Отзывы на фильмы Трента Лакинбилла

Бесстрашным мечтателям посвящается…

Миа (Эмма Стоун) — молодая девушка, которая подрабатывает в кафе, и мечтая стать актрисой безуспешно ходит на множество проб… Себастьян (Райан Гослинг) — молодой джазовый музыкант, который мечтает о своем джазовом кафе и возрождении джаза. Два мечтателя. Она работает в кафе напротив дома, в котором снималась «Касабланка». Он хочет выкупить кафе, в котором когда-то выступал известный джазовый музыкант, а теперь там танцуют сальсу и подают еду. Однажды они встречаются, влюбляются и вместе им придется пройти через трудности. Одной из главных является испытание славой…

Фильм, в который невозможно не влюбиться. С первого кадра, с первой сцены танцев людей выходящих из машин ты попадаешь в удивительный мир… Мир музыки, танцев, романтики, мечты. Действительно, таких фильмов больше не снимают. Ты как будто попал в сказку, из которой не хочется возвращаться. Яркий, музыкальный и просто великолепный фильм. Хочется хвалить в нем буквально все. Пейзажи, музыка, хореография, актеры, которые потрясающе справились со своими ролями. Они как будто не играли, а проживали этот фильм. Я любила Гослинга, как певца, но после этого фильма полюбила еще сильнее, как и Эмму Стоун. Я люблю их экранный дуэт и хочу чтобы фильмов с ними было как можно больше.

Дамьэн Шазелл просто необыкновенный человек, который снимает невероятные фильмы. Да, их всего два, но надеюсь, что это изменится в ближайшем будущем. Он влюбил в себя, как в режиссера еще своей сразившей наповал «Одержимостью», но «Ла-Ла Лэндом» он просто сделал что-то невообразимое. Человек настолько любящий джаз и кино просто не может снять что-то плохое.

«Ла-Ла Лэнд» — это нечто прекрасное. Это магия, не меньше. Для мечтателей, для поклонников джаза и конечно же Гослинга и Стоун. И если вы в восторге от «Одержимости», то вы просто не можете пропустить это кино. Фильм в любимые и пересматриваемые, а саундтреки в плеер. И вперед к мечтам.

Отдельно хочется отметить финал. Он потрясающий. Эта задумка она просто меня покорила. Для реалистов и для мечтателей-романтиков.

Я просто не могу перестать играть у себя в голове песни из фильма и напевать “City of stars”, это сильнее меня. И у меня стойкое желание сходить в кинотеатр еще раз *__*

Я проглотил этот фильм практический "на сухую", т.к. кроме Эмили Блант не ожидал от него вообще ничего, промо-материалы не читал, трайлер не понял. А это оказался чрезвычайно гипнотический, легкий и утонченный триллер-метафора. И даже неприятная тема мексиканских картелей не смогла испортить мне общее впечатление.

Завязка сюжета довольно банальна. Кейт Мейсер - агент регионального ведомства ФБР в Аризоне. Во время очередного задания по спасению заложников Кейт натыкается на заминированный дом, в стенах которого замурованы трупы нескольких десятков людей. После этого, в офисе ФБР, в Фениксе, появляются подозрительные люди из госдепа, предлагая ей принять участие в совместной операции, обещая выйти на ответственных за произошедшее. Она соглашается не подозревая, что с той минуты, как она сядет на самолёт, весь её привычный мир, всё во что она верит, исчезнет...

Кейт практический святая и самый "живой" персонаж из всех. Её представляют как этакую икону закона, добродетели, гуманизма и всех тех либеральных ценностей о которых нам так любят рассказывать с экранов телевизоров. И этой самой иконе весь фильм бесстыдно врут в глаза, бьют по лицу, угрожают и даже пытаются заняться с ней сексом (враги конечно же). Если у зрителя есть хотя бы какие-то похожие идеалы, он скорее всего примет каждую пощечину на свой счёт. В финальной сцене Алехандро говорит, что Кейт напоминает ему его дочь — прямая аналогия с наивностью ребёнка, потому что только ребёнок и может так ревностно отстаивать закон.

