Отзывы на фильмы Джека Кирби — стр. 5

Не люблю героику, но здесь меня подкупило то, что герой такой маленький- я с удовольствием читала типа таких историй в детстве, да и сейчас это любопытно.
Получился неплохой фильм. Интересна сама история персонажа- не какой то сразу герой, а вор, который именно поэтому и получил потом супер способность.
Что интересно в этом фильме, это конечно кадры с микромиром, да и вообще приключения , путешествие человека муравья. Хотя как то немного напрягало именно то, что кучу муравьев задействую как бы в истории. Да и странно было порой смотреть, что никто не видит эту тонну муравьев ползающих по приборам.
Сюжет как всегда- один ученый злой, который хочет чуть ли не захватить мир, а второй думающий, к чему это может привести. Это не ново и особо ничем фильм и не удивил.
Медленно развивался сюжет и все случится только в конце , и победят хорошие дядьки, а плохие просто исчезнут, и решится проблема героя фильма , семейная проблема, ну и концовка дает надежду на встречу с героями в будущем.
Не скажу, что я бы хотела пересмотреть этот фильм, но разок посмотреть было можно. Да и я как то не воспринимаю этого актера, что-то меня в нем смущает всегда еще со времен "Друзей". А вот Майкл Дуглас конечно великолепен.
И да, хорошо, что в фильме нет пауков- даже большой муравей какой то милый получился.

Вот и вторая серия двухсерийного фильма Мстители. Я ревела пол фильма ибо "все умерли", но не совсем. Потому что все совсем не такие, какие должны быть.
Ну а если по порядку: человек-утюг меньше всех хотел участвовать в безумном движе, ибо единственный, чья семья осталась в невидимости. Вот только боль за павучка...Ну и в итоге пожертвовал собой дабы спасти всех. Ну и его больше всех, естественно жалко.
Капитана Америки почти не было видно, кроме очередного свечения своей непогрешимостью (один из самых нелюбимых мною персонажей). К счастью, он решил мирно прожить свою оставшуюся жизнь с агентом Картер
Халк превратился в мирного зеленого гиганта, у которого берут автографы дети. Кажется, будто от этого он стал и менее умным и менее сильным одновременно.
Тор превратился в сдобную булочку с пивной начинкой. Зрелище довольно неприятное. Ну и он не вернул молот в параллельную вселенную. Неувязочка выходит.
Вдова с Соколом продолжают отыгрывать запретную любовь. Мне до последнего хотелось верить, что если жертва была принесена по желанию жертвы - то камень дадут за просто так, ну или хоть удасться вернуть жизнь за камень. Кстати, а зачем было его возвращать, если обратно душу не вернуть?
Ну и Древнейшая с самого начала понимала, что Стренж с гнильцой или увидела в его поступке сигнал о необходимости помощи? Она ведь прозревала все возможные варианты будущего.
Стоит отдельно отметить версию на кинопоиске с почти часовым бекстейджем.

Вот она, война бесконечности, начало конца эпичной марвеловсой саги! Здесь сплетаются воедино все поднятые ранее ниточки а особенно не контактировавшие раньше герои вынуждены найти общий язык. Пройдусь по любимым моментам фильма, чтобы они были записаны на будущее и я могла их вспоминать, перечитывая рецензию. Во-первых, линия Ванда и Вижна: герои нравились мне с самого их появления, но тут просто не возможно было не проникнуться трагизмом их истории. Сериал хочется после такого бежать и смотреть прямо сейчас, хотя я понимаю, что по крайней мере один фильм может что-то поменять. Во-вторых, если кто-то сомневался, что может быть что-то еще более милое, чем Грут-малыш, посмотрите на Грута-подростка. Я всецело осознаю, что тут все построено на одном, единственном стереотипе, но это же Грууут. В третьих, флешбек к встрече Таноса и Гоморы — очень неожиданный поворот, который многое объясняет в поведении и целях Таноса. А для марвелов злодей с реально продуманной мотивацией — свежее, необычное решение, которое мы всецело поддерживаем.
От концовки, конечно, особенно от последних кадров, берет дрожь. Не знаю, как Мстители теперь будут выпутываться из этого ужаса, но хуже чем сейчас, быть уже не может, правда?

