Ямамура Хибику. Отзывы на фильмы

Как говорил мой любимый преподаватель философии: "Тема судьбы – очень сложная штука. Её лучше не трогать лишний раз, иначе рискуешь провалиться в такие дебри, откуда и не выберешься".

Создатели аниме "Пингвиний барабан" отважились-таки "притронуться", и углубились в тематику судьбы, рока и фатума настолько, что аниме ушло далеко за пределы заявленного сюжета. В хорошем, и в плохом смысле.

Плюсы:

• Метафоричность. В плане аллюзий, метафор и аллегорий "Барабан" напоминает "Выжившего" Иньяритту: на один квадратный сантиметр плёнки здесь зашифровано столько подтекста, что сиди и ломай голову, переворачивая образный кубик Рубика то так, то эдак. Иногда даже кажется, что под соусом одной истории тебе рассказывают о чём-то совершенно другом, и это только подогревает интерес;

• Пингвины. Они до невозможности забавные и умилительные

Минусы:

• Сюжет. Рискну предположить, что авторы новелл, по которым поставлено аниме, сами не знали, к чему всё идёт и чем должно закончиться. Отсутствие чёткого плана очень сильно бросается в глаза, даже несмотря на всю сюрреалистичность происходящего. В середине аниме, как поезд, вообще перескакивает на другие рельсы, и лишь в финале создатели пытаются с грехом пополам все объяснить и состыковать. Многие сюжетные ветви выглядят лишними, и в конце остаётся слишком много неувязок и вопросов без ответов. Зачем надо было разводить всю канитель со сталкерством? Что делает в сюжете певица, если без неё вообще ничего бы не изменилось? Почему так внезапно меняется характер у учителя? Твист в стиле "я твоя сестра!" и вовсе вызвал хохот и недоумение. И прочая, прочая;

• Характер персонажей. Ближе к середине внезапные изменения в героях начинают раздражать. Я могла бы понять их и простить, дай мне хоть капельку мотивации, но чего нет, тем и не пахнет;

• Финал. Кто-то скажет, что он светлый и трогательный, а мне показалось, что он скомкан и непродуман. Будто авторы сами испугались всего того, что наворотили, и пытались вырулить хоть куда-нибудь, пойдя по пути наименьшего сопротивления: просто (❗ СПОЙЛЕР❗) отправив ключевых персонажей в небытие.

Итог: 7,5 баллов из 10. "Вкусная", приятная глазу рисовка, интересные вопросы, которые поднимаются на протяжении всей истории – всё это скатывается в самоповторы, тонны флешбеков и невнятиц ближе к развязке. Смотреть или не смотреть? Решайте сами. С одной стороны, проигнорировав "Барабан", вы ничего не потеряете; посмотрев же, откроете для себя несколько интересных образов и сюжетных решений.

P.S. Что такое Пингвиний барабан, нам так и не объяснят. Походу, это яблоко.

Второй сезон удался не хуже первого. Он также разделен на две арки, причем на это раз обе сняты по манге, без отсебятины (хотя отступления от оригинального сюжета первый сезон совсем не портили).

В первой конфликт Бишамон и Ято переходит в «горячую» фазу из-за интриг некоторых персонажей. Зрителю предстоит узнать много интересного о богине войны, в том числе и предысторию ее ссоры с Бездомным Богом (совсем не простую предысторию). В итоге получилась поучительная история о том, как неплохих, в общем-то, личностей (не называть же богов людьми) сделали врагами непонимание и ложь окружающих. Эту арку стоит покритиковать за одну особенность: персонажи здесь стали проявлять особенно ядреную мартисьюшность, особенно это касается Юкине и Казумы. Понятное дело, что «Бездомный бог» — «добрый» сёнен, где гибнут только второстепенные или отрицательные персонажи, и то очень редко, но все же герои слишком круто защищены авторским произволом, и это бросается в глаза.

Во второй арке глубже раскрывается мир «Бездомного бога»: на арену выходит больше небожителей, а действие охватывает и Небеса, и Преисподнюю. К тому же, зрителю предстоит узнать еще одну страшную тайну Ято. Во многом это история о боге Эбису — неоднозначном персонаже, что кажется на первый взгляд бездушным дельцом и коварным авантюристом. Им с Ято предстоит пройти вместе суровое испытание, в ходе которого их отношения изменятся от вражды и недоверия до настоящей дружбы (прямо как герои вестерна… или самурайского фильма).

