Отзывы на фильмы Миранды Ричардсон — стр. 2

Это моя самая любимая часть из всей саги, не считая последних двух частей. Их я воспринимаю отдельно. В этой серии шикарно всё. Во-первых, мне нравится сама идея турнира всех волшебников. Интересно было посмотреть на других представителей волшебников во Вселенной Гарри Поттера. Во-вторых, эта серия переломная - она последняя, где еще все веселятся и радуются жизни, где есть место танцам, первым влюбленностям. С возрождением Волендеморта и убийством Седрика все меняется. Но это в конце, а перед этим нас ждут интереснейшие испытания с драконами, русалками и т.п. И самая красивая картинка именно в этой серии, новые локации для съемки. Хотя многие моменты и вызывают вопросы, но все же это уже как классика, к которой уже привык и просто не можешь придираться.
Колоритный Виктор Крам, красивая Ле де Флер, симпатяжка Седрик и Гарри Поттер были выбраны для участия в Турнире Волшебников за Кубок Огня. Испытания будут очень сложными, и конечно больше всех достанется Гарри Поттеру. Опять учитель по борьбе с темными силами - темная лошадка. Когда уже на этом месте будет Снейп... Гарри познакомится с воспоминаниями Дамблдора. А мы узнаем три непростительных заклятия.
В общем, четвертая часть хороша!

Stronger # Сильнее (2017)

«Я не споткнулся, но упал в этом бою. Но не могу пошевельнуться - и понимаю, что живой…»
«Для сотен людей – Ты герой!... Почему?!! Потому что я там стоял и мне оторвало ноги?!!»

Нас призывают быть сильными и храбрыми. Нам твердят, что не нужно бояться, ведь вместе мы справимся с терроризмом… Но что ты скажешь, если нечто подобное произойдет в твоей жизни? Ведь терроризм не выбирает, кто станет его жертвой…

Сюжет: Джефф Бауман, обычный парень из Бостона, работающий в небольшом ресторане, ярый фанат бейсбольного клуба Red Sox. Он пытается вновь завоевать расположение своей девушки – Эрин. У молодых людей всё непросто – они то ссорятся, то мирятся… 15 апреля 2013 г. Джефф ждёт Эрин, участвующую в забеге, у финишной ленточки с плакатом. Именно в этот день на марафоне в Бостоне прогремели два взрыва.
«Сильнее» фильм, основанный на реальных событиях, да ещё с одним из моих любимейших актеров в главной роли. Какие могли быть сомнения? Я просто не могла его пропустить.

Режиссер Дэвид Гордон Грин сумел воплотить на экране историю утраты, борьбы и обретения. «Сильнее» не урапатриотичная агитка-мотиватор, в нем нет лишнего пафоса, это не слёзливая мелодрама-пустышка (хотя есть очень точные и тонкие моменты, когда дыхание буквально перехватывает от шквала эмоций). Это правдивая история обычного человека, жизнь которого в один страшный день безвозвратно изменилась. Реальная, трогательная, добрая и даже забавная (да-да, Вы меня правильно поняли).

Джефф Бауман прошёл нелегкий путь – от осознания произошедшей с ним трагедии, до принятия своей новой жизни. Он не герой. Ему больно от медицинских процедур, тело не желает привыкать к тяжелым тренировкам и протезам (какими бы легкими и удобными они не казались окружающим), он плачет от собственной слабости, злится на близких и кажется, готов опустить руки... Джеффу придется пройти долгий и трудный путь, прежде чем он осознает – люди видят в нем Героя! Справившись со своей бедой Джефф помог и другим бороться с собственной болью, став парнем, который не просто выжил, а подарил многим веру и надежду. Но вначале Джефф не может понять, с чем связаны радостные эмоции людей в его сторону. Он совершенно не чувствует себя героем!

