Охара Саяка. Отзывы на фильмы c положительными оценками — стр. 2

У этого аниме очень много хороших достоинств и так же много необычных недостатков. В начале просмотра аниме меня порадовало, пусть все немного дергано и наиграно, зато нас ввели в фентезийный мир с множеством рас, политическими проблемами, социальными трудностями и экономическими сложностями. Очень нравилось, что аниме вышло диалоговым, при почти полном отсутствии боевых действий, все равно сериал вышел динамичным. Сама идея необходимости войны и попыток уничтожить эту необходимость - делает аниме необычным и очень интересным. Но к сожалению скоро пошло однообразие, все эти "культурные и научные новшества" пошли по кругу, и чтобы сбить чувство однообразия, автор начал активно примешивать эччи и гарем. Таким образом к финалу мы приходим не к завоеванному миру, прекращенной войне, экономической стабильности, нет. Все кончилось на месте, где девочки в гареме поделили ОЯШа и помирились. Второй сезон явно напрашивается - надо довести дело до конца, примирить демонов и людей, организовать новый политический и экономической строй, дать уже главным героям поцеловаться. Но прошло два года, новелла закрыта, несколько манг тоже, а продолжения нам никто не дает. С другой стороны выходит манга адаптация, придется подождать окончания выхода и прочитать, чтобы узнать кончится ли дело чем-то интересным и захватывающим, либо действительно все погубил гарем.

ТТТ. Сезон 2016, Тур первый, совет от umbrel

Данный сериал не особо популярен среди любителей аниме, и многим он кажется скучным и не интересным, хотя я с удовольствием посмотрела его дважды: первый раз в оригинале, а второй раз в озвучке. (Не буду оригинальной, и скажу, что лучше все-таки смотреть с сабами). Сразу оговорюсь, что сериал вам понравится, только если вы не имеете ничего против научной фантастики, инопланетян и фильмов 50-60-х гг.

«Проект "Земля SOS"» выполнен в стиле научно-фантастических фильмов первой половины ХХ века. Зрителя погружают в атмосферу альтернативного будущего. Действие происходит в 2000 году, но таком, каким его представляли фантасты прошлого и позапрошлого столетий: летающие автомобили, быстрое развитие науки и техники и покорение космоса. Стилизация сериала под фантастику того времени видна уже со вступительных титров и проявляется во всем, начиная от забавно выглядящих летающих тарелок, заканчивая оружием пришельцев. Многое во внешнем виде инопланетян и в дизайне их кораблей чем-то напоминает «Войну миров» Герберта Уэллса, что тоже радует и вызывает ностальгию по старой доброй фантастике.

В сериале присутствуют как положительные, так и отрицательные моменты. Но положительного, на мой взгляд, намного больше. Во-первых, сериал короткий, в нем нет ни затянутости, ни лишних сцен. Во-вторых, неплохая рисовка, приближенная к западной мультипликации, (причина, по которой я смогла посоветовать этот сериал даже тем своим знакомым, кто не интересуется аниме).
В-третьих, главные персонажи не супергерои. Хотя Билли и Пенни активно помогают ученым и военным, все-таки они не спасают Землю в одиночку (чем грешит большинство сериалов, в которых все взрослые обычно бессильны, и только пятнадцатилетний паренек может спасти планету).
Остальные персонажи тоже получились интересными, продуманными и «живыми». Переживаешь не только за Билли и Пенни, но и за героев второго и третьего плана. Да к концу сериала, даже инопланетянам сочувствуешь! Единственный персонаж, немного меня раздражавший, это Лотта. Девочка а-ля «падаю в обморок при каждом удобном случае, а потом тащите меня на себе кто-нибудь, пока будете убегать от врагов».

К минусам можно отнести наличие "штампов" и некоторую предсказуемость сюжета, а также слабую динамику, но «Проект "Земля SOS"» - работа режиссера, подарившего нам «Темнее черного», который, например, на мой взгляд, также не отличается высокой динамикой, но при этом, все равно получился качественным и интересным.