«Бездомный бог» по прежнему «берет за живое», заставляя переживать за героев. Счастье персонажей зыбко, ведь Хиёри и ее потусторонние друзья — принципиально разные существа с разных «планов бытия», и им так легко потерять друг друга. К тому же, сверхъестественный мир, в котором живут боги и их священные орудия, полон опасностей и интриг. За каждым затишьем в нем следует буря.

Отдельно следует отметить бонусные серии, которые являются отличным юмористическим дополнением к основному сюжету и поднимут настроение любому поклоннику сериала.

Итог: второй «Бездомный бог» не снизил планку качества. Жаль, что прошло уже три года, а третьего сезона так и не видать…

Пишу сразу о втором и третьем сезонах этого аниме, поскольку они представляют собой одну арку — «Крестоносцы звездной пыли».

И арка эта, на мой взгляд, намного интереснее предыдущих. Да что там — лучшая из вышедших.

На сей раз речь идет уже о внуке Джозефа — Джотаро Куджо. Да он, не носит славную фамилию Джостар, поскольку он сын дочери Джозефа, а его отец — японец. (И да, его фамилия — это пасхалка, отсылка к творчеству Стивена Кинга, и в этом сезоне их немало; и вообще, пасхалок тут не просто много, а дофигища, и не только на Кинга.) Джотаро вырос суровым и немногословным, как его прапрадед, но при этом хулиганом и нонконформистом, как его дед. На момент начала сюжета он уже сидит в камере в полицейском участке, где его и находит Джозеф. Впрочем, из камеры Джотаро выходить не торопится — в нем пробудилась какая-то непостижимая способность вызывать себе на подмогу духа, которого никто, кроме него, не видит, и Джотаро пытается разобраться, что с этим делать, чтобы не навредить окружающим. Вот об этой новой способности и хочет поговорить с ним дед, а заодно взять внука с собой для выполнения эпического квеста. Оказывается, Дио все еще жив, он пробудился и жаждет мести. И настало время покончить с амбициозным повелителем вампиров раз и навсегда.

Самый неоднозначный момент этой арки — Хирохико Араки, автору исходной манги, наскучила вся эта тема с хамоном, и он решил полностью изменить концепцию JJBA. Теперь суперспособности персонажей — это духи-«стенды», которыми они управляют. Некие сущности, которые позволяют выполнять определенные манипуляции с реальностью. Стенды могут быть у людей и животных, они могут обладать одной способностью или несколькими, могут быть видимы только другим обладателям стендов, а могут имитировать реальные предметы, например, транспортные средства. «Стенды» как «фишка» франшизы дают огромный простор для фантазии… но как же хамон? А никак. О нем вспомнят два-три раза за всю арку и все. Это реткон («перезагрузка» вымышленной вселенной с переписыванием сеттинга задним числом). Смиритесь.

И тут бы полагалось возмутиться, потому что вообще-то я этого не люблю. Но возмущаться я не буду, потому, что третья арка намного круче первых двух, даже несмотря на непонятно откуда вылезшие стенды и непонятно как воскресшего Дио (все помнят, какой была судьба его гроба ДО «перезагрузки»?)

Во-первых, «Рыцари звездной пыли» — это полноценная приключенческая история, напоминающая романы Жюля Верна. О команде друзей, которая путешествует по экзотическим странам, преодолевает препятствия и сражается с необычными врагами — на пути к своей настоящей эпической цели, битве с Дио. Источником вдохновения для Араки при создании этой арки послужили фильмы об Индиане Джонсе (правда, пожилой Джозеф похож на Шона Коннери сыгравшего отца Индианы в третьей части?) Но не только — он сам проделал такое же путешествие! Все места, посещенные героями манги и аниме срисованы с натуры — это не фантазии мангаки, не вылезавшего из своего уютного кабинета в Японии, а отражение реальных путевых впечатлений!

