Отзывы на фильмы Митхуна Чакраборти c положительными оценками

К современным индийским фильмам у меня довольно непонятное отношение: вроде иногда хочется чего-то такого, но устаю от них быстро. Т.е один-два фильма в пару месяцев мне вполне хватает. Слишком уж они длинные и драматичные, а вот танцы люблю и комедийные моменты тоже!

Однако есть один актер, фильмы с которым я могу смотреть сколько угодно. Он шикарный мужчина, очаровательный и талантливый! Слижу за его игрой, и не могу нарадоваться. И имя его Шахрукх Кхан.
Познакомилась я с ним недавно, около года назад. Тогда по каналу Ю шли сплошной волной индийские фильмы! Я благополучно пропустила почти все, кроме "Ом Шанти Ом"! Включила уже ближе к концу и оторваться не смогла,а на следующий день просмотрела от начала. Я была поражена и влюблена! Ну и по накатанной!

Там же я увидела в первый раз Дипику Падукон. И честно говоря, мне она нравится даже больше Айшварии Рай и Приянки Чопра! Она такая изящная и свежая! Шикарная женщина! Вообще у Шаха и Дипики есть еще две совместные работы: это "Ченнайский Экспресс" и "С Новым Годом". Мне больше понравился первый. В любом случае, на них очень приятно смотреть вместе!

Теперь о фильме! Картина качественной сделана. Очень красивая картинка, которая компенсирует провисающие моменты. Я просто смотрела,как сказку и не парилась по поводу логики!

А какая там музыка! Авторы саундтрека говорили, что писали музыку с оглядкой на 70ые годы! Т.е это современное звучание соединенное с мелодиями прошлого. Поэтому она цепляет! Все музыкальные номера радуют ушки и глазки!

В фильме использованы и спецэффекты. В нем много огня, который смотрится эффектно! Особенно впечатлила сведение кадров из старых фильмов с новыми. По моему все смотрится вполне органично! Очень качественно сделано!

Помимо красивой картинки, порадовала актерская игра. В индийском кино, на мой взгляд, часто встречается переигрывание. Не знаю, специально или нет, но наблюдала не единожды. А тут вроде и нет такого. Все умеренно. Дипика тогда вообще только дебютировала, а смотрелась в кадре, как звезда экрана. Фара Кхан ей говорила, что каждое ее действие должно было выглядеть достойно, она такой и была! Шикарной,восхитительной, настоящей звездой. Шах просто потрясающе смотрится в комедийных ролях, это явно его стезя, но в драматических моментах он так же убедителен. Его разноплановость- это еще один повод, уважать замечательного актера.
Стоит упомянуть и Арджуна Рампала, который был просто отвратительно отрицателен,хотя в видео о съемках, был просто очень мил. Совершенно разные люди, как будто.

Все актеры очень хорошо справились.

Теперь о сюжете! Он совсем не оригинальный и местами сюжет просто висит. К логике кое-где можно придраться, но это сделано специально, для нагнетания.

В 70х годах на экранах блистала восхитительная Шантиприя! В нее влюбляется простой парень, мечтающий о больших ролях в кино, но прозябающий в массовке. Однажды на съемочной площадке случается пожар и Ом спасает Шанти жизнь и они становятся друзьями.

Однако все обрывается гибелью этих двоих и фильм переносится в наши дни, где душа Ома вселилась в сына знаменитого актера. Теперь он играет главные роли, у него много поклонников и денег! Все о чем мечтал когда то Ом Пракаш! По какой причине погибла Шанти и что случилось в Омом после перерождения, а главное, как они связана между собой, вы узнаете, посмотрев фильм Ом Шанти Ом!

Если вы любите красивые фильм про безграничную любовь, советую посмотреть! Если вы любите комедии, советую посмотреть! Если вы хотите поплакать, советую посмотреть! В общем смотрите, советую всем!

