Отзывы на фильмы Ольги Акатьевой

Новогодняя сказка

Мне понравилось! Мне так понравилось, что хочу продолжения. Но этого не стоит делать, поскольку опыт подсказывает, что сиквеллы обычно бывают лишними и только портят впечатление о фильме.
Каждый год мы отмечаем этот праздник, даже не подозревая, насколько это важно для всей планеты. Когда люди собираются вокруг ёлки, поют песни, дарят подарки и излучают счастье и любовь, они, сами того не замечая, протягивают в небо серебряные нити, из которых соткан защитный купол, прикрывающий нас от злых химер. Восемь братьев, восемь "Дедов Морозов" в Новый год всегда стоят на страже добра, чтобы их "тёмный" старший брат Карачун не навредил людям.
Это очень красивая сказка с потрясающими спецэффектами. Увидев трейлер, я боялась, что фильм будет перенасыщен компьютерной графикой, от чего вся очевидная нереальность происходящего будет только мешать погрузиться в атмосферу фильма. Но мои страхи не оправдались. Фильм получился действительно сказочным. Сюжет настолько нескучен и необычен, что вызывает только похвалу и затягивает, затягивает...

Эта легенда о ежегодной битве "Дедов Морозов" с химерами мне кажется вполне правдоподобной. Ведь пока люди празднуют Новый год, ставят ёлки, собираются вместе, дарят подарки, то наш мир - спасён. Как только эта традиция забудется, можно считать наш мир - погиб.
Девушка Маша с детства видит необычные сны: то замороженные люди, то мужик с белыми волосами режет небо. И вдруг оказывается, что она обладатель ледяного гена, и это не просто сны, а видения из будущего. Её способность предсказывать приходится очень полезной для стражи Деда Мороза, ведь, зная, что их ждёт, они смогут противостоять натиску Карачуна.
Российское фэнтэзи. Каким бы парадоксальным ни звучало это словосочетание, но оно существует. Самое настоящее с продуманной историей, интригующим сюжетом и превосходной актёрской игрой. Надеюсь "Дед Мороз" станет отправной точкой для фильмов-фэнтэзи в России. Временами "Битва Магов" напоминала мне "Хоббита" - не по сюжету, а по атмосферности. Есть в них что-то общее. Эти масштабные битвы, временами проскальзывающие шуточки и отличное музыкальное сопровождение.
"Дед Мороз. Битва Магов" - захватывающая сказка о борьбе добра со злом, но ещё это история о любви, о "Если ты в огонь, то и я в огонь", о её всеисцеляющей силе не только парня к девушке, но и просто людей друг к другу. Чем больше в нас любви, тем мы сильнее.

Какой прикольный фильм. Всё происходящее описано в скайпе через сообщения, видеоконференции, чаты и видеоролики. Наш кинематограф тоже не стоит на месте, а апробирует новые формы. Мне не очень понравилось, что надо было много читать с экрана, но фильм получился очень забавным. В отдельных местах я смеялась от души. Всё такое узнаваемое. Сначала накосят, потом исправляют, как могут, с каждым шагом ухудшая ситуацию.Знакомо-знакомо!
Хорошо показано, как безвозвратно вошли в нашу жизнь социальные сети, и какое влияние они могут оказать на любое событие.
Вроде фильм и не замысловатый, но проблемы в нем знакомые каждому: спор родителей и детей за самостоятельность и возможность жить своей жизнью, Что главнее дружба или любовь, и надо ли выбирать между ними ? Как правильно сбалансировать работу и отдых, соц сети и живое общение…
А любовь …она во все времена и у всех народов , самое важное в жизни молодых. И она может победить всё. Где-то и когда-то ценой своей жизни, а где-то с помощью верных, хотя и безбашенных друзей, настойчивостью и правдой.
Режиссера запомню, хочу у него еще что-нибудь посмотреть. Не всё удалось, но человек в поиске. Из актеров никого не знаю, кроме Эльдара Калимулина, знакомого по сериалу. И хорошо, лица не затертые, новые.
P.s. Вы как хотите, а я добавлю фильму за родителей Антона . Я дико ржала, это точная копия.