С другой стороны, нам показывают Алехандро, человека которого сломали уже давно и навсегда. В идеализированных представлениях Кейт он и есть сама тьма, но в то же самое время, в отличие от Кейт, он жаждет высшей справедливости, которая находиться над законом. Алехандро тот человек, который готов бросить мир из одного Ада в другой, только чтобы утолить свою собственную жажду крови. Методы и последствия он осознаёт и принимает независимо от того, на сколько ужасными они будут.

И на фоне конфликта этих двух характеров находиться ЦРУ и мирные жители Хуареса. ЦРУ считает вполне приемлемым использовать Кейт и Алехандро, чтобы отрубить голову одному кровавому монстру, и посадить на его место другого, играющего по правилам. Их личные мотивы и переживания, а так же протоколы, мало кого интересуют, главное, чтобы это работало. А жители Хуареса просто страдают, бесконечно и постоянно, и будут страдать дальше. Нам периодический напоминают об этом, показывая взрывы, стрельбу, изувеченные трупы, но показывают это достаточно отстранёно. Авторы не пытаются играть на чувствах, выбивать слезу, смакуя образы невинных жертв, всё это не касается нас, не должно касаться, что бы мы там себе не думали. Насилие есть, его очень много, но мы смотрим на него издали, как бы оценивая масштаб и последствия. Здесь, как нельзя кстати, свою роль сыграла съемка с беспилотников.

Кому-то может показаться, что фильм довольно затянут, но те сцены, которые затягивают его, имеют свой смысл, и они просто красиво сняты. Особенно символичен долгий проход к тоннелю между Мексикой и США, на закате, с приборами ночного виденья. Героиня не двусмысленно окутывается тьмой самой чёрной ночи в своей жизни, и именно после этих событий узнаёт правду с которой никогда не сможет примириться. Это очень продуманный и символичный ход, напоминающий Кубриковскую «Космическую одиссею 2001» и «Апокалипсис Сегодня» Копполы. Конечно, «Sicario» не может похвастается такими масштабами и взыванию к "вечному", но определённая преемственность ощущается. Очень хорошо удаётся поместить себя внутрь фильм, за счёт того, что зрителю показывают события именно так, как их видит сама Кейт. К сожалению, фильм невозможно рекомендовать всем. Однако, если это и не шедевр всех времён, то последних лет 10 уж точно.

Не удержался поделиться вкусняшками:

Очень противоречивые отзывы слышала об этом фильме. Кто-то в слезах и восторге, а кто-то долго отплевывался. Плюс к этому куча премий и моё очень ровное отношение к мюзиклам. В общем, я совершенно не знала, чего ожидать, но настроение требовало чего-то такого - легкого и не заумного. В целом мне понравилось. Это, наверное, не слишком высокая оценка, но как фильм, чтобы скоротать вечер, "Ла-Ла Ленд" свою задачу выполнил. Яркая картинка, красивая музыка трогательная история. Чего еще надо?

История с фабрики грез. Одна (две) из миллионов, на удивление удачная. Да, это история мечтателей. Ну так, а кого еще грезы могут завести так далеко? Да, здесь как раз проиллюстрировано, что за мечтой нужно идти до конца. Лестница в небо, которая часто, очень часто заканчивается обрывом. Лишь единицы ступят с неё на предназначенную им звезду, но для этого им нужно отбросить все сомнения и прочие возможности и двигаться лишь в одном направлении. Потому что велик шанс, что сдавшись, свернув, передумав - ты отступишь, находясь всего в одном шаге от желанной цели. При этом, выбрав другой путь, человек ведь тоже вполне может быть счастлив. В другом, по-другому, с другими. И вот опять этот выбор - мечта или обычная жизнь? На какой из этих дорог лежит ТВОЁ счастье? Не пожалеешь ли ты о своём выборе? Мне понравилась эта история.