Очень показательны две мощных по ощущению сцены фильма – на стадионе. С одной стороны, кажется всё похоже – тут хоккей, там бейсбол… Но стены домашней арены Boston Bruins «давят» на Джеффа, охватывая холодом, переходящим в озноб, подавляя темнотой, резкими вспышками света, оглушая криками и грохотом аплодисментов. Находясь на льду, он вспоминает день теракта, и заново переживает весь этот ужас. Ему становится страшно и одиноко, он остается наедине с собой и своей бедой. И напротив, выходя на стадион где должна состояться игра его любимых Red Sox - первое, что видит герой и мы вместе с ним – голубое небо, яркое солнце и людей, совершенно незнакомых ему, но таких родных и близких по духу.

Понравилось, что режиссер рассказал и про историю Карлоса Арредондо, который первым подоспел к Бауману и наложил жгуты на его ноги. В противном случае парень в скором времени погиб бы от потери крови. Очень трудная жизненная история. Карлос эмигрировал в США из Коста-Рики. Его сын Александр погиб в Ираке, после чего Карлос попытался покончить с собой, но был спасен. Трагедия забрала у Карлоса и второго сына. Брайан покончил с собой, не выдержав гибели брата.

Про актерский состав. Это фильм-история, мастерски воплощенный в дуэте Джейка Джилленхолла и Татьяны Маслани. Они играют проникновенно, с полной отдачей, но при этом естественно и без лишней нервозности и желания «выбить слезу» у зрителя. Чувства героев и их поступки понятны. Джеффу и Эрин искренне сопереживаешь. Про Джейка Джилленхолла, скажу лишь, что для меня он один из самых талантливых актеров современности. Думаю, за роль Баумана он будет номинирован на Оскар (и чём чёрт не шутит, может и выиграет!). Страх, опустошение, бессилие, желание вновь обрести веру в себя и в жизнь – всё это Джилленхолл показывает на высочайшем уровне. Проживает, пропускает через себя каждую эмоцию персонажа. Очень яркая работа у Татьяны Маслани, в некоторые моменты она спокойно переключает всё внимание на себя, ни в чем не уступая своему знаменитому коллеге. Эрин сомневается, любит ли она Джеффа или просто жалеет, борется вместе с ним, страдает от стычек с его родителями. Надеюсь, что Маслани тоже Оскаровский комитет отметит номинацией.

Из забавного. Есть такая легенда, что существуют фильмы, в которых Джилленхолл не плачет в душе, либо в ванной. Но мы не будем давить на Джейка, может ему так комфортнее.

Минусы: Покоробила мама Джеффа (понимаю, это художественный вымысел, НО с такой мамашей врагов не нужно… Мерзотная бабень получилась!). И ещё… Хотите ложку дегтя от юриста?!! Куда ж Вы денетесь!
В феврале 2017 года Джефф и Эрин развелись, прожив в браке почти три года, у пары родилась дочь Нора.
Но впрочем, это совершенно не важно. Благодаря друг-другу Джефф и Эрин смогли справится с этой трагедией и возможно, сумели обрести нечто большее.

Dr. Aeditumus. Spider Кроненберга.

