Отзывы на фильмы Линды Хант c положительными оценками

Довольно часто во время чтения романа в воображении возникают картины возможной его экранизации. Это не совсем фантазия, рисующая яркие события книги, словно наяву. Это представление именно процесса и средств экранизации, актеров, которые могли бы сыграть роли персонажей, спецэффекты, раскрашивающие фантастическую действительность.
Также было и с "Дюной". Шикарный фантастический роман, подробнейшим образом проработанная Вселенная книги, глубокий философский смысл... Я всегда представляла его неспешным, печальным, эпическим, величественным. Бескрайние пески Арракиса, дюны, по которым гуляет ветер, волны червя, предупреждающие об опасности, гордые и независимые фримены в невзрачных, но практичных дистикомбах, скрывающих половину лица, и синие глаза ибада, выдающие всех детей Арракиса. Пол Атрейдис-Муаддиб - еще мальчишка, во взгляде которого уже читается будущее величие, сдержанность и мудрость.
Ранее, еще до чтения книги Ф. Герберта, я слышала об этой экранизации Д.Линча: "экранизация, с треском провалившаяся в прокате", "потенциальный соперник "Звездных войн","самый недооцененный фильм", "там играл Стинг" и т.д. Всё это несомненно не могло не привлечь внимания.
И вот по окончании фильма, осталось чувство незавершенности картины, спешки, искусственности происходящего. На протяжении фильма не покидали ощущения скуки, перемежающиеся с вялым интересом. Чего же не хватало или, может, чего-то было слишком много?
Неплохая идея рисунков в начале фильма, повествующих об истории Великого Восстания и вражды Артейдисов и Харконеннов, это позволяет зрителю, не читавшему романы Герберта познакомиться с сюжетной основой фильма. Но дальнейшие попытки авторов посвятить читателя как можно подробнее во все тонкие нюансы довольно сложной истории только ухудшают восприятие фильма. Например, неплохой ход - "планшетное" обучение Пола, где он (и зритель) узнают кто есть кто в фильме и что такое Арракис, но выглядит это беспомощно и театрально. Также сцена первого учебного боя Пола с его наставником Гурни Халликом с использованием защитных полей - вроде бы интересный ход, но выглядит это несколько мультяшно. И еще при появлении новых персонажей и знакомстве их с уже известными коробит обилие информации, произносимой персонажем: они, как роботы, стараются по максимуму рассказать о себе, что с одной стороны разъясняет связи, а с другой грузит зрителя еще больше.
Нововведения сценаристов тоже удивляют, а порой и шокируют, к примеру, вид навигатора третьей ступени, или получение воды жизни.
Похвальна работа костюмеров: дистикомбы выглядят реалистично и практично, наряд ведьм Бене Гессерит впечатляет, правда, мундиры чиновников выглядя на этом фоне скучно и современно.
Из спецэффектов, самый интересный - червь, каноническое изображение, которое копируют теперь и почти на всех книгах.
Игра актеров неплохая: особенно хочу отметить Кайла МакЛоклена, воплотившего Пола Муаддиба, и Стинга, изобразившего его противника Фейд Рауду Харконнена. Также совпал с моим личным представлением и герцог Лито в исполнении Юргена Прохноу.

Думаю, экранизировать "Дюну" в одном полнометражном фильме (я смотрела расширенную, почти 3-часовую версию фильма) невозможно. Но попытка авторов все же удалась, хоть и изобилует огрехами. Самый главный промах, на мой взгляд, - утрата неспешной, философской атмосферы повествования.

Абсолютно пустой фильм. Проходной, не запоминающийся, во время просмотра которого так и тянет заняться чем-нибудь еще, настолько скучно наблюдать за происходящим на экране.
Актер, сыгравший Соло, не справился со своей ролью от слова совсем. Нет, не похож он на него (и я сейчас не о внешности). Нет в нем того огня, задора и харизмы, за которые так полюбился Хан Соло в исполнении Форда.

Чубакка выглядел глупо. Интересно, с актером вообще работал хореограф? Его движения были неестественными, и напоминал он просто человека в неудобном костюме, а не живое существо.

Приключения получились скучными, персонажи - плоскими, любовная линия настолько плохо прописана, что лучше бы ее вовсе не было.

Да, в фильме огромное количество знакомых героев и отсылок к остальным частям ЗВ, и музыка родная, вот только не хватает чего-то важного. Ну, например, любви к своему же творению, с которой делались первые фильмы. А посему вышло уныло, и даже нет ощущения, что я посмотрела еще один фильм из любимой вселенной ЗВ. Так, посредственный фантастический боевичок, который забудется уже через пару дней.