Если учитывать задумку снять сериал в стиле 60-х, то можно сказать, что авторам удалось отлично передать атмосферу фильмов того времени. И тут уже встает вопрос в том, нравятся ли вам такие жанр и стиль или нет. Если оценивать сериал объективно, я бы поставила ему баллов 7, но по каким-то причинам, он настолько запал мне в душу, что я не могу поставить оценку ниже девятки.

Это чудесное аниме переносит зрителя в чопорную Викторианскую Англию, где жизни людей предопределяются их классовой принадлежностью. В аниме достаточно подробно передан быт того времени: это и лошадиные упряжки, на смену которым приходят автомобили, и паровые поезда, серые улицы, растущие города, роскошные платья и строгие убранства домов. Можно сказать, что зритель с самой первой серии погружается в атмосферу контрастов. Достаточно спокойное, ненавязчивое аниме, без лишних эмоций - всё подстать описываемой эпохе. Идеально для просмотра после тяжёлого рабочего дня, когда требуется покой и равновесие.

Нельзя сказать, что сюжет оригинален. Всё-таки в кино, книгах и аниме тема любви горничной и хозяина встречается часто. Но даже несмотря на это, наблюдать за всем происходящим интересно.
Для меня любовь Уильяма и Эммы стала образцом искренности, честности и верности. Здесь нет бушующих страстей, всё достаточно ровно, но это не исключает способность героев бороться за свою любовь.

С удовольствием буду смотреть второй сезон, который судя по всему обещает быть насыщеннее первого.
Думаю, что аниме привлечёт внимание людей постарше и тех, кто увлекается историческими реалиями.

Сезон 1
Причина просмотра: ярый фанат ТАЙП МУНА и Фейта в первую очередь (хотя ладно, сад грешников круче)
После первой же серии мой взгляд на Фейт Стей Найт полностью изменился. Как много я оказывается не знала про Сакуру и Рин…
Они стали откровеннее, свирепее, жестче, честнее. Такой Фейт мне больше нравится, Битва за Грааль оказалась настоящей шахматной партией!
Для меня интрига заключалась в следующем: каждый мастер может лишь 3 раза приказать слуге (даже против воли), так кто как использует эту возможность? (еееее, психодел – игра чужими нервами и эмоциями).
Разрешите провести аналогию с Наруто: здесь у каждого ниндзя (слуги) есть свое ниндзюцу (Благородный фантазм) и во время сражения бойцы думают как использовать его выигрышней и как вообще вести бой (и учитывая что это типа фэнтези тут вместо чакры манна) – обожаю такие ходы в сюжете *О*
И еще, как и в наруте: ты думаешь, что все умерли, а фигушки - все фениксы xDDDD
Вся ржака в том, что из слуг мне опять больше всех понравился Райдер xDDDDDDD
И пусть в этот раз вместо красотки с розовыми волосами это большой, рыжий, толстый и шумный мужик разъезжающий не на белом пегасе, а на двух быках, я все равно с него проперлась xDDD (+ его сейю, сейю Бато)
Музыка шикарная, пафосная и эпичная, как и положено действию. Обожаю их женские хоры – так завораживает.
Действия не затормаживается и не спешит, эпичные бои чередуются с красивыми диалогами – вот оно, аниме которое я так люблю!
Я никогда не была за жестокость и насилие, не люблю когда много крови, но здесь это все так естественно, что я в принципе не против =)))))
Шаблоны? Не, не слышал.

Сезон 2
Когда я села смотреть второй сезон, атмосфера первого держалась ровно две серии, а потом как будто смотришь другой сериал. Сюжет настолько уходит в сторону Кирицуги, что лично мне стало как-то грустно – все пафосные бои с фантазмами и «шахматными» разворотами быстро свернули и ушли в длинные монологи, да, интересные по содержанию, но какие-то вообще не местные. Всё это «прошлое», все эти воспоминания уместнее бы смотрелись в Ханаан, но тут это выглядело как инородный объект (раковая опухоль аниме, ей богу). С одной стороны, благодаря перерыву они сохранили качество картинки и звука на самом высоком уровне, с другой, атмосфера шикарнейшего первого сезона расплескалась, выронив вишенку, и оставишь лишь осадок на дне стакана. Складывается впечатления, что создателям тупо не хватило времени, начинается пихание всего в подряд: бои, трагедии, балдапинание, пафос. Так как Зеро приквел ФСН, он как бы скатывается в качественной составляющей до своего продолжения, о котором я не очень лестно высказалась выше. Но конец мне все же понравился. Он связал два сериала воедино и расставил все точки над "I". Конечно и во втором сезоне было много интересных и запоминающихся моментов на уровне первого, но на всем общем плане второй сезон меня разочаровал.

Вот знаете, есть истории где герои очень долго и упорно идут навстречу к друг другу, преодолевая всякие сложности и трудности, а потом мы видим счастливый и прекрасный финал. А есть вот эта история, где в принципе изначально про героев всё понятно.

Я думаю, эта история как раз очень хорошо зайдёт тем, кто любит тёплые и уютные истории про школьную жизнь и первую любовь, потому что здесь именно об этом. Потому что здесь любовь как зашибила главного героя, так и не отпускала, впрочем и главную героиню тоже.

Яотомэ Уруси старшеклассница и любительница сёги (это игра если что такая), И она всячески мечтает о том, что однажды она сможет открыть свой клуб, а для этого нужно найти единомышленников. И каково же было удивление девушки, когда партнёр по играм нашёлся достаточно быстро. И достаточно быстро зрителю становится понятно, что Танака Аюму поплыл от Уруси. Только вот что если чувства взаимные, а признаться они оба не могут?

Сюжет милый, душевный, как раз для осеннее – зимнего периода, когда наваливается хандра. Поэтому если вам хочется чего-то именно мимишного, то история эта для вас.

Это аниме произвело на меня достаточно странное впечатление, с одной стороны, я абсолютно полностью согласна с тем, что содержится в описании и тем, что здесь много природы, творчества и повседневности, однако тут для меня есть вещи, которых мне не хватило.

Когда я смотрела это аниме, я думала, что здесь будет что-то похожее на «Давайте тоже слепим кружку», где девочки были заняты гончарным делом, и я думала, что тут сюжетно будет примерно такая же схема, только с упором в рисование. Потому что я очень люблю художественную и творческую тему и она меня очень сильно мотивирует и воодушевляет. И да, мне в принципе понравилось видение героиней мира, то как она искала вдохновение. Но было одно большое но.

Мне не особо зашла рисовка, потому что она напомнила мне такую очень старую школу рисования, которой например даже в «Мой сосед Тоторо» уже не было, а эта история 2007-го года. Возможно это такая особенность связанная с тем что ну мы про рисунки, поэтому вот вам как раз в прямом смысле рисованные персонажи, но для меня тут был перебор. Второе что мне не сильно тут импонировало, это некоторые поступки персонажей и диалоги которые вызывали во мне недоумение.

В целом же, если вы любите такие очень простые и летние истории и вам не важна рисовка, то скорее всего вам придётся по душе эта история. Я же остановлю выбор на других историях в схожем духе.

Последние исследования показывают, что человеческая память способна сохранять только три года беспрерывной видео записи. Поэтому, если учесть сон и пребывание в небытие (например, медитация), то, то что вы смотрели шесть лет назад, можно смотреть как в первый раз (если только это не было связанно с сильной стрессовой ситуацией или не отбивалось многократным повторением, что может создать нейросеть в мозгу и записать почти навсегда).

Данный фильм я посмотрела в 2014 году, 7 лет назад, поэтому не удивительно, что сегодня я его пересмотрела как в первый раз. Я вообще ничего из этого не вспомнила. Я даже не помнила понравился ли мне фильм. Хотя, не понравится он не мог, потому что...

Больше всего в кино/аниме/мультипликации я люблю сюжеты вмещающие три вещи:
1) Драки и экшн сцены (я дитя девяностых, росла на Джеки Чане и это неизбежно);
2) Проблемы социализации (сложности влюбленности, конфликты с родителями, друзьями, сложные притирки в отношениях);
3) Философия/религия/наука как базис и постоянные отсылки.

Поэтому две моих самых главных кино любви - это Матрица и Евангелион, которые ровно стоят на этих трех столпах.

В последнее время, при просмотре чего угодно, я, по большей части, люблю отражение себя в кино, свои мысли. Самолюбие? Нарциссизм? Возможно. Но я склонна считать, что суть явления заключается в том, что я заперта в своей голове, как и все другие люди. Я не знаю, о чем думают другие, что их формирует, как выглядит их мировоззрение. Пытаться реконструировать мысли автора произведения, тоже самое, что пытаться реконструировать мировоззрение летучей мыши - занятие интересное, но безрезультатное. Поэтому, все что мне остается, это ходить по кругу своих умозаключений, которые сформированы культурой, которую я употребила до этого кино.

Весь фильм меня не покидали мысли, которые я почерпнула из недавно прочитанных книг:
Красная таблетка - Андрей Курпатов (о том как мозг управляет нами)
3 главных открытия психологии. Как управлять собой и своей жизнью - Андрей Курпатов (о трех основных инстинктах и их удовлетворении, о важности социо причастности)
Риф - Алексей Поляринов (о реализации этой социо причастности)

Из книг, которые я читаю сейчас:
Подземка - Харуки Мураками (действия и поступки под воздействием обстоятельств, мобилизация при ситуации выживания)
Опасные советские вещи. Городские легенды и страхи в СССР - Александра Архипова, Анна Кирзюк (формирования ложного восприятия реальности из-за потери контроля)

Все очень тесно переплеталось и я думала строчками из этих книг, приписывая эти мысли себе.

Фильм мы смотрим глазами Синдзи. Он (как и мы) ничего не понимает. Прошло 14 лет, но что было в это время? Чем закончилось спасение Рэй? Что происходит сейчас? И тут включаются когнитивные заблуждения: мы слышим слова других, без их внутреннего диалога, следовательно, мы слышим не то, что они хотят сказать, а то что у них получается. Как и в жизни, обычное общение превращается в сложную игру или головоломку, когда никто не может донести свои мысли и реконструирует фальшивую реальность из имеющихся знаний. Японское общество (как мне кажется) очень закрытое и замкнутое. Много табуированных тем и старых, патриархальных привычек, заставляют всех персонажей замыкаться на себе и действовать по имеющимся стереотипам, что еще больше создает дистанцию между людьми.

Жизнь в концепции "ничего не хочу" реальна и даже нормальна. Ведь что такое норма - средняя температура по больнице. Норма - это не что-то, что правильно или истинно, норма - это чаще всего наблюдаемая история. Когда все инстинкты удовлетворенны технологиями и текущим уровнем жизни, а в обществе не осталось авторитетов, которые бы навязали тебе желания - остается только одно: не хотеть ничего. В такой концепции (которую мы наблюдаем повсеместно, ибо самый популярный запрос современно человека - это найти себя, самореализоваться, чего-то захотеть) война и жизнь на грани выживания, смотрится даже захватывающе и желанно. Мисато и Гэндо имеют свой высший замысел, свою цель в жизни, которая дает им их "хочу". Находясь у руля ресурсов они становятся авторитетами для людей, которые их окружают и все что этим людям остается, чтобы выжить - это следовать за начальством. Война, общий враг, придает смысл жизни, придает ей яркости и энергии для выживания, как и заложено в генах.

Синдзи находится в ситуации, когда оба авторитета подвели. Кого бы он не слушал, кому бы не подчинялся, он всегда остается один, без всего. Его никто не любит, никто не дружит с ним, все отказываются сближаться и идти на контакт, его используют. Все что ему нужно - это быть хоть в чьей-то еще голове, кроме своей собственной. Такое тотальное одиночество, тоже крайне распространенное вяление современности, особенно в Японии с проблемой хикикомори.