Есть фильмы, в атмосферу и действие которых погружаешься глазами, другие требуют подключения интеллекта, восприятие третьих большей частью своего потока проходит через сердце. Так или иначе, происходящее на экране предполагает соучастия, сопереживания, со-осмысления. Словом, эмпатии и рефлексии.
О чём фильм «Паук»? О трагедии, которая произошла с мальчиком в детстве? Пожалуй, но это всего лишь часть фабулы. О социальных недугах, которые порождают «мертвые» души? Тоже как фон сюжета. Исследование психики, утратив-шей адекватную связь с мiром? Скорее, наблюдение, подглядывание. Кто же главный герой кинокартины Мастера экранизации наркотрипов, параноидальных галлюцинаций и прочих психоделических путешествий ума и сознания в химически изменённом или психопатологическом состоянии? Этот герой – ПАМЯТЬ, ипостазировавшаяся в Деннисе Клеге, главном персонаже фильма, в качестве темной духовной сущности, Паука, узурпировавшего волю своего хозяина, подчинившего его разум, манипулирующего его действиями.
Паук тянет шелковую нить, уловляет опрометчивое насекомое в свои ласковые сети, заплетает его в тугой кокон нежности клейких волокон, отравляет его мозг морфием сонных грёз, парализует его мышцы негой впрыснутого яда, высасывает из блаженного безволия закланной жертвы жизнь и выбрасывает мерзость запустения мертвой оболочки вон из чистой геометрической рациональности серебряных хитросплетений своего смертоносного царства.
Этот Паук – Память, удерживающая живой Ум в эмоциональном плену чистого, виртуального трансцендента. Обманутый Разум там Бог, творец и создатель, судья и палач, благодетель, возлюбленный, любовник – Тот, Кем быть пожелает. Память – это не только хранилище пассивных воспоминаний. Это склад строи-тельного материала активной силы Воображения, прораба страстей и фрустрированных желаний. Память зафиксировала детскую психику персонажа на эмоциональном переживании то ли реального, то ли вымышленного трагическом события. Личность Денниса остановилась в развитии, распятая паутиной вины и страха, повисла во внутреннем вакууме на липких нитях тоски и отчаяния. Персонификация Памяти, присвоившая его детское прозвище и означенный им образ (Spider), поглотила немощный и беззащитный росток юной души, детерминированной жесткими условностями инфантильного социума, отраженного в зеркале семьи. Внешняя экзистенция отнюдь не предлагала разуму Денниса хоть каких-нибудь положительных мотиваций для экстериоризации его личностного потенциала, а внутренние интенции не могли за отсутствием духовного опыта в познании Истины направить векторы его жизненных движений к Тихому Свету Абсолютного Духа. Охваченный безысходностью в открывшемся ему ужасе бытия разум ребёнка замкнулся во мраке собственного внутреннего космоса, испорченного деструктивными привнесениями порочной экзистенции и неизбежными негативными влияниями падших духов.
И вот, мы полтора часа созерцаем клиническую картину шизофрении, в виртуозном исполнении Ralph'a Fiennes'a, технически безупречно запечатлённую на целлулоид под руководством бывшего узника алкалоидов Дэвида Кроненберга.
* * *
О смертельной опасности виртуальных игр с Памятью нас предупреждал ещё Мопассан в своем рассказе «Самоубийцы». Доведенный до ледяного отчаяния чтением своей случайно найденной в старых вещах переписки, субъект суицида на пороге меона взывает к остающимся на перроне Вечности соплеменникам: «Никогда не перечитывайте старых писем…», ибо Недремлющий Паук Memoria затянет вас в смертельное кружево памяти и её соблазнов, развешанных сочными гроздями по всей её бесконечной паутине.
* * *
