Millington, Kevin. Отзывы на фильмы

Goodbye Christopher Robin # Прощай, Кристофер Робин (2017)

«…Почему они все так интересуются Винни-Пухом?!! Он мой медведь! Пусть заведут себе своих!»

«Как мы это допустили?!! Он же мальчишка! Он должен гулять по лесу и лазать по деревьям…»

Фильм-биография, основанный на реальных событиях.

Сюжет: История о детстве и взрослении, пожалуй, самого известного мальчика, который дружил с медведем – Кристофера Робина.

История искренняя и печальная. О амбициозной и эгоистичной матери и об отце, закрытом в собственных переживаниях. Родителях, порой напрочь забывавших об интересах собственного сына. О войне, калечившей судьбы и жизни людей. О маленьком мальчике, который любил свою няню, куда больше мамы и хотел лишь, чтобы папа сочинил сказку ДЛЯ НЕГО, а не ПРО НЕГО. Грустно, смотреть и видеть, как в результате погони его родителей за признанием и популярностью, маленький Кристофер Робин лишился не только имени, но и детства. Кстати, у малыша было фактически два имени – одно официальное – Кристофер Робин (которое он очень не любил) и второе, домашнее – Билли Мун. Поскольку Алан и Дороти не особо занимались его воспитанием и были весьма холодны, Кристофер всё детство провёл вместе с няней - некой Оливией Ренд-Брокуэлл, которая фактически заменила ему мать.

Когда Алан Милн писал цикл сказок и рассказов, посвященных Винни Пуху, маленький Кристофер с удовольствием помогал ему – часто подсказывая веселые моменты. До огромной популярности обрушившейся на него, это было даже забавно. Затем на смену волшебной сказке пришли бизнес и коммерция: официальные визиты, интервью, фотографии для газет, ответы на сотни писем, приходивших в адрес Кристофера Робина со всей Англии. Общение же с родителями почти сошло на нет и ограничивались лишь краткими моментами после завтрака, во время чая и вечером, перед сном. В школе над мальчиком начали издеваться одноклассники, которые дразнили его цитатами из книг. В результате паренек вырос чуть ли не с ненавистью к той огромной славе, которую он приобрёл благодаря творчеству отца. Кристофер воевал на Второй мировой войне и был ранен (хотя изначально медкомиссию не прошел и на фронт попал лишь благодаря протекции отца). Позже женился, открыл книжный магазин.

Кристофер Робин не воспользовался ни единым пенни от гонораров за Винни-Пуха! В 2002 году по инициативе его супруги Лесли был учреждён благотворительный «Фонд Клэр Милн» (учрежденный в честь их дочери - Клэр, страдавшей ДЦП) для помощи детям с таким же заболеванием. В этот фонд до сих пор идёт значительная часть гонораров за использование образа Винни-Пуха.

Режиссеру Саймону Кертису удалось снять качественную семейную мелодраму. В фильме много драматичных эпизодов, но много добрых, светлых и забавных моментов. Отличная операторская работа Бена Смитхарда, здорово передает сказочную атмосферу того самого Зачарованного леса. Картинка получилась очень яркой и солнечной, словно противопоставляясь драматичным событиям внутри семьи. Достойные актерские работы Донала Глисона и Марго Робби, воплотивших парочку чопорных англичан которые вместо того чтобы обнять сынишку, оставляли его на попечение няни. Очень понравилась Келли Макдональд в роли собственно няни и Уилл Тилстон, сыгравший маленького Кристофера Робина. Отлично справился.

Прощай, Кристофер Робин – история о том, как всемирно известная сказка чуть было не разрушила жизнь одному маленькому мальчику. Мораль сей басни такова: Любите своих детей, а не зарабатывайте на них!

