Кэтлин Кеннеди. Отзывы на фильмы c положительными оценками — стр. 4

Будущее, которое так хочется увидеть

Окончание первого фильма давало однозначный ответ — продолжению быть. И теперь в новом фильме сюжет отправляет героев в будущее. На момент выхода фильма, увидеть 2015 год, который нам показывают в фильме, было небывало круто. Помню каждый просмотр этой трилогии и четкое ощущение, которое осталось и по сей день, — Назад в будущее 2 является лучшим из всех трех фильмов для меня. Именно потому, что там видишь будущее. Отличные визуальные решения, к слову, позволили фильму номинироваться на Оскар за лучшие эффекты. Сценаристы и режиссер отлично видели, каким будет их мир будущего, уделяя внимание деталям. А легендарный розовый скейт, что летел прямо по воздуху, навсегда останется мечтой детства для миллионов тогдашних детей.

Игра актеров снова на высоте. Неважно, что была заменена актриса, играющая Дженнифер, это нисколько не повлияло на восприятие. Актриса отлично вписалась в команду, сделав свою героиню частью вселенной Назад в Будущее.

Марти Макфлай предстает старшей копией себя. Грим помогает показать возраст. Ведь прошло уже 30 лет. Но главное, что я отметил для себя, игра актера — его глаза. Фокс отлично справился с образом отца семейства, который уже прожил жизнь, многое повидал. Считаю, что это заслуга актера — так передать возраст героя.

Доктор Браун в своем репертуаре. Все так же дик и целеустремлен. Ллойд на экране блистает, ни на секунду не давая оторвать от себя взгляд. Он выступает здесь с миссией спасения будущего семьи своего младшего товарища, вновь показывая дружбу, какой она должна быть.

Таноны как всегда колоритны, неприятны, как и подобает антигероям. Томас Уилсон с лихвой справляется сразу с несколькими ролями, придавая каждому персонажу свою неповторимость.

Кино достаточно динамичное. Приключения переключаются с одних событий на другие, а объяснение запутанных моментов с перемещениями во времени позволяют не терять нить повествования. Ну и конечно сиквел обязан был поднимать планку, что и было сделано, когда в переплетении сюжетных линий герои этого фильма не должны были встретиться с самими собой из прошлого. И каждая сцена, которая была почти покадрово воспроизведена, доставляет удовольствие, когда понимаешь, насколько ответственно к этой работе подошли создатели картины.

Музыка вновь на высоте. До сих пор мелодия Алана Сильвестри заставляет мысленно улыбнуться, когда перед глазами всплывают кадры из фильма.

Кино яркое, интересное. Оно отлично подойдет для семейного просмотра, подарив отличные пару часов в копилку жизни.

9 из 10

Долгие годы не хотел смотреть этот фильм и все же посмотрел. Понятно, что такие фильмы нужны обществу, чтобы люди не забывали о преступлениях против человечества, но оценивать этот фильм от лица всех американцев-европейцев с моей стороны было бы несколько самонадеянно, тем более, что результат давно известен. Попытаюсь оценить только со своей.

В поступках Оскара Шиндлера не нашел ничего до такой уж степени героического, что подтверждает его бегство в Аргентину после войны и дальнейшая жизнь. Напротив, всюду очень рациональная деятельность и рациональные поступки. Был членом партии Гитлера, работал на правительство, использовал дешевый труд евреев. С последними обращался гуманно, был нормальным человеком, хотя и должен был быть похожим на всех гитлеровцев. Этому моменту уделено в фильме много внимания, ничего не скажешь, момент тонкий и именно на нем Спилберг и сыграл.

Кто его разберет теперь, что именно двигало Оскаром Шиндлером, но в фильме обнаружил странную логику режиссера, который исказил некоторым образом реалии (о том, что фильм отличается от книги, которая послужила основой фильму, написано много). В соответствии со Спилбергом, Шиндлер начал свою активную деятельность по спасению евреев в аккурат перед концом войны, что довольно логично само по себе, но никак не вяжется с образом спасителя, которым увенчан финал фильма. В итоге получается, что Шиндлер основал свой ковчег в тот момент, когда понял, что власть скоро переменится.