Мы с вами живём в коконе. В коконе из положительных впечатлений и отрицательных эмоций, со своим собственным отношением к жизненным перипетиям. И когда мы смотрим новости, и видим, как очередной конвой с гуманитарной помощью перехватили террористы, или как сталкиваются в воздухе два самолёта, то, несомненно, попереживаем и забудем, отпустим и продолжим жить дальше. Потому что нам важны положительные и отрицательные впечатления. Нам проще закрыться от всего происходящего, не с нами – и ладно… Фильм «Непрощённый» можно сравнить с ушатом холодной воды, пощёчиной, разбивающей нашу броню. На этот фильм удалось попасть всей семьёй, не потому что мы любим актёрскую игру Нагиева, а потому что нам сказали, что фильм хороший. Мне плевать, что фильм снял Сарик Андреасян, я не хочу опускаться на уровень популистов, хающих любую его картину, ищущих каких-то новых видений актуальных проблем. Кинематограф – это не про «критикуешь – предлагай». Это о том, что воздействует на душу, давит на психику, такие фильмы воспринимаются именно на эмоциональном уровне. Посмотрев картину, не мог не поймать себя на мысли, что в один момент мои глаза были влажными. А в зале слышались всхлипы…

В основе сюжета лежит трагедия в небе над Боденским озером 1 июля 2002-ого года, когда по ошибке диспетчера столкнулись грузовой и пассажирский авиалайнеры. Но это только антураж, декорации для основного повествования. Виталий Калоев – успешный архитектор, проектирует большие и красивые здания и получает за это мёртвых американских президентов. В одной из начальных сцен он требует от подрядчика пересмотра сметы расходов, потому что балки хлипкие, их нужно сажать на бетон, иначе здание рухнет в любой момент. Руководство упирается и грозит санкциями, и Калоев говорит в чём-то пророческую фразу, содержание которой примерно такое: «Лучше штраф сейчас заплатить, чем потом у людей на могиле прощения просить». Проект был реализован с поправками и за успешно выполненную работу его отправили работать над новым проектом в Испании. Пригласил к себе свою семью… Он умер в день катастрофы, его глаза горели отчаянием от того как ему дальше жить. Весь фильм пропагандирует семейные ценности, что без семьи теряется смысл жизни. Ты превращаешься в тень, в жалкое подобие себя прежнего. Зритель проходит с главным героем весь ад мук, терзаний и сожалений о несбывшихся чаяниях.

Этот фильм во многом более художественный, нежели биографический, хоть он и одобрен самим Виталием Калоевым, поскольку режиссёр неоднократно консультировался с ним. И это видно, поскольку Андреасян старается всеми средствами как техническими, так и актёрскими передать трагедию человека, лишившегося семьи. Картина в этом плане минимальна, как артхаусная постановка. Вчера я не мог вспомнить это словосочетания, а сегодня я буквально проснулся с ним на устах. И кульминацией всего действа я считаю момент, когда герой, терзаемый сомнениями, идёт к дому диспетчера Петера Нильсена чтобы просто поговорить и заставить его извиниться перед людьми. Ему было бы достаточно простого извинения, но всё повернулось в кардинально противоположном направлении.

Сложно подставлять какие-то критерии под всё это, но хочется сохранить хоть какую-то иллюзию системности, а потому разбросаем впечатления по критериям. Сюжет подсказала жизнь, но акцент в повествовании сделан на переживаниях и чувствах главного героя, а потому самые значительные сцены связаны именно с его участием и подковёрные интриги, связанные с желанием компании «СкайГайд» минимизировать убытки и скрыть диспетчера Нильсена от конфликта с семьями погибших. Но кары исбежать не удалось. И актёрская игра Дмитрия Нагиева, как и весь фильм в целом пытается доказать, что Калоев стал вершителем небесной кары. И не были прощены ни Калоев, попытавшийся удовлетворить жажду мести своим поступком, но пустота от этого никуда не исчезла, о чём свидетельствуют финальные сцены, так и сам Андреасян, которого общественное мнение порицает, но если режиссёр начнёт отходить от учебников и позиции «литературного негра от кинематографа», то надежда ещё есть.