Первое от чего обалдеваешь при просмотре фильма – это то количество звезд и знаменитостей, которых удалось завлечь в этот фильм. Тут только людей с пометкой «играет сам себя» больше двух десятков набирается. Модели, модельеры, актеры и прочие ньюсмейкеры. А ведь еще есть актеры, которые играют в этом фильме. И они тоже далеко не последнего калибра. Марчелло Мастроянни, Софи Лорен, Форест Уитакер, Ким Бейсингер, Тим Роббинс, Джулия Робертс. Даже в каком-нибудь «Образцовом самце» (кстати, тоже посвященном миру моды) звездных имен было меньше. Но ощущения капустника от этого фильма не остается. Скорее – фильма собранного из лоскутков различных историй.

Да, это, кстати, второе, что озадачивает во время просмотра – количество линий сюжета. Все они здесь достаточно вольно раскиданы по фильму. Например, история двух репортеров, которые застряли в одном номере, хотя и обязаны освещать события. История фотографа, который прямо до зарезу нужен в различные модные журналы и ради привлечения которого, многие из редакторов готовы пойти… ну на многое. История погибшего модельера и запутанная история подозреваемого в его гибели, история… Ну, надеюсь, вы уловили эту мысль. Подобных сюжетов здесь вполне хватает. Одни из них туго переплетаются с другими, а какие-то висят обособленно, лишь слегка касаясь других. При этом, никаких особых преференций определенным историям автор не оказывает. Все они получают достаточно внимания и доводятся до одинакового уровня важности в фильме. Проще говоря, следить за ними одинаково интересно. Но, до финальной точки ни одна не доводится. Так сказать – это жизнь, история на этом не заканчивается. Это скорее зарисовки, а не полноценные истории.

И в первую очередь они наполнены сарказмом, иронией и\или легкой сатирой. Роберт Олтмен буквально любуется всем этим миром. Он подтрунивает над ним, тыкает палочкой, подбрасывает собачьи какашки под ноги небожителей этого пантеона. Ну и заодно высмеивает человеческое отношение к этому явлению. Все меняется и трансформируется, как в калейдоскопе. Высокомерный и сволочной фотограф, который издевается над высокомерными и сволочными редакторшами модных журналов. Или такая трогательная запретная любовь между двумя кутюрье… да, мужского пола. Ну и репортерша, которая лезет со своим микрофоном ко всем, до кого может дотянуться.

Тут еще хотелось бы отметить тонкую игру режиссера вокруг метафоричного значения одежды. Основная улика в поисках «убийцы» - его наряд. Пропавшая одежда мешает выехать постояльцу из номера, изменение одежды – это смена имиджа и даже личности. Ну и финальный показ, который ставит точку в этой эволюции моды. А уж относится к подобным вещам, как отнеслась к ней репортер, или как её «сменщица» в последних кадрах – это уже выбирать вам. Впрочем, режиссер в последних кадрах дает совет зрителям.

В результате, можно смело сказать, что получился такой веселый, жизнерадостный балаган, слегка запутанный и экстравагантный. Со своей изюминкой в виде морали. Возможно, из-за этой своей структурной сложности и необычности он и получил не слишком высокие оценки на различных зарубежных сайтах. Может быть, они ожидали от фильма с пометкой «комедия» чего-то более простого для понимания. Ну, а кому-то может быть не понравилось направление мысли режиссера – о том, что мода – это всего лишь иллюзия и новое божество, вокруг которого быстренько построили собственный культ не всегда понятный непосвященным.

Но, даже если не задумываться о таких глубоких вещах, то можно просто посмеяться над происходящим. Тем более что с этим у фильма все в порядке, актеры прекрасно справляются со своей работой, и даже «приглашенные свадебные генералы» замечательно вписываются во всю эту атмосферу показушности, лицемерия и гламура.

Думается мне, станет новой традицией после каждого номерного эпизода Звёздных войн выпускать какой-нибудь оригинальный спин-офф. После седьмого эпизода мы увидели фильм «Изгой – один» и получился он весьма качественным и смотрибельным, несколько иным по уровню притязаний в сравнении с картинном Абрамса. После фильма Райана Джонсона, перевернувшего с ног на голову каноны и без того покоробленной Вселенной мы должны были увидеть что-то хотя бы на пару часиков возвращающее нас к истокам – в мир авантюрных приключений про космических разбойников. Таковым и стал сольник о Хане Соло – самом запоминающемся герое «не джедае» в Звёздных войнах. Фильм посмотрел и попробую рассказать вам, почему он мне понравился.

