Отзывы на фильмы Авы Акрес c положительными оценками — стр. 2

Вот честно, после ряда просмотренных от Диснея мультфильмов, у меня не было никакого желания возвращаться к просмотру, потому что я не испытывала абсолютно никакого счастья от тех странных принципов и норм которые пытались там навязать. Но видимо всё дело в том, когда именно вышла история, потому что «Холодное сердце» это то, что я так сильно люблю в детских историях.

Во-первых, здесь сама ситуация интересная и мораль подана очень круто, что очень близко для меня. Во-вторых, мне нравятся персонажи, они реально интересные, не навязанные и смотреть на них приятно, а главное в них веришь. Взаимоотношение сестёр такое, какое и должно быть в реальности. Плюс к этому удалось совместить повседневность и какие-то элементы легенд и прошлого и вышло действительно здорово. Теперь я понимаю почему многие детишки от них в восторге, мои тоже, так что скажу что здесь удалось всё показать.

При этом тут не хочется уходить в спойлеры и пересказывать сюжет, скажу что я стала фанаткой этого не совсем уравновешенного снеговичка Олафа, потому что в такого рода тормознутости, как у него, есть своя прелесть.

Поэтому если вы ищете историю без каких-то примесей бурной фантазии создателей и чтобы была просто классическая история с забавными нотками современности, то советую однозначно.

Просмотрено в клубе "Точка сборки"

Я не являюсь искушенным поклонником миньонов, которых они могли уже порядком достать на момент выхода данного фильма в прокат. На момент похода в кино я не был полон завышенных ожиданий и в момент просмотра не пытался искать что-то возвышенное и вечное в данной картине.

Думаю, это и помогло мне получить удовольствие от данного "шидевра". Но не нужно думать, что, раз я изначально не настраивал себя ни на что серьёзное, то никакой критики у меня данный фильм не вызвал.

Фильм изначально создавался с целью увеселения публики (глупо с этим даже спорить), поэтому неудивительно, что многие "ценители прекрасного" не нашли в данном творении ничего стоящего. Что касается средств ввода зрителей в состояние смеха и веселья, тут я, пожалуй, соглашусь с предыдущими критиками... Как по мне, набор стереотипов, понятных, наверное, только американской публике, был зря вмонтирован в фильм... Дело даже не только в малопонятности их большинству зрителей в странах СНГ (как минимум), но и в политкорректности, что ли))) Все знают, что смеяться над такими вещами глупо, но создатели подобного рода "веселух" продолжают и продолжают их применять, иногда даже теряя при этом гонорары (думаю, что, как минимум, в Англии "Миньонов" в прокат не допустят).

Попытка вызвать смех над детскими комплексами главной злодейки фильма, лично у меня не увенчалась успехом... Что касается прочих "отжиганий" миньонов - всё довольно-таки мило))) особенно, если наблюдать их в 3D=))

Так что, несмотря на многие "но", фильм мне всё-таки понравился))) Поскольку моей целью для похода в кино было приятное времяпрепровождение со своей знакомой, Миньоны в этом плане меня не подвели)))

Так что вывод напрашивается сам собой))) Нужно ходить в кино с компанией не только на фильмы ужасов, чтобы было в кого вцепиться, когда скрипнет очередная дверь в очередном заброшенном доме...

На подобного рода милые глупости также нужно искать попутчика, желательно, не очень критичного и с хорошим чувством юмора))) И вы сами потом не заметите, как поставите 8 из 10 такой картине.

У меня всё)

Долго откладывала просмотр этого сериала. Почему-то мне казалось, что он меня сильно разочарует, я всей душой люблю комиксы и фильмы Marvel, но полнометражные высокобюджетные фильмы – это одно, а сериал – совсем другое…

Как и водится, пилотную серию снимал крутой режиссер. И это чувствуется. Потому что остальные серии все-таки ощутимо ниже качеством.

Актеры. В фильме появляются оригинальные персонажи – агент Коулсон, Мария Хилл (помощник директора ЩИТ), Ник ФЬюри (директор ЩИТ) в лице тех же актеров, что играли в “Мстителях” и других фильмах Marvel. Остальные актеры практически не известны, но выбор мне понравился – все очень харизматичные.

Сюжет. Начало сезона идет по обычной схеме – серии связаны между собой мало, герои каждый раз встречают какую-то проблему, которую решают на протяжении серии.

Ближе к середине вырисовывается некая общая линия, благодаря которой сериал можно смотреть как полноценный полнометражный фильм, в конце серии ничего не заканчивается и мощный сюжет продолжается в начале следующей.

