Overgaard, Mouns. Отзывы на фильмы c положительными оценками

ОбщежитиЁ
Оценка фильма8 из 10
После успешной прошлогодней мелодрамы "Вдали от обезумевшей толпы" датчанин Томас Винтерберг вернулся к зрителям с "Коммуной". Фильмом, отсылающим нас уже в то далекое время второй половины 70-х. Фильмом, при помощи которого 47-летний Винтенберг прощается со всеми своими подростковыми скелетами в шкафу и аллегорично проецирует события фильма на новейшую европейскую историю.

"Коммуна" - это фильм о попытке спрятаться в коллективном от надвигающегося всеобщего одиночества. На двух вполне успешных представителей средного класса сваливается наследство в виде огромного дома. Шутка ли, 450 квадратных метров. Эрик преподает современную архитектуру в университете, Анна - успешная говорящая голова на телевидении. За 15 лет брака Эрик и Анна уже знают все друг о друге. Анне откровенно скучно с таким милым, но уже абсолютно предсказуемым Эриком.

Анне хочется внимания и впечатлений. Вряд ли она догадывалась, что открывает ящик Пандоры созданием коммуны из старых друзей и знакомых в доме, унаследованном Эриком. Нужно ли говорить о том, что компанию хозяевам составят отнюдь не такие же успешные представители богемы, а постаревшие дети цветов 10-летней давности? Что Эрику неминуемо стукнет бес в ребро в виде молоденькой студентки? Что Эрик и Анна довольно быстро устанут от компании маргиналов-сожителей?

Простая по сюжету и неторопливая по подаче "Коммуна" становится фильмом, где в сюжетных линиях прослеживается разлом между ценностями старой Европы. Мирок постаревших хиппи, цепляющийся за общую семейственность в виде совместных обедов и купаний голышом, выглядит безыдейным анахронизмом и попыткой объединенно спрятаться от общества. Компромисс Анны, пытающейся ввести в коммуну молоденькую пассию мужа, оборачивается полным крахом. Крахом мифа об успешной популярной женщине.

У Винтенберга все жители коммуны представлены как тинейджеры, так и не вкусившие прелестей зрелого возраста. Все радости и горести их бытия сознательно усиливаются режиссером в разы. Коллективное в "Коммуне" - и способ уйти от индивидуальной ответственности, и возможность хоть как-то уцелеть в надвигающемся постиндустриальном мире. Если "Коммуна" - это рай для социально-бесполезных, то Эрик и Эмма - Адам и Ева этого рая. Странно, но "Коммуна" в итоге напоминает старый телефильм, пролежавший несколько десятилетий на полке. Реквием по детству самого Винтенберга.

Не смотрел оригинальный сериал, поэтому не могу докапываться до Повелителя стихий как до экранизации, но могу рассказать о нем как о самостоятельном произведении. Совсем провалом не назову, но можно было бы и лучше подойти к разработке картины. Далее поделюсь впечатлениями и мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий (сюжет и сценарий). Воздушные кочевники, Племя Воды, Царство Земли и Народ Огня. Четыре нации были связаны судьбой, когда Народ Огня начал жестокую войну против всех. Прошло сто лет без надежды что-то изменить в этом мире. Народ Огня почти близок к победе в войне. Оказавшись между борьбой и храбростью, юный Аанг понимает, что он - Аватар, обладающий силой повелевать четырьмя стихиями, и то, что только он может вернуть баланс и восстановить мир на земле. Вместе с юной повелительницей воды Катарой и её братом Соккой он отправляется в путешествие. Шьямалан ступил на ниву фэнтези подросткового и снял нетипичный по меркам Голливуда фэнтезийный боевик с претензией на блокбастерное кино. Бюджет громко нам об этом заявляет. Но интересна задумка, где четыре стихии столпа жизни земной хранят избранные маги. Но есть Аватар - тот кто управляет водой, огнём, землёй и воздухом разом и способен остановить войну, начатую огнём. Задумка хорошая, материала было отснято на пять часов, но было порезано много важных сцен и получившаяся история только об освоении воды не была окончательно завершенной. Судьба картины полностью зависела от сборов. И она в данный момент времени хорошо известна, а потенциал был огромный. По части литературной претензий нет, мне всё нравится.

Визуальный критерий или как снято. М. Найт Шьямалан каленым железом выжигает экшн из каждой сцены, даже из сцен боев и батальных сцен, и, поверьте, делает это злонамеренно. Там, где какой-нибудь банальный примитивный режиссер, пришедший в большое кино из клипстроительства, зафигачит сло-мо и нарежет плавный винегрет из кадров с разных ракурсов, Шьямалан поставит камеру на одну точку, двинет ее разок по панораме, да еще и снимет ее, панораму эту, рапидом! Отдельного разговора заслуживает музыкальное сопровождение. Постоянный композитор Шьямалана, Джеймс Ньютон-Ховард, я уверен, не раз засыпал за пианино, а то и прямо за дирижерским пультом, сочиняя колыбельные для магических сражений и поединков. И лишь когда динамичную, по сюжету, сцену сменяет сцена умиротворенная, Ньютон-Ховард разрождается типичным для блокбастера низкочастотным многобарабанным боем. Также присутствуют аутентичные танцевальные па, перемежающиеся сценами псведоазиатских боевых искусств, где с трудом отличишь эстетику восточных стилей от сказочной реальности. Но не могу не признать, что поставлено круто, смотреть на противостояние огня и воды, огромную волну в финале фильма и дизайн живых существ - одно удовольствие. Есть также достаточное количество визуальных приемов, достаточно интересных. Даже сохранив формальный цвет одежды каждой нации, он вносит разделение по этническому признаку. Характеры наций подчёркнуты их бытом: если Народ огня покоряет мир на чудовищных паровых машинах, то жители Царства земли обитают в бедных китайских деревушках. Боевые искусства представляются как танец, в котором проявляются особенности взаимоотношений мага со стихией, а также отражают особенности менталитета каждого народа.

Актёрская игра немного страдает из-за того что ужали сценарий и от характеров остаётся два-три мазка, как следствие актёрам трудно сориентироваться и вбросить характеристику. Только Дев Патель и Аасиф Мандви подарили зрителю сильные образы. Голос экзальтированного Зуко подрагивает от уязвлённого самолюбия, а Джао производит впечатление затравленного и глубоко несчастного человека. Ноа Рингер в образе Аанга познаёт дзен и учится быть Повелителем стихии. Далее выскажу исключительно субъективное мнение, но дубляж по эмоциональному фону вытащил многих персонажей, например Николу Пельтц и Джексона Рэтбоуна. Переключился с Джаспера на Сокку. Василий Зотов хорошо влился в органику персонажа, а Веронику Саркисову давно наблюдаю, тембр голоса приятный, много озвучивала похожих по характеру героинь и в качестве её работы не приходится сомневаться. ИМХО.

Вердиктируя. При таком бюджете и таком исполнении сложно было ожидать хороших сборов, фанаты анимэ расчленили Шьямалана, критики разгромили, а фильм неплохой. Как самостоятельное кино на один раз срабатывает хорошо. Не идеал, но и не абсолютный провал. Фильму поставлю семёрку. Мне зашло, советую к знакомству. Всем здоровья, добра и хорошего кино!