В конечном итоге оценке подлежит именно фильм, который снят в откровенной манере Спилберга, но гнетущего впечатления не производит по причине американской стерильности окружающего (снят специально черно-белым) и идеалистических взглядов самого Спилберга. Нам, выросшим на ужастиках советского времени, когда в кадрах жгли белорусские деревни и жгли просто так, именно так было по сюжету, нам, не привыкать к кошмарам на экране.

Естественно, Спилберг, как еврей, просто обязан был снять этот фильм, шокировать всех западных зрителей и получить кучу "Оскаров". С точки зрения советского зрителя не вижу причин для особых восторгов. Ну, конечно, если не бояться, что тут же обвинят в бездушности и игнорировании того факта, что наши отцы проливали кровь наших дедов. Эта песня и так поется постоянно изо всех щелей.

В итоге ставлю четверку крепкому фильму на военную тематику, преступлений фашизма и неоднозначности главного героя. О слезовыжималках Спилберга в этот раз писать не стану, не очень к месту, но из-за этого не очень его и люблю. Фильм тяжелый и длинный, если кто-то не смотрел, то перед просмотром наберитесь душевных сил.

Рад тому что наконец-то нашёл время для пересмотра этой истории. В фильмографии Роберта Земекиса фильм имеет такой же вес как и его визитная карточка — трилогия «Назад в Будущее», из последних его работ смотрел фильм «Союзники», неплохой фильм, романтика в сочетании с исторической атмосферой и шпионскими страстями сработало неплохо, мне понравилось. Возвращение к классике — это возвращение к истокам, нужно иногда так делать чтобы не забывать мэтров в период их творческой потенции. Пересмотрел этот кинематографический эксперимент и готов поделиться впечатлениями от просмотра и мыслями по этому поводу.

Данный фильм представляет собой сочетание фильмов-нуар первой половины двадцатого века с весёлыми мультфильмами. В одной ленте объединены персонажи мультфильмов таких студий как Paramount pictures, Warner Brothers и Universal. Спилберг, являющийся продюсером картины уговорил вышеупомянутые студии о временном владении их правами чтобы организовать по сути первый кроссовер, когда все персонажи мультиков нашего детства оказались в одном полнометражном фильме. Голливуд 1947-ой год. Кролика Роджера обвиняют в преступлении и главный герой — частный детектив Эдди Валлиант начинает проводить расследование, выводящее на заговор с большими последствиями…

Из нереальной затеи получилась натуральная бомба, удостоенная четырёх премий Оскар. Тому способствовали противоречивая стилистика (сочетание мрачного нуара и весёлых мультяшек, вещей по сути антонимичных) и ненормальный акцент на сексуальности Джессики размывают целевые возрастные рамки, фильм будет одинаково интересен как детям, так и взрослым. Пересматривая сейчас я в который раз ощутил холодок по коже, когда увидел смесь бензола и ацетона, именуемую растворителем, как уничтожают бедную туфельку, есть даже некоторые моменты, нагоняющие нешуточный саспенс, а детективное расследование обладает нормированной долей интриги и клубок интриги в расследовании получает неожиданную развязку, давно я не ощущал эффект жалости к злодею, редкий фильм играет именно на этих струнах. Здесь я испытал полную гамму эмоций и переживаний, плюс невероятная атмосфера большого приключения с традиционным хэппи-эндом.

Этот фильм возродил интерес к анимации и послужил толчком для бума трёхмерной анимации конца 1990-ых — начала 2000-ых, даже сейчас пересматривая фильм невольно задумывался над тем что так уже никто не сделает, то что когда-то кануло в лето, не будет забыто потому что эти работы оставили след в истории и периодически это кино всё равно будут пересматривать и наслаждаться единственным удачно воплощённым сочетанием анимированного и игрового кино.