В Асгарде, Локи заключен под стражу и в немилости у отца, хотя мать все еще относится к нему, как к любимому сыну. Тор успешно объединяет воюющие земли вместе со своими соратниками, но не может найти возможность вернуться в мир людей к Джейн. Тем временем, Джейн чувствует себя покинутой, но все еще ищет любой намек на активность, похожую на ту, которая принесла к ней Тора.

Это, наверное, не лучший фильм про Тора и, в целом, немного запутанный, но это фильм про Тора, а значит он мне понравился. Мне до сих пор особенно нравятся сцены на Земле, особенно с Дарси, а тут они очень классно вещами в пустоту кидались. Да и Доктор Селвиг от нее не отстает, хотя его линия тут, мягко говоря... хм... необычная)

Но в этот раз и в Асгарде очень сильная история: мне нравится динамика между Тором и Локи, и тут много классных неожиданных поворотов. Еще мне очень понравилось, как создатели играли с иллюзией и реальностью в заключении Локи, и в принципе тюрьма у них очень интересно выглядит.

На самом деле, разочаровывает в фильмах о Торе только Один, на удивление совсем никакой персонаж, хотя актера выбрали очень сильного. Очень хочется теперь бежать на новый фильм, благо он как раз в кинотеатрах идет.

Как по мне, капитан Америка, - самый скучный из Мстителей: нет у него какой-то изюминки, которая есть у других персонажей, ну кроме того, что он за Америку горой и что у него несчастная любовь. Конечно, предыстория как раз из этого фильма немного больше его раскрыла, но все равно для меня он до остальных персонажей не дотягивает. Хиленький мальчишка Стив Роджерс очень хочет записаться в добровольцы второй мировой войны и ради этого ввязывается в эксперимент по созданию супер-солдат. Он становится символом Америки, заставляет стремиться к победе и поднимает боевой дух, выполняя самые невероятные операции. Но одна из них становится последней на долгие годы: капитан замерзает во арктических льдах.

Как по мне, история с попаданцем здесь как бы освещена в более крупных мазках, как невозможность привыкнуть ко всему сразу, но повседневные детали упущены, а это как раз нравится мне больше всего. Зато интересно было посмотреть на отца Старка, во втором фильме о нем так много говорится, а здесь мы встречаемся с ним вживую.

Не знаю, насколько мне понравился ход с секретными разработками Гитлера и Гидрой, это слишком уж затасканная история, на мой взгляд. Понятно, что фильмы создавались по комиксам, а тогда это могло быть вновинку, но теперь это уже выглядит совсем уж шаблонно. Посмотрим, как раскроется персонаж Капитана Америки в фильмах, где все мстители будут вместе, но пока что на фоне остальных он какой-то никакой и я не очень бы хотела, чтобы история Шмидта вышла на первый план.

До завершения третей фазы киновселенной Marvel остался один фильм – заключительная часть Войны Бесконечности и чтобы список был полным нужно досмотреть «Человек-паук: Возвращение домой» и «Чёрную Пантеру». Решил начать с Пантеры, поскольку во время просмотра других фильмов упоминание Ваканды было довольно частотным. Отзывы о фильме были самые разные, а одно из изданий признало данный фильм «первой антиутопией у Marvell». В дальнейшем обзоре постараемся поделится впечатлениями от просмотра, мыслями по этому поводу.