Во-вторых, битвы стали динамичнее. Теперь аниме не выглядит архаично — персонажи двигаются, взаимодействуют. И наконец-то герои перестали проговаривать каждый шаг своей тактики. Нет, они по-прежнему много говорят о приемах, атаках и способностях, в том числе и в битве, но теперь все пояснения даются постфактум, когда удар уже нанесен, или в форме внутреннего монолога — мы слышим, то что персонаж думает, а дерется он все же молча. (Если кто не знает, очень большой странностью первых двух арок было то, что каждый шаг в битвах комментировался или ее участниками, или кем-то из наблюдателей, причем бойцы нахваливали свои приемы еще до того, как их применить, убивая весь эффект внезапности и начисто лишая происходящее реализма.) Вдобавок, Дио в каждой мини-арке посылает против ДжоДжо и компании своих новых подручных с уникальными стендами, и это превращает «Крестоносцев звездной пыли» в увлекательный и напряженный триллер, ведь всегда неизвестно, когда атакует враг и какого рода опасность грозит героям.

В-третьих, герои. Тут, пожалуй, на мой взгляд, самый крутой геройский ансамбль среди всех арок JJBA. Брутальный и немногословный с виду, но яростный в бою Джотаро, похожий чем-то на персонажей Клинта Иствуда. Его дед Джозеф, не растерявший с годами дух авантюризма. Абдул, еще молодой, но не по годам мудрый воин-араб, лучший друг Джозефа и его верный соратник в борьбе с Дио. Мачо и пижон Польнарёфф, постоянно влипающий из-за своего темперамента в дурацкие ситуации. Скромный и рыцарственный Какёин, своего рода местный Арамис, интеллигент и любимец дам. Пёс-обладатель стенда Игги — невоспитанная собака с крайне мерзким характером, ставшая, однако, в конце концов верным боевым товарищем. И самое главное — дух мужской дружбы, настоящего боевого братства, объединяющий героев. То, как они поддерживают друг друга и каждый из них готов отдать свою жизнь за других и ради достижения их общей цели — это впечатляет по-настоящему.

Прибавить к этому отличный саундтрек (старый хит The Bangles — Walk Like an Egyptian теперь поселился в списке моих любимых песен), уже менее гротескный, но по-прежнему узнаваемый дизайн персонажей, и причудливый внешний вид стендов (люблю всяких сюрреалистичных монстров) — и получаем лучшую, на мой взгляд, часть сериала. Ну, по крайней мере, наравне с четвертой. Но это уже, как говорится, другая история.

Есть ли тут ложка дегтя? Ну, разве что в том, что это «ЖоЖа». То есть это вообще аниме на любителя. Гротеск, психоделическая цветовая гамма, гипермаскулинная внешность героев, странная одежда, странные имена. Кстати, об именах и названиях стендов — традиция отсылок к истории рок- и поп-музыки (да и рэпа тоже) продолжается. А еще присутствуют отсылки к картам Таро, древнеегипетской мифологии… Ну вот, хотел написать о недостатках, а снова пишу о достоинствах…

Да, один недостаток все же вспомнил — во второй половине арки перебор с туалетным юмором. Особенно дежурная шутка про Игги с его кишечными газами быстро стала раздражать.

Итог: третья арка «Невероятных приключений ДжоДжо», охватывающая второй и третий сезоны аниме — захватывающий приключенческий боевик и, возможно, лучшее, что случилось с этой франшизой на сегодняшний день.

Как-то я прям разочарована, все могло быть намного лучше. Когда аниме целиком выполнено в 3D и такое весьма странное в начале, с жанром научной фантастики во главе угла, ждет чего-то по настоящему нового и необычного. В принципе первые серии четыре так и было, глаз долго привыкал к 3D, идея интеллектуального оружия была любопытна, а потом... потом начался гаремник. Самый настоящий и не щадящий никого. Весь конфликт как военный, политический так и межрасовый закинули куда-то на десятый план. Что вытянули на первый? Очень не логичное и притянутое за уши очеловечивание этого оружия. Совершенно на ровном месте они присваивают себе человеческие особенности (более менее вышло только с Хомой), и это очень неестественное "мы тоже можем чувствовать" обсасывается весь сериал. Финальная серия тупо махач с самой собой. Что с американскими войсками? Что с ракетой? Как дальше будет развиваться конфликт с туманом? Что ждет человечество? Они вообще понимают, что эти вопросы куда важнее, чем цундэрэ с лолей решающие конфликт 6 серий кряду. Впереди две полнометражки. Обычно мувики они делают сужетнее чем ТВ, я очень надеюсь там будет годная НФ