В сценарий вписаны не только оригинальное спасение агента Коулсона, но и захват ЩИТа Гидрой (это описывается в “Зимнем солдате”), убийство Фьюри. Поэтому перед просмотром я бы рекомендовала посмотреть предыдущие полнометражки, чтобы было ясно, кто, куда, чего и зачем.

Спецэффекты. С одной стороны, комиксы – куда без них? С другой, больше 20 серий – понятно, что столько денег нет даже у Marvel. В целом эффектов много, и сделаны они вполне добротно, за исключением некоторых сцен. Очень много динамичных разностилевых рукопашных боев – здесь постановщики не поскупились.

В общем, впечатление у меня смешанное. С одной стороны, где-то перед серединой сериала мне стало откровенно скучно, хотя сериал снят хорошо, использовано много локаций (а не две-три комнаты и бесконечные разговоры ни о чем). С другой, это однозначно качественная работа. Но людям, которые равнодушны к Marvel, это вряд ли будет интересно.

И – как же без этого – логика кое-где страдает ужасно. Агенты везде и всегда носят наушники со связью, но в самый ответственный момент про это забывают. Натренированные солдаты Гидры в самый ответственный же момент опускают оружие и ждут, пока их ударят в живот, отчего они падают и уже больше не встают. И так далее, и тому подобное. Да, комиксы – они и есть комиксы, но такие вопиюще неверные вещи начинают потихоньку раздражать.

А еще у всех женских персонажей абсолютно одинаковые брови – визажист как-то перестарался с этим.

Но в целом впечатление осталось скорее положительное, чем отрицательное. Смотреть вполне можно, концовка очень насыщенная. Главное, чтобы второй сезон не был скучным, потому что в первом уже использовалась очень мощная завязка на падение ЩИТа.

Милейший мультик, вызывающий легкое чувство ностальгии по первым компьютерным играм. Очень интересно показан мир игровых персонажей "за кулисами" собственно игры. Забавно представлять, что персонажи разных игр могут взаимодействовать между собой, дружить, влюбляться, собираться в общества анонимны злодеев. Здорово показан совершенно "незлобный" характер главного героя, являющегося в своей игре злодеем, и то, как он пытается добиться признания у соседей по игре. А еще то, насколько важен каждый член в мини-сообществе игры, независимо от своей роли в ней.
Очень порадовало, что в мультике показали совершенно разные по графике, типу и содержанию игры: здесь и навороченная "стрелялка", и гонки, и строительная аркада. Взаимодействие же столь непохожих друг на друга персонажей выглядит очень органично и "человечно". Основная идея мультфильма проста, но всегда актуальна - ценность дружбы бесценна, а совместными усилиями можно преодолеть все трудности. Помимо того, что мультфильм очень добрый, понятный и бесконечно милый, он еще очень смешной и визуально яркий и красивый. Отличный вариант для семейного просмотра.

Любовь спасет мир!
Принцесса Эльза проклята. Все к чему она не прикоснется превращается в лед. Чтобы избежать беды, родители Эльзы - король и королева, решают закрыть дворец для всех. Вот только, в скоре, король и королева погибают и Эльза остается одна со своим проклятием. Хотя не одна, есть ведь неугомонная младшая сестра - Анна. Но о проклятии Эльзы не знает никто, даже сестра.
Но вот однажды, двери дворца распахиваются в день коронации. Эльза вступает на престол, а Анна успевает влюбится в принца и спустя пару ччасов соглашается выйти за него замуж. Вот тут-то проклятие Эльзы и вырывается наружу и она, чтобы спасти всех, скрывается в горах.
Но не такая Анна, чтобы бросить сестру на произвол судьбы. Рискуя жизнью, она отправляется в след за сестрой, чтобы помочь ей, ну и попутно вернуть лето.
Я честно скажу - терпеть не могу мюзиклы ни в каком их проявлении, но от этого мультфильма был в полнейшем восторге. В персонажей просто не возможно не влюбиться. Разумеется Олаф и олень вне конкуренции, но и приключения Анны и Кристофа тоже достаточно забавные и интересные. Концовка, правда, достаточно предсказуемая, но все равно, полезно повторить, что любовь - самое светлое чувство в мире и именно она способна спасти его!