Сюжетные события разворачиваются в Ваканде, государстве, располагающемся где-то на африканском континенте, судя по слухам о том что в этом регионе пытались искать Эльдорадо, но это история о становлении Т’Чаллы в роли короля Ваканды, её защитника – Чёрной Пантеры. В основе религиозности вакандийцев – культ богини Баст, они верят что верность традициям и социально-экономическая замкнутость помогут им выжить в быстро меняющемся мире. Т’Чалла вернулся в родное королевство и вынужден доказать свои притязания на трон в схватке с вождём горного племени М’Баку и идейным врагом своего отца, Килмонгером…

Во время просмотра фильма не знаешь на что обратить внимание – на путь героя, или на то как функционирует в повествовании сама Ваканда, вернее её визуальное воплощение. Здесь сочетается культ богини Баст и научно-технологический прогресс, где технологии это средство достижения гармонии, не ставящееся во главу угла, во главе угла стоит умение объединится перед общей бедой в лице Килмонгера и Улисса Кло, объединяющие свои усилия, до поры до времени союз сохраняется, но Кло стремится обогатится за счёт оружия из вибраниума, а мотивы Эрика глубже и кроются в детских годах претендента на трон.

Основные претензии, предъявляемые фильму связаны с главным героем и критическому взгляду есть за что уцепится. Т’Чалла озвучен хуже всех, из-за какой-то тембральной блёклости актёра озвучения (в результате лингвистических споров было установлено что этот вариант более нормативен чем «озвучание») складывается ощущение что и сам персонаж невыразительный, хотя те кто имел возможность видеть его в «Противостоянии» могут поспорить. В этот раз что-то не срослось, к голосу Питера Паркера претензии были серьёзней, но там тоже ситуацию удалось разрулить. Второй минус, связанный с персонажем заключается в броне, усиливающей Пантеру, а потому в экшн-сценах, как бы они ни были красочно поставлены отсутствует какое-либо напряжение. Драки становятся своеобразным танцем, хотя машины летают и даже пострелять удаётся да и в общем динамика сохраняется и действие практически не провисает. Обидно что Улиссу Кло отведено не так много экранного времени как думалось и персонажа можно было раскрыть получше, но и того что имеется достаточно, чтобы Энди Сёркис сумел проявить актёрское мастерство, особенно когда эмоционально активен, или смеется, то проявляются голлумовские интонации, как в лице, так и в манере говорить. Обаятельный персонаж с историей и один из тех редких персонажей, который способен мотивировать свои поступки и обосновать злодейства, есть своя философия, если можно говорить о философии торговца оружием и выглядит он брутально.

Попробуем разобраться в смысловом посыле, какую нагрузку он несёт. Месседж картины в том что перед опасностями, которые готовит нам современность нужно объединится и потому тема единения проходит красной нитью через весь фильм и главный герой здесь вовсе не Чёрная Пантера, а именно Ваканда, страна у которой достаточно ресурсов, как материальных так и духовных чтобы объединить человечество и тем самым спасти его от разобщения. От единства страны идём к единству семьи, и здесь мы должны понять что от самых близких нельзя ничего скрывать, особенно плохое потому что всё рано или поздно встанет на свои места и настанет гражданская война из-за того что два брата, потенциальных короля, так и не решили каким путём пойдёт Ваканда – открыто явить свою культуру и ресурсы миру, подвергая себя опасности, или остаться центром маленького Рая, так и не поделившись им с другими? Над этими вопросами можно задуматься, посмотрев фильм, или же вообще отключить серое вещество и насладится красивой картинкой и экшном, тут уже на ваш выбор.

Актёрские работы радуют. Чедвик Боузман в роли Т’Чаллы справился неплохо, но обязательный минимум героя его персонаж не выполняет и любой второстепенный персонаж может заткнуть его в плане широты функционала. Что не понравилось в его игре, постарался изложить выше. Из второстепенных сильнее всех запомнились Энди Сёркис, о котором тоже упоминал, Лупита Нионго, в силе игры которой убедился раннее в фильмах «12 лет рабства» и «Воздушный маршал» (вроде бы она там засветилась) и Форест Уитакер в роли жреца Зури, чей наряд вызывает ассоциации с «Королём львом» как и сам ритуал Поединка по итогам которого избирается правитель Ваканды. Запомнилась Летишиа Райт в роли Шури, этакий Тони Старк Ваканды, гениальный изобретатель с мощным обаянием.