Мне понравилась музыка. Понравились отсылки к старым мюзиклам, хотя, по сути, сам этот фильм и есть одна большая отсылка. Не говоря даже о песнях-танцах, сама картинка, изображение как будто состарено, стилизовано под более старые киноленты.
Мне понравился Райан Гослинг. Таки да, этот фильм я могла смотреть даже только ради него.
Мне категорически не понравилась Эмма Стоун. Вот просто чисто внешне мне не нравится эта актриса. Там в начале фильма есть эпизод, где она на прослушивании якобы слышит в трубке что-то очень для неё болезненное, её лицо кривится, искажается такой гримасой боли, на которую она не вполне успешно пытается натянуть приличествующую случаю улыбку. Так вот, именно в этом эпизоде она мне понравилась больше всего. Во всем остальном фильме - категорически раздражала, увы.

Каждый человек переживает трагедию по-своему. Кто-то уходит глубоко в себя, кто-то пытается делать вид, что все по-прежнему в порядке, украдкой вытирая слезы и прикладываясь к бутылке. У героя этого фильма свой и странный способ пережить гибель жены в автокатастрофе. Вначале он ведет себя так, как будто ничего не происходит. Ходит на работу, заключает контракты, строит подчиненных. Не проявляя каких-то внешних признаков горя, или расстройства. Подобным поведением он озадачивает всех родных и просто знакомых. Они не понимают, что не так с этим человеком, почему он никак не проявляет своего горя. Однако внутри он уже надломился. Он начинает пытаться осознать, что же на самом деле произошло в его жизни.

Он ищет что-то внутри себя, хочет понять – действительно ли любовь была в его жизни. Погибшая жена – кто она была ему на самом деле. И в качестве побочного эффекта от этого осознания у него возникает мания все разбирать. Просто чтобы найти то, что сломалось и устранить это. Понять, как все это работает, попытаться заместить себя как личность этим объект. Чтобы понять, что же не так в нем самом. Или было не исправно, когда он был женат. А вот сейчас – он тот самый он, каким и должен быть всегда.

Этот фильм хорош уже тем, что не демонстрирует шаблоны. В нем нет никаких слезливых сцен с привычным просмотром старых фотографий, пьянством до беспамятства и грустной музыкой. Реакция главного героя во многом уникальна, и режиссер рассматривает её с интересом и вниманием опытного исследователя. Он словно специально подкидывает герою все новые и новые катализаторы его «изменения». Вот герой знакомится с Карен – девушкой из службы поддержки торговых автоматов. Пытается с ней встретиться, находит себе товарища по безумию, или может быть, наоборот, по нормальности. Знакомится с её сыном – сложным подростком, который тоже оказывается близким ему по духу.

Вся эта история и сюжет специально провоцируют неоднозначные мнения со стороны зрителей. Все здесь странно до абсурда, поведение главного героя труднообъяснимо с точки зрения какой-то житейской логики или привычных моделей поведения. И от этого ощущаешь внутренний зуд, то самое сложное для описания чувство, царапающее твою социальную парадигму. Главный герой, своим странным поведением бросает вызов всем тем стереотипам поведения, которые нам навязывает общество. И вначале даже непонятно, чего именно он добивается своими этими поступками. Можно ли считать это его личным адом, или, наоборот, путем к спасению, к нахождению себя истинного. Чье призвание – разрушить мир, который его сдерживал, проявить весь свой деструктивный потенциал.

Сложно посмотреть этот фильм до конца и остаться равнодушным к происходящему и к чувствам героя. Вначале они кажутся смешными и даже комичными, но потом в них начинаешь погружаться глубже, и это уже не кажется забавным. Герой демонстрирует свой новый, измененный взгляд на мир. Разобрав всю свою жизнь на кусочки, он пытается собрать её вновь, переосмыслить свои поступки и поведение.

С этой позиции – это очень хороший фильм. Понятно, что он совсем не подходит для легкого развлекательного просмотра. Вечером для расслабона перед сном его не посмотришь. Желательно поймать нужное настроение, чтобы полностью прочувствовать фильм. Но при этом, для меня этот фильм стал вполне жизнеутверждающим. Хотя бы из того ощущения, что насколько бы ты не был странным, все равно в этом мире есть кто-то, кто сможет разделить свои чувства с тобой. И есть кто-то, кому сможешь помочь только ты. И это очень жизнеутверждающе. Хоть и несколько необычно, впрочем, как и весь фильм.