На планете Кореллия обретается беспризорник Хан и его любимая девушка Ки’Ра и в один момент удаётся предпринять попытку побега, но план удачен наполовину, только Хану удаётся бежать. Зритель не должен отчаиваться, интрига не убивается, она только закручивается. Так Хан, ещё не обрётши кличку Соло отправляется вслед за мечтой, дабы стать лучшим пилотом галактики. Таковы мотивы нашего главного героя. На самом деле всё действие фильма ограничено выполнением одного, но зато крупномасштабного задания – грабёж средь бела дня топлива, выработанного на основе какой-то обогащённой субстанции, название упустил, прошу простить. То есть перед «11 друзей Оушена» в декорациях далёкой-далёкой Галактики. Стоит также упомянуть, что в кресле режиссёра, посидело как минимум трое и в итоге всё завершил Рон Ховард, он указан в титрах, но фильм не является его продуктом стопроцентно. Переснимали чуть ли не семьдесят процентов фильма и Ховардом заменили Фила Лорда и Криса Миллера, игрой основного актёра были довольны не все. Должны быть какие-то стилистические отличия, если режиссёра меняли прямо в процессе, то стоит отдать фильму должное, ибо непосвященный зритель не заметит разницы, да её и нет.

Темп повествования в начале немного провисает, но всё возвращается на круги своя, когда в кадре помимо Хана появляются Чубакка и Лэндо Калриссиан, то есть когда соберутся все любимцы публики. Масштаб истории мелковат, но это свидетельствует о том что в этом мире происходит что-то ещё помимо разборок имперцев с повстанцами и джедаев с ситхами. В биографии главного героя тоже нет глобальных изменений, основные вехи его жизненного пути вроде учения в академии, выигрыша «Сокола тысячелетия» и первый прыжок в гиперпространство перенесены без серьёзных смысловых потерь.

Актёрская игра приятно порадовала Олдэн Эренрайк, оказавшийся не таким деревянным актёром как думали раннее. В образе Хана Соло он органично существует, правда от каноничного Хана Соло мало что осталось, это скорее Звёздный Лорд минус юмор, этакая предыстория Питера Квилла, а что – оба космические авантюристы, в перспективе и Крису Пратту, и Эренрайку могла бы светить роль молодого Индианы Джонса, ещё одной легенды приключенческого кино. Эмилия Кларк в роли девушки Хана и главного носителя повествовательных сюрпризов играет неплохо, но ей до конца карьеры не отвязаться от образа Матери Драконов, хотя есть роли, где ей это удалось. Здесь же была к месту. Дональд Гловер в роли Лэндо смог показать убедительного опытного авантюриста, ещё более харизматичного чем главный герой. И если у студии в планах сольник и про него, то он будет даже посильнее Чёрной Пантеры, опять же пока что в перспективе, но как знать…Вуди Харрельсон в роли Беккета смотрится органично, прикрепленный за ним актёр дубляжа Дмитрий Полонский работает исправно, попадая в любой образ, за который возьмётся актёр. Здесь он также мастерски отрабатывает свою неоднозначную роль. Девушка, звучащая за андроида «L-3» прекрасно воплотила образ роботизированной революционерки, стремящейся нарушить незыблемые Азимовские законы, это как минимум свежо.

Вердиктируя: Зрелищный и увлекательный фильм о юности и становлении авантюриста Хана Соло. В очередной раз Рон Ховард этой лентой показал что на джедаях и ситхах свет клином не сошёлся и можно развивать интересные и динамичные истории в этой вселенной используя разнообразные декорации. Из удач стоит отметит визуальный ряд, композиторскую работу, умение оператора акцентировать детали в кадре, постановку погонь, отсутствие нудящих морализаторских диалогов и абсолютную лёгкость восприятия фильма, как мне показалось. Советую ознакомится всем, особенно поклонникам ЗВ. Всем добра и приятного просмотра!

Начиная смотреть новый сериал, всегда есть риск что первый сезон оставит приятные впечатления и сериал может не удержать планку. Здесь как раз тот самый случай. По телевизору его перестали транслировать в середине второго сезона, а я привык досматривать сезоны до конца прежде чем бросать просмотры сериалов. Далее поделюсь впечатлениями от просмотра и мыслями по этому поводу.

В основе сюжета лежит жизнь и биография Уолтера О’Брайена в действительности являющегося бизнесменов в области IT, высоким интеллектом (197) и фактом о том что в тринадцать лет он взломал систему НАСА для обладания чертежами ракеты. Художественная вольность сценаристов задала такой синопсис сериала что ныне он возглавляет особый отдел национальной безопасности где состоят такие же как он гении. Первый сезон посвящён налаживанию взаимоотношений внутри команды, как гении ограниченные в эмоциональном плане вынуждены найти переводчика с гениального на мирской и им оказалась Пейдж Динин, чей сын Ральф также гениален и быстро находит общий контакт с гениями. К концу первого сезона видишь что герои меняются становятся чуть более близкими миру. Каждая серия представляет собой отдельное выполнение одного задания. В первом сезоне интересно каждое, потому что ново, но когда понимаешь композицию каждой серии, то смотреть на периодические вылеты в Африку и в Афганистан, взывающие к патриотическим чувствам. В каждой серии всегда есть перчинка, подогревающая интерес и это не может не радовать.