Насколько прекрасен был первый сезон настолько же отвратителен второй. От первоначальной идеи не осталось ничего. Ни юмора, ни философского подтекста. Только обаяние героев, но то, что сделали из их истории способно уничтожить то немногое, что создает актерский талант. Быть может, правда в том, что любое продолжение будет заведомо хуже первоначальной истории?
Так что же мы получили? Фанфик от малолетних шиперш с низким поклоном ко всевозможным инклюзивностям. Возможно, я расистка , гомофобка и кто угодно еще. Однако, выбирая сериал, смеющий называться продолжением фантастически прекрасного, я не планировала увидеть как прекрасен этот мир без наркотиков. Я хотела не манифества о праве на любовь всех и вся, не бала гомосексуалов и травести, не поцелуя главных (однополых!!!) героев. Не было всего этого в книге. И не могло быть. Это как если бы Моффат на серьезных щах снял серию, в которой Холмс и Ватсон живут счастливой семейной жизнью в Лондоне, где не осталось ни одной традиционной пары.
Откуда столько эмоций? а потому что кроме этого псевдосоциального посыла в книге не осталось ничего. Там нет сюжета и юмора, зато есть притянутые за яйца романтические истории от которых подташнивает. Ромфант какой-то. Притом в самом неприятнейшем его проявлении, когда от исходных персонажей и истории не остается ничего, а все происходит по логике сценариста не считающего, что логика - важная составляющая повествования.

Честно говоря, одноимённая книга восторга не вызвала.
Очень надеялась исправить ситуацию сериалом.
Ведь столько разговоров о нём.
Но.. и теперь не скажу, что сюжет понравился.
Не знаю в чём причина.
Может быть в жёстком стёбе над ангелами.
Как то обидно было за них и, особенно, за Михаила. Ну зачем так..
Или в том, что понять сюжет полностью я смогла только прочитав книгу, посмотрев сериал и плюс ещё аннотация к каждой серии помогла немало.
Возможно я тупая или юмор не моё.

И всё же. Актёры играли свои роли чудесно, особенно Кроули хорош.
А вот Азирафель вызывал странные эмоции, как то мне за него всё время неудобно было.
Хотя играл актёр прекрасно, просто роль такая.
Сериал не плохой, но не для всех.
Мне из всего сюжета импонировали только части с пророчествами агнессы псих.
Вот верю, что такое возможно. что где-то записано всё до мельчайших деталей.
И в то, что замысел всевышнего непостижим тоже верю.
Понравилось как это обыграли.
Впечатлил последний финт ангела и демона, не ожидала до момента раскрытия всех карт.
Наверное, мне бы хотелось, чтоб эта история была более серьёзной, а не пародийно-комедийной.
Но это исключительно мои личные заморочки, никому их не навязываю.

Остроумное, но с тревожными нотками, произведение Алана Милна "Двое" с головой выдало тот факт, что жизнь писателя совсем не являлась светлой и безоблачной. А такое впечатление у меня складывается невольно, поскольку принято считать, что в детские писатели чаще всего идут люди добрые и с той целью, дабы не покидать свою среду.

Фильм "Прощай, Кристофер Робин" формально о сыне Алана Милна, Кристофере, том самом герое книги о Винни-Пухе. Конечно, историю мальчика мы видим в основном глазами его отца. Сам по себе Кристофер Робин так и остался в тени своего литературного образа, фильм в чем-то трагичен, хотя и светится яркими красками. Подобную проблему можно было бы уже назвать вечной, мне уже приходилось читать похожие биографии, но здесь ситуация отягощена тем, что речь о маленьком мальчике.

Насчет отца мальчика, знаменитого писателя, у меня никогда не было особых иллюзий, даже до чтения его книги "Двое", так получилось, что в детстве я сначала прочитал книгу и после нее мультфильм мне уже никогда веселым не казался. Может, конечно, это предубеждение, но даже в нашем веселом мультфильме я абсолютно всегда различал грустные ноты. Книга же вовсе мне запомнилась плохими советскими иллюстрациями и какой-то вовсе унылой тоской.

Это второе дно в истории с Винни-Пухом (читай - в биографии Алана Милна, что хорошо продемонстрировал фильм "Прощай, Кристофер Робин") совсем не последнее, ибо, читая оригинал, например, книга у тебя звучит совершенно иначе, а фильм дает уже какое-то следующее понимание.