Зрелищность в этом фильме практически отсутствует, если под этим критерием понимать динамичность и безостановочное действо вкупе с яркими спецэффектами. Жанр глубокой личной драмы не предусматривает ничего из этого. Он оставляет зрителя один на один со своими переживаниями, не хватало только отстранённого голоса за кадром, некоего повествователя, возможно самого Виталия Калоева, разбавляющего депрессивную гнетущую атмосферу, нужную для того чтобы подчеркнуть остроту и судьбоносность некоторых моментов. Немного картонно воссоздали место катастрофы, кажется что просто разбросали мусор. Но нужный эмоциональный контекст вносит появление в кадре Нагиева, находящий тело своей дочери и то ли смеющийся, то ли плачущий, о последнем догадался по характерному сжатию лицевых мышц, но это уж для совсем упоротых
.
Игра актёров. Весь фильм строится на игре Димтрия Нагиева, на том с какой степенью достоверности он передаст драматургию чувств Виталия Калоева. По признанию самого Нагиева, он не стремился сыграть Калоева, а показал некий собирательный образ человека потерпевшего, учащегося жить со своим горем. В моменты слёз актёра ловишь себя на мысли, что он то ли смеётся, то ли плачет и тут даже неуравновешенный смех можно оправдать фактом потери, кто-то долго и изнурительно плачет, а кто-то в один миг сходит с ума, замыкаясь в себе, и ищет возмездия. Остальные актёры здесь даже как будто и не важны, другое дело, что многие из них прославили себя на ниве комической и Андреасян резко поменял им амплуа, вытаскивая на поверхность все их драматургические умения.

Музыка и звук являются основными катализаторами атмосферы и немалую долю в нагнетании эмоционального фона сыграли музыкальные темы, сгенерированные композиторами, они бьют тебе в уши и если вы впечатлительный, то легко сможете представить себе потерю. То есть история, которой уже больше десятка лет вновь ожила после интервью Калоева для канала НТВ, теперь и простой зритель сможет представить себе хотя бы приблизительно тот личный ад, толкнувший на отчаянный шаг. Я считаю удачным этот фильм, поскольку со своей задачей он справляется на сто процентов – даёт художественное преломление реальных событий, исследуя возможности человеческой психики в ситуации, способной сломать любой стержень.

Вердиктируя. Тяжёлое гнетущее кино, тем и понравилось что не улюлюкает со зрителем, показывает новые вершины боли, оживляя новостные сюжеты, вовлекая, заставляя переживать. Андреасян открылся мне с новой стороны. Приятно что свёл с ним знакомство именно в этой картине, думаю что теперь однозначно посмотрю «Землетрясение». Фильму ставлю восемь баллов, создатели заслужили. Один раз, но это стоит посмотреть чтобы понять нужно оно вам или нет. Всем добра и приятного просмотра!

Всюду черти, надави, брат, на педаль

Олег Асадулин снял «Маршрут построен» всего за миллион рублей. Смешная до хохота сумма для нынешнего кинопроцесса. Дорожный триллер с элементами фильма ужасов. По соотношению «стоимость производства/качество материала» «Маршрут построен» выше всяких похвал. Почти не дырявый в плане логики сценарий, правильный полуторачасовой хронометраж и уверенное развитие сюжета, нагнетающего напряжение. Без иронии, но «Маршрут построен» — крепкий российский фильм категории «b-movie».

Простенькая идея в основе сюжета о духе расчлененной женщины, обитающей в купленной не за дорого представительской машине, быстро обрастает сюжетным мясом. «Маршрут построен» абсолютно четко движется по динамике и сюжетным ходам. Вы это уже видели? Ничто не ново под Луной и законы жанра для Асадулина святы. Он размещает героев в знакомых подмосковных дорожных реалиях, возит героев по обычным дорогам и пугает вполне компетентно. Кроме того, свежеприобретенный автомобиль с секретом становится чистилищем для отношений Ольги и Андрея, которые находятся в обычном семейном тупике по прошествии семи лет брака.