Не всякий Тесей (сие речь имеющий божественное происхождение Разум) в силах выбраться из этого лабиринта Минотавра, чья мать (Пасифая, светящаяся) – страстная до противоестественных влечений похоть, а отец – сама Плоть (Бык). Тесей – Ум в модусе божественной чистоты, Ум не нуждающийся в памяти по причине своего всеведения, везде- и всегда- присутствия, запредельности, чуждой пространственно-временных ограничений. Минотавр – Разум в состоянии отягощения дебелой плотью, растлеваемой падением в грех. Минотавр помещён в лабиринт памяти и интеллекта, превышающий границы его собственной телесности. Тесей нисходит в глубины естества, чтобы разрешиться от привнесённого грехом звериного обличья, победить в себе животную страсть (Быка) и обрести духовную свободу для всего естественного состава своего ипостасного существа. Исход из бездны вещественности он совершает, руководствуясь нитью Ариадны, единоутробной и противоположной ему по сущности сестры Зверя (Минотавра), всажденной Создателем сущих в наше естество Добродетели, привлекающей на лелеющих Её совершенство помощь божественной благодати. Тесей и Минотавр – это Человек в двух модальностях своей природы. Тесей – Человек духовный, Ум просвещаемый Истиной и питаемый небесным (ангельским) хлебом божественных созерцаний, Минотавр – человек плотской, разум, отпавший от своего Истока, ниспавший во тьму телесных страстей и блуждающий в лабиринте понятий вещественных и памяти о делах тленной плоти.
Впрочем, мы увлеклись и потеряли Денниса вкупе с Дэвидом. Начав плясать от печки, добрались до Олимпа, Крита и эллинского баснословия. Но чем хорош миф, так это тем, что в его матрицу можно запихать букет любых философских и теологических бредней, перевязав охапку экзотических соцветий ленточкой какой-нибудь наукообразной концепции антропологического или космологического замеса. И пусть досужие оппоненты рискнут нас опровергнуть. Мы подтянем ещё целую толпу апологетов всех возможных мiровоззрений, и будем путать критиков, отвечая на их нападки языками, неведомых им религиозно-культурных парадигм, сплетая бич мысли в труднодоступных для современного разума дискурсах давно почивших мистагогов. Бла-бла-бла…
Итак, к чему мы вели наши туманные речи? Да вот к чему: разве вы не приметили, что вольготно угнездившийся и беспрепятственно разгуливающий в голове Денниса Паук его материализовавшейся Памяти есть ни кто иной, как фланирующий по Невскому Нос! А шедевр Кроненберга весьма смахивает на вполне себе фрейдистскую адаптацию (обновление) Гоголя (это кость критикам: фас, ребята!), типа недавнего голливудского «Двойника», осовремененного, или даже овневремененного, стильно выведенного (в духе «Бразилии» Терри Гиллиама) из конкретных исторических реалий Джесси Айзенбергом при трогательном участии Мии Васиковской резидента нашего «не приведи Господи» (Ф. М.). Двойнику, кстати, респект. Пауку, конечно, тоже, однако…
Однако, при всём уважении к мастерству экранных и заэкранных (beyond) создателей фильма, его патологическая атмосфера такова, что мне раза три приходилось прерываться, переключаясь на что-то более здоровое и конструктивное (щей похлебать или освежить мозг DeathMetal'ом), и для продолжения просмотра я вынужден был применять к себе всевозможные меры убеждения и даже принуждения. Впрочем, я всё равно был в безвыходном положении. Как фанат Кроненберга я просто обязан был закинуть эту киноленту в свою копилку просмотренных и усвоенных работ Мэтра психоделики.
Мескалиновым Психонавтам слава!
P.S. У меня есть формула-императив: Всё помнить, ничего не вспоминать!
Её смысл в том, что практически вся наша деятельность, так или иначе, сопряжена с грехом (своим, чужим, праотца Адама, «грехом мiра», пребывающего под властью лукавого мiродержца, князя тьмы века сего и проч.). А большая часть наших эмоций апеллирует к страстям и страстным состояниям, также коррелирующим с нашей генетической греховностью. Переживаемые в воспоминаниях эмоции тревожат дремлющие под контролем разума страсти. Это опасное баловство, ибо ветры памяти весьма удобно раздувают покрытые пеплом времени угли тлеющих в душе страстей, оставленные греховными делами тела порченой плоти и прегрешениями гордого ума.
Поэтому моя формула по смыслу тождественна народной мудрости: Не тронь г..., оно и не воняет. Подобно тому, как формула Билли Оккама: Не изобретай сущности сверх необходимости, – имеет демократический, с расширением до энергетических проявлений сущности, эквивалент «Не чеши там, где не чешется».
21ч00м, 22.03.2017, Н. Н.