Интересный мультфильм.Что-то в нем конечно есть от Снежной королевы, но совершенно с другим сюжетом и посылом.
Две сестры , одна из которых обладает магией. И эта магия может ей навредить стать королевой, ведь она превращает в лед все. И это конечно происходит и именно в день ее коронации. Уход от людей далеко в горы и создание своей крепости не дает результатов. Зима наступает везде теперь.И на поиски сестры отправляется другая, младшая, которая такой магией не обладает, но верящая в то, что она сможет помочь и сестра не сможет причинить ей вреда. По путы ей встретятся настоящие друзья- Кристоф и Снеговик, в то время как во дворце останется человек , которого полюбила Анна.
Много будет препятствий и приключений. Любимый человек оказывается не тем кому стоит доверять, а тот , кто был просто другом становится чем то большим.И в конце открытие- только любовь творит чедеса и растопит лед. Лед в душе, на сердце и лед в который превратились все вокруг.
Какая же замечательная музыка в этом фильме. Партии всех персонажей превосходны. Я видела фильм в русской озвучке и могу сказать , что русские актеры со всей серьезностью отнеслись к работе и каждый персонаж запомнился. Исполнено все великолепно. Очень красивый мультик. Дворец созданный Эльзой-королевой такой восхитительный, такой ажурный, такой воздушный. Все персонажи прорисованы очень качественно. Снеговичок просто прелесть. Я пересмотрю этот мультфильм теперь еще не раз наверно именно из-за рисовки и музыки.

Это был год 2005-й от Рождества Христова. Год, когда на просторах необъятных Штатов Соединённых родился сериал про отдел Федерального Бюро расследований , изучающий преступников и составляющих их портрет психологический, определением типов преступников они занимаются. Помогают основным подразделениям полиции в регионах раскрывать преступления по накалу страстей напоминающие лучшие работы Дэвида Финчера («Игра», «Семь»). А теперь позвольте мне отойти от былинной манеры повествования и пригласить вас на полноценный обзор по сериалу «Мыслить как преступник». Сериал долгожитель, наряду с «Костями», «Каслом». Редкий сериал, который до сих пор не закрыли, знаю точно что «Сверхъестественное» до сих пор не закрыли, но там уже переливают из пустого в порожнее. Первые шесть сезонов считаю лучшими, хотя сам смотрел восемь. Этот сериал тоже до сих пор здравствует и в мае был продлён на четырнадцатый сезон. Чем же этот сериал цепляет зрителей, и в чём секрет его долголетия? Попытаемся разобраться.

Синопсис сериала таков: Группа специальных агентов ФБР, служащих в Отделе Анализа Поведения (ОАП), специализируется на поиске серийных убийц, поджигателей, похитителей, подрывников и прочих. Обычно разбираемые дела связаны с убийцами с психологическими отклонениями, преступлениями совершенными с особой жестокостью, ритуальными казнями. Они расследуют дела в разных уголках США, используя т. н. «профили» — психологические портреты преступников, основанные на многолетнем опыте работы, выявлении закономерностей в поведении и статистике. Ближе к концовке эпизода члены команды представляют разработанный профиль местным властям, на основе которого происходит задержание преступника.

На фоне других процедуриалов этот сериал выделяется тем, что он более подробно разбирает психологию преступника. Главные герои вынуждены постоянно проникать в сознание маньяков разной степени опасности и постановка всех нюансов профессии требует соответствующего рейтинга и несколько иного уровня жёсткости в подаче материала. И в плане жестокости фильм даст сто очков вперёд любому другому сериалу подобной тематики. Каждая серия держит в невероятном напряжении и уровень жестокости преступлений растёт в геометрической прогрессии. От серии к серии становится интересно наблюдать не только за изощрёнными преступлениями, но и за самим процессом составления психологического профиля преступника. Были серии, когда они это делали сидя за столом, почти спокойно, но в большинстве случаев они вооружаются планшетами криминалистов и по экспертизам пуль, анализу подчерка и миллиону других более мелких деталей формируют образ предполагаемого преступника. И за всем этим интересно наблюдать, на это хочется смотреть, чтобы увидеть сильные характеры, потому что не каждый сможет после очередного кошмарного дня, остановив Джека Потрошителя вернутся снова на работу чтобы делать это дальше. Потому что некоторые преступления не забываются. Не смогла забыть и Элл Гринуэй, потому и вышла из команды.

Также сериал отличает наличие в каждой серии изречения великого мыслителя, передающего общий посыл серии. Например, в одной из серии мы слышим афоризм Оскара Уайлда «Человек очень смущается, когда говорит от своего лица, дайте ему маску и он скажет вам всю правду», в контексте показанного ранее цитата звучала вполне уместно, и вот такие вот вставки в начале и конце тоже как мне кажется выгодно отличают этот сериал от других.