Вердиктируем: Отличный фильм проповедующий единство, с потрясающей операторской работой, проявляющейся в пейзажах где запечатлены виды Ваканды, запоминающийся саундтрек Рамина Джавади (Игра Престолов, Мир Дикого Запада) и сама Ваканда, становящаяся этаким супергероем для остального мира, некая утопическая метафора выхода из бездны мировых разногласий и противоречий. С фильмом стоит ознакомится и составить своё мнение. Всем добра и приятного просмотра!

Кульминационный момент «фазы номер два» киновселенной стал второй фильм под заголовком «Мстители» и припиской «Эра Альтрона». Первый фильм показал достаточно высокий уровень эпичности. Во втором фильме следовало бы ожидать того же, ведь на это указывали так или иначе все предыдущие картины. Сами продюсеры называют «Эру Альтрона» «самым крупным проектом студии на текущий момент», не забывая упомянуть при удобном случае, что они стали первыми голливудскими кинематографистами, готовыми похвастаться, в том числе и натуральными съёмками в Сеуле. Обещали мощный эпик, а получилось кино немного о другом. Более похожим на камерное. Далее попытаемся разрулить тезисы и сентенции, параллельно делясь впечатлениями и давая оценки картине.

Повествовательный критерий. Человечество на грани уничтожения. На этот раз людям угрожает Альтрон — искусственный интеллект, ранее созданный для того, чтобы защищать Землю от любых угроз. Однако, главной угрозой он посчитал человечество. Международная организация Щ. И. Т. распалась, и теперь мир не способен справиться с таким мощным врагом, потому люди вновь обращаются за помощью к Величайшим Героям Земли — Мстителям. Однако Альтрон слишком силен, и есть большая вероятность, что даже им не удастся остановить начало надвигающейся Эры Альтрона, где нет места для людей. Проблематика задана уже в первой сцене, начинающейся с умопомрачительной, снятой одним планом, погони через лес. Как выясняется, мстители штурмуют таинственный замок, где происходят впоследствии все ключевые сцены фильма. Интересно, что без особого труда проникнув в его стены, герои оказываются не в состоянии раскрыть его тайну. Прообраз этого недоступного здания-лабиринта — замок из одноименной книги Кафки. Как известно, одна из самых распространенных трактовок этого романа — невозможность контакта человека с Всевышним. Действие фильма перенесено в вымышленную восточноевропейскую страну Заковию: чем не Чехия, где существует сразу несколько замков, взятых Кафкой за основу? Название придуманного государства невольно намекает разом на «закон» и «оковы». Двойное дно – аллюзия на Прометея в лице Альтрона, понявшего, что главный враг безопасности человечества – само Человечество. Идея фильма хорошая, характеры персонажей продолжают раскрываться.

Поскольку характеры ключевых персонажей нам хорошо знакомы, сценарий, естественно, больший упор делает на взаимодействии героев между собой, что позволяет увидеть их в несколько неожиданном свете. Механизм этот прост: каждый крут по отдельности, каждый является «хозяином судьбы», но что происходит, когда концентрация «хозяев» на единицу объёма зашкаливает? Этот приём был успешно применён в первых «Мстителях» – и здесь создатели продолжают выжимать из него все соки в качестве одной из главных комичных находок. Причем шутки не рассчитаны на «случайных людей» – не имеющий представления о Мстителях не поймёт и половины гэгов – и такой подход как-то сразу вызывает у внимательного зрителя гордость за собственную осведомлённость и греющее душу чувство общности с «тусовкой», ненадолго сменившей боевое обмундирование на элегантные костюмы по случаю вечеринки (естественно, организованной Старком). Сценарий сознательно не выделяет кого бы то ни было, как можно более равномерно распределяя время между героями. Но мы все равно можем узнать много нового о некоторых персонажах. Что касается близнецов – здесь, напротив, остаётся ощущение недосказанности, даже несмотря на объёмную «историческую справку». Вероятно, далее дела пойдут получше, но некоторые возможности уже были упущены: например, предполагаемый конфликт Алой Ведьмы и Старка так и повис в воздухе, не представляя для сюжета особой ценности (во всяком случае, многое здесь осталось за кадром). Сюжет не идеален, но идеи, заложенные в сценарную концепцию мне пришлись по душе.