"Прощай, Кристофер Робин" снят хорошо, наверное, и достоверно, мальчик убедителен, родители его тоже, но в фильме мне чего-то не хватило. Чего-то личного для себя, когда ощущаешь некое глубинное единение или понимание под сурдинку чего-то особенного, что происходит на экране. А может потому еще, что фильм английский, кого-то из актеров я, определенно, знаю, но не помню. Но, как мне кажется, кто-то другой вполне сможет найти здесь что-то для себя и на 10 звезд.

Этот фильм два года был в забвении, в связи с тем что продюсер Харви Вайнштейн погряз в скандалах, породивших митушек и гипертрофированную политкорректность. Картину спасли  Мартин Скорсезе и Тимур Бекмамбетов, полностью переработав вариант неугодного Вайнштейна. Далее выясним, стоило ли оно того и поделимся мыслями и впечатлениями по этому поводу.

Повествовательный критерий (сюжет и сценарий). Америка, 1880 год. Мир освещается огнём, механизмы приводятся в движение паром или приложением силы. Гениальный изобретатель Томас Эдисон совершил ряд прорывных открытий, среди которых постоянный ток и изобретение лампы накаливания. Пока он встречается с инвесторами, инженер Джордж Вестингауз, сколотивший состояние на патенте тормозов для поездов, видит больше преимуществ в использовании переменного тока. Кроме того, недальновидный бизнесмен Эдисон берёт на работу простым инженером эмигранта Николу Теслу, и не увидев в его идеях потенциала, вскоре теряет ценного сотрудника. Соревнование за электрификацию американских городов - война постоянного и переменного токов продолжается.Дуэль Вестингауза и Эдисона превратилась в предпринимательский триллер, герои которого видят страну как одну большую карту из «Монополии» и распоряжаются живыми людьми — юристами, журналистами, даже собственными семьями — как фишками на столе. Сценарий хороший, конфликт основан на реальных событиях и приправлен крутыми диалогами.

Визуальный критерий или как снято. По накалу страстей этот фильм гораздо ближе к «Социальной сети», чем к принесшим Вайнштейну славу «Шоколаду», «Английскому пациенту» и «Влюбленному Шекспиру». А костюмную драму в нем можно и не разглядеть из-за того, что все внимание в кадре приковывают к себе не парики, а промышленный дизайн. «Война токов» без устали празднует чудесную способность кинематографа запечатлевать жизнь. Вот черно-белые фотокарточки Эдварда Мейбриджа — человека, который придумал ставить несколько камер в ряд, чтобы создать «движущиеся картинки». Вот Эдисон, потерявший жену, придумывает устройство для записи звука, чтобы снова и снова слышать голос любимой. А вот финальные титры напоминают, что именно в «войне токов» родился кинематограф. Производство электричества воплощено в виде соперничества Вестингауза, Эддисона и Теслы. Темп развёртки повествования хороший, на девяносто две минуты экранного времени заметно отсутствие серьёзных проседаний. Саундтрек приобрёл налёт техно, сведение звука хорошее, речь не перебивается спецэффектами. По этому критерию претензий нет.

Актерские работы хороши. Бенедикт Камбербэтч, Майкл Шэнон и Николас Холт играют противостоящих друг другу Томаса Эддисона, Вестингауза и Николо Теслу. Все выглядели отлично и показали необходимый уровень вовлечённости и убеждённости, дельцы играют в бизнес и ворочают большими деньгами, зарабатывая на изобретателях, действительно желающих сделать необходимые шаги в будущее. Том Холланд отрастил бакенбарды и ему очень идёт.

Вердиктируя. Триллер в духе Престижа о противостоянии учёных и войне токов. Просто хорошее кино без претензий на Оскара и ненужное величие. Концовка меня порадовала. Фильму ставлю восемь баллов и советую к знакомству, чтобы понять ваше это кино или нет. Мне понравилось. Всем здоровья, добра и хорошего кино!