На удивление приличный новогодний фильм ;) Не ожидала особенной радости от него, потому что не люблю Винса Вона, сыгравшего Фреда Клауса. Но роль плохого братца ему удалась. Всего в нём в меру - обиды, злости, любви, комедийности.
Потрясающе смотрится в образе злодея Кевин Спейси. Зловещий, стильный, тонкий. Супермен))

Обожаю семейные обеды. Столько нового узнаешь.

Не могу не отметить мамашу Клаус, Кэти Бейтс. Она великолепна в ролях тихих омутов с внутренними бесами.
Даже банальный Санта в этом фильме не такой уж скучный, шалит, дерется, страдает от ожирения.
Вот, казалось бы, легкое новогоднее кино, но в нем столько слоев! И благодаря хорошей игре актеров, все проблемы поданы ярко, но не назойливо; с юмором, но идейно и чётко. Про отношения в семье, когда родители выделяют одного ребенка в ущерб другому; про старших братьев, которые хотят любить, но их душит отсутствие родительского внимания и давит популярность другого ребенка. Зачётный эпизод в клубе анонимных братьев, где Френк Сталлоне жалуется на свою нелегкую судьбу!

Словно украли мою личность

С остальными братьями еще смешнее получилось)))
А какой чудесный пряничный городок на Северном Полюсе сделали декораторы! Идеальный рождественский городок. Одно удовольствие смотреть.
Сюжет, конечно, не феерически новый и дико непредсказуемый ;) Но это не мешает получать новогоднее настроение!

Очень долго откладывала просмотр данного фильма. И, как оказалось, очень зря.
Когда уже все посмотрели эту сказку, а девочки на комик конах появились в образе Малефисенты и только ленивый не бросил камень в эту картину, я прихожу сюда со своим отзывом. Пересказывать сюжет совершенно такое не привечаю в рецензия, ибо зачем? не буду, а лишь поделюсь своим бесценным имхо.

Мне понравилась картинка. Она действительно хороша, мои глаза не кровоточили, как это случилось с Богами Египта. Очень приятные цвета, и в некотором роде каноничный зеленый цвет магии. Безусловно, за это фильм получает плюс.
Атмосфера передана достойно. Это действительно сказка. От жителей болот так и хочется пустить слезу умиления. Они действительно милые и приятные. Я давно не испытывала таких эмоций, хотя относительно недавно посмотрела фильм, который тоже с заявкой на сказку.
OST "зашел", нет, это не OST к Interstellar от Циммера, но тоже вполне хорош, хотя к себе в плейлист не добавлю. Once Upon a Dream полюбилась однозначно и перенесла в детские воспоминания, потому что действительно сказочно.
Ну, а дальше совсем злое имхо.

Да, история отходит от первоисточника, только в аннотации никто не писал, что вам принесут Спящую красавицу. Более того, в названии фильма фигурирует имя Малефисента. Следовательно, история будет завязана непосредственно на ней. Эволюцию персонажа показали достойно. Да, без глубинных самокопаний и т.д., но искать в Диснеевской сказке такое... Серьезно? И очень удивляет, когда взрослые дяди и тети возмущаются, мол, да как так, да как они посмели не принести нам глубинный смысл, где твисты?! Где вот это вот все? И в этот момент моя ладонь прилипает ко лбу. Фильм ориентирован на кого? На взрослую аудиторию? Детская сказка, хоть и с рейтингом 12+, которая рассказала о волшебнице Малефисенте с долей поучения касательно того, что не все так однозначно, что зло может обернуться добром, но верно и обратное. Джоли сыграла великолепно! Кто-то кидал камни и в то, что скулы у нее слишком острые. Слишком острые скулы сделали Деппу в фильме "Черная месса", а тут вполне позволительно, ведь Малефисента далеко не человек, конечно, в ее внешности будут расхождения. Это придирка из рода "лишь бы придраться".

Мне понравилось, как показали трех фей-тетушек. Да, они рассеяны и не понимают, что к чему... Ну, так это, наверное, потому что прежде в своей жизни они с таким не сталкивались. И я говорю о данном конкретном фильме. Эль Фаннинг похожа на зефирку, ее детский восторг 16-летней девочки, которая попала в сказочное королевство из своих грез, очень к месту :3
Ну, и ворона Диаваля я отнесу в список "гроза мудаков и причина девчачьих слез".