По непонятно какой причине, я ждала, что события фильма будут происходить в другом временном отрезке. Видимо, постеры сбили меня с толку, как и услышанные ранее песни из мюзикла. Потому я правда удивилась, когда главная героиня вдруг достала мобильный телефон...
Но вообще сейчас не об этом. В последнее время единственное, что я слышала об этом мюзикле «и зачем я убил/а на это 2 часа своего времени?». Честно говоря, когда негативные отзывы следуют один за другим (и это после шквала восторгов, которые можно было услышать из любого утюга, когда фильм вышел в прокат), то ты настраиваешься на худшее. Худшего не произошло.
Мне определённо понравилась картинка: она яркая, сочная, с освещением поиграли просто великолепно. До сих пор из головы не выходит момент, когда Мия стоит у ресторанчика и впервые слышит игру Себа. Этот красный был просто космическим. Вообще, после просмотра ленты было бы очень интересно, чтобы на нашей лекции по восприятию подробно разобрали цветовую гамму фильма и его значение.
Сюжет меня, кстати, не разочаровал, но и не увидил. Наверное, именно так я и сама вижу людей, которые, как мотыльки, летят на яркие огни Голивуда и мечтаю сиять так же ярко. Даже концовка показалась не разочаровывающей, но логичной и правильной, как и в принципе все развитие отношений главных героев.
Минусом я бы назвала лишь актрису на роли Мии. Эмма, увы, совсем не моя актриса и нравится она мне в очень редких случаях. В фильме она не зажгла: наоборот ее кривляния меня скорее раздражали.
Мюзикл-однодневке, лично для меня в нем нет ничего, чтобы его нужно было номинировать на Оскар. Но черт, эта картинка!

В оригинале «Rebel in the Rye», у нас - «За пропастью во ржи», спасибо Райт-Ковалевой (вспоминается диалог из отечественного фильма о 1960-х: "Про что книжка, про шпионов, что ли? - Почему про шпионов? - А почему "Над пропастью"?"))
Это третий фильм о писателе, который я посмотрела за последние три месяца (первые два - "Хармс" и "Прощай, Кристофер Робин").
На мой взгляд, конгениально творчество отражено только в первом - оно вплетено в сюжет, Ленинград Хармса населяют его персонажи, его даже арестовывать пришли, когда "восемь человек сидели на лавке".
А в зарубежных фильмах оно изображено очень однобоко: Милн кроме "Винни-Пуха" не написал ничего путного - так, какие-то пьески, Сэлинджер всю жизнь готовился к Главной Книге, "Ржи" этой несчастной. До этого разминался на рассказиках. Когда я поняла, что вот сейчас, в эту минуту он в фильме закончил "Хорошо ловится рыбка-бананка", который я считаю не только его лучшим рассказом, но и лучшим рассказом вообще, чуть не разрыдалась.
Еще интересно сравнивать, как на всех троих писателей повлияли Мировые Войны. Пожалуй, военные эпизоды - лучшая, самая сильная часть фильма. Может ли вернуться к нормальной жизни человек, освобождавший узников концлагерей и допрашивавший нацистских преступников?
Худшее в фильме - исполнитель главной роли с внешностью Влада Сташевского. Судя по фильмографии, звезда янг-адалт и фильмов по комиксам. Почему-то я не удивлена.
А вот Кевин Спейси прекрасно сыграл. Его преподаватель в литературном колледже вызывает и смех, и жалость, и восхищение. Не знаю уж, какой смысл вкладывали сценаристы, но воспринимается так, будто у них с Сэлинджером никого ближе друг друга на свете не было. "Я уже полгода не сплю, потому что он не отвечает на мои письма".
Ужасно грустно было во время просмотра думать, что это, возможно, последний фильм со Спейси, что я вижу. Обычно так с умершими актерами бывает. Зато останется мальчик-Сташевский.
"Это очень странные рыбки. Очень странные. И жизнь у них грустная".

Разрушение # Demolition

Живем только раз, но столько раз сначала.