Актёрские работы хороши. Боб Хоскинс отлично сыграл Эдди Валианта. Это персонаж с историей и личной драмой, такой трагикомедийный персонаж отлично сыгран и воплощён актёром. Кристофер Ллойд мастер актёрской игры, в этой роли он бесподобен, образ Судьи Дума ярко контрастирует с образом Дока Брауна из известной трилогии. Док Браун — весёлый, немного безумный гений в ожидании большой любви. А здесь он — беспринципный злодей с абсолютно серым гримом и сильными тёмными интонациями, особенно он фонтанирует в конце. Отдельно хочется упомянуть всех мультяшек, отвечающих здесь за юмор, больше всех тащусь от сцены в баре у Акме, где за роялем Даффи и Дональд и пытаются контактировать друг с другом, лучше один раз увидеть чем сто раз услышать, а уж Джессика как хороша…

В качестве итога: Лёгкий и обаятельный игровой фильм на стыке эпох, когда осуществляется детская мечта о встрече с любимым персонажем мультфильма, ведь в детстве нарисованный мир кажется не менее реальным чем серое и унылое настоящее, сопровождающееся взрывами, терактами и другими ужасами бытия. В детстве всё это не важно и хочется мира, добра, света и тепла. Но современный мир заставляет нам вырастать слишком быстро, уничтожая в нас сказку и веру в лучшее. Остановись мгновение, ты прекрасно… Фильму ставлю максимальный балл и рекомендую к ознакомлению. Получите удовольствие! Всем добра и приятного просмотра

Я очень люблю детские книги. Очень очень! И считаю, что если вы — взрослый, это не отменяет необходимость в добрых детских книгах! К чему я это...я читала книгу Даля. И шла на фильм с легким опасением, которое, к счастью, не оправдалось!
Чудесные главные герои! Маленькая девочка, которая так хочет поверить в волшебство..ведь его так не хватает в ее жизни! Великан, который одинок так же, как и его маленькая подружка. Единственная, кто мне не понравилась — это королева... Но это потому, что я не люблю эту актрису. У меня вечное ощущение брезгливости на ее лице, когда я на нее смотрю. Отличные декорации. Тут вам и старая Англия, и далекая великанья страна. А уж дерево снов (ОЙ, СПОЙЛЕР!), вообще великолепное!
Чудесная история о настоящей дружбе. О верности тому, кого ты пообещал беречь и всегда помнить. О храбрости, когда ты очень маленький, а против тебя семейство великанов!
Сюжет отличный, непредсказуемый (для тех, кто не читал книгу) и держит в напряжении. Никогда не догадаетесь о том, ЧТО придумали девочка и великан в конце концов.
Хорошие диалоги. Я улыбалась весь фильм...собственно как и тогда, когда читала книгу.
Конечно же, будут и грустные моменты. ЗА это я люблю истории Даля. В этом мире не может быть все просто и хорошо. Это нужно заслужить. И в жизни случаются неприятности, с этим ничего не поделаешь. Но главное — не сдаваться!
Отличная история для похода в кино, всей семьей. Действительно хорошее кино, которое стоит оценить по достоинству.
А еще, может вы захотите прочесть книгу...или даже две)

Фильм о строптивом коне по имени Джой и его наивном хозяине Альберте, дружба которых была сохранена несмотря на все обстоятельства - ненависть окружающих, неверие в их силы, войну и расстояния.

Очень сладенький прилизанный голливудский фильм. Снятый как раз для того, чтобы снискать признание различных премий, в том числе, Оскара, а также выжать побольше слез и денег из жалостливых зрителей.

На протяжении всего фильма и конь, и отношения, и события казались мне какими-то волшебными, но не в том смысле, что прекрасными, а в том, что какие-то они выдуманные, местами притянутые за уши, в том числе, за лошадиные. Иногда хотелось больше погрузиться в историю - девочки и ее дедушки или немецких парнишек, приглядывающих за военными лошадьми, или за отношениями в семье главного героя. Но все либо слишком скомкано и скачками, то неоправданно растянуто. Лучшая сцена - поле боя, запутавшийся конь и остановленный огонь ради освобождения несчастного животного. Здесь все в меру - и грусть, и тревога, и юмор, и радость освобождения.

