Парень этот интеллектом, прямо скажем, не блещет. Поэтому принимает всё без особого сопротивления. Тем более необычным пассажирам положена щедрая пайка в виде каши, да ещё и с маслом. Новоявленному солдатику и невдомёк, что завтра смертельный бой.
Пройдя с честью боевое крещение и став героем локального значения, Егор отправляется в штаб. Лейтенант приказал! Ему бы, дураку, вострить лыжи, но ума, судя по всему, не прибавилось. И парень торчит в учреждении до самого закрытия. Порядочный служака, нечего сказать! Уставшая и строгая начальница отправляет его восвояси.
Потом случайно встреченная сердобольная женщина берёт Сидорова на постой. Здесь по щучьему веленью, по режиссёрову хотенью образ главного героя скоропостижно меняется, и из придурковатого недотёпы тот превращается в представителя сливок общества. Галантно ухаживает за дамами и лихо, со знанием дела, танцует тангО. Ничем необъяснимая метаморфоза! Бдительные граждане грубо прекращают идиллию. В Егоре подозревают диверсанта, и тот, недолго думая, благополучно удирает.
Направляет ли этот фильм на какие-то размышления или нет, не знаю. Мне же показалось, что это о нашем разгильдяйстве и головотяпстве, которое даже в условиях военного времени неистребимо и проявляется во всём, куда не глянешь. А также о нашем простодушии, которое в последнее время куда-то исчезает.
Сам случай, описанный в фильме, думаю, вполне реален. На то мы и Иванушки-дурачки, что бы с нами всякие чудеса происходили. А уж в военную-то пору и подавно.
Концовка, конечно, далеко не романтичная. Но именно так и бывает в жизни. Всё возвращается на круги своя и приключения когда-нибудь заканчиваются.