Хищники

Кинематограф бенгальского режиссера Мринала Сена - это в прямом смысле запечатленный с доскональной точностью и дерзкой порой честностью отрезок жизни, кровавый ломоть бытия, политый густой горькой патокой невыносимой экзистенциальной тоски. В своей киноязыковой рефлексии культовый бенгалец был самым что ни на есть реалистом, главным приверженцем близкой к документалистике манеры повествования, выхватывая из окружающей суетливости или палящей рутинности судьбы своих героев, по-авторски существовавших преимущественно в двух хронотопических отрезках: или в недавнем колониальном прошлом, или в безыскусном, безысходном и безнадежном настоящем. При этом с течением времени режиссерский стиль Сена, который продолжал снимать вплоть до нулевых, едва ли претерпевал существенные и сущностные изменения; его литая киноформа одновременно тяготела к простоте изъяснения, лаконичность и степенность кадровых рисунков все сильнее копировала реальную жизнь, тогда как масштаб и глубина проблематики его фильмов по-прежнему были велики. Сен на мелочи никогда на разменивался, говоря о главном через призму историй отдельных индивидуумов родной Бенгалии.
Картина 'Королевская охота' 1977 года, одна из самых признанных киноработ Мринала Сена, возвращает зрителей в колониальные 20-30-е годы ХХ века, повествуя о жителях небольшой индийской деревушки, где живёт издавна народ сентал, и их английских колонизаторах, будучи дословной экранизацией рассказа Бхагавати Чарана Паниграхи. Мринал Сен ни первичный текст, ни заложенный в него контекст практически не менял, оттого кинотекстуальное полотно картины обладает густой фактурой; здесь история реальная переплетается с авторскими размышлениями, лирические отступления смазываются реалистическими портретами персонажей на фоне меняющегося времени, а предчувствие грядущей грозы перемежается контрастной, ввиду своей поэтичности, визуальной пестротой с прозрачной синевой небес, изумрудным сиянием лесов, багровой красотой закатов - королевская охота с трагическим финалом поневоле обретает черты символические.
При этом истинную суть человеческих отношений в тот час режиссёр раскрывает через историю весьма своеобразной за счёт своей очевидной обреченности дружбы между британским охотником-сахибом и местным лучником. На первых порах, Мринал Сен демонстрирует некую идилличность в их личных отношениях, показывая сколь сильно вхож в круги первых, но чужих Гинуа, герой тогда ещё дебютанта Митхуна Чакраборти. Ему позволено чуть больше, чем остальным его соплеменникам, он более честен с сахибом, и нет в нем столь неоправданно мерзкого подобострастия. Но вместе с тем червь авторского сомнения точит их не то обоюдную дружбу, не то меркантильную службу; не может быть столь хороших связей между тем кто колонизировал, считая себя исконно правым, и тем кого колонизировали, не давая им возможности на определение своей самости. Впрочем, а кто когда прислушивался к безликой черни, что обязана лишь прислуживать?! Равноправие невозможно между хозяином и рабом, сколь бы не притворялся второй что безымянный сахиб ему не указ, коль тот лишь взаправду создавал для Гинуа видимость полной свободы, иллюзорность собственного мнения. Сытый голодного никогда не разумеет, но вот человек по-настоящему свободный никогда не сможет постичь природу и вырожденческую породу по плоти своей вечного служаки.
В контексте фильма Мринала Сена более свободным оказывается именно сентал-лучник, не связанный по рукам и ногам ни государственными регалиями, ни внутренними предрассудками, ни чем, кроме древних традиций своих предков, которыми в первую очередь руководствуется Гинуа в своей жизни. А так же теми внутренними порывами, что в итоге делают Гинуа выразителем авторского торжества верности корням и тленности всего что искусственно навязывается. И исходя из этого понятия 'свободы-несвободы' и разрастается в фильме главный его драматургический конфликт, когда сюжет взорвётся преступлением по чести, совершенным сенталом: межцивилизационная пропасть, выросшая из сугубо привычной социальной сегрегации. И преодоление её режиссёр видит лишь в одном: в полном демонтаже того дивного мира хозяев и рабов, мира, где чужаки отвергают древние племенные законы в угоду собственной целесообразности. Чужие никогда не смогут стать своими, навязать свои правила бытования там, где их никогда не будут принимать. Даже силой невозможно переменить вечное течение древних устоев и Гинуа становится во многом преданным тем, кого он обманчиво считал своим, но за такое предательство последнему придётся платить сполна, купаясь в кровавом дыму пожарищ социального недовольства, борьбы за справедливость.

Из-за нелепых стечений обстоятельств отец выгоняет сына-подростка из дома и отрекается от него. Бедному парню ничего не оставалось, как стать приёмным "сыном" городского авторитета и короля грузоперевозок - Большого Босса. Парень вырос и сам стал Боссом, уважаемым человеком города. Но кто он на самом деле: беспринципный бандит или умный и честный человек? Дороги Судьбы, разошедшиеся когда-то, снова переплетутся, и отец придёт к сыну за помощью.

Увлекательная киношка с плеядой звёзд Болливуда. Много экшена, много юмора и откровенного стёба над болливудскими фильмами. И немного драмки, для приглушения ярких красок. Чакраборти до сих пор в строю. Конечно, он уже далеко не танцор, и тем более диско, но как актёр безупречен и убедителен. И выглядит презентабельно. Акшай Кумар в роли Босса изумителен. В одном кадре он ироничен, в другом - крут, в третьем трогателен и беззащитен как ребёнок. И Джонни Левер - король эпизода и комедии. Своеобразный инспектор Зоравар Сингх получился: вроде честный, порядочный служивый, но трусло.

В общем, я получила массу удовольствия от фильма. Включила "Босса", чтобы немного посмотреть и спатеньки, а остальное - завтра. Но увлеклась и досмотрела до конца. Рекомендую!