Нельзя не отметит потрясающий актерский состав. Как обычно скажу - Британия рулит! Здесь и Дэвид Тьюлис, и Эмили Уотсон, и Питер Муллан, а также неожидавшего меня приятно удивили своим появлением Том Хиддлстон и Бенедикт Камбербетч.

Высокая оценка - за красоту визуального ряда, отличных актеров и их игру, за музыкальное сопровождение и ... далее спойлер... что конь все-таки остался жив. Сама история банальна.

Смотрелось в рамках ТТТ по заявке "европейская история".
За совет благодарю Zatv

В первый раз я узнала об этом фильме довольно-таки случайно: через игру 2011 года, о которой тоже услышала где-то вскользь. Тогда же впервые закончила игру и посмотрела фильм, и до сих пор он вызывает у меня самые приятные и теплые чувства. Даже смотря не в первый раз, ты оказываешься захвачен остросюжетностью и высоким темпом этого фильма. Затягивают и другие атрибуты: и юмор, и прорисовка деталей, и музыка. Вот как помню, что особенно запомнилась музыка в фильме, так и знай: ее написал Джон Уильямс. О том, что существуют комиксы о Тинтине, знала еще, наверное, с подросткового возраста, но заглянуть в них так руки и не дошли, хотя теперь стало интересно. Тинтин — журналист, на долю которого выпадает разгадывание различных тайн, в этом случае корабля с именем Единорог. Его неразрывный помощник — милая черно-белая собачка по имени Снежок. Здесь же он впервые сталкивается с потешным пьянчугой — капитаном Хэддоком, который, если я не ошибаюсь, тоже потом станет частым компаньоном в приключениях Тинтина. Несколько раз ловила себя на том, что хотелось, как в игре, самой помочь Тинтину сбежать с корабля Сахарина или поуправлять самолетом, как в игре. Очень класный, остросюжетный фильм, как же жалко, что все-таки не сняли продолжение :(

Мне понравилось, в отличие от некоторых неблагодарных фанатов, которые прискребаются к каждому чиху и вечно всем недовольны. У сериала отличные рейтинги и весьма приличные отзывы критиков, и я надеюсь, что будет второй сезон.

Получилось очень достойное и гармоничное продолжение приквелов с теми же актёрами и в той же стилистике. Классные спецэффекты, динамичный сюжет - пришлось поволноваться, хотя из фильмов мы и знаем, что всё с героями будет нормально. Хорошая актёрская игра - очень понравилась девочка, которая играет Лею. Не знаю почему, но в современных российских фильмах и сериалах чаще всего снимаются абсолютно бесталанные дети, взять ту же "Манюню". Ну и самое главное для меня - это участие Хейдена, и не только в костюме Вейдера, но и во флэшбеках в роли Энекина.❤️ Вейдера, к сожалению, озвучивает актёр, который это делал в эпизодах 4-6 (хоть ему уже 91 год).

Радует, что Хейден ещё вернётся к своей роли в сериале Ahsoka, который выходит в следующем году.

Disclaimer:
ЛГБТ - нет,
химзависимые - нет,
психопаты - нет,
насилие - есть,
нецензурная лексика - нет,
интимные сцены - нет.

Не смотрел оригинальный сериал, поэтому не могу докапываться до Повелителя стихий как до экранизации, но могу рассказать о нем как о самостоятельном произведении. Совсем провалом не назову, но можно было бы и лучше подойти к разработке картины. Далее поделюсь впечатлениями и мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий (сюжет и сценарий). Воздушные кочевники, Племя Воды, Царство Земли и Народ Огня. Четыре нации были связаны судьбой, когда Народ Огня начал жестокую войну против всех. Прошло сто лет без надежды что-то изменить в этом мире. Народ Огня почти близок к победе в войне. Оказавшись между борьбой и храбростью, юный Аанг понимает, что он - Аватар, обладающий силой повелевать четырьмя стихиями, и то, что только он может вернуть баланс и восстановить мир на земле. Вместе с юной повелительницей воды Катарой и её братом Соккой он отправляется в путешествие. Шьямалан ступил на ниву фэнтези подросткового и снял нетипичный по меркам Голливуда фэнтезийный боевик с претензией на блокбастерное кино. Бюджет громко нам об этом заявляет. Но интересна задумка, где четыре стихии столпа жизни земной хранят избранные маги. Но есть Аватар - тот кто управляет водой, огнём, землёй и воздухом разом и способен остановить войну, начатую огнём. Задумка хорошая, материала было отснято на пять часов, но было порезано много важных сцен и получившаяся история только об освоении воды не была окончательно завершенной. Судьба картины полностью зависела от сборов. И она в данный момент времени хорошо известна, а потенциал был огромный. По части литературной претензий нет, мне всё нравится.

