Billa, Salvatore. Отзывы на фильмы

Замечательный фильм, о котором я и не подозревала, что он сможет так меня увлечь. Великолепная режиссерская работа, в которой все смотрелось органично. И подбор актеров, и декорации, и постановка танцев и фехтования, и, самое главное, текст. Не было пустых раздражающих пауз, не было фрагментов действия, которые хочется перелистнуть, чтобы не тратить зря время. Даже танцы и пение, праздник в доме Капулетти, был отлично поставлен. С одной стороны, успели отразить традиционные праздничные забавы итальянцев, с другой зрителя постоянно держали в напряжении скрещивающиеся взгляды наших героев, их поиски друг друга среди остальных фигур.
Каждый из актеров также был на своем месте. Миротворец Бенволио, неисправимый шутник Меркуцио, простоватая болтунья кормилица, чопорная и далекая от дочки синьора Капулетти, молодой, задиристый и гордый Тибальт, верный и сыгравший такую злую роль в судьбе хозяина Балтазар. И это я не говорю о главных героях, но даже каждый из второстепенных запомнился какой-то своей индивидуальной черточкой. Очень тонко выверено ключевое сражение, насмешки, которые постепенно переходят в оскорбления, воинственный запал, который переходит от игры в ловкость в настоящее озлобление и гнев. Молодая лихость, дурость, необходимость выплеснуть куда-то избыток силы, вот что движет обеими сторонами и приводит к результату, совсем ими не желаемому. Как малыши, резвящиеся с игрушкой и нечаянно сломавшие ее.
После этого фильма, хотя произведение неоднократно экранизировалось, мне не хочется смотреть никакой другой вариант. Невозможно представить, что кто-то поставил пьесу еще лучше.

Итак, семейка Гризвольдов (первого поколения) продолжает свои каникулы. Только теперь, вместо США, они отправляются на исследование Великих Европейских Культур. Германия, Франция, Англия и так далее по списку. Поэтому вполне логично, что основная идея этого фильма в том, чтобы показать Европу глазами американцев, и американцев глазами Европы. «Торт, это Алиса, Алиса, это торт».

Сделано это с вполне высоким уровнем иронии и даже сатиры. Нам демонстрируют все черты подобных путешествий – и музеи ради галочки – «у нас есть еще 15 минут, чтобы осмотреть Лувр» и отношение коренных жителей к туристам «Ты же меня не понимаешь, тупой Американец?» и все прочие реалии, знакомые тем, кто хоть раз выезжал за границу.

Другое дело, что у нас тут не самые разумные путешественники, и поэтому многое доведено до абсурда. Семейство умудряется влипать во всевозможные происшествия и собирать на себя все встреченные по дороге проблемы. То ненамеренно устроит драку, то свяжется с мафией. Про мелочи, вроде езды по неверной стороне дороги и говорить нечего. При этом все члены этого семейства свято уверены в том, что это происходит не по их вине. Ну, просто вот так получилось, европейцы, что с них взять.

Естественно, на этой их черте и строятся все основные забавные моменты фильма. Еще небольшая часть шуточек, зиждется на других «дрожжах» - европейских традициях, подтрунивания над недалекостью американцев. Но они тоже особой оригинальностью не отличаются. Понятно, что во времена выхода этого фильма на экран, это было еще довольно свежей тематикой. Но с тех пор прошло уже достаточно времени. Был, например «Евротрип», с более актуальными шуточками и в новых реалиях. И на их фоне этот фильм, пусть и забавный уже не выглядит таким отменным.

Но на самом деле – это очень неплохой фильм для тех, кто любит что-то такое… винтажное – если это можно так назвать. Та эпоха в «Европейских каникулах» выглядит вполне хорошо. Например, тут отличные актеры. Чеви Чейз в уже привычной роли простачка-истинного американца держит марку и даже где-то повышает собственную планку. Беверли Д`Анджело тоже развивает и переосмысливает собственную роль. Жаль только, что детей сменили. Непривычно было на них смотреть, после «Каникул». Впрочем, свои роли они играют неплохо, и вполне в духе подобных фильмов. Плюс камео известных английских актеров и тех, кто в дальнейшем будет известным – привет Хагрид.

Одним словом – хороший, старый фильм, по нынешним меркам не самый смешной и забавный. Имеющий свой старомодный шарм, мягкое повествование и забавных актеров. Даже сцены каким-нибудь образом связанные с сексом нынче выглядят чуть ли не целомудренно. Ну и есть ощущение того, что это снимали в те времена, когда американцы еще не боялись смеяться над собой.