Поэтому, если у вас ещё не разгорелось до небес и вы дочитали, я обращаюсь к вам, взрослые дяди и тёти, не ищите здесь каких-то сверхъестественных откровений, точного совпадения с первоисточником и так далее, это не фильм Нолана или Малика, это не душераздирающая драма. Если вы ищите вышеперечисленное в фильме Малефисента, то, пожалуйста, закройте эту страничку и никогда не возвращайтесь сюда, забудьте, что этот фильм вообще был снят.

Всем остальным - приятного просмотра! :) Надеюсь, что вам понравится Малефисента, и тоже подарит положительные волшебные эмоции :)

Эта сказка, содранная на первый взгляд со спящей красавицы, во многом от нее отличается. Тут не понадобился принц на белом коне, который разбудит спящую красавицу поцелуем любви, ведь настоящую любовь могут испытать не только родственные души, но и заклятые враги. Такими и должны были стать Малефисента и Аврора, ведь общий для них родной человек, когда-то разбил сердце юной фее и забрал самое ценное,что у нее было - крылья. Взамен Малефисента решила отомстить и наградила его дочь проклятием.
Глядя на прекрасную Анджелину Джоли в роли Малефисенты, уже сразу приходит в голову мысль,но не может она быть плохой, по глазам же видно!)И мы видим как с годами, Аврора, вытесняет из ее души боль и злобу, заставляя вспомнить прежние прекрасные чувства. Малефисента словно цветок, раскрывающийся после дождя.
Графика сказки прекрасна, деревья и бабочки, феечки и просто светящиеся летающие штучки шикарны. Они настолько завораживают, что сидишь и завидуешь тому, что ты не фея и крыльев у тебя к сожалению нет. И на сколько знаю, дети от этого фильма в восторге. А мне было очень приятно вспомнить детство и посмотреть эту занимательную сказку.

Насколько прекрасен был первый сезон настолько же отвратителен второй. От первоначальной идеи не осталось ничего. Ни юмора, ни философского подтекста. Только обаяние героев, но то, что сделали из их истории способно уничтожить то немногое, что создает актерский талант. Быть может, правда в том, что любое продолжение будет заведомо хуже первоначальной истории?
Так что же мы получили? Фанфик от малолетних шиперш с низким поклоном ко всевозможным инклюзивностям. Возможно, я расистка , гомофобка и кто угодно еще. Однако, выбирая сериал, смеющий называться продолжением фантастически прекрасного, я не планировала увидеть как прекрасен этот мир без наркотиков. Я хотела не манифества о праве на любовь всех и вся, не бала гомосексуалов и травести, не поцелуя главных (однополых!!!) героев. Не было всего этого в книге. И не могло быть. Это как если бы Моффат на серьезных щах снял серию, в которой Холмс и Ватсон живут счастливой семейной жизнью в Лондоне, где не осталось ни одной традиционной пары.
Откуда столько эмоций? а потому что кроме этого псевдосоциального посыла в книге не осталось ничего. Там нет сюжета и юмора, зато есть притянутые за яйца романтические истории от которых подташнивает. Ромфант какой-то. Притом в самом неприятнейшем его проявлении, когда от исходных персонажей и истории не остается ничего, а все происходит по логике сценариста не считающего, что логика - важная составляющая повествования.

Я немного перестал успевать за Шоном. Он уже снялся в каком-то новом, судя по сюжету, зубодробительном, фильме, а я все никак не могу посмотреть даже относительно новый "Брак". Зато, наконец, посмотрел сериальчик "Комендантский час". Режиссеры Колм МакКарти и Кристофер Смит.

Сюжет прост и очень наивен. Очередная эпидемия неизвестного вируса, в результате которого люди превращаются в чудовищ-каннибалов, охватила Англию. В городах введены чрезвычайные меры, в частности, комендантский час, и кучка людей, несогласных с этим всем, пускается в отчаянную авантюру - устраивают автомобильную гонку, победитель которой попадает на некий таинственный остров, свободный от вируса и ограничений. Сериал извиняет лишь год создания - 2019, когда о ковиде и всем прочем никто и понятия не имел. Правда, на этом все, потому что продукт получился ну очень вторичным, если не третичным, хотя, к чести актеров надо сказать, что они все почти старались - пугались, пучили глазки и надували щеки. Ну, в общем, как могли. Но, правда, не раздражали, даже, в общем, ничо так были. Правда-правда. Главная героиня даже миленькая. Правда, с эмоциональным диапазоном меньше зубочистки. Но миленькая. Что же сказать о нашем герое...