Визуальный критерий или как снято. М. Найт Шьямалан каленым железом выжигает экшн из каждой сцены, даже из сцен боев и батальных сцен, и, поверьте, делает это злонамеренно. Там, где какой-нибудь банальный примитивный режиссер, пришедший в большое кино из клипстроительства, зафигачит сло-мо и нарежет плавный винегрет из кадров с разных ракурсов, Шьямалан поставит камеру на одну точку, двинет ее разок по панораме, да еще и снимет ее, панораму эту, рапидом! Отдельного разговора заслуживает музыкальное сопровождение. Постоянный композитор Шьямалана, Джеймс Ньютон-Ховард, я уверен, не раз засыпал за пианино, а то и прямо за дирижерским пультом, сочиняя колыбельные для магических сражений и поединков. И лишь когда динамичную, по сюжету, сцену сменяет сцена умиротворенная, Ньютон-Ховард разрождается типичным для блокбастера низкочастотным многобарабанным боем. Также присутствуют аутентичные танцевальные па, перемежающиеся сценами псведоазиатских боевых искусств, где с трудом отличишь эстетику восточных стилей от сказочной реальности. Но не могу не признать, что поставлено круто, смотреть на противостояние огня и воды, огромную волну в финале фильма и дизайн живых существ - одно удовольствие. Есть также достаточное количество визуальных приемов, достаточно интересных. Даже сохранив формальный цвет одежды каждой нации, он вносит разделение по этническому признаку. Характеры наций подчёркнуты их бытом: если Народ огня покоряет мир на чудовищных паровых машинах, то жители Царства земли обитают в бедных китайских деревушках. Боевые искусства представляются как танец, в котором проявляются особенности взаимоотношений мага со стихией, а также отражают особенности менталитета каждого народа.

Актёрская игра немного страдает из-за того что ужали сценарий и от характеров остаётся два-три мазка, как следствие актёрам трудно сориентироваться и вбросить характеристику. Только Дев Патель и Аасиф Мандви подарили зрителю сильные образы. Голос экзальтированного Зуко подрагивает от уязвлённого самолюбия, а Джао производит впечатление затравленного и глубоко несчастного человека. Ноа Рингер в образе Аанга познаёт дзен и учится быть Повелителем стихии. Далее выскажу исключительно субъективное мнение, но дубляж по эмоциональному фону вытащил многих персонажей, например Николу Пельтц и Джексона Рэтбоуна. Переключился с Джаспера на Сокку. Василий Зотов хорошо влился в органику персонажа, а Веронику Саркисову давно наблюдаю, тембр голоса приятный, много озвучивала похожих по характеру героинь и в качестве её работы не приходится сомневаться. ИМХО.

Вердиктируя. При таком бюджете и таком исполнении сложно было ожидать хороших сборов, фанаты анимэ расчленили Шьямалана, критики разгромили, а фильм неплохой. Как самостоятельное кино на один раз срабатывает хорошо. Не идеал, но и не абсолютный провал. Фильму поставлю семёрку. Мне зашло, советую к знакомству. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

Очень трудно представить такой милый и светлый праздник как праздник Рождества в духе хоррора, сейчас уже навряд ли, а вот в восьмидесятые целая группа маститых киноделов под руководством незабвенного Стивена Спилберга в студии «Amblin Entertaiment» создали одну из лучших картин в этом поджанре фильмов ужасов. Ни в коем случае не смотрите этот фильм под Рождество, потому что пухлые старички с красной шапкой, мешком и бородой здесь скорее оказываются жертвами издевательств. Просмотр фильма был мной приурочен к возвращению в фильмы восьмидесятых, чтобы вспомнить и заново ознакомиться с культовыми картинами, сотворившими целые жанровые пласты. Далее постараюсь поделиться впечатлениями от фильма и мыслями по этому поводу.