В отличие от первого фильма, сиквел шутит уже на интернациональные темы, поэтому для зрителей далеких от американской культуры, здесь куда больше поводов для улыбок. Так что, она смотрится лучше, чем первая часть. Это, на мой взгляд – еще одна весомая причина, по которой можно смотреть этот фильм. Смеяться до колик в животе вы не будете, но зато улыбаться будете достаточно часто. По крайней мере – мой опыт был именно таким. Хотя возможно, это было лишь из чувства ностальгии.

Когда книга - мохровая классика, то по ней снято, скорее всего, достаточно много фильмов. Кажется, экранизация Ф.Дзеффирелли "Ромео и Джульетты" была обречена на то, чтобы стать признанным эталоном переноса пьесы на экраны. Мне очень сложно выделить недостатки, причем, скорее, это будут "претензии" к первоисточнику и эпохе: слишком наивно, костюмы мужчин с этими цветными гульфиками - просто насмешка, слишком слащаво...
В атмосферу поздне-средневековой Италии ныряешь сразу и без остатка: отличные декорации, красивые пейзажи, костюмы - услада глаз(кроме шутовских лосин у мужчин, ну что тут попишешь), музыка настолько атмосферна и в духе тех веков, что начинаешь верить в машину времени. Одно время я ходила на концерты местной группы "Возрождение", играющей средневековую музыку. Стиль очень похож. Но больше всего порадовала меня работа хореографа: и на званных вечерах, и в батальных сценах рисунок танца четко выверен и органичен. Можно ли забыть мореску на приеме у Капулетти или фехтовальное сражение Меркуцио и Тибальта? Впрочем, Меркуцио и Кормилица - мои главные фавориты. Они...очень живые. Беззумное воззвание к Мэб(невольно вспоминаешь теории, что Шекспир писал не о снах, а о наркотиках)в исполнении Меркуцио, трещетка-балаболка, но добрая душа Кормилица - непросто им было выделиться среди всей актерской труппы. Хороши все, все соответствуют своим персонажам. Главный плюс, что актеры по возрасту близки тем, в чью роль вживаются. Странно видеть в роли Джульетты 40летнюю матерую женщину с опытным взором. Здесь такой оплошности вы не найдете: кто должен быть юн - тот юн.
Советский дубляж составлен из двух переводов. Видимо, для большего попадания артикуляции актеров в текст. А я по началу решила, что забыла текст известного перевода Пастернака. В первые полчаса привыкала к гиперболизированной игре, очень театрально, пафосно. Но со временем начинаешь понимать:уместно, хорошо, правильно.

Я не буду распинаться на тему сюжета - это скорее к поэме вопросы, а не к фильму. Фильм снят очень близко к тексту и, как по мне, является бОльшей классикой из миллиона экранизаций и вариаций на тему. Отдельный поклон озвучке (не знаю, единственная она или нет, но я говорю о старой, видимо, еще советской) - качественная, правильная, с подходящими ролям голосами.
Что касается актеров, то я думаю, что найдутся люди, которые не смогут не согласиться, что Уайтинг похож на Зака Эфрона, либо наоборот, но не суть важно. Я не могла отделаться от этого ощущения на протяжении всего просмотра. А Оливия Хасси безумная красавица, конечно. Погуглив, нашла, что актрисе было 17 лет на момент съемок, но 14-летнюю Джульетту она сыграла отменно, плюс грим сделал свое дело.
Теперь немного о качестве. Я осознанно понимаю, что снималось это 50 лет назад и, само собой, с историческим антуражем, но, черт возьми, эти штаны на парнях, мягко говоря, смущали порой (либо я слишком испорченный человек) - возможно так и ходили раньше, но можно же было жилеты актерам подлиннее сделать хотя бы. У девушек костюмы подобраны круто, особенно это заметно в начале фильма во время танцев. Музыке тоже стоит отдать должное - хотя мелодия обыгрывается почти всегда одна и та же, но очень душевно и в тему.
И еще один момент, который, вероятно, является самым спорным - это сцена с обнаженным Уайтингом. Ну попка у чувака ничего. Как это выпустили на экраны я не представляю, особенно у нас (а выпускали ли у нас, кстати?), да и зачем вообще эта сцена так подана?
Я более чем довольна потраченным не в пустую временем, музыка красивая, снято очень хорошо для того времени, актеры играют профессионально, но все же чего-то не хватило для вау-эффекта. Вероятно, дело в том, что привыкла к динамике на экране, а тут все-таки экранизация классики.