Актёры хорошо сыграли. Мэнди Пэтинкин стал для меня открытием после просмотра фильма «Хотел бы я быть здесь», где он сыграл отца двух братьев главных героев. Здесь же он возглавляет Отдела Анализа Поведения и проявляет в этом образе необходимую суровость, но за сморщенным лбом скрываются годы упорной работы по поимке опасных девиантов. Кирстен Вангснесс обаяла в образе хакерши на службе у государства Гарсии, её невинные флиртушки с Дереком Морганом разбавляют общую атмосферу леденящей ужас кровавости. Томас Гибсон в этом фильме показал типичного «пиджака», но у него работа такая, быть официозом и главой, у него доброе сердце, чему свидетельством выступают маленькие эпизоды с семьёй. Хорошая работа. Мэтью Грэй Габлер номер три по импонированию. Гениальный учёный, с лёгкостью запоминающий всё что прочитал, психология маньяков – его конёк, также хорошо анализирует почерк. Эй Джей Кук хороша в роли Дженнифер Джеро. С каждым сезоном она раскрывается всё больше, как и Гарсиа, в первом сезоне она появилась несколько раз, и с каждым новым появлением всё больше раскрывалась как полезный член группы.

Вердиктируя: Сериал леденит душу и потому рекомендую его ценителям хороших цепляющих триллеров, в духе раннего Финчера. Также не обходите стороной и любители хороших процедуриалов, и всех тех кто хочет досконально разобраться в методике поведенческого анализа. Всем добра и приятного просмотра!

В плотном пространстве современного американского независимого кино, в котором по обычаю своему бытует слепящая внежанровость и полный отрыв от заветов мейнстрима(сейчас, впрочем, все реже и реже) есть всего лишь два режиссера, в творчестве которых доминирует лишь одна тема — тема поступательного взросления и обретения своего Я в преимущественно враждебном большом мире, полном не чудес, а неизбывных кошмаров наяву. Этими режиссерами являются Ларри Кларк и Грегг Араки, практически в одночасье выдвинувшиеся в авангард современного американского синематического инди-пространства, и общими знаменателями в их творчестве есть не только пребывающие в бурном периоде собственного созревания тинейджеры на излете эпох и психологических изломов, но и методы киноязыка, которыми и Кларк, и Араки пользуются в своих фильмах — методы выразительно омерзительные, чернушные, жестко-реалистические и вместе с тем нарочито обличительные, обращающие заостренное внимание к актуальным проблемам общества, в котором живут, выживают или просто существуют их персонажи. Впрочем, если Ларри Кларк по-прежнему остается верным своему стилю порнографических шокеров, не изменяя собственным взглядам на жизнь и кино, то некогда скандалист Грегг Араки, создавший в 90-х годах кислотный портрет поколения Пепси в формуле Х, судя по его последней по счету полнометражной картине, «Белой птице в метели» 2014 года, впервые широко представленной в рамках Сандэнса, поступательно выходит за грани фола, обретая и обрастая плотью большого режиссерского стиля. Не без привычных провокативных приемов, но в этот раз уже по программе минимум при максимуме смысловой насыщенности.