Сначала следует вспомнить, что в прокате лента появилась в июне 1984 года, хотя выход планировался создателями на декабрь. Несмотря на полное отсутствие новогоднего настроения у зрителей, картина сразу же стала культурным феноменом. Сюжет начинается с того, что изобретатель-недоучка Рендалл Пельцер приезжает в Нью-Йорк, чтобы попытаться сбыть свои изобретения и купить подарок сыну на рождеству. Последовав за мальчиком, как за белым кроликом в истории про Алису, Рэндалл видит магазин всяких разностей мистических и даже в таком месте рекламирует свой товар. Ему удаётся приобрести странного вида зверушку, которая очень нравится его сыну Билли. В уходе за маленьким могваем есть три важных правила: не подпускать к яркому свету, никогда не купать и самое важное – не кормить их после полуночи….

Стоит ли говорить, что вся катавасия произошла из-за того что хозяева все эти три правила сумели проигнорировать. Многих фильмов могло бы просто не быть, если бы все персонажи соблюдали правила. Первая половина фильма – это наслаждение магваем Гизмо, его умилительным обаянием, глазки всегда грустные, голосок писклявый, и поэтому когда он порежется, или просто упадёт, его сразу становится жалко. И тут стоит поблагодарить тех, кто создавал эти куклы и делал их живыми, потому что если Гизмо, невероятно мил, ввиду своей похожести на Чебурашку, то его порождения, именуемые Гремлинами – это полная противоположность. Они противные, наглые, потешные, но при этом не слишком страшные, то есть людей они не едят, но могут так нахулиганить, что бед не оберёшься, вплоть до того что придётся расстаться с жизнью.

Уникальность этого фильма как раз в том и состоит, что он сочетает в себе рождественскую сказку о милых животных и настоящий фильм ужасов. Даже если технически он отстаёт, но оригинальная подача истории, тот редкий случай, когда по критерию «оригинальность» фильм получает пять звёзд, и своеобразный юмор делают этот фильм достойным ознакомления и сегодня. В некоторые момент действительно становилось страшно. Теперь же приступим к распределению впечатлений. Сюжет получает пять звёзд за нестандартный подход к реализации на экране рождественской истории в духе классических хоррор-фильмов. Зрелищность здесь стоит на высоком уровне. За то, чтобы нам не было скучно здесь ответственны как сами гремлины, так и могвай Гизмо, вынужденный не только радовать зрителя своей милотой, но и спасаться от гремлинов. И он всегда готов прийти на помощь, эпизод с машинкой тому подтверждение. Актёрская игра здесь интересует в последнюю очередь, хотя стоит сказать, Зак Гэллиган хорошо смотрится в своей роли, а Фиби Кейтс красотка, даже Стивен Спилберг засветился в эпизоде. Критерий оригинальность попытался обосновать выше, получилось не очень, но я попытался. Музыка и звук здесь потрясные – они прекрасно работают на атмосферу, немногочисленные скримеры пугают, благодаря правильному музыкальному сопровождению, что делает композитору честь.

Вердиктируя. Если бы я фильм посмотрел в детстве, то он бы мне, несомненно, понравился, но сейчас такие фильмы воспринимаются как ностальгический привет из прошлого. Когда всё, что делалось на голом энтузиазме, в конечном счёте, меняло представление о жанровом кино. Этот фильм способен понравится хотя бы потому что здесь есть маленький пушистый зверёк и злобные чертята, это уже игра на контрастах, плюс классный саундтрек, плюс, несмотря на жанровые условности, здесь передана атмосфера большого праздника. Мне кино понравилось, оно захватило, заставило эмоционально вовлечься в происходящее и не отпускало до самого конца. Рекомендую к ознакомлению любителям неожиданных трактовок избитых сюжетов. Всем добра и приятного просмотра!