Поначалу было интересно понять как работают мозги гениев из чего могло получиться сильное кино, но сериал не шагнул дальше еженедельных похождений вокруг света ради спасения мира. Смотрели сериал вместе с мамой и ей не совсем понравилось то что чем дальше тем больше сериал напоминает сказки Ганса Христиана Андерсена. Из маленьких минусиков помимо частенько повторяющихся провисающих сюжетов есть ещё нарушения законов физики и подвиги за гранью человеческих возможностей, для кого-то это минус, а мне почему-то это всегда заходит, немного странно что сценаристы под каждый поступок персонажей прописали научную основу, как будто пытаясь внести немного логики даже в самые нелогичные поступки персонажей. Немного подозрительно, но всегда есть какой-то аспект, выполненный через одно место.

Актёрская игра хороша. Элиес Габел в роли Уолтера О’Брайена смотрится хорошо, отлично сыграл лидера команды и человека практически лишенного эмоций, в нашем дубляже говорит голосом «брата Тора» Антона Эльдарова, приятный тембр имеет некоторые интонационные сходства с братом, хотя как мне кажется он несколько ниже. Кэтрин Макфи прекрасно воплотила на экране Пейдж, а голос Татьяны Абрамовой подошёл великолепно под мимику актрисы, особенно в драматически напряжённые моменты, запомнилась. Её экранный сын в исполнеии Райли Б. Смита получился хорошо, тенденция нашего дубляжа отдавать мальчиков доподросткового возраста женским голосам кажется странной но в итоге это звучит убедительно. Василиса Воронина молодец! Эдди Кей Томас и Джейдин Вонг показали убедительную химию между своими героями Тоби Кёртисом и Хэппи Куинн, дублировали их мастера — Михаил Тихонов и Вероника Саркисова, Дин Винчестер и Кейт Беккет в одном сериале, это надо слышать, и видеть, актёры порадовали своей игрой. Ближе всех по ментальности мне оказался близок Эри Стидем со своим Сильвестером Доддом, он хоть и человек-калькулятор по уму, но по психофизике — обоснованный параноик, на пути к любви преодолевающий некоторые свои страхи и вот эти перемены подкупили меня лично в этом персонаже. Великолепный дубляж Диомида Виноградова, для меня он теперь не только Лесли Чао.

В качестве итога: Хороший сериал, способный приятно скрасить вечер будней, когда не особо хочется что-то делать, включить и насладится парой-тройкой дел и развлечь себя. Первый сезон задрал планку зрелищности серий, далее эта планка не всегда выдерживается и иногда соскакивает темп, медленные скучные серии перебиваются драматичной динамикой, но в целом сериал очень даже смотрибельный, поэтому рекомендую к ознакомлению хотя бы для того чтобы составить своё мнение. Всем добра и приятного просмотра!

Не поверите, но и это продолжение я не смотрела. Первую часть видела ооочень давно (все жду взросления детей, чтобы пересмотреть вместе), а тут наткнулась и решила, чт отерять мне нечего.
И знаете, может то, что я не помню так живо первую часть — меня и спасло. Мне понравилось.
Тут есть и ложь, и предательство.
Есть эмоции, которые так трудно пережить. Смерть любимого — что может быть хуже?!
Тут есть мой обожаемый енот!
Тут не так уж и много песен, чему лично я была очень рада.
Тут есть духи и призраки. Бабушка Ива дает мудрые советы. Но в тоже время тут есть цивилизованная Англи с ее ритуалами. Два таких разных мира.
Жестокость по отношению друг к другу. И все из-за мифического золота, которое никто, даже, не видел.
Непонимание. Но сила духа, которая способна всех примирить.
Понимание того будущего, которого нельзя допустить, ни в коем случае.
Интриги и алчность. Жестокость и предательство.
Яркие краски. Правда как отличаются они в этих мирах.
Храбрость и выбор между долгом и сердцем.
А вот любовный треугольник меня удивил. Это очень не похоже на классические мультфильмы Disney. И я не смогла принять решение героини.
(как оказалось, не я одна)
Нужно всегда говорить правду и очищать мир от дикости. Но не стоит забывать, что и король может быть дик в своих суждениях.
Слушай свое сердце и верь в справедливость.
И еще один момент. Я так и не поняла, почему охранник принцессы остался в Англии. Неужели так полюбил чай с пирожками?!
В общем, я получила удовольствие. Хотя за шероховатости и снимаю балл.