Начну пожалуй с того, что я этот фильм ждала больше года!
В режиссерском кресле Жан-Марк Валле («Даллаский Клуб Покупателей» , «Дикая»), в главных ролях мой обожаемый Джейк Джилленхолл, Крис Купер и Наоми Уоттс.

Я практически никогда не ориентируюсь при выборе и просмотре фильма на мнения критиков – потому что иногда самый провальный в глазах критиков проект может в буквальном смысле, открыть перед тобой такие двери, о существовании которых ты раньше и не догадывался; и наоборот, фильмы с хвалебными рецензиями вызывают лишь недоумение и навевают скуку. Поэтому оценка фильмов, которые я смотрю она сугубо моя, личная, основанная на определенных предпочтениях.

Итак, завязка сюжета такова – Дэвис вместе с женой попадает в автокатастрофу, и когда узнает, что его жена умерла, решает купить M&Ms в торговом автомате, но пачка застревает. И тогда он пишет длинное сумбурное письмо в обслуживающую торговые автоматы фирму, в котором описывает свои претензии к качеству работы, но также внезапно рассказывает о себе, и об отношениях с погибшей женой и её родителями, о новых чувствах и о том, как пытается выжить в совершенно новом для него мире… Неожиданно Дэвису отвечает Карен, менеджер компании.

Казалось бы - вот вам и очередная мелодрама, история, понятная и простая для большинства зрителей – потеря близкого человека и обретение новой любви и нового себя. Но не спешите делать выводы… Простота — это совершенно не обязательно банальность и предсказуемость. Жан-Марк Валле он скорее реалист, чем романтик.

Мы все в какой то мере заложники повседневности, рабы строгого дресс-кода и четких правил. Мы каждый день играем одну и ту же роль, меняя попутно сотни разных масок – порой совершенно забывая - Зачем именно мы это делаем? Для кого? Вряд ли для самих себя… Мы прячемся в экраны компьютеров, в сводки-отчеты, отгораживаемся от мира сотнями неотложных дел – мы смотрим и не видим, не замечаем самой Жизни вокруг нас – улыбки ребенка, солнечных лучиков в зеленой листве… Живем – не живя!

Когда привычный мир героя Джилленхолла разрушается страшным событием – у него есть два выхода: попытаться «склеить» осколочки своей жизни и продолжать старательно делать вид, что разбитая чашка цела, или же… Расхерачить всё к чертям! – разобрать подтекающий холодильник, светильник в спальне тестя, рабочий компьютер, дверку в мужском туалете. Чтобы создать новое, понимая и принимая ценность старого.

Подобное поведение это не скорбь, это попытка иного существования: однако главного героя не понимают, в глазах окружающих он – чудик, псих, ненормальный в общем. Люди любят скорбь и смерть, хотя и неосознанно – она позволяет почувствовать свою причастность к чужой жизни. Мы в большом количестве видим траурные открытки, цветы, пироги на пороге дома Дэвиса, замечаем скорбные лица коллег, ничего не значащие слова утешения от едва знакомых людей… НО НИКТО!!! из этих якобы понимающих и сочувствующих не видит что на самом деле с ним происходит, никого нет рядом, никто не готов выслушать и хотя бы попытаться понять. НИКТО! СОВСЕМ! Лицемерие и страдание напоказ везде и всюду. И лишь совершенно незнакомая женщина вдруг позвонившая в два ночи и спросившая напрямую – Как ты там? Что с тобой? – смогла разрушить этот лицемерный круг.
Впрочем, в этом фильме почти каждый персонаж «разрушит» себя – осознанно, либо случайно – разрушит, опустошит, сломает…чтобы потом создать нечто совершенно новое.

Джейк Джилленхол в главной роли. Этот человек одна из моих «лакмусовых» бумажек в глянцевом мире Голливуда. Я совершенно точно пойду на любой фильм с ним, потому что безмерно интересно каждый раз смотреть за его перевоплощением. Он для меня в каждой новой ленте раскрывается с совершенно иных ракурсов. Каждая его роль запоминается надолго. «Разрушение» не станет исключением. Образ менеджера среднего звена, что находится на грани, интересно прописан и без сомнений, превосходно сыгран. Остальные актерские работы в картине исполнены на весьма достойном уровне, особенно хочется отметить стойкого и несгибаемого Криса Купера, весьма интересную игру Наоми Уоттс и ее роль экранного сына - Джуда Льюиса.