Визуальный критерий. Драйв, стиль и техничность превалируют над всем остальным, и на выходе мы имеем вершину перфекционизма: каждый кадр вычищен до пикселя, каждый пролёт камеры рассчитан до миллиметра, каждая монтажная склейка выверена до доли секунды – здесь нет ничего случайного, лишнего или диссонирующего. Картинка просто великолепна, слегка обесцвеченная, она добавляет некоторого «натурализма» и смотрится свежо (особенно на фоне каких-нибудь «Трансформеров» с раздражающе кричащим сатурейтом). К тому же, подобная цветокоррекция позволяет CGI выглядеть в кадре гораздо органичнее. Камера ведёт себя очень уверенно: пусть здесь нет нашумевших за последнее время сверхдлинных планов, но Бен Дэвис (он также снимал «Стражей Галактики») ловко работает с самыми выгодными ракурсами. Всё это техническое великолепие является превосходным оформлением для стремительного экшна, которого ну очень много (по ощущениям – процентов семьдесят от общего экранного времени). Но и моменты, чтобы перевести дух имеются, и там ожидается немало занятных сюрпризов. Джосс Уидон достойно выдержал испытание, в очередной раз подарив нам первоклассный киноаттракцион, а в некоторых аспектах даже задрав планку качества на новую высоту.

Актёрская игра. Все основные актёры справились со своими ролями. Дауни младший и Руффало здесь выходят на передний план и хорошо развивают основной конфликт, характеры неизменны, всё в пределах своих амплуа. Новички вроде Аарона Тейлора-Джонсона и Элизабет Олсен хорошо играют, но из-за некоторых косяков сценария не кажутся до конца убедительными. В дальнейшем раскроются лучше. Джереми Реннер стал немного юморить, и его роль в повествовании расширилась, поэтому актёру теперь есть где развернуться. В целом все понравились, не могу сказать ничего плохого.

Вердиктируя. Немного уступает фильму двенадцатого года в динамике повествования и масштабности экшн-сцен. Но в целом всё равно получилось хорошо. Я поставлю фильму девять баллов, за попытку показать не только хороший фансервис но и расширить морально-посыловую часть картины. Советую к знакомству. Всем добра и приятного просмотра!

Достаточно редко я возвращаюсь к продолжениям первых фильмов каких-либо франшиз, поэтому я решил перезнакомится с киновселенной Marvell и её героями, чтобы наблюдать достойное завершение целой эпохи в жанре кинокомикс, и если ДиСишки находятся на зародышевом уровне и отказались от идеи кроссовера, сосредоточившись на сольниках. То UMC достигла своего апогея, пройден этап кульминации и грядёт драматическая развязка, в результате которой с некоторыми персонажами придётся попрощаться. Финал франшизы о «Войне бесконечности» станет по масштабам чем-то сравнимым с окончанием трилогии «Властелин Колец». Вступление отдаёт предвкушением грандиозного финала. Но сегодня мы собрались по другому поводу. Второй фильм из трилогии о Железном человеке по хронологии всё ещё идёт до Мстителей, а потому ещё хорошо воспринимается как самостоятельное произведение. Далее поделюсь своими впечатлениями от фильма и мыслями по этому поводу.

Даже если вы не родились супергероем, вы можете себя сконструировать, имея при себе диплом конструктора, талант и навыки инженера. Первый фильм культивировал идею о том что героем может стать каждый, даже гениальный учёный-промышленник, торгующий смертью. Первый фильм выстрелил и продолжение требовалось не только потому что фильм был успешен коммерчески, но и потому что повествовательная линия требовала развития. Расширение и углубление показанного мира задача непростая и при этом довольно опасная. Наводнив сиквел персонажами Marvel, Фавро мог наступить на грабли об которые спотыкались многие экранизаторы. Умеренно серьёзный Железный человек превратился бы в клоуна с дутым внутренним конфликтом, а его окружение стало бы карнавальным сборищем арлекино. К счастью, Фавро остался верен себе: он использовал приёмы, давно зарекомендовавшие себя в жанре бытовых комедий. Как показало время, это лучшее, что могло случиться. Стараниями режиссёра, и всех причастных лиц картина получила инъекцию великолепных диалогов, с задором поставленных эпизодов и уместных действующих лиц. Благодаря этому даже самая абсурдная научная теория, высказанная персонажами картины, не вызывает короткого замыкания в мозгах зрителей, а фантастические игрушки конструкторских бюро представляются очень даже действенными, как показывают экшн-сцены.