Экранизация одноименного романа Лоры Касишке, «Белая птица в метели» первоначально стремится быть напрямую зарифмованной с предыдущей экранизацией автора — «Мгновениями жизни» Вадима Перельмана, ибо завязка одинакова в своей реалистичности — жизнь семьи и отдельного человека в ней меняется, искривляется, ломается под гнетом трагических обстоятельств, позволяя этому несовершенному несовершеннолетнему индивидууму пройти многотрудным путем взросления. Испытание как способ стать человеком в мире фантомов. Жанровость тут кажется даже излишней, и на первый план фильма Грегга Араки выдвигается сугубо личная история, начинающаяся словами «Когда мне было 17, моя мать исчезла…» и разыгранная в ярких тонах пряной восьмидесятнической упаднической ностальгии. Но куда и почему исчезла загадочная Ева Коннорс, оставив наедине со своими проблемами созревающую дочь Кэт и меланхоличного мужа, Араки интересует едва ли не в последнюю очередь. Сосредоточенно и с каким-то несусветным нажимом Араки рисует сложный портрет очередного взросления на фоне разрушения семейственности, превращения уютного семейного очага в ледяную глыбу. Еще никогда ранее в своем творчестве Грегг Араки не был столь чувственен и в то же время жесток, столь многозначительно символичен и при этом приземленно прост и понятен. Шик-блеск постепенно растворяющихся в омуте времени 80-х годов контрастирует с омертвением отдельной взятой семьи, типическая механистичность брачного секса рифмуется со страстью, похотью, незрелой грубостью юности, а жизненная трагедия до поры до времени кажется не более чем неудачной шуткой, дешевым розыгрышем, банальной проверкой на вшивость. Однако Араки стремится к молекулярной детализации кинематографического пространства буквально во всем, не упуская из виду даже незначительные на первый взгляд элементы сюжетного паззла, кипятя саспенс на медленном огне в духе Хичкока, и как бы невзначай едко замечая, что у Коннорсов далеко не все было в порядке в семейной жизни, развод был неизбежен, а благопристойность и благополучие было лишь эдакой маской для окружающих, дабы не выставлять напоказ собственный разоренный очаг. В условиях разрушения Кэт плывет по жизни, узнавая ее на вкус и аромат, пробуя себя в роли роковой распутницы, надевая маску циничной шлюхи, для которой все сводится лишь к одному — жаркому сексу и теплой выпивке. В ней перерождается родная мать, для которой истинные материнские чувства есть чем-то непознанным и неузнанным. Жесткая социальная характеризация здесь достигает пикового уровня, Араки будто вырастает в натурального сторонника всех семейных ценностей разом, показывая деструктивность избранного Кэт пути взросления через ошибки и прегрешения, постепенно становящиеся неприкрытыми грехами, которые не искупишь, не простишь, не отольешь слезами на исповедях и не выговоришь в молитвах. Но лишь на первых порах…

Довольно быстро достопочтенный режиссер начинает фрустрировать триллер, драму и детектив в сюрреалистическую рефлексию, первоначальный холодноватый реализм нарратива подменяется предельной условностью и тотальным беспределом сюжетной интриги, чтобы в финале обрушить вавилонскую башню катарсиса. Загадка остается разгаданной лишь на половину, а фильм искусно притворяется классическим жанровым изразцом, будучи при этом неочевидной историей очевидного взросления. решенной в форме умозрительного экзистенциализма и пронизывающего сюрреализма. Неслучайно «Твин Пикс» является одним из самых любимых фильмов Грегга Араки, неслучайно Шерил Ли служит этаким маячком в пространстве картины, неслучайно пропажа Евы Коннорс буквально рифмуется с загадкой убийства Лоры Палмер, а обыденность таит в себе невероятные и непостижимые кошмары. Для Араки в этой истории нет виновных и безвинных, все оказались хороши и все обречены на медленное умирание в чужеродных мирах, отраженных в кривых зеркалах. Реальность становится альтернативной, потусторонней, правда кажется не более чем искусно придуманной ложью, а белая птица исчезает навсегда в метели. Истинный мир фильма — это мир снов Кэт, в которых она беспрестанно ищет истинную сущность своей матери, теряя поступательно и свое Я. Истинный мир фильма — это холодная смерть как физическая, так и духовная. И все в этом фильме мертвы. Пробудить их уже невозможно.

Судя по прочитанным комментам, мультик порядком опустили. Каждый имеет право на мнение.
Ходили в кинотеатр на мультик. Зал полный. Ожидала, что будет как на всех мультиках- шелест пакетами, плач, хождение в туалет - вполне нормально к этому отношусь, у самой ребёнок. На этом мультике было идеально. Потому что детям было интересно!
И мне самой Миньоны понравились. Я не являюсь их фанаткой, но они меня веселят и умиляют. Вполне весёлый мультик, так что зря его упрекают в отсутствии смешного. Да, щёки не треснут от смеха, но посмеяться есть над чем (или у меня очень своеобразное чувство юмора). Видимо, те, кто посчитал мультик не смешным, не смотрели американские комедии типа "Невыносимая жестокость" -вот где полное отсутствие юмора, непонятно почему его вообще комедией считают.
В общем, меня мультик не разочаровал. Но я на него и не возлагала заоблачные надежды.
Хороший качественный мультик про жёлтых человечков, милый юмор, красивая картинка.
То, что мультик ничему ребёнка не учит, не раскрыта тема семьи и дружбы... Хм... А в голливудских мультиках подобные темы раскрываются вообще? Хотите, чтобы мультик нес светлое и вечное-показывайте ребёнку старые советские мультики - там есть и семья, и дружба, и благородство и т.д.