Выбор на главные роли Светланы Устиновой (Ольга) и Павла Чинарёва (Андрей) успешен. Только в последнее время эти актеры начинают набирать обороты в полном метре и выбираться из сериального болота. Чинарёву удается образ самоуверенного упрямого ловеласа, удается играть упертость и пренебрежение паранормальным. Устинова в образе перевозбужденной, сидящей на транквилизаторах, недопонятой истерички переигрывает с постоянной демонстрацией склочного по сюжету характера. Есть одна проблема, которая время от времени выскакивает на первый план в «Маршрут построен». Слишком быстро зрителю становятся понятны места переключения ходов в сюжете. Поругались супруги — жди новой мести от автомобиля и его духа.

«Маршрут построен» принес финансовую прибыль компании и создателям. Это редкость для большинства современных киноработ. Фильм удался, и Олегу Асадулину удалось четко прояснить ситуацию с кинопроизводством. Лучше снимать недорогие хорроры с достойным сюжетом, чем помпезные блокбастеры, старательно рекламируемые из каждого утюга. А паранормального в России хватит на сотни подобных «Маршрут построен» фильмов.

4 из 10

Около Байкала

Оценка 7 из 10

Появление второго за год отечественного фильма о дворовом футболе откровенно радует. И если «Коробка» Эдуарда Бордукова была снята в столичной локации, то «Эластико» Михаил Расходников снимал в Улан-Удэ, в Бурятии, на далеких байкальских берегах. По сути своей эта лента корнями, как спин-офф, прирастает к известной криминальной дилогии «Решалы», но уже с самостоятельной историей, в которой криминальный авторитет «Каша» (Александр Фролов из «Решал») уже второстепенный персонаж. Ожидание большого футбольного чуда и способ его поиска в пределах самой большой страны в очередной раз выносится на экран. В «Эластико» как в спортивной криминальной мелодраме нет никаких домыслов, нет гордых героев, но есть простая честность ситуации, безысходность и футбол как социальный лифт и пропуск в новое измерение.

История, которая показана в «Эластико», типична для любого российского города небольшого размера: дворовый талант, криминальные друзья, юношеская безоглядная любовь и ощущение слишком быстро проживаемой жизни. Что будет через пять лет? Этот вопрос задает девушка Даша (дебют в полном метре Ирины Антоненко) своему парню Матвею (Дмитрий Власкин, «Физрук», «Вечный отпуск»). Для 20-летних героев это вопрос жизненной программы и выживания, вопрос поиска себя. Спортивный талант Матвея замечают все: и местные бандиты в лице «Каши», и увлеченный тренер «Ракеты» (Алексей Маклаков, «Громовы», «Солдаты»), местных футбольных аутсайдеров, и его друзья по дворовой команде. Поэтому сюжетно лента движется от жесткой спортивно-криминальной драмы в сторону выбора Матвеем между футболом и любимой Дашей.

Реальность «Эластико» показывает насколько все деформировано за пределами столиц: с одной стороны, депрессия бетонного быта и интерьеров квартир 30-летней давности, с другой — все как-бы-модное по мнению авторов — айфоны, игра на электронной бирже, 50 оттенков серого и БДСМ-атрибут. И как рассматривать желание Матвея играть в «Спартаке» — как безыдейный побег от резвого правоохранителя по берегу Байкала? Или как движение по четкой программе, проговоренной когда-то с не по годам прагматичной Дашей? Авторам ленты больше нравится прорисовывать контуры, показывать движение вопреки через криминальные эпизоды и большую жертву главной героини. И оставлять за скобками собственную мотивацию Матвея, живущего по простым уличным законам.

Кто прав в «Эластико», зрителям предстоит решить самостоятельно. Истории многих героев остаются открытыми. Хотя вопрос чуда не оставляет авторов ни на минуту, чуда бегства из родного города в столицу, в знаменитый клуб, или чуда, которое дается каждому из нас, но когда ни разглядеть, ни, тем более, убежать никуда мы уже и не можем. Стране не нужны самородки, а нужна система. Элементарная прямолинейность и честность фильма на стороне тех, кто держит темп и дыхание в сложном матче под названием «жизнь».