Большинство жанровых условностей прикрыто слоем того, что некоторые критики называют «бытовухой», поскольку невооруженным взглядом виден интерес режиссера как наблюдателя за человеческой стороной супергероя, нежели за его подвигами. «Железный человек 2» вышел на порядок тоньше и изящнее первой части. Хотя в центре повествования, ожидаемо, остается неприлично богатый Тони Старк, остальным персонажам уделено достаточно экранного времени — в этом отношении фильм показал просто-таки кэмероновскую выверенность.

Фильм есть за что хвалить, но находятся и детальки, которые бросаются в глаза любому фанату киновселенной. Сценаристы не толкают Старка к членству во «Мстителях», его образ героя не претерпел никаких серьёзных изменений. Однако стоит отметить, цитирую, « сиквел настолько провален как комикс, насколько состоятелен как кино». Я уже говорил о том что мораль фильма не нова, что и до этого трудности будней героя в голливуде освещались, но режиссёру удалось выиграть в убедительности. Тони Старк бьётся не в странах третьего мира, а у себя дома и пытается, находясь на грани жизни и смерти, не потерять ещё и друзей. В какой-то момент он действительно остаётся один и бутылка кажется логичным выходом из ситуации. Но даже здесь сценаристы пытаются смотивировать героя и зрителя, чтобы тот не брал дурной пример с выпивохи Тони. Мы видим как нравственная броня Старка на секунду ломается, тем самым нам показывают что внутри костюма тоже личность, не вечный победитель и любимец дам, вроде Марти Сью, у него тоже есть свои внутренние демоны.

Теперь же мы пройдёмся по критериям. Сюжет получает твёрдую четвёрку, для зрительского кино, ориентированного на массы всё приемлемо, попадаются косяки, но кому сейчас легко! Зрелищность получает пять звёзд, еще с прошлого фильма было понятно что в этом отношении сильных проблем возникнуть не должно и Кевин Файги ещё способен развивать вселенную в правильном направлении. Операторская работа хороша, камера ловит правильные ракурсы, давая нам максимальной возможной обзор кадра и действий в нём происходящих. Фильм продолжает задавать тон и атмосферу развития вселенной не только благодаря визуалу, но и потрясающему саундтреку, как всегда плейлист меломанов порадуют Queen и AC\DC со своими проверенными временем хитами «Another one Bites the Dust» и «Highway to Hell». Выстрелы, закрытие двери, скрежет железа,- все эти звуки гармонично сочетаются в общем миксе с остальной музыкой.

Актёрская игра радует. Дауни младший обрёл новый виток популярности, в этом фильме он также крут, он держался своего пафоса, своей привычной органики и делал это хорошо. Гвинет Пэлтроу в роли Пеппер Потс хороша, меньше драмы, чуть больше юмора, что радует. Появился Ник Фьюри в исполнении Сэмюэла Л. Джексона и он здесь хорош, хохмит неплохо, эпизодический персонаж, но запоминающийся. Скарлетт Йоханссон радует глаз мужской части зрительской аудитории. Актёры постарались на славу. Пять звёзд!

Вердиктируя: Получилось отличное продолжение первого фильма. Джону Фавро удалось не только сохранить планку качества на прежнем уровне, но даже немного приподнять. Если честно, то первый фильм мне нравится больше. Вроде пересматривал сейчас, всё хорошо, здорово, но цепанул нерв из всех трёх только первый. Ставлю фильму девять баллов из десяти. Кино способно скрасить хороший вечер перед телевизором. Но лучшее, конечно, впереди. Всем добра и приятного просмотра!