«Разрушение» — отличнейший фильм для таких же любителей «посмотреть и подумать» как я. Сейчас ещё не могу с уверенностью отнести его в категорию Любимых – думаю, нужно будет пересмотреть его через пару месяцев, когда схлынет первый восторг, но в свою личную коллекцию я его утащу совершенно точно.
Бонусом к философской мысли поднимаемой сценаристами — шикарный саундтрек!

9 из 10 (9 лишь за внезапно «постаревшую» (или специально "состаренную") Наоми Уоттс – ммм, возможно это такой режиссерский ход, мной не понятый и мне не понятный, но мне во время всего просмотра упорно хотелось плюнуть в лицо гримеру!)

В нынешнее время по настоящему «суровых» фильмов как-то все меньше появляется. Под «суровым» я подразумеваю что-то такое типа «Тренировочного дня», например. Не то, где убивают сотнями и с улыбкой на лице. А что-то более реалистичное, с эмоциями и мыслями. Недавний «Три девятки» меня в какой-то степени разочаровал, но аппетит успел раздразнить. Поэтому, и решил посмотреть «Убийцу», о котором слышал множество отличных отзывов. Надо сказать, отзывы не врали, фильм действительно хорош и суров.

Эта история женщины-служащей федерального агентства, которая внезапно оказывается вмешана во что-то большое и непонятное для нее. Её внезапно переводят в какой-то сборный отряд, состоящий из мутных людей. То ли ЦРУ, то ли армия, то ли еще какое-то агентство, которое ей даже не известно. Её новый начальник говорит, что основная цель этого подразделения – борьба с наркотрафиком, который прет со стороны Мексики. Но после первого же задания перед ней встает множество вопросов. Их перебрасывают в Мексику на частном самолете, на территории этой страны все участники операции действуют без скидок на какие-то предписания, права человека, законы и юридические нормы. А дальше дела будут только усугубляться.

Понятно, что вопросы тут поднимаются не особо оригинальные. Где проходит та граница, которую можно переступать в попытках защитить закон? Можно ли игнорировать его, если вдруг других способов победить противника просто нет? «Нет человека – нет проблемы»? Что-то подобное было уже не раз и не два. И думаю, еще долгое время подобная проблема будет появляться в кинематографе. Потому что какого-то адекватного ответа на этот вопрос получить сложно. Мораль говорит, что только законными способами мы можем установить закон. Но всегда есть какое-то «но», которое перечеркивает все доводы этой морали. Героиня в этом фильме – это как раз та самая мораль. Она считает, что все должно быть по закону, нужны ордера на арест и действия в правовых рамках. А её новые начальники – что только решительными действиями можно чего-то достичь, игнорируя слабости закона и переступать через него.

Удивительно, но в фильме где, практически все герои, вооружены и готовы при необходимости убивать, стрельбы куда меньше чем разговоров. А широких, безжизненных просторов Мексики и юга США – еще больше. Здесь прекрасная операторская работа и самые сильные переживания остаются от этих самых операторских планов. Они, словно подчеркивают и выделяют все то, что нам пытается сказать режиссер. Всю эту безысходность попыток обуздать преступность, какую-то нависшую угрозу. Колонна черных джипов на дороге – этот образ уже не раз упоминали в рецензиях на этот фильм. И он действительно оставляет сильное впечатление чего-то мощного, неудержимого и смертельно опасного.

Хочу сказать, что сюжет здесь хорош, но по сравнению с остальными составляющими фильма, он, пожалуй, наиболее слабое звено. Не потому, что он просто и неоригинален, а потому, что все остальные составляющие – выше всяких похвал. Атмосфера пыльного города, мощная музыка, про операторскую работу я уже говорил. А ведь здесь еще есть и замечательные актерские работы. Актеры выкладываются на все сто процентов. Эмили Блант – такая крутая тетка из ФБР, уже бывалая и много повидавшая. Но когда она оказывается в новой команде, то оказывается, что она считай овечка, среди волков и это прекрасно чувствуется.

Мэтт – командир подразделения, на первый взгляд такой юморист, и достаточно легкомысленный, но при этом опасен и готов на все. Никаких стереотипов, только скупые эмоции. А уж самый примечательный Алехандро. Таинственный, смертельно опасный, немногословный и харизматичный. Он умудряется только своим появлением показать ощущение опасности.

Здесь не пытаются читать зрителям лекции, или подводить под это мораль. Нас просто ставят перед фактом уже свершившихся действий, противопоставляя две точки зрения и не пытаясь встать на чью-либо сторону. Оценивать действия по своей шкале морали предстоит самим зрителям. Им нужно пытаться осмыслить, что здесь произошло, среди этой тягучей, густой и душной атмосферы. Отличный фильм, заслуживающий всех своих наград. Пересматривать, пожалуй, я пока не буду, но ощущение от него стоило всего потраченного на просмотр времени.

Если честно, то от этого мюзикла я ожидала чего-то совершенно другого. Признаюсь сразу, я о нём, вообще ничего не слышала, ну кроме того что он награды получил, но о чём он сюжетно, я понятия не имела. Мне хотелось чего-то позитивного, эмоционального и воодушевляющего, потому что это не первый мюзикл который я смотрю. Но, оказалось что всё-таки для меня данная история скучноватая. Видимо я перечиталась и пересмотрела подобных историй.

Да простят меня поклонники, но давно я не смотрела историю про поиск мечты в жизни, который был бы настолько скучен и не интересен. Наверное потому что с одной стороны герои сами не знают чего хотят, это я про героиню, а с другой стороны знают, но ничего не делают для этого. И вопрос тут даже не в том, что в конечном итоге мы придём к своей цели и мечте, а в том, что это ни капли не выглядит воодушевляюще и мотивирующе, скорее серо, уныло и повсеместно.

Главная героиня, Миа, молодая девушка которая работает баристой в кафе в которое ходят знаменитости, но каждый день она посещает пробы в надежде стать однажды актрисой. И нам это подают как то, что она всяческими силами пыталась достичь успеха, но по её лицу было прямо видно что она не особо-то горит этой идеей. И к сожалению скажу, как человек знающий эту область, что если ты не можешь быть разносторонеей и подстроиться под своего персонажа, нет смысла пробоваться на роль. И уж тем более нет смысла приходить на прослушивание с кислой миной и лицом- кирпичом. Вместо того чтобы бегать по прослушиваниям, для начала стоило всё-таки поучиться актёрскому мастерству, а потом уже пытаться раз за разом. Поэтому лично меня не впечатлила героиня от слова вообще. Посмотрите дораму «Ты просто блеск!» и увидите как раз разницу между мечтой и реальными шагами на пути к цели.

Себастьян же не впечатлил меня совершенно тем, что он просто сидит и ждёт когда же что-то случится. У него есть цель, у него есть мечта, так бери и делай, но нет, раз за разом он упускает эту возможность. Как говорилось ещё в Библии, прежде чем строить дом, произведи расчёты, а вот тут как раз это хромало. Идея есть, нет реализации.

Я понимаю, что сейчас поколение такое которое как раз и попало в такую ситуацию, но проблема-то в чём, не в том что возможностей нет, а в том, что они даже не пытаются.

Просмотрено в рамках клуба "Точка сборки"

Не могу не отметить- я не знаю, чтобы фильм в котором сыграл Джейк Джилленхол был плохим.Так и здесь, драма которая разворачивается на глазах зрителя не может не тронуть.
После аварии и смерти своей жены герой фильма реагирует на ее смерть своеобразно. Он пытается и разобраться в себе и понять, что с ним и что было не так ранее. Он замечает мелочи на которые ранее не обращал внимания. А потом начинает все крушить, разбирать, ведь ему надо именно разораться во всем.
И когда его не понимают знакомые и близкие, помощь и поддержка приходит от незнакомой женщины. Они находят друг в друге то, что не могли найти у других, правда будет еще один персонаж, сын этой женщины, который тоже ищет себя. Это трио было интересным. Конечно поведение героя порой кажется абсурдным. Но именно так он начинает находить себя и ответы на вопросы.
Фильм совсем не легкий, хотя сцены с разрушением дома порой кажутся комичными, нереальными.
Джилленхол просто великолепен. Не устаю удивляться его мастерству. Только ради его игры можно смотреть фильм, Но конечно сам фильм, сюжет просто заслуживает похвалы.
Не сразу приходит понимание и не все воспринимаешь с первого кадра, но фильм дает время на размышления, если не во время просмотра, то потом точно.

Сегодня я окунулась в очаровательный мир под название "Ла-Ла Ленд"! Это красивейшая картина с нетипичным для мюзиклов концом!

Вообще фильм необычный для современного кинематографа. Сейчас такое не снимают, как писалось в предыдущем отзыве на "Ла-ла Ленд"! В лучших традициях! Без откровенно пошлых шуток и не смешным юмором.

Для меня огромным плюсом было то, что джаз окутывал весь хронометраж, не думала, что его будет так много!
Номера с танцами тоже были чудесные, некоторые визуальные эффекты просто Вау! Сцена в планетарии чего стоит! Миа и Себастьен медленно начинают подниматься в воздух и на фоне звезд и галактик танцуют, потом так же медленно опускаются, за этим следует поцелуй! Однако, почему герои решили отправится в планетарий? Разве в ЛА так сложно найти красивое место, где можно посмотреть на звезды? Но с мюзиклами такое бывает,так что на это стоит смотреть сквозь пальцы.

К самому фильму отношение сложилось для меня не сразу. Первые минуты я думала, что не сложатся, а после появления Себастьена (Гослинга) выровнялось. Вроде и история есть,и конфликт,но эмоций сильных у меня не вызвало. На мой сугубо личный взгляд, эмоционально картина немного не добрала. Французские мюзиклы куда-более кипучие. Но тут дело наверное не в этом. За героя Райана я переживала, за героиню Эммы тоже, но только по отдельности. То ли дуэт не сработал, то ли это из-за сценария. Ну не сопереживала я их любовным отношениям. Не смогла. Безусловно они смотрятся безумно мило и вполне подходят друг другу, но сентиментальная часть с расставанием и конец меня не тронули. Может это задумка такая? Акцент на другом? Просто счастливые моменты вызывали больше чувств. Умилительные!

Это фильм об отношениях! О том, что люди решают вопрос: карьера или чувство. О том, что не стоит бояться мечтать и двигаться к цели! О том, что в отношениях важно говорить друг с другом, дабы понять правильно. Так же была поднята проблема, сильно меня волнующая. О гибели джаза. Эта чудесная музыка заслуживает второе рождение!

Если вы любите мюзиклы, или джаз, или в конце концов старые Голливудские фильмы, то я советую вам посмотреть Ла-ла Ленд!Мне кажется, что для людей, увлекающихся такими тематиками, картина за пестрит новыми красками! Кто-то еще заметил постер с Грейс Келли в комнате Мии? Если вы любите милые романтические фильмы, посмотрите Ла-Ла Ленд! Тут нет глубокого смысла, зато много романтических сцен,красиво исполненных. Если вы любите Райана Гослинга, посмотрите Ла-Ла Ленд! Он просто шикарен тут! А как спел! Не парень,а мечта! Встретился бы такой в жизни! Если вы поклонник Эммы Стоун, то вам прямая дорога на Ла-Ла Лэнд. Очень милая и яркая личность!

Мне очень интересно, какую кассу фильм соберет! Как современный зритель отнесется к такому?

Вперед! Окунитесь в Ла-Ла Ленд!

P.S: Вопрос для посмотревших. Когда вы смотрели, изображение всегда было четким? Обратила внимание, что когда камера движется, обозревая пространство, изображение искажается. Как будто помехи. У вас было так? Или это оргех кинотеатра? Любопытно!

На этом все! Хороших фильмов,товарищи мувилибоцы! Шелли