И тут появляется Каору. Все фразы Каору очень значимые, я дважды пересмотрела все диалоги с ним. Они либо разъясняют сюжет, либо объясняют, как жить в этом сложном мире.
Когда Синдзи говорит: "Я не умею", Каору отвечает: "Для того чтобы жить, необходимы изменения. Новые начинания". Когда Синдзи спрашивает, как стать лучше, Каору спрашивает - зачем? Ведь главное, чтобы ты был счастлив, тогда Синдзи говорит, что если будет лучше получатся, то и счастья будет больше! На что Каору отвечает выводом из книги "Гении и аутсайдеры. Почему одним все а другим ничего?" Малкольма Гладуэлла: "нужно много раз делать одно и то же, другого способа нет". Это правда так, чтобы стать середнячком в чем-то, этому нужно уделить хотя бы 4 тысячи часов, чтобы стать профессионалом 6 тысяч, чтобы гением - 10 тысяч. Но мы сдаемся, нам не хватает упорства, нам не хватает мотивации. Проблема в том, что единственная причина что-то делать для человека, это удовлетворять одну из трех базовых потребностей: безопасность, иерархия, восхищение. Все они отталкиваются от взаимодействия с другими людьми, что вокруг нас. Но что, если вокруг никого нет?

Нужность. Этого не достает Синдзи. И снова диалоги с Каору:
Синдзи: "Ты меня понимаешь"
Каору: "Потому что думаю только о тебе"

Поэтому Синдзи проникается Каору и делает то, что обещал себе никогда больше не делать. Он верит в слова Каору, в его идею. Он закрепляет эту идею у себя в голове и создает калию действий, с которой не может сойти, когда внезапно все оказывается не таким, как виделось. Это частая проблема в реальности, в отношениях. Мы часто проигрываем в своей голове один и тот же сценарий, пока не начинаем считать этот сценарий истинной реальностью, не смотря на тот факт, что она полностью ложна. Мы не видим эту ложность, пока не сталкиваемся с ней лицом к лицу, пока не случается конфликт (паническая атака от утраты "земли под ногами").

Аянами Рэй - это прекрасный пример ребенка. Она чиста как лист, еще не заражена стереотипами взрослого общества. Все что родители говорят своим детям, для последних как приказ. Они готовы следовать им, ибо считают что те истина. Мы ни видим противоречий внутри себя, вся информация, которой мы владеем, всегда исходит снаружи. Рэй от других узнает что делать, кто она такая, куда ей идти. Другие люди говорят, что она должна любить читать, как она должна себя вести. Как мы говорим детям, что они должны делать, как ведет себя воспитанный человек - они верят нам и подчиняются, пока не встречают противоречие, общаясь с большим количеством людей.

Мне нравится очень необычная концепция пришельцев в Евангелионе. Во-первых, это очень необычный взгляд на чужую религию Христианства. В отличие от исповедующих стран, у японцев не замылен глаз, они вычитывают другие вещи и по своему их изображают, придавая новые смыслы. Во-вторых, пришельцы здесь выступают как предки, как прародители человечества, а конфликт с ними выглядит, как конфликт между родителями и детьми, разными поколениями, которые по разному видят будущее.

2004 год, а уже хочется говорить как об олдскуле. Сейчас уже так не делают, это пропавшая эпоха Адзуманги. Ах, это время без гаджетов и повсеместного интернета, когда дети ведут себя как дети, когда влюбленность - это влюбленность, а не подражание сексуального влечения.
Люблю когда жанр соблюдают, либо романтика, либо комедия, либо повседневность. Еще ничего, когда комбинируют по два... Но тут комбинация мне не понравилась. Я больше ждала романтики, и она была, но крошечная. Несколько персов, которые хотят признаться в любви, несколько перепутанных ситуаций вызвавших переполох и все. Это как иголка в стоге сена, как бы есть, но попробуй разгляди. Все же выпирает жанр комедия, много фарсовых ситуаций, и действительно глубоких шуток, но концентрация их слабая, бывает по несколько серий сидишь и не смешно. Большую же часть времени нам показывают повседневность, самое ужасное, что в ней совсем нет изюминки, все сплошь стандартные ситуации. Таким образом из всех троих жанров они взяли с поверхности и не стали ничем украшать. Как бы и хорошо, но ничего особенного. Ради романтики смотреть точно не стоит.