Несмотря на то, что Шон вроде как не берет больше сценариев, где его героев убивают, тут он все-таки оскоромился - в третьей серии из восьми его грохнули. До этого, безусловно, трагического для всего сериала, момента, он сыграл ужасающе очаровательного полного отморозка. Реально полного. Да еще и психованного. Нет, он, конечно, по своему, любил и свою девушку и их будущего ребенка, но помимо этого отлично отстреливал тех, кто хотя бы не так посмотрел или, что еще хуже, не посмотрел в его сторону. В сочетании с помятой брутальностью, щетиной и полным отсутствием манер, герой получился, конечно, сногсшибательным во всех смыслах и грохать его было большой ошибкой. Потому что дальше все стало очень скучно, предсказуемо и занудно. Разве что блеснула отличным перевоплощением Миранда Ричардсон - но она и так прекрасная актриса, а смотреть на невыразительные лица и где-то потерянный сюжет, особенно, зная куда более удачные образцы жанра, было ну такое. Я, конечно, знаю об умении Бина вытаскивать на себе любое малобюджетное и даже малохудожественное кино, но, ей-богу, нафига было оставлять последние пять серий без его подпорки?

Если предыдущий фильм был вступлением , то в этом фильме еще больше показано зло, которое теперь распространилось везде.
В этом фильме нет той волшебной атмосферы , когда дети отправляются на поедле в Хогвартс, когда вокруг столов в самом Хогвартсе свечи, вкусные вещи на столах. Все волшебство пропало.
Героям предстоит путешествие по разным локациям - и все это в серых тонах, мрачном лесу без листьев, туману вокруг. Очень много спецэффектов в этом фильме. Зрителя подводят все ближе к основным событиям в Хогвартсе , которые оставили на потом. И потому фильм разделен на 2 части= эта первая уж очень какая то готическая получилась. Тревожность, ожидания показаны просто поразительно .
Героям уже около 17 и они переживают множество чувств. Рону предстоит разобраться в своих чувствах, ведь он испытывает ревность. Ну и конечно тема дружбы , это главное что было у них и то, как они понимают ее.
Странным было конечно то, что они поочередно носили крестраж и впадали в ярость , в уныние- это уже было и напоминает всем известный фильм. Это было конечно интересно по сюжету, но все таки повтор .
Ну и конечно отличий от книги просто множество и это не радует.

«Гарри Поттер и Кубок огня» - моя самая любимая книга о Гарри Поттере, но не самый любимый фильм. В волшебном мире начинают сгущаться тучи, причем как в прямом, так и в переносном смысле. В четвертый год Гарри сильнее начинает ощущать свою связь с Волан-де-мортом, так что ему снятся сны о том, что происходит. На чемпионате мира по квиддичу Пожиратели смерти атакуют, а после атаки на небе появляется его знак. Но и в школе не все тихо и спокойно: на Турнире Трех Волшебников в Кубок Огня без его ведома попадает имя Гарри.

Четвертый фильм, конечно, очень зрелищный, этого у него не отнять. С удовольствием каждый раз смотрю на появление представителей школ, да и драконы там очень впечатляющие. И все-таки, возможно потому что я очень люблю четвертую книгу, фильм до нее откровенно не дотягивает. Понятно, что толстенную книгу надо было впихнуть в довольно короткий фильм, но Чемпионата мира мы практически не видим, все переживания героев скомканы до непонятности, а все события турнира происходят в невероятной гонке. В следующий раз наверное лучше перечитаю книгу, чтобы можно было по-